《这里的黎明静悄悄》，苏联卫国战争的缩影，死亡为了更好地活着

　　

　　鲍里斯·瓦西里耶夫是苏联当代著名作家，其代表作就是1969年创作的中篇小说《这里的黎明静悄悄》，小说一经问世便引发文学界的注目，它以苏联卫国战争一个极其微小的片段故事为背景，没有展现宏大战争场面的硝烟弥漫、炮火连天，而是从静悄悄的黎明开始讲起，以静悄悄的黎明终结，似乎除了留下五位忠诚卫士的躯体外，一切都没有发生改变，这种静悄悄反衬出战争的残酷性和年轻女性们为国捐躯的惨烈性，让观众更加关注战争本身。

　　小说在苏联历史上被数次改编，不仅有歌剧、戏剧还有电影，不同版本的电影都取得了很好的口碑和票房，2015年的版本由列纳特·达夫列吉亚罗夫执导，表现出了很高的艺术成就和观赏性，完成了鲍里斯小说精神的忠实还原，也让观众体会到那些年轻生命逝去的悲凉感和对战争的强烈谴责。

　　今天，我将从影片的叙述结构、镜头语言、人物塑造和主题升华四个部分来分析一下与小说的差异之处和魅力所在，让观众了解到导演所要表达的深刻意境。

　　

　　01、影片以回忆式的讲述开篇，增添了小说的震撼力和感染力，重新切割了时间分段，借用时间轴的不断跳跃来增强叙述结构，通过动作语言来刻画人物，揭露平凡人的心路历程。

　　小说的叙事性很强，通过描写一群平凡小人物的坎坷历程来揭示他们内心的变化，展现出的是个人命运如何与国家命运紧密的相连，影片在处理鲍里斯故事的时候采用的是回忆式的代入方法，在一处山坡上，老人和一个小伙在墓碑前悼念，他们回忆的是为了祖国战死沙场的英烈，也就是马上登场的五位红军女战士。

　　影片的节奏舒缓，借用前面生活的安逸来反衬随后的战争激烈，开头的悬念设置颇具意境，让观众很想探究这个故事的走向，在呈现方式上，影片不仅给出了平凡展示的成长历程，还有他们的家庭环境和爱情故事，也就是让每个人物都鲜活起来，她们因为战争被卷入其中，并成长为值得歌颂的英雄人物。

　　

　　影片完全分割了小说的时间线，采用时空转换的方式强化故事的主线，通过忆苦思甜的对比方式增强了故事的戏剧性，与原著相比，影片的情感表达更加浓郁，战争发生前她们的生活五彩斑斓，对于每个人物都采用了截面式的表现方式，通过一个片段来展现她们正常的生活方式，同时还有她们遇到的爱情，这些命运的转折点与战争的爆发紧密相连，也让影片多了几分悲情色彩。

　　语言有时是苍白的，对于这样一部以少胜多的战役，显然动作表现能更好的凸显人物的内心，当丽达对敌机进行扫射时，她眼睛睁的溜圆，嘴唇紧紧的闭着，果敢的推动着机枪进行顽强的抵抗，对敌人的仇恨倾泻而出。为了阻止德寇过河，为队友们争取宝贵的时间，冉卡在敌人的众目睽睽之下宽衣解袍，歌唱着喀秋莎跳入河中洗澡，若无其事的克服着内心的紧张，这需要极大的勇气，从上岸时发抖的动作中可以察觉，她的内心经受着巨大的压力和波动，但为了同伴们的安危，她没有考虑自己行为的后果，这几乎是不假思索的，更让这种行为具有了崇高的精神。

　　

　　02、采用蒙太奇的拼接手法，用镜头不断的闪回，穿插比较战斗之前和之后的生活状态，采用空镜头和对比表现手法表现出了爱情和生活的幸福。黑白画面的交替使用让镜头充满了与众不同的人性色彩。

　　影片使用了大量的蒙太奇拼接手法，利用镜头语言的连接性，将过去与现在结合起来，将战斗之前与之后的生活进行了对比，以此衬托出战争的残酷。比如丽达在丈夫临行前的回眸就表现出丽达在夜深人静时孤寂的内心，同时交代出丽达的家庭环境。战争剥夺了爱人的生命，让她义无反顾的投入到保家卫国的战斗中。

　　李莎有一个美好的未来，想要读书上学，她愿意读诗，喜欢文学，还有一段懵懂的感情，可是战争却让一切都化为泡影，战争中她仍然喜欢读诗，可是却无法改变战争对她的影响，以理想和现实的幻灭凸显出人物命运的悲凉，这些都是通过李莎的回忆镜头完成的叙述。李莎救援的镜头也是通过平行蒙太奇进行表达，镜头一边展现李莎在焦急的前进，另一边切回瓦斯柯夫与德寇战斗的场景，镜头快速交替，造成急促的紧张情绪，有力的推动了剧情的发展。

　　

　　此外，空镜头也很好的表达了环境与内心的关系。李莎在穿越沼泽时不慎跌入其中，影片此时就使用了空镜头，森林里万物寂静，只有李莎的衣服挂在孤零零的枝头，此时无声胜有声，利用空镜头反映出李莎为了战友争分夺秒的心情。还有阻截德寇的过程中也同样使用了空镜头，湖水波澜不惊，可是宁静背后却是残酷的战争，瓦斯柯夫肩负着姑娘们的重任，同时闪现出她们的音容笑貌，这种镜头的叠加让观众情绪更加浓烈，也意识到为了战争所付出的代价。

　　在影片中还有一些黑白画面的交替使用，在小说中最突出的颜色是红色，“红色象征意义在日常生活中体现为光、火和血，这三种意象代表着丰富的含义，红色象征生命的延续，代表着活力的体现，当然，也象征着战争的残酷”，在影片中，除了瓦斯柯夫头上的鲜血外，树叶上滴落的鲜血以及战士们留出的每一滴血都是鲜艳的，而影片的处理却极为冷静，这是在沉思之后反思的结果，想要表达出战争与人的深层结构，通过压抑情绪的淡化处理方式让镜头充满了与众不同的人性色彩。

　　

　　03、强化五位女性的经典场景，借用关键细节来展现人物身上的性格和魅力，表现女兵的机智勇敢和畏惧死亡，这是真实人性的缩影，却在死亡面前得到了精神的升华。

　　就像作者所说的：“每个作家，不论他涉及的是什么主题，是哪个时代，都是在写他自己所处的那个时代。我也是写我所知道的东西，写我的同时代人，这就是主人公的生活经历以及你自己的遭遇。”这些故事根植于作者的记忆中，鲍里斯在“战争最初的日子里，就上了前线，那是1941年7月8日”，小说的人物都是真实存在的，只是作者将男性换成了女性，由此引发读者关注战争的惨烈性。

　　

　　在塑造人物方面，五位女性各具特点，综合展现她们的特点必须落实到具体的案例中，因此对每个人的刻画都是分段落的，就是为了全面表现她们的生活和价值观，也通过她们在战争中发生的改变让影片具有更多的道德含义和感情色彩。

　　这五个女孩心中都有梦想，丽达参加边防英雄联欢会时与奥夏宁上尉一起跳舞，表现出对未来生活的憧憬；李莎爱上了城市中来的猎人；索尼娅和邻座一个戴眼镜的男同学在高尔基公园度过了终生难忘依偎的傍晚就主动请缨上了前线；嘉丽娅幻想中的白马王子和金马车虽然小说中没有，却真实反映出理想生活的样子。冉卡则非常美丽，”皮肤像透明的, 真可以做模特儿，根本不用带胸罩”，这些都是朋友们的真实评价，妈妈、妹妹、小弟弟却都通通死在机枪下面。这五个女孩的身世背景都不相同，却都因为对战争的厌恶而投入到这场战斗之中。

　　

　　在人性展现方面，她们都表现出了不同程度的软弱和退却，有句谚语说“战争无女性”，女性是繁育人类的母亲，应该是生活和谐的象征，却在战争的厮杀中将这种平衡打碎。影片一方面表现出他们对生活的热爱，另一方面却从害怕牺牲畏惧死亡成长到不惜代价、不怕牺牲，这其中就包含了浓郁的爱国主义情怀。

　　死亡是令人恐惧的，当美丽的青春与死亡不期而遇时，美丑相比、悲喜相对，烘托出死亡的窒息感，小说中前半部的宁静与后半部的阴沉形成强烈反差，影片同样将人物死亡作为故事高潮的结点，惧怕死亡并不可怕，这是真实的心理写照，如何让死亡具有价值，这才是影片所关心的重点。正是因为生命的宝贵，所以才影射出生命价值与可怕战争之间的关系，国家利益面前，死亡无所畏惧，这才是影片精神的升华。

　　

　　04、通过以小见大的展现方式凸显人道主义关怀和个人英雄主义，使影片更关注于女性对祖国的贡献和战争的残酷性，让死亡具有了独特的审美价值。

　　鲍里斯曾经如此概括这部作品“这些人作为多种感情的复合体，既有人类共有的最基本的求生欲望、亲人之爱，也表现了带有特定社会属性的利他主义、爱国主义等伦理和道德的高尚情感。”可以看出小说中充斥着人道主义关怀和个人英雄主义，同样对于战争是持批判态度的。

　　小说的原名是《不曾有过的春天》，鲍里斯认为“妇女的使命是生育，是延续生命，不是战争，更不是死亡”，之所以让女性代替男性死亡就是为了获取更多的情感冲击力，女性之死具有很强烈的审美色彩，美国作家艾伦·坡就认为“如果是一位美丽女性的死亡，毫无疑问，它是世上最富有诗意的题材”。五名美丽少女展示的死亡既如凋零的落叶让人惋惜，也有男性气概的壮美之情。

　　

　　电影通过细节刻画描述了这场“不知道报道的小战争”，反映的并不是生命个体的死亡，而是残炮火下“生如夏花之绚烂，死若秋叶之静美”的悲壮感，这象征着俄罗斯民族的不幸命运，也凸显出女性的人性之美。

　　这个小团队完成了以少胜多的关键战役，鲍里斯在战争与人的思考中，竭力要取得一种调和，即是正义战争的合理性，也是对战争中逝去的英雄主义、爱国主义精神的歌颂。从人性角度去写战争的残酷性，很容易带入到人道主义关怀的主题。影片正是延续了这种精神，当冉卡用枪托击碎了德国人的脑袋，血液四溅，冉卡跪倒在地，恶心的直吐。

　　这是一场生与死的较量，而这种战争是跨越国界的，中国人民也曾经受到过残酷的侵略战争的荼毒，人类的历史将会证明一切：正义终将战胜邪恶，国家的胜利属于人民。瓦斯柯夫带领的五名女战士将鲜血洒在了俄罗斯的大地上，胜利的曙光也将再次照在了这片土地上。

　　

　　结语：

　　无论小说还是电影都表现出了极高的审美价值，作者和导演以一种温情的传递方式回顾了美好的当下与残酷的过去之间的关系，这其中包含了对生命价值的探索，对美好青春的追忆以及对战争的深恶痛绝，由于小说的立意高远，手法卓绝，让改编的电影也表现出动人心魄的英雄主义和浪漫主义色彩，并深深影响了世界各国人民，作为俄罗斯的老朋友，中国人民的抗战故事同样感人，因此更能感同身受。