原创电影《新上海滩》：你不知道的幕后故事

　　原标题：电影《新上海滩》：你不知道的幕后故事

　　提起电影中的上海，你最先想到的是什么？在《色戒》中，王佳芝是否羞于旗袍的魅力？《半生缘》上海顾曼璐名妓的旗袍造型？还是《花样年华》张曼玉旗袍的味道？

　　事实上，人们对上海印象最深的是戴着黑色大礼帽、身穿黑色西装、黑色皮鞋和黑色风衣，一手拿着香烟，一手拿着枪的许文强。电影背后有哪些故事？你为什么会有这些感受？今天，白宇又要领略了。

　　1.从电视剧到电影

　　众所周知，《上海滩》原本是香港无线电视有限公司于1980年代制作的电视剧。周润发对许文强的解读，爱恨分明，切中要害。他给人的感觉是，虽然身处黑帮，但依然是一个个性十足，内心强大，洞穿敌人内心的英雄。

　　当时的周润发英俊潇洒，一身打手装，身穿黑色西装，戴着黑色手套，浑身散发着打手哥的儒雅气质。

　　年轻时由赵雅芝扮演的冯程程，让无数少男少女、观众至今仍津津乐道。

　　特别是许文强和冯程程走在黄埔外滩的雪地里，许文强打开教堂大门打断婚礼。这一经典场景成为了观众心中永恒的记忆。

　　可见，改编这样一部史诗级的电视剧是不容易的。潘文杰巧妙地洗刷了上海外滩的背景，借用了原来的叙事框架，却把故事放到了许文强、丁力和冯程程身上。

　　影片的叙事《新上海滩》分为三个部分。与电视剧相比，丁力视角的精彩展现。电视剧中头脑简单、冲动、常年卖水果的丁力，将是电影中的丁力。

　　丁力在底层的打斗故事，似乎比许文强的空降更有趣，更容易出现80年代港片惯用的暴力、打手和打斗元素。

　　许文强被加为“革命党”，这当然与黑道老大丁力的身份背道而驰。电影版更强调兄弟江湖、兄弟情，甚至把结改成丁力被乱枪射死。

　　冯程程失去了温文尔雅的感觉，很多爱情戏被删掉，完全被更舒服快节奏的性爱戏代替。

　　“走心”变成了肾的锻炼。

　　《新上海滩》电影版基本上是对《上海滩》电视剧的颠覆性改写，完全否定了原著的历史性。它是香港90年代类型的完整主打：黑帮、戏剧、文学、射击、浪漫动作，这部电影似乎符合所有标签。

　　虽然潘文杰导演极力澄清《上海滩》和《新上海滩》之间的，但作为一部以上海为背景的电影，取景地自然包括深圳、上海和香港。

　　因为合适的场景不多，成本又太高，所以电影《上海外滩》中没有一个场景是在上海外滩拍摄的。

　　历史上的上海，早已消失在历史的尘烟中。

　　与其说我们怀念《新上海滩》，不如说我们想起上海就怀念香港。

　　2.徐克与新上海外滩

　　《新上海滩》虽然是潘文杰导演，但徐克风格浓郁的电影。作为业内极具实力的导演和制片人，只要是徐克监制的影片，都打上了浓浓的“徐克印记”。

　　著名的《倩女幽魂》系列就是这样一部电影。无处不在的“徐克马克”，常常让人忘记了程晓东才是本片的导演。《唐伯虎点秋香》也是如此，人们也说是周星驰天后李丽池的创作。

　　1996年，徐克与永盛电影公司合作，接连拍了三部电影：《新上海滩》、《黑侠》、《黄飞鸿之西域雄狮》。

　　根据导演潘文杰在杂志发表的声明，与徐克的合作是华盛公司促成的。虽然潘文杰自己也认为两方合作是好事，但相比徐克，他更愿意与麦当劳合作。

　　后来的事实证明，潘文杰和麦当劳的合作确实是更好的互补。他们后来的电影《上海滩皇帝之雄霸天下》和《岁月风云之上海滩皇帝》都是票房大卖和口碑相传。

　　两人于1993年合作的电影《跛豪》直接夺得第11届香港电影金像奖最佳影片的桂冠。

　　在电影《新上海滩》的拍摄过程中，编剧邵丽琼先写了一个大纲，然后潘文杰和徐克各写了一个大纲。因为徐克脑子里的点子太多，一个人管不着，所以公司就安排了潘文杰来拍。

　　在正式拍摄期间，徐克只制作和导演了这部电影的两个片段。徐克在他1984年执导的电影《上海之夜》中，对上海的表现更加感性。

　　《上海之夜》由钟镇涛和张艾嘉饰演。是一部风格唯美、幽默、怀旧的爱情喜剧。同时，它也是徐克电影制片厂的开山之作。

　　三、流浪、流浪

　　怀旧的感觉留在《新上海滩》。整部电影都沉浸在淡黄色的基调中。怀旧的演员造型和复古的道具营造出一种怀旧的氛围。

　　更重要的是，它依然是经典的《上海滩》主题曲。只要这旋律在耳边响起，观众就会记住那个内忧外患的大时代，铭记多次让步，铭记帮派纷争，铭记爱国情怀。

　　于是，我们自动忽略了：投敌卖国的冯敬尧，疯狂冷艳的女特务，狂野残忍的斧头帮，有些稚嫩的冯程程，以及几个来不及的严酷人物。为张国荣和刘德华铺路。一幕幕浓浓的兄弟情，相爱相杀。整句歌词都非常棒，开门见山，开门见山。《上海滩》的作词人黄沾先生通过歌词的意境，总结和升华了人生的意义。

　　波浪奔腾，波涛汹涌，奔流不息！

　　比喻人生遭遇中的成败。一个怀揣梦想的青年乘渡口来到上海，一路打拼上位，却被上流社会抛弃。

　　骄傲就勇敢，迷茫就迷茫。

　　这种忧国忧民、千帆过尽、生活十足的情感呈现，表达了一种独特的思想内涵。

　　我爱你，你恨我，你知道吗？

　　表面上讲的是冯程程和许文强的爱情，也可以理解为小人物想要热血报国，却被世界束缚的无奈。

　　这首歌《上海滩》是顾家辉先生首次尝试中国民族调式，采用六音音阶“锣调”，再以五声音阶完成歌曲主体部分。

　　在主歌副歌的结尾加入“改变公引”，对塑造中华民族英雄人物的性格描写起到了极好的作用。

　　顾家辉独特的音乐风格与黄沾具有浓厚传统文化气息的歌词实现了《辉黄二声》的结合。与以往的作品相比，这部作品更具民族倾向，所以当中国人用母语演唱这首歌时，可以达到心灵的交流，改变内心的民族情感。

　　歌曲丰富了影片的艺术观感和维度。很多观众认为，如果歌曲《上海滩》的作曲、作曲甚至演唱都没有成功，那么该系列的《上海滩》也不会成功。听众每每听到这首曲子，就仿佛回到了浩瀚的上海外滩，追忆往事。

　　白宇点评：当情节和形象随着时间的流逝变得粗糙和模糊时，这首古典乐曲依然闪耀着生机勃勃的生命力，成为我们生活中的一种体验，一种记忆的框架，一种慰藉。

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