如果你也喜欢荒木经惟的摄影

　　荒木经惟是日本艺术界里的一个“狂妄”的天才，之所以加上狂妄两个字是因为这个天才的名号是他自封的。他因拍摄女性和极具情色意味的照片而备受争议，即便是在日本这样的国家，他也常常因为突破审查制度而受到处罚。相比于他的作品，他作为一个艺术家充满戏剧性的人生经历，他离经叛道的个性和恣意妄为的生存姿态，或许是吸引绝大多数人的真正原因。

　　在我大学时期刚刚开始对摄影产生兴趣的时候，最开始了解到的就是荒木经惟。但我了解他的方式却并不是从那些使他出名的大尺度作品开始，一方面是因为学校图书馆并没有他的作品（大概这样的作品在大多数图书馆都无法被收录），另一方面是因为这些作品的景观性质过于强烈，它从人类的审美符号系统里攫取的是那些最能冲击人类感官的强力（甚至暴力）和猎奇的审美符号，而在技术性和观念性上并没有太多的可取之处。

　　他的作品里最吸引我的是那些带有日记性质的随笔，比如《东京日和》里他与妻子在东京生活的记录，在外出散步时拍下的那些普通的街景以及对他和妻子的生活瞬间的捕捉。徜徉在这些轻松随意的文字和照片中的时候，我仿佛也身临其境般地进入了他们的生活并因而也产生了一些美好而惬意的感受。这些平淡的记录性质的照片配合着文章让我了解了上个世纪生活在资本主义黄金时代的日本人的物质生活以及他们遭遇着怎样的社会观念并如何生产着个人观念。

　　《东京日和》里那些日记性质的照片最初是在日本的一些杂志上连载，这样的照片具有的性质其实与今天人们普遍喜欢发在朋友圈的照片没有太大区别，但是鉴于它诞生于上世纪八十年代——那个还没有智能手机并且当人们提到摄影时心里的印象往往是摄影师扛着巨大的大画幅相机和沉重的三脚架拍下镜头前一群精心打扮过的严肃到一动都不敢动的人的时代，这样的照片因而便具有了能够反映社会心理的并且是超前的预言般的性质。也正是这些普通的照片，与这个身上充满反叛并似乎是不可一世的艺术家本身之间产生了鲜明的对比，并似乎不可避免地成为这个疯狂的、离经叛道的“天才”身上最无法忽视的隐喻。从而为破除荒木经惟及其作品身上所产生的光晕效应留下了最重要的缺口。

　　光晕效应是本雅明在谈论艺术作品时提出的一个观点，是资本主义社会下惯用的宣传策略，即把某种观点（或人物、景物）与一个美好的词联系起来，使人未经验证而接受、赞许某些观点、人物或景物。而荒木经惟那充满戏剧性的人生、离经叛道的个性与其所取得的巨大成就组合起来作为一个现代社会的意识形态，捕获了那样一群渴望热烈又短暂的燃烧同时又渴望着成功的被庸俗叙事所支配的人。而荒木经惟和他的妻子阳子所留下的那些温情的文字和照片，以及他在各种场合和记录里所表达的对已死去的妻子的记忆之珍重与这段爱情的美好，才是值得我们每个人去默默感受的。湖南企发文化的小伙伴们对此表示很认同。