【凡人故事】手工创作20多年，他用刻刀给木头赋予生命

　　咸阳人张帆，潜心木刻20多年，他创立的“桃之妖”品牌，因其别具一格的艺术特质，收获了不少粉丝。今天，我们一起了解设计师张帆的故事。

　　

　　每件产品都坚持纯手工制作

　　5月16日下午，夏日的燥热笼罩着城市，在咸阳渭城区南阳街，荫凉下的皮具店、银饰店、机车店、咖啡馆……，让短短的街道有种文艺气息。

　　张帆的桃之妖手工工作室就在这条街上。临街一家小小的店面，加工银饰的工作台占去店面一角，店内陈列着一些精巧的首饰，还有一些憨态可掬的木刻作品。

　　

　　张帆平时工作的地方在二楼，数间房子里堆满了他20多年来积攒下来的作品。一些木制的项链、梳子、簪子、挂件，显然是早年的作品，虽然制作精美，但没有被摆放在显眼的位置。数件大型木刻作品，陈列在展台上，黑色的肌理、缠绕的线条，无声的宣告自己是值得被重视的艺术品。然而，更多的惊喜需要参观者自己去发现，在展架的角落，一只猛虎细嗅蔷薇；在墙角，一条直立行走的狗步履蹒跚；还有尖叫的梨子、呆滞的驴子、奋力向前的蝌蚪、含苞待放的玫瑰……

　　

　　张帆本来是学木版画的，2000年，他开始尝试木刻，用桃木雕成的一枚小小戒指得了一个小小的奖，给了他继续下去的动力。最初，他专注于做桃木饰品，项链、簪子、梳子、挂件，孜孜不倦设计出500多个产品，先是通过杂志邮寄售卖，后来在全国合作了20多家店面、七八十家经销点，打响了“桃之妖”品牌，但问题也很快接踵而至。

　　“我们每件产品都坚持纯手工制作，销量扩大之后货供不上，供需出现矛盾。但我非常轴，排斥机器雕刻，现在看来，当时很傻，没有什么经商头脑。”回想起创业之路，张帆无奈的笑着说。

　　

　　让作品和现实生活更紧密的结合

　　成为一个成功商人还是一个艺术家？张帆选择了后者，他开始创作一些极简风格的作品。

　　2014年，他的《救赎》、《折页》系列作品入选第十二届全国美术作品展。2014年，作品《山海经》入选首届西安青年美术家优秀作品展。2015年、2017年，他举办了个人木艺作品展。2019年，他的《致敬双林寺》系列作品入选北京国际首饰艺术展，《蝌蚪》入选 “复兴+再造”第十届中国现代手工艺学院作品展。

　　

　　

　　

　　“2020年前后，我更注重作品的艺术化表达，有不少作品获得了荣誉，这也促使我思考，这些作品当下有其艺术价值，但五年十年之后，它们是不是还有价值？所以，近两年，我尝试让作品和现实生活更紧密的结合，更接地气，这种转变为我的创作提供了新的可能性。”张帆说，“坚持纯手工木刻、纯手工银饰这条道路，注定不可能挣到很多钱，但只要桃之妖手工工作室能平稳发展，我能心无旁骛的自由创作，就是我最希望的理想状态。”

　　华商报记者 杨宁 编辑 牛佩瑶