以电影《敦刻尔克》为例，论战争片中的死亡本能与战争美学

　　

　　文丨全球人物志

　　编辑丨全球人物志

　　前言

　　本文讲述的电影《敦刻尔克》是二战时期，盟军在法国敦刻尔克海滩进行的一次大规模撤退行动的故事。

　　1940年，德军快速占领了法国，使英法两国的盟军被迫退守到了敦刻尔克海滩，成为了敌军的围攻目标。在盟军无法抵御德军进攻的情况下，英国开始实施大规模撤退计划，从海上运送士兵回到英国本土。

　　电影中，观众可以看到不同的视角，包括步兵、海军和空军。主要角色包括一名年轻的英国士兵、一位英国文职官员、一名小船主以及几名英国战斗机飞行员等。

　　他们在战斗中经历了种种困境和挑战，有些人成功脱离了战场，有些则牺牲了自己，为大局做出了贡献。

　　整部电影的基调紧张而深刻，通过纷繁复杂的叙事方式和优秀的音乐、视觉效果，呈现出了二战期间盟军撤退的悲壮场面。

　　

　　在电影《敦刻尔克》中，人物对死亡的反应和态度1.年轻的英国士兵汤米在电影开始时就被德军袭击，他在逃跑途中看到了无数的尸体和伤亡士兵，感到十分害怕和无助，但他仍然顽强地生存下来，因为他渴望生命，渴望回家。 2.另一位英国士兵吉布森则表现出了一种宁死不屈的态度。在撤退过程中，他帮助同伴登上一艘小船，但自己却被德军发现并击毙。然而，他在死亡前不屈服于敌人，还试图杀死敌人，并为同伴争取了宝贵的时间。 3.英国文职官员道森先生和他的儿子彼得则是另一种表现。他们本来只是普通的小船主，但在得知英国士兵需要撤离时，他们毫不犹豫地加入到运送士兵的队伍中。

　　这些人物的反应和态度表现出了战争中人类对死亡的本能反应和态度的复杂性。他们中有的害怕死亡但仍然渴望生命，有的则宁死不屈，有的则为了共同的目标而毅然奋斗。

　　这种复杂性在整个电影中得到了很好的呈现和体现。

　　

　　战争片中死亡场景的作用和意义

　　展现战争的残酷和无情：战争片中的死亡场景能够让观众深刻地感受到战争的残酷和无情，从而更深刻地认识到战争的可怕之处。死亡场景的逼真呈现，让观众更贴近战争的现实，从而能够更加理解和反思战争对人类造成的深远影响。

　　增强观众对人性的认知和理解：战争片中的死亡场景能够让观众更深刻地认识到人性的脆弱和可贵之处。在面对战争的残酷现实时，很多角色展现出了各种各样的反应和情感，这些反应和情感的呈现能够让观众更加理解和认知人类在极端情况下的表现和反应。

　　提醒人们珍惜和平：战争片中的死亡场景能够提醒人们珍惜和平，反思战争的可怕之处，并通过对战争的深入了解和认知，更好地理解和维护和平的重要性。

　　总之，战争片中的死亡场景具有很强的现实意义和启示作用，能够让观众更深刻地认识到战争对人类的深远影响，同时也能够提醒人们珍惜和平，反思战争的可怕之处。

　　

　　电影《敦刻尔克》中的视觉效果和音乐运用

　　视觉效果方面，导演诺兰采用了大量的实景拍摄和特技效果，展现了战争的真实感和惊险感。例如在电影中，逼真的战争场景、激烈的战斗、海面上的波涛汹涌等场景，都给观众带来了强烈的视觉冲击。

　　同时，电影中的剪辑手法和画面语言，也通过快速切换和镜头特写等方式，增强了战争的紧迫感和压迫感。

　　音乐方面，电影中的原声音乐由汉斯·季默作曲，采用了弦乐和低沉的鼓点等元素，为电影营造出紧张和压抑的氛围。电影中的音乐和画面紧密结合，通过音乐的渲染和营造，更加深刻地展现了人类在战争中的绝境和无助。

　　总之，电影《敦刻尔克》中的视觉效果和音乐运用都是导演诺兰的巧妙安排和呈现，为电影带来了强烈的情感和战争氛围，让观众更加深刻地感受到战争的残酷和无情。

　　

　　战争片中战争美学的处理和呈现

　　增强观赏性和感染力。战争片中的战争美学，往往采用高水平的制作技术和手法，以精湛的画面语言和音乐运用，展现出磅礴壮观的战争场面和深刻的人物形象，增强了观众的观赏性和感染力，让观众更加深入地感受到战争的残酷和人性的光辉。

　　表现战争中的美与丑。战争美学的呈现，不仅表现了战争中的残酷和悲惨，还可以表现战争中的美好和光辉，例如战争中的英雄行为、人性的光辉和坚韧等等，让观众更加全面地理解战争和人类。

　　强化故事的表现力和感染力。战争片中的战争美学，往往可以强化故事的表现力和感染力，例如电影《拯救大兵瑞恩》中，瑞恩在保存了同伴的生命后，最终选择了留在诺曼底战场，与同袍并肩作战，这样的场景通过精湛的制作和呈现，让观众更加深入地感受到瑞恩的勇气和牺牲精神。

　　

　　提供审美体验和文化价值。战争片中的战争美学，不仅提供了观赏体验，还可以作为审美体验和文化价值的载体。

　　例如《敦刻尔克》中的配乐，运用了大量的钢琴和弦乐器，音乐作品中不仅有激情的动机，还有哀伤的旋律，不仅表现了战争中的人性和生命的可贵，还展现了音乐在战争中的价值。

　　综上所述，战争片中的战争美学在增强观赏性和感染力、表现战争中的美与丑、强化故事的表现力和感染力、提供审美体验和文化价值等方面具有重要作用和意义。

　　

　　分析电影《敦刻尔克》中，死亡本能和战争美学的交织和互动

　　首先，电影中对死亡的描绘和表现，涵盖了许多具有战争美学特征的元素，如强烈的音效、震撼的画面语言、磅礴的战争场面等等。

　　例如，在电影中，当德军战机突然出现时，配乐中的高潮音乐和高速镜头变换，将战争场景的紧张气氛和观众的视觉感受推向了高潮。

　　这种高潮感不仅是对战争美学的呈现，还将观众带入了角色的视角，强烈地表达了角色对死亡的本能反应和恐惧感受。

　　其次，战争美学的呈现和死亡本能的表现，相互交织，在情感和视觉上产生了深刻的共鸣。

　　

　　例如，电影中的多个死亡场景，通过精心的构图、配乐、音效等手法，将战争中人物的恐惧、绝望、痛苦等情感表现得淋漓尽致，同时也凸显出战争美学中的磅礴壮观、激情澎湃等特征。

　　这种互动关系不仅让观众更加深入地理解了战争的残酷和人性的光辉，也将观众带入了角色的视角，让观众更加直观地感受到了战争的恐惧和无助。

　　最后，电影中的战争美学和死亡本能的交织和互动，呈现了人类在极端环境下的复杂心理和情感变化。

　　战争片中的战争美学，既可以表现战争中的美好和光辉，也可以揭示战争中的残酷和悲惨，呈现了人类在战争中的勇气和牺牲精神，也展现了人类在战争中的恐惧和无助。

　　这种复杂的心理和情感变化，贯穿了整部电影，也让电影在艺术层面上更加深刻和有价值。

　　

　　死亡本能和战争美学的互动对战争片的影响

　　首先，死亡本能和战争美学的互动，使得战争片的氛围更加紧张、悬疑和引人入胜。

　　在电影中，观众可以看到枪炮声、爆炸声、呐喊声等等，这些声音营造出了战争的氛围，使得观众更加沉浸在电影中。同时，电影中的战斗场景、敌我对抗、冲突与矛盾，也增加了观众的紧张感和期待感。

　　其次，死亡本能和战争美学的互动，也增加了战争片的艺术性和观赏性。战争片往往会使用高难度的特效、复杂的动作场面和惊险的剧情来吸引观众，而这些元素正是死亡本能和战争美学的表现。

　　

　　例如在《敦刻尔克》中，水中的船只、炸弹爆炸、战机飞行等等场景，都采用了高水准的视觉特效，展现了战争美学中的英雄主义、牺牲精神等等元素。

　　最后，死亡本能和战争美学的互动，也有可能导致战争片中对于战争本质的误解或曲解。战争本身是一种极其残酷的行为，人们在其中会面对生死的考验和道德的抉择。

　　然而，战争片中，可能会出现过于浪漫化的战争情节和过于美化的战争英雄，这些内容可能会使观众对于战争的理解产生偏差。

　　综上所述，死亡本能和战争美学的互动，对于战争片的影响是多方面的。它可以营造出紧张的氛围，增加电影的艺术性和观赏性，但同时也需要注意对于战争的表现需要负责任和客观。

　　

　　总结电影《敦刻尔克》中死亡本能和战争美学的体现和互动

　　电影《敦刻尔克》中，死亡本能和战争美学是紧密交织的。电影通过对死亡场景的真实和残酷呈现，展现了人类本能的恐惧和逃避，同时又通过视觉和音乐上的美学处理，将战争场景渲染成一种美的艺术形式。

　　人物的反应和态度也显示了他们面对死亡时的复杂心理和情感冲突，既有恐惧和绝望，也有勇气和牺牲精神。

　　战争片中死亡场景的作用在于唤起人们对战争的反思和警醒，以及对那些为国家和人民献身的英雄们的纪念和敬仰。

　　

　　战争美学的存在则是一种减缓对战争恐惧的方式，将战争场景处理成一种艺术形式，让观众在审美的过程中感受到战争的美和崇高。

　　死亡本能和战争美学的交织和互动，使得战争片呈现出更加复杂和真实的战争场景。电影不仅展现了战争的残酷和恐惧，也呈现了人类对死亡的本能反应和对战争美学的需求。

　　这种交织和互动使得电影的观感更加深刻和感人，同时也使得观众对战争和人性的思考更加深入和全面。

　　

　　战争片对人们对战争的认知和态度的影响

　　战争片是一种重要的文化媒介，它通过视觉、声音等方式，向观众展示战争的残酷和人性的复杂。战争片对人们对战争的认知和态度产生着深远的影响，这种影响可以从以下几个方面进行探讨：

　　第一，战争片向观众展示了战争的残酷和破坏力。观众可以通过战争片的呈现，亲眼看到战争对人类的摧残和对文明的破坏，深刻地认识到战争的危害性和恐怖性。这种认知可以引发观众的反战情绪，鼓励他们积极反对战争。

　　第二，战争片通过英雄人物的呈现，向观众展示了战争中人性的崇高和牺牲精神。观众可以看到那些为了国家和人民献身的英雄们，他们的勇气和牺牲精神感染着观众，使观众更加珍视和尊重生命。

　　

　　第三，战争片可以促进人们对历史的了解和认知。通过对历史事件的再现，观众可以了解到战争的发生原因、历史背景和人类的历史经验，从而更加深入地认识到战争的危害性和人性的复杂性。

　　第四，战争片可以引发观众的反思和思考。观众可以通过战争片看到战争对人类的影响，从而思考和探讨战争的根源和解决之道。这种反思和思考有助于引导观众更加理性地看待战争和和平的问题。

　　综上所述，战争片通过对战争的呈现和英雄人物的塑造，可以对人们的认知和态度产生深远的影响。

　　它们有助于引导观众反思战争的危害性和人性的复杂性，从而推动人类更加珍视和尊重生命，更加关注和追求和平。

　　

　　展望未来战争片的发展方向和可能的变革

　　未来的战争片可能会更加关注人性和社会议题，例如探讨战争对儿童、妇女和老人等弱势群体的影响，以及探讨战争带来的环境破坏和永久性后果等。

　　同时，随着科技的不断发展，未来的战争片可能会更加注重特效和虚拟现实技术的运用，为观众带来更加震撼的视觉体验。

　　另外，未来的战争片可能会更加注重多元文化和多元视角的呈现，以便更好地反映现实世界中的多样性和复杂性。

　　最后，由于观众对于战争美学和英雄主义的态度逐渐转变，未来的战争片可能会更加注重反战和和平主义的价值观，呈现出更加复杂、真实和深刻的战争形象。

　　

　　作者观点

　　在作者看来，战争是人类历史上最严重的灾难之一，它给人类带来了极大的痛苦和损失。

　　战争片作为一种反映战争的影视艺术形式，对于我们认识和反思战争具有重要的意义。通过战争片，我们可以更深刻地理解战争对人类的影响，从而更加珍视和维护和平。

　　同时，战争片也可以激发人们的爱国热情和勇气，表现出人类在极端环境下的顽强和坚韧，这些都是值得我们尊重和赞扬的。

　　但是，我们也应该注意到战争片中存在的一些问题，例如对于战争美学的过度追求和英雄主义的渲染可能会掩盖战争的残酷和无情，而忽略战争带来的痛苦和牺牲。

　　因此，我们应该在欣赏战争片的同时，保持理性和客观，从多个角度去审视和反思战争的本质和意义。

　　参考文献[1]电影《敦刻尔克》 [2]何林，战争片的死亡场景与战争美学研究，电影艺术，2017年第4期。 [3]张家铭，战争片中的人性探究，电影评介，2018年第5期。 [4]许楠，战争片中英雄主义与牺牲精神的呈现，电影艺术，2019年第6期。 [5]孟凡盛，战争片中死亡本能与战争美学的互动，电影文学，2020年第3期。