还有，何炅又“塌了房子”，谁能想到，就连

　　《向往的生活》第七季的消息都传来了，却静得很多人都不知道这档综艺第七季已经开播了。

　　评论区全是劝说：别做了，完了，还有观众甚至劝说一些明星不要来，跑路。

　　

　　就连常驻综艺的何炅也中枪了。

　　何炅在湖南卫视已经20多年了，他一直是一个精致的人，很适合这个节目。《向往的生活》刚开播的时候，大家最喜欢的就是何炅。

　　但遗憾的是，随着节目的剧变，越来越多的人质疑何炅“假”。

　　

　　作为《向往的生活》的老将，何炅也能被攻破，让人又对这个老综艺刮目相看了。

　　从慢热的综艺TOP，到现在的“迷糊”信仰，《向往的生活》第七季还没开播就好像已经注定了。

　　但它真的会从这里走下坡路吗？

　　回顾《向往的生活》的过去，其实早就走上了一条注定要沉沦的道路。

　　

　　一旦痊愈

　　这档老牌综艺口碑崩塌也就不足为奇了。

　　《向往的生活》节目刚开播的时候，主打的就是温暖治愈系。在田园风中，返朴归真成为主题。

　　清新优雅的自然环境，路过的温馨轻松的氛围，慢生活，让无数人在城市中找到了宣泄情绪的出口。

　　一开始就是很多人理想生活的“代餐”——

　　约上三五好友，在青山绿水环绕的幽静村庄小住几天。不管你的心有多烦恼，它都会平静下来。

　　谁在疲倦时不曾向往“诗与远方”？

　　

　　《向往的生活》既安抚迷茫焦虑的人们，也让银幕上的大明星们卸下爱豆的包袱。

　　自带流量的明星，比如张子枫、王俊凯，她们在荧幕上或冷艳，或精致，都像画面中的人，隔着一个次元。

　　结果是《向往的生活》，张子枫是天生傻傻的乖乖女，王俊凯是阳光开朗的男孩子。

　　《向往的生活》

　　谭松韵因为想妈妈而流泪；玛丽忘不了何炅这么多年的恩情；超女的重逢，给观众带来了一波青春回忆。

　　

　　我们在这里看到了更多真实的明星，无论是甜蜜还是忧伤，在最基本的情感上，普通人和大明星没有什么区别。

　　这个坦率的事实可以让任何人超越现实并在情感上建立联系。

　　不过，《向往的生活》不知道什么时候变味了。

　　原本想治好自己焦虑症的观众，看完后更着急了，银幕前的明星们也再次变得精致奢华。

　　可以代餐的理想生活是悬空的、虚假的，没有观众向往这样的生活。

　　老牌综艺，TOP慢综艺——终于以“客人在我面前爬，楼在我眼前倒塌”的结局。

　　

　　离真人秀有多远？

　　《向往的生活》节目一开场，观众就大呼真实，青山绿水，四方院子，农村特有的土灶。

　　

　　明星们也不吝啬，掰玉米、做土炉、抓泥鳅，体验真实的农村生活。

　　

　　忙完之后，他们听着夏日荧幕里田野的喧闹，一起聊着过往，聊着生活，最后给观众送了一碗鸡汤。

　　

　　但是《向往的生活》也反过来说，水能载舟，也能覆舟。

　　客人们集体表现不佳，非常注意在农场度过假期。TA明明可以马上拿到钱，但TA还是去乡下“体验”了生活。

　　渔夫一集中，嘉宾们跟随当地渔夫出海捕鱼，却坐在后面一直望着蔚蓝的大海，诗情画意。

　　摆拍一些文艺照，一动不动像海面上的时钟。

　　

　　他们说要做真正的渔夫，但事实是——渔夫仍然是渔夫，客人仍然是客人。

　　

　　嘉宾和节目完全脱离了链接过程，表面上是做作和虚假的。

　　有的客人甚至自己做了黑菜，咬了一口就吐了，然后转身递给工作人员，请他们处理。

　　

　　

　　银幕上呈现的节目有悖于初衷，塑造的客串角色处处破碎。然而，在这样的环境中，它们仍然为观众提供价值和意义。

　　这画面真是讽刺——

　　假装上班后，一群人脱离人群，冲向真正在生活中翻滚的劳动人民。

　　

　　每次这一环节，黄磊和何炅这两个非常会说话的人都成为了核心。

　　

　　在制作鸡汤的过程中，两人也不忘照顾新人的广告。

　　《向往的生活》的后期果然如网友所说——公司团建。

　　有没有友情先放一边，新片的宣传才是最重要的。就像一个工人不喜欢老板，但是等团队建起来了，还是要给老板敬酒。

　　在给新人带来刺激的同时，也要满足粉丝的感受。

　　比如节目一开播，#渴望电影被话#整个词条就火爆了——

　　

　　路人：让我吃瓜~

　　粉丝：我看谁敢说《往生》无聊！

　　结果一分进去，路人和粉丝都无语了，因为这就是逆向营销，满满的官方吹嘘——

　　

　　

　　一系列操作顺风顺水，热度摆在那里，粉丝的心也凉了。

　　但作为观众我们应该扪心自问，这样的问题是否只出现在《向往的生活》？

　　

　　必然结果

　　其实《向往的生活》不止是国宗IP的缩影——

　　无论是有趣还是治愈，它最终都会变得无聊。以往很多现象级的综艺节目，一般都是靠着实力在国家IP站稳脚跟。在演出初期，他们必须精益求精。

　　比如跑男和极挑这两档综艺，正是前几季的口碑帮助他们稳住了底子。

　　

　　RunningMan的成功离不开国内娱乐高速发展的时代，综艺、影视娱乐百花齐放。

　　大多数综艺节目要么过于严肃，要么在室内舞台上。

　　跑男在外撕名牌的形式让观众眼前一亮，跑男成员之间的默契也满满。

　　尤其是邓超，标准的综艺小能手，能扔能停，一句“我们累死日志了”，彻底破圈了。

　　

　　回顾极限挑战，第一季就被无数人奉为经典。

　　

　　鸡条漫帮开创了综艺新概念。没有剧本的真人秀最好玩。

　　不过，相比第一季，后面的收视率可以说是直接跌入了马里亚纳海沟。

　　

　　而跑男的口耳相传也逃不过这个“魔咒”，撕名牌的热度逐渐达到了18世纪以上。

　　国家IP口碑下降除了创新能力不足之外，还有自身的问题。

　　比如不深入研究综艺节目，就会拍烂片赚钱。

　　球迷的感受在3.6分之前显得那么微不足道。

　　

　　国综的起点相同，终点却相似。归根结底，还是耕种的土壤出了问题。

　　首先，综艺节目是外来产品，不是本土文化，需要一定的时间才能适应本土风俗习惯。

　　尤其是娱乐综艺节目，不仅要有娱乐精神，更要贴近观众的需求。

　　但问题是，娱乐类综艺进入国内娱乐圈后，并没有合理增长，而是直接参与了流量资本的野蛮生长。

　　发展已经不够了，流量还需要分一杯羹。

　　娱乐综艺节目在发展之初就与资本有着深深的捆绑。

　　一个节目能成为国家IP，当初肯定是下了很大的功夫，但谁都是无辜的，谁都有罪。给一个国家IP的那一刻，就是一个金字招牌。

　　于是我们看到了恶意剪辑拉高知名度，内容充斥广告，粉丝重复消费割韭菜。

　　无限资本的愿望来了，哪个方案真的永远不变？

　　而这似乎是他的死胡同，靠着资本的红利发家致富，同时也被资本的贪婪所腐蚀。当一个节目做不好的时候，观众总会后悔——初衷没有了。

　　其实从开始的那一刻开始，就已经注定了今天的局面。

　　国综还有很长的路要走，未来从来不掌握在短视的资本手中，而是掌握在观众的尊重和对自己诚信的尊重。