哈利波特12.22彩蛋大全 作为一个多年电影爱好者

　　很高兴回答你的问题，有些老铁喜欢去电影院电影，我个人喜欢带上大耳麦一个人在家用电脑看电影（宅男专属哈哈），首先当然少不了薯片、牛肉干、可乐等零食饮料。当然我本人看电影喜欢把精彩的部分重复看几遍。

　　当然还有一个习惯就是截图那些美丽的画面，做电脑或者手机壁纸。

　　喜欢看的电影，肯定是有自己喜欢的爱豆。

　　有人说，长得好看也是一种本事，哈哈，确实把美好的一面呈现给观众很养眼。让人对美好生活充满憧憬，努力积极求进。

　　然后就是看电影的预告片，每部电影的预告片都是电影最精彩的部分。那些片段都是最引人入胜的部分。

　　另外，记住一些很有耐人学位或者人生哲理的台词。好的电影离不开精心准备的台词哦。比如《东邪西毒》里面的几句台词“虽然我很喜欢她，但始终没有告诉她。因为我知道得不到的东西永远是最好的”

　　一部电影肯定离不开一首动听的主题曲。我喜欢看完电影后下载电影的主题曲，每次听歌都能回味电影的故事，真好。像《后会无期》的《平凡之路》，《大鱼海棠》的《大鱼》很美的电影，很美的音乐。赞。

　　看电影是一种精神寄托，是生活的领悟和共鸣，你们觉得呢？

　　1、《星际穿越》

　　神作，目前最爱的科幻片，没有之一！！

　　希望诺兰健健康康，一直拍下去！把豆瓣TOP250都承包起来！

　　电影由马修·麦康纳 、安妮海瑟薇等主演，刚发现原来演墨菲的弟弟的是甜茶（主演了《请以你的名字呼唤我》），当年他才15岁~

　　电影讲述的是近未来的地球农作物相继因枯萎病灭绝，人类一片死气沉沉。

　　为了生存，前NASA成员在某个未知区域内秘密进行一个拯救人类的计划。

　　2、《机器人总动员》

　　影片全球票房累计超过5.3亿美元，获得第81届奥斯卡最佳动画长片奖。

　　一部可爱又出色的动画电影，乡下小伙儿追求都市白富美的爱情故事……

　　讲述了公元2805年在已经变成了垃圾场的地球上，机器人瓦力偶遇并爱上了机器人伊娃，瓦力追随着伊娃，展开了一次穿越整个银河系的奇幻旅程。

　　3、《头号玩家》

　　顶级故事+顶级导演。

　　斯皮尔伯格一出手，一上映就锁定2018年度十佳科幻片。

　　游戏迷、科幻迷、动漫迷、影迷的大爽片，每分钟都是应接不暇的彩蛋，燃爆！

　　4、《阿凡达》

　　就一句话：全球票房影史第一，还有谁没看过吗？

　　5、《火星救援》

　　太空版《荒岛余生》、《鲁宾逊漂流记》~

　　电影讲述男主角马克与他的团队失联，孤身一人置身于火星，面临着飞船损毁，想方设法回地球的故事。

　　一部很难得的不煽情的、轻松的科幻片。

　　马特达蒙向你展示土豆的300种吃法。

　　6、《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》

　　影片讲述前公路巡警麦克斯（汤姆·哈迪饰）成为了费罗莎指挥官（查理兹·塞隆饰）战车的司机，并且带着五个女人横穿沙漠逃难的故事。

　　邪典酷爽大片。

　　疯狂的想象力、极致的动作片，全程高能无尿点，一燃到底，不过没啥剧情倒是真的。

　　7、《银翼杀手2049》

　　电影故事背景设定在《银翼杀手》30年后，讲述了在人类与复制人共生的2049年，两个种族之间的矛盾升级，新一代银翼杀手K在处理一个案件时发现了和自己过去记忆有关的线索。

　　一部科幻文艺片，充满了存在主义的思考，故事内核深刻。

　　8、《她》

　　电影讲述了作家西奥多爱上了电脑操作系统里的女声，这个叫「萨曼莎」的姑娘不仅有着迷人性感的嗓音，并且风趣幽默、善解人意。

　　该片获得2014年第86届奥斯卡最佳原创剧本奖。

　　「黑寡妇」斯嘉丽在这部片中一面未露，仅凭声音就拿了罗马影后。。你敢信？？

　　9、《第九区》

　　电影讲述了维库斯感染了某种神秘病毒，正逐渐变成一个外星人，为了不沦为研究的对象遭受非人的实验，他只有逃往唯一安全之地——第九区。

　　这部片虽然没有明星云集，也没有巨额预算，但会刷新认知，贵在「真实」。

　　10、《无姓之人》

　　影片讲述了118岁男主人公尼莫·诺伯迪在记忆的长河中寻找人生之谜。

　　分叉的时间，无数的未来，人生的真相是什么？

　　其实是一部感人至深的爱情科幻片。

　　11、《升级》

　　电影讲述了意外瘫痪的男主角格雷为了找出杀害爱妻的凶手，接受了天才科学家在他身体植入人工智能STEM的手术，手术后的格雷焕然新生。

　　由《电锯惊魂》系列编剧、制作人雷·沃纳尔执导。

　　动作戏设计得相当出色，暴力、血腥，干脆利落，看得很过瘾！

　　对于喜欢科幻和悬疑的小伙伴来说，值得一看，2018年不容错过的一部片子，熟肉已出，关注【卷饼电影】回复【智脑】有惊喜！

　　12、《明日边缘》

　　该片以神秘外星生物袭击地球为背景，少校比尔·凯奇首次出战就“折戟沙场”惨烈牺牲，但他却由于某种不明原因重获新生，在一次一次的生死循环中，比尔越来越明了制敌方法。

　　节奏紧凑，笑点不断，场面宏大，可看度很高。

　　电影最有意思的是无限存盘的游戏感。

　　13、《云图》

　　电影评论两极分化，有把它捧上天，也有把它踩到地上的。

　　影片穿插并述6个不同时空的故事，人物繁多，线索庞杂。

　　片尾演员表是最大的亮点，看这部电影一定要睁大眼睛好好认演员啊！

　　14、《星际迷航》

　　科幻史诗，紧张刺激，场面震撼宏大！

　　即便没看过星际迷航系列任何一部，仅此一部，就足以燃起强烈的热情。

　　当年看完这一部，回去就把星际迷航系列都给补看了。

　　15、《地心引力》

　　影片于获得第86届奥斯卡最佳导演、最佳剪辑、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳音效剪辑以及最佳配乐奖七项大奖。

　　虽然获奖无数，然而本片也是评论两级分化，有人看睡着，有人吐血推荐。

　　16、《降临》

　　如果你知道人生的结局，你会如何面对和选择？

　　电影格局很小，但看完之后却不明觉厉，陷入对生命和人生的哲思。

　　科幻氛围很棒，像一团迷雾，朦胧又深邃。

　　17、《侏罗纪世界》

　　就一个字：爽！

　　看得热血沸腾，一如既往的刺激。

　　女主角的高跟鞋简直了，能跑过恐龙。。

　　18、《I型起源》

　　三个演员很帅很美，是部养眼的电影。

　　一个故事里揉进了科幻、宗教、爱情、轮回，拍得很文艺。

　　19、《前目的地》

　　一部悬疑烧脑的科幻穿越片。

　　史上最彪悍的独角戏，看完三观尽碎。

　　20、《未来学大会》

　　真人与动画的结合，现实与虚拟世界交融。

　　电影脑洞全开，充满了奇思妙想。

　　21、《机械姬》

　　心机姬。

　　貌似直男都很想要这样一个机器人。。

　　前面看着挺闷的，后面出悬疑了开始好看起来。

　　22、《星球大战外传：侠盗一号》

　　全程悲壮！结尾震撼！几乎是最好的星战外传了。

　　一定不能错过呀~~

　　23、《雪国列车》

　　导演：奉俊昊。

　　一列列车充分展现了人类的善恶美丑。

　　24、《普罗米修斯》

　　异形前传。

　　精彩，视觉盛宴！很正的科幻片。

　　25、《科洛弗档案》

　　对不起这部片我没看完，不评论了。

　　玩的DV仿真拍摄，所以镜头一直晃一直晃，头要炸了啊啊啊！

　　可是为什么分数挺高，改天忍住头晕争取看看完吧。

　　26、《湮灭》

　　今年4月刚上映的片子，年度十佳科幻应该是稳了。

　　细节异常丰富，解读空间很大，视效震撼。

　　有点惊悚恐怖，看得后背发凉。

　　1.怦然心动

　　最美好的最单纯的初恋的样子，电影中最大的尺度也就是牵手了，但却将这一段恋爱完全诠释出来，这部电影中女主小时候也是真的好看，眼睛真的贼好看，特别有神2.爱你罗茜

　　影片讲述讲述青梅竹马的二人，一同成长面对大世界，一直处于"友达以上，恋人未满"的状态，却各自遇到恋爱上的酸甜苦辣，直到最后发现，最爱的原来就是对方。女主的颜真是绝了，虽说可能剧情有点不太符合我们现在的看法，但男女主的颜还是可以支持我看完整个电影的。3.遇见你之前

　　影片改编自乔乔·莫伊斯的同名小说，讲述懵懂的小镇女孩小露与下肢瘫痪的老板威尔间缠绵悱恻的爱情挽歌。女主是龙妈，感觉整个电影再看女主的眉毛跳舞，电影后面也会有一些泪点，和爱你罗茜是一个男主

　　4.初恋那件小事

　　讲述的是名为Num的小女生长相普通、成绩一般，却喜欢上了身为校草的男主角Zone。在Num心中一直有一个愿望，希望Zone经过她的身边时，能回头看她一眼。为了实现这个愿望，Num做了很多努力，希望能够引起Zone的注意；最终她成为全校男生眼里最值得追求的校花级美女，可她心里还是忘不了当初那个小小的愿望…绝对要说的是男主的颜！！！敲黑板！！！虽然女主刚开始的时候让我有点难以接受，但男主真的可以了，太可以了！！！

　　5.穿普拉达的女王

　　影片讲述一个刚离开校门的女大学生进入了一家顶级时尚杂志社当主编助理的故事，她从初入职场的迷惑到从自身出发寻找问题的根源最后成为了一个出色的职场与时尚的达人。虽然这个电影上映了很久，但女主的衣品到现在还是可以去效仿的，不得不说，看完这个电影，会让你燃起对衣品提升的热情6.私人采购员

　　影片讲述了在巴黎的美国女孩莫林作为一位明星私人时装采购专员在巴黎卷入一宗谋杀案的灵异故事。女主是暮光之城的女主，不得不说，看整个电影，一直在感叹，怎么会有这么好看的人啊7.公主日记

　　影片讲述一个旧金山里一个普普通通的女孩儿，后来被证实是一个欧洲小国的公主，最后这位“丑小鸭”公主由皇后奶奶调教为举止优雅的真正公主的故事。虽然故事有点老套，但女主还是很好看的，顺便来回味一下我们的少女心，同时不断地提升自我，让内心变的强大

　　8.恋恋笔记本

　　该片讲述一对青梅竹马在二次世界大战后历劫重逢，这段刻骨铭心的故事由一名天天来探望住在疗养院病人的老先生笔记本中娓娓道出，随着故事水落石出，显然这名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而说故事者正是求婚的人。其实这个电影还是我们老师推荐我们看的，评分也很高，同时感觉他们老了以后还能相互扶持，不离不弃也真的很感人9.暮光之城

　　最后的最后，是我最喜欢的系列电影，人与吸血鬼之间的爱情，当时真的被这个吸血鬼给迷的五迷三道的，哇，我都已经三刷了，男主的颜真的越看越喜欢，他真的太适合演吸血鬼这种角色了，本来就那么白，浑身透露着一种贵族气息

　　如果单以彩蛋数量而论，《头号玩家》若是自称第二，应该没有其他哪部影片敢号称第一。相对于小说原著海量致敬上世纪七、八十年代的流行文化梗，电影版做了大量修改，替换植入了大量80后、90后、乃至00后都能明白的梗，让影片更能契合时下主流观众的口味。

　　片中到底出现了哪些游戏、电影、电视、动漫和音乐梗？编导在原著的基础上有何改变？这些彩蛋的选择，主要是看能否获得版权方授权，还是有其特殊含义？显然，所有彩蛋选择，最后都得斯皮尔伯格点头，那他对彩蛋的使用、和剧情角色关系场景氛围构图等电影本体方面的考量，是如何权衡的？且看下文为您一一道来。

　　【游戏篇】

　　《头好玩家》的故事，是寻找游戏中的终极彩蛋。获取彩蛋的过程，也是游戏。所以，让我们先看看片中包含了哪些游戏类的彩蛋。

　　看过电影的观众，都知道最后一关和一个名叫《大冒险》（Adventure）的游戏紧密相关。电影版改动了绝大部分和游戏相关的内容，唯独保留了用《大冒险》作为最后的测试。

　　一方面，是因为该游戏是八十年代最畅销的游戏之一，开创了动作冒险和奇幻风格的潮流。在那个时代，如果家里拥有一台雅达利2600型游戏机（下图），差不多都会玩过这套游戏。

　　更重要的，是《大冒险》隐藏了目前已知的史上第一颗游戏彩蛋：玩家只要能进入一个密室，就能调出该游戏作者的名字——Warren Robinett。从此以后，隐藏彩蛋不仅成为雅达利出品游戏的常规，也基本成为其他游戏追随的一个设定。

　　《头号玩家》中的“绿洲”虚拟系统，堪称终结一切游戏的游戏，其终极彩蛋要通过史上第一颗游戏彩蛋来获得，初始和结束合为一体，这才是完美的设定。所以，这个梗必须在电影中得以保留，斯皮尔伯格也无法改动。

　　以道具而论，全片游戏相关的彩蛋中，没有比《大冒险》以及那台雅达利2600游戏机更重要的了。其他从经典游戏中借用的梗，多数是工具性质的。比如角色手中的武器。

　　像男主角在最后大战中“召唤”出的一款火箭筒，就是来自微软畅销游戏系列《光晕》中的SPNKR Rocket Launcher：

　　影片开幕Aech出场在PvP场景里大杀四方时，用的也是来自《光晕》的武器：

　　那是该游戏系列中很常见的一把突击步枪：

　　深入敌后的女主，在战斗时从自装备库变化武器，其中有一款是来自《战争机器》中最为标志性的链锯枪：

　　在最后一战中，男女主一度打光了子弹，其他伙伴将自己的武器扔给他们用，那些看起来也像某些游戏中的武器，可惜镜头太模糊看不清楚。

　　在“绿洲”系统中，玩家可自由设定自身形象（Avatar）。电影中有许多来自著名游戏的角色，他们多出现在大场面群戏当中。

　　比如在开场介绍“绿洲”系统的PvP场景中，最先出现的就是两拨人马对冲，一边是蝎子大军：

　　另一边则很奇怪的是些鸵鸟：

　　其实，它们分别致敬的是雅达利经典游戏《飞天蜈蚣》（Centipede）：

　　和街机经典《鸵鸟骑士》（Joust）：

　　后者尤其值得强调：在原著中，男主获取铜钥匙可不像电影中这般轻松，要和那一关的大Boss拼玩《鸵鸟骑士》的技能，三局两胜才能过关。

　　可能由于需要“与时俱进”的原因，电影版并没有将该游戏作为第一关赛制。但是，与该游戏相关的内容，在片中也多次出现。比如在Aech的工作间里，就有一台该游戏的街机，结尾“绿洲”创始人哈立德的童年卧室内，也有该游戏的海报。甚至连男主角的VR眼镜外壳上，也有改游戏的贴纸作为装饰。当然，“鸵鸟骑士”也参加了结尾大战：

　　上面截图中圈出来的另外两位，经典玩家们可能不太熟悉，因为他们都是相对新发游戏中的角色。大块头那位是2016年全平台发行的《天生战狂》（Battleborn）中的El Dragon：

　　另外那只青蛙，则来自1991年首发任天堂平台的《忍者蛙》（Battleloads）：

　　同样在最后大战中比较显眼的游戏角色，有来自《光晕》（Halo）的精英小队：

　　甚至在同一镜头中出现了四位经典游戏角色，还都是女英雄：

　　眼尖的观众，应该很容易认出她们：《真人快打》（Mortal Kombat）中的Cassie Cage，《街头霸王》系列中的春丽，《古墓丽影》中的劳拉，和《守望先锋》（Overwatch）中的Tracer。右下角那些骷髅，不是来自游戏，在后面电影篇会提到。

　　在上图中从Tracer和春丽二人中间露出一个脑袋的，也不是无名之辈，她是《质量效应》中的女指挥官：

　　你如果好奇，《质量效应》中的男指挥官Shepard，不会也在本片中吧？

　　还真是，不过他是出现在早前的Distracted Globe俱乐部场景中：

　　像俱乐部那种人潮汹涌、灯光昏暗的场景，最适合“塞入”某些彩蛋角色了。还是在Shepard出镜的场景中，前凸后翘的劳拉站在吧台边：

　　而藏在人群中的，还有《街头霸王》中的野兽派格斗家布兰卡老师！遗憾的是，他居然很罕见地站直了。

　　除了布兰卡和春丽，同样来自《街霸》系列的帅哥隆（Ryu），在开场的赛车场景中，也有出镜：

　　在最后的大战中，男主单挑大Boss挑索伦托（Sorrento），在几个转身连踢的武术动作后，来了招明显偷师隆的波动拳。

　　在一些更昏暗的场景中，还混杂着玩家们本该很熟悉的硬角色，比如《毁灭公爵》（Duke Nukem）：

　　可能需要放大点才能看出端倪：

　　看那身行头，的确是本尊无疑了：

　　和这些躲躲闪闪0的游戏角色相比，来自《真人快打》系列的戈洛（Goro），其待遇简直要甩同行无数条街：

　　谁让他被女主选用来整蛊男主呢？

　　片中一些游戏相关的布景或道具装饰，也很隐蔽，不仔细看会直接无视。比如在电影开场对“绿洲”的介绍中，有一个用带材质贴图的立方体建造的世界，明显是致敬沙盒游戏《我的世界》（Minecraft）：

　　在女主角街头赛车段落中，在她那款阿基拉战车车身上，有几款喷绘装饰：

　　其中有一款，就是大家非常熟悉的街机游戏《吃豆小姐》（Ms. Pac-Man）那颇为妖娆的造型：

　　就连角色的衣着，也都代表其游戏品味。比如在档案馆显示的记忆场景中，哈立德穿的那件T恤：

　　上面印的，就是一款经典街机游戏《太空侵略者》（Space Invaders）：

　　八十年代生人的小镇青年，没准当年还可能在家乡电影院或录像厅外的游戏室玩过。

　　同样是街机经典的《防卫者》（Defenders）:

　　绝大多数观众可能没在片中看到。其实，在结尾男女主角幸（Bao）福（Fu）生活的公寓内，就有一台那样的主机。等出了4K蓝光，大伙不妨瞪大眼睛求证一下。

　　片中的一些台词，也用上游戏的梗。比如在Aech的工作间内，初次会面的男女主角尬聊中，就问到偶像哈立德喜欢的一些游戏：

　　※最喜欢的射击游戏——1997年首发的任天堂64机型游戏《黄金眼》（GoldenEye），改变自同名007系列电影；

　　※ 最喜欢的多人游戏角色是Oddjob，也是来自007系列《金手指》中的反派角色，就是那位长了一副亚洲面孔、五短身材、爱拿礼帽当武器的家伙。不过，哈立德偏偏喜欢将该角色设定为“不用武器”（slaps only）状态下玩，可谓艺高人胆大。

　　※ 最喜欢的赛车游戏——世嘉（Sega）发行于1981年的《Turbo》。

　　这些都是死宅向的谈话，一般观众不了解也无所谓。

　　在片中冲击第三关的考验中，领先一步的反派手下，在猜测哈立德最喜欢的游戏。他们提到的游戏名目中，除了前文提到的《鸵鸟骑士》和《防卫者》。，还包括1979年首发的街机游戏《爆破彗星》（Asteroids）、雅达利2600经典游戏《寻剑》（Swordquest）和《陷阱》（Pitfall）。不过，这些都被否定了。最终确认，哈立德立意要人玩的，是《大冒险》。

　　【电影篇】

　　《头好玩家》小说原著中，哈立德简直相当于一部七八十年代流行文化百科全书，电影也看了不少，书中还提到了本片导演斯皮尔伯格的一些经典之作，如《大白鲨》和《夺宝奇兵》。

　　在电影拍摄过程中，据说斯导可以回避了对自己的作品的指涉。但是由于其巨大的影响力，完全不表现，似乎也说不过去。所以，有时候也得“意思意思”。比如以这样的方式：

　　这头霸王龙追逐的方式，让人想起斯导的《侏罗纪公园》。不过，这段街头赛车戏的亮点，还得数金刚：

　　尤其是这个附立大厦顶部的造型，活脱脱是1933年版《金刚》经典场景再现，连空中飞行的老式飞机都还原了。

　　小说原著中，并无《金刚》有关的彩蛋。可见编导只是根据电影场景的需要，来选择合理的桥段来致敬。

　　比如在哈立德档案馆内，女主化身《真人快打》游戏中的戈洛来调戏男主，最后更是来了一个异形爆胸的梗，将男主吓得够呛：

　　初看这一场景，似乎和《异形》无任何关联。但考虑到“爆胸”这个梗的恶趣味，同样是迷影客的女主，出于整蛊的目的玩一下这招，还是比较合适的。

　　随后的《超人》梗，也是如此：

　　在迷影文化圈中，超人用根本无法改变外貌的眼镜作为常人伪装，已经是一个玩笑梗，斯导在这里不过是顺势发挥罢了。

　　同样属于“顺手拈来”级别的电影彩蛋，还有当“钢铁巨人”（Iron Giant）最后掉进岩浆时的手势，和《终结者2：审判日》中T-800英勇自尽时的竖拇指造型一致：

　　这招几乎可以用在所有舍己为人、英勇赴死的机器人身上。

　　比以上这些用得稍微正式隆重的电影类彩蛋，就得考虑与影片情节和人物关系的融洽程度了。男女主角在Distracted Globe俱乐部跳舞那里，明显是致敬1977年的经典歌舞片《周末夜狂热》（Saturday Night Fever）：

　　无论是角色的舞蹈动作，还是舞场地板设计，都浓缩了致敬对象最经典的一面。但这种致敬，并非照搬，而是将对象最华彩的章节——包括歌曲（片中此段的Stayin’ Alive，是来自同名电影，而非《周末夜狂热》）——按照《头号玩家》这场的需要串接到一起。原著里，也仅仅提到七十年代好莱坞银幕舞王约翰·屈伏塔（John Travolta），而没提及具体片名。斯导此般处理，可谓与原著异曲同工，同时又突出了电影媒体视听语言更为动人的力量。

　　当然，全片中最狂热的致敬，狂热到超出彩蛋范畴的致敬桥段，是第二关的《闪灵》（The Shining）段落。

　　对Overlook酒店场景的再造，苛刻到就算库布里克复生、可能也难看出差异的程度。

　　原著中没有这一段。小说中第二关的要求，是玩家必须全程扮演1983年的电影《战争游戏》男主角，不能说错一句台词，不能做错一个反应，才能过关。电影版将场景该为《闪灵》，一方面是为了适应当代观众的口味，另一方面恐怕是为了斯导那点作为库布里克粉的小心思。

　　除开如此大张旗鼓的致敬，片中其他布景类的彩蛋，就要隐蔽得多。

　　比如第一关街头赛车段落中，出现的影院广告牌：

　　如果去出施瓦辛格的作品目录，是肯定没有那部《Jack Slater III》的。此梗出自魔鬼大帝的一部票房滑铁卢作品《最后的动作英雄》（Last Action Hero），是以片中片的形式虚构的一个电影系列。

　　哈立德的记忆档案馆，是片中的一个重要场景，主角们解谜攻关，都离不了。如果注意一下该馆大厅的桌椅陈设：

　　会发现它们很像1985年青春片《早餐俱乐部》（The Breakfast Club）中那帮差生被留校察看的大厅：

　　无论是颜色、用料、式样，几乎一模一样。难道是巧合？

　　应该不是，《早餐俱乐部》的导演约翰·休斯（John Hughes），是原著中提最多的导演之一，哈立德非常喜欢他的作品，男女主角他们也对其作品烂熟于心，包括这部《早餐俱乐部》。

　　同样可能处于迎合当代观众的考虑，电影版《头号玩家》中，并没有其他约翰·休斯作品彩蛋。斯导也许是通过如此巧合的布景，来表示自己并没有忘记原著的设定。

　　相对而言，片中一些来自其他电影的标志性道具，就好认得多。

　　比如《回到未来》（Back to the Future）系列中那辆DeLorean跑车：

　　在原著中，它只在个别场景中露面，发挥的作用远没有本片中大。小说里男主也对该车进行了改造，比如在车身上加上《捉鬼敢死队》（Ghostbusters）的标志等。电影版中，似乎只体现了一项改造：

　　那就是加上了经典美剧《霹雳游侠》（Knight Rider）中那辆KITT车独特的标志。

　　斯皮尔伯格是《回到未来》系列的监制，该系列在美国科幻影史和大众流行文化史上，都有比较深远的影响。因此，与它相关的彩蛋，在片中还有好几处。比如在Aech的工作室，女主称男主为Marty McFly，那是《回到未来》系列男主角的名字。

　　更为隐蔽的，是Aech的工作室还贴了这样一张海报：

　　那其实是《回到未来1》中黑人市长Goldie Wilson谋求连任的竞选海报。如此细微的迷影道具都有收藏，充分证明Aech不愧是与男主“臭味相投”的死党。后面还会提到，片中有更多体现Aech技宅实力超强一面的隐蔽彩蛋。

　　既然说到车了，片中第一关赛车段落，自然有数量来头不小的车：

　　在这个镜头中，和主角们以及来自《街头霸王》中帅哥隆（Ryu）的赛车停在一起的，分别是（从左至右，从上到下）：

　　※ 经典美剧《天龙敢死队》（A-Team）中队员出勤常用的面包车；

　　※ 《疯狂的麦克斯2》中主角的进阶款Interceptor；

　　※ 日本动画《极速赛车手》（Speedracer）中主角的爱车马克5号（Mach-5）；

　　※ 60年代美剧《蝙蝠侠》系列中的蝙蝠车。

　　片中，蝙蝠车明显给Aech的“大脚怪”给撞下了断桥，眼见是毁掉了。麦克斯那辆Interceptor，也难逃脱倾覆的命运：

　　就像群戏中号安插人物彩蛋一样，机车扎堆的场合，也适合安排可致敬的各型车辆。女主角驾驶的那辆摩托：

　　就是日本动画片《亚基拉》中男主的机车。

　　同样在该赛车场景中，也出现了1983年电影《克里斯汀魅力》（Christine）中那辆红到魅惑的普利茅斯狂怒（Plymouth Fury）:

　　一些本身就是标志的彩蛋，只要是粉丝都会一眼瞅见。

　　像哈立德自拍葬礼的那段视频，画面上经典美剧《星际迷航》中的联邦标志，让人难以忽视。相对于原著中的《希德姐妹帮》（Heathers）梗，《星际迷航》显然受众更广。

　　男主穿着去约会的那身行头：

　　来自八十年代的Cult片《天生爱神》（The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension）。这部异常鬼马的电影，固然是男主的心头好，也让同样古灵精怪的女主眼前一亮。而且，该片也是原著作者兼本片编剧大人的心头好，他作为职业编剧的头一个本子，就是写《天生爱神》的续集。

　　在俱乐部遭袭后，女主迅速调出了自己的反击武器：

　　原来是一款《异形2》中女英雄瑞普利用的电磁脉冲步枪M41A Pulse Rifle：

　　男主后来抛出的“泽米基斯魔方”（Zemeckis Cube）:

　　其实又是一个《回到未来》梗，泽米基斯是该系列的导演，这一系列玩的又是时间梗，斯导是用这个道具跟老朋友开玩笑哩。

　　在最后的大战中，出现了不少经典电影道具。就枪械武器而言，有《疯狂的麦克斯》系列主角那把双筒霰弹枪：

　　有来自《巨蟒与圣杯》（Monty Python and the Holy Grail）中搞怪大杀器“神圣手雷”（Holy Grenade）：

　　《巨蟒与圣杯》在原著第三关中，起了很重要的作用。但斯导的选择很聪明，恶趣味之余又合情合理。

　　在最后的大战中，最为标志性的道具，非男主手中高举的那台立体声收录一体机莫属：

　　这是向《情到深处》（Say Anything）中的经典场景致敬。举起机器“广而告之”的用意是一样的，不过一个播放的是爱，一个传播的是战斗的号召。

　　和游戏梗一样，《头号玩家》电影中，在数个群戏场景中，也植入了大量其他电影中的角色作为龙套。

　　像开场介绍“绿洲”系统时在爬珠穆朗玛峰的蝙蝠侠：

　　PvP场景中被Aech消灭的、来自《猛鬼街》系列的经典反派弗雷迪·克鲁格（Freddy Krueger）：

　　《辛巴达七航妖岛》中的独眼巨人：

　　《机械战警》系列中的招牌主角：

　　以及《十三号星期五》系列的痴汉主角杰森老师：

　　等等，都属于纯属好玩的彩蛋植入，并不承担任何叙事或表意的功能。换成别的任一电影角色，都对本片无任何影响，完全取决于获取授权的难易。

　　可以说，属于这一团体的角色类电影彩蛋，是最多的。而且，他们多半在前面的场景和最后的大战中，都有出现。比如说电影版《忍者神龟》系列的四位主角，来自《魔戒》系列的甘道夫巫师等，就不一一截图了。

　　前文提及的该图中下方那位“骨骼”清奇的主儿：

　　貌似来自《鬼玩人3：魔界英豪》（Army of Darkness）中的鬼界小鲜肉。

　　还有人在对抗IOI的人群中，发现了《星球大战》老三部曲中赏金猎人波巴·费特（Boba Fett）大人的身影：

　　原著中星战人物有更多出镜，比如在Distracted Globe俱乐部担任DJ的，就是R2-D2老师。之前有传言，说斯导寻求迪士尼授权星战相关彩蛋被拒；后来斯导自己辟谣，说迪士尼其实很大方，他是考虑到目前人家正主推新的三部曲，自己太大张旗鼓吹捧老三部曲、特别是在老朋友凯瑟琳·肯尼迪（Kathleen Kennedy）现任卢卡斯影业主席的情况下，会显得不给面儿，所以才没多设置星战相关彩蛋。

　　在最后的大战中，来自动画片《钢铁巨人》中的机器人：

　　和来自经典怪兽片《哥斯拉VS机械哥斯拉》（Godzilla VS. Mechagodzilla）中的同名怪物：

　　可以说为正反两方做出了表率，都做到了鞠躬尽瘁，死而后已。

　　原著中干掉机械哥斯拉的，是奥特曼超人。但以斯皮尔伯格之能，也没搞掂其授权。

　　不过，在整个最后大战中，最让个人眼前一亮的龙套彩蛋，是这个小家伙：

　　来自《鬼娃回魂》（Child’s Play）系列中的鬼娃查克（Chuck）。

　　据说，在前面俱乐部和最后一战场景中，还有更多的角色彩蛋等待探索。这里仅列部分，诸位看官可待蓝光发行后自行检测：

　　※ 《地狱男爵》（Hellboy）中的地狱男爵；

　　※《超能查派》（Chappie）中的查派；

　　※ 卖拷贝《变形金刚》系列中的擎天柱、大黄蜂、威震天和御天敌等；

　　※《阿凡达》中的纳威人；

　　※《捉鬼敢死队》中的棉花糖巨人；

　　※《环太平洋》中的“危险的吉普赛人”（Gipsy Danger）；

　　※ 印第安纳·琼斯本尊；

　　※《机器人总动员》（Wall·E）中的瓦力；

　　※《铁甲钢拳》（Real Steel）中的Atom； ※

　　※《终结者2》中的T-1000；

　　※《加勒比海盗》系列中的杰克船长；

　　※《特种部队》（G.I.Joe）中的“蛇眼”和“公爵”；

　　※《饥饿游戏》的女主角坎特尼斯；

　　※ 哈利波特

　　……

　　小说原著中，主角们之间的对话，经常充满流行文化指涉的机锋，有时则是直接援引电影台词。电影版中也有一些表现。

　　当男主角终于通过第一关时，哈立德以其巫师形象出现，并对他说：“赛车玩得不错啊，学生！”（Nice racing, padawan!）这是一个星战梗：

　　是模仿尤达大师的口吻、对后辈表示亲切致意。

　　《头号玩家》电影中，男主在了哈立德的感情故事后，感叹Kira就是哈立德一生的“玫瑰花蕾”（Rosebud）。这是句《公民凯恩》的台词梗：

　　意寓神秘而贯穿始终的人生线索，本片中特指哈立德、Kira和Og三人之间的情感纠葛。

　　片中的搞笑角色I-R0k，在当老板索伦托面临几乎所有“绿洲”玩家的对抗时，很不合时宜地说了一句：“有朋友就不算失败！”（No man is a failure who has friends.）这句台词，来自经典暖心电影《生活多美好》（It’s a Wonderful Life）。

　　片中的搞笑角色I-R0k，在当老板索伦托面临几乎所有“绿洲”玩家的对抗时，很不合时宜地说了一句：“有朋友就不算失败！”（No man is a failure who has friends.）这句台词，来自经典暖心电影《生活多美好》（It’s a Wonderful Life）。

　　

　　同样是这位I-R0k，在启动神器Orb of Osuvox时说的一长串咒语，貌似瞎编，其实来自1981年的电影《黑暗时代》（Excalibur），片中梅林为乌瑟（Uther）易容时，用的就是同一套咒语。

　　【音乐篇】

　　本片的预告片，采用了如下乐队作品，但它们并没有出现在正片中：

　　※ A-ha乐队的《Take on me》

　　※ Rush乐队的《Tom Shawyer》

　　值得一提的是，在小说原著中，Rush是哈立德最喜欢的乐队；整个第二关，都与该乐队的作品息息相关。

　　电影中Aech在现实中，就穿了一件Rush最著名专辑《2112》的T恤：

　　斯导的用意在于告诉原著粉们，虽然他降低了Rush相关彩蛋在影片中的作用，并不表示他忽略了该乐队在角色心目中的地位。

　　片中其他出现的流行曲目，基本上都是八十年代的劲歌金曲。而且，从其歌名或歌词中，不难理解斯导选用的理由，是为了烘托当时场景的氛围。比如：

　　※ 范·海伦乐队那首《Jump》，作为影片的开场曲。除了曲子本身激昂的基调外，歌名也很应景，让观众有一种“跳入”VR世界的感觉；

　　※ Joan Jett一首《I hate myself for loving you》，出现在第一关街头赛车开始前的场景。男女主角正是在那里相遇，男主角一见倾心。可以说，这首歌提前“预示”了他们的关系。

　　※ 在Distracted Globe俱乐部中，在男女主角上位碰面时，播放的歌曲是Daft Punk乐队那首《Lose yourself to Dance》。其实，也是在为二人接下来个共舞热身。

　　※ 威猛乐队那首《Wake up before you go go》，如同原著一样，还是男主角的闹钟音乐，歌名同样很应景。

　　※ The Bee Gees那首《Stayin’ Alive》，如前所述，其实并不是该段所致敬的《周末夜狂热》中的歌曲，但风格更典型，而且歌名很恰当地反映了男主此时心境。

　　※ 在最后的大战前，当男主角举起收录机时，响起的是Twister Sister乐队那首《We’re not gonna take it》，歌名一如当时情境，将“绿洲”玩家们的众志成城渲染得越加热血。

　　※ 当机械哥斯拉出现、以及五人组进入《闪灵》情境时，都很应景地响起各自电影配乐的经典片段。

　　与这些歌曲寓意的彩蛋相比，Prince、迈克尔·杰克逊、杜兰·杜兰等作为服装梗出现的，就没什么好说的了。

　　【动漫篇】

　　前面说了，原著中正面对抗机械哥斯拉的，是奥特曼。因为没有得到授权，斯皮尔伯格最终采用的是来自《高达》（Mobile Suit Gundman）中的RX-78-2型机甲：

　　需要指出的是，片中运载高达的，是来自美剧《萤火虫》（Firefly）系列中的“宁静号”（Serenity）飞船：

　　女主机车上，除了前文提到的《吃豆小姐》装饰贴，还有漫画版《神奇女侠》《最伟大的美国英雄》的图标：

　　在Distracted Globe俱乐部的人群中，出现了DC旗下角色丧钟（Deathstroke）大人：

　　还有DC旗下的小丑和哈莉：

　　最后大战中，还有死射（Deadshot）的身影：

　　据说，黑寡妇、鹰眼都在俱乐部里，而夜翼（Nightwing）、死侍（Deadpool）、钢铁侠、蜘蛛侠、洛基（Loki）和灭霸，也都出现在最后一战中。不过，笔者在影院没注意到。有心人可在高清媒体出现后求证。

　　片中最后送大反派索伦托上西天的，似乎是不知名目的古怪玩意儿，电影游戏动漫作品中都找不到相关指涉。实际上，那是一个玩具彩蛋。送索伦托上西天的，是个疯狂球（Madball）炸弹。

　　疯狂球本身，是重口味橡胶玩具，弹性非常强，用力捏的话，还能爆出眼球或大脑。它不仅出现在最后一战中，在男主的高架棚屋场景中，也有出现：

　　【极秘篇】

　　除了以上彩蛋，影片在美术设计阶段，还设定了很多。可惜，因为镜头和灯光的缘故，不说在影院中，就算在高清蓝光截图中，也难以发现端倪。

　　这些场景，多半是片中技宅角色们的栖身之所。因而，他们所有的兴趣爱好，都能反映在场景设置中。

　　比如Aech的工作间内，就有如下隐藏得很深的彩蛋：

　　比如来自《机械战警》系列中很经典的ED-209机器人。

　　还有恶搞星战的《太空炮弹》（Spaceballs）中搞怪飞行车Winnebago Chieftain 33：

　　70年代美剧《太空堡垒》（Battlestar Galactica）中的战机Colonial Viper starfighter:

　　约翰·休斯经典作品《春天不是读书天》（Ferris Bueller's Day Off）中的汽车：

　　值得一提的是，这款1961年型号的法拉利250 GT California，总共只生产了不到100辆；号称“世界之王”的大导演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），也花了好大的力气，才弄到一辆。

　　还有一架来自《巴克·罗杰斯在25世纪》（Buck Rogers in the 25th Century）的雷电攻击机Thunderfighter：

　　经典日本电视动画系列《星际牛仔》（Cowboy Behob）中的剑鱼II型飞船：

　　注意Aech手肘部位的桌上，似乎还有一个小的该飞船模型。

　　这个工作间内，还有源自电视动画《空中战警》（Exosquad）中的机甲：

　　最后，还能看到悬挂在空中的、源自《2001太空漫游》中的修理舱：

　　同样收罗、展示了成堆宝贝的，还有男主充当游戏室的烂车空间、哈立德的童年卧房，以及男女主角结尾生活的公寓。

　　编导之所以在这些空间安排那么密集的彩蛋，其实是用道具凸显人物性格：看他们生活的环境，爱的东西，就知道他们是什么人。

　　那么，了解了这么多彩蛋之后，你会对《头号玩家》电影有更深的认识么？

　　变形金刚，魁拔，终结者，漫威宇宙系列，DC宇宙系列，变种人系列，小鬼当家系列，博物馆奇妙夜1.2，哈利波特系列，周星驰喜剧……………………

　　要是嫌电影长，也可以去看看动漫，看的长了就困=_=了。

　　谢谢邀请。

　　如今的漫威除了出版漫画以外，电影、电视剧、动画和动画电影统统都有涉及。而真正让漫威进入到国人视野的，就是漫威漫画改编的电影了。从而对漫威有兴趣并且想入坑的人越来越多，对于这些萌新，我说一些自己的拙见（内容有点多），希望可以帮上一点忙。

　　漫威漫画出版时间至今已将近八十年了，漫画多不胜数，所以想要全部漫画看完是不现实的。所以可以从以下几个方面来入坑：电影

　　电影是国人熟悉漫威的最好的一个途径，至今为止，漫威已经拍了二十部电影了，并且这些电影的世界观都共存于漫威电影宇宙，剧情也互相影响，互相联动。甚至可以说是漫威电影剧，一集两个多小时。除了有超级英雄的个人电影，还有超级英雄集结共同作战的《复仇者联盟》，并且期间不断引入很多新超级英雄。不仅让观众了解到各种超级英雄的起源，还能认识更多的超级英雄。

　　对于没看过的漫威电影的人，可以按照电影出品的顺序看，个人起源的电影一般联系不大，当做单独的电影看也没有问题，然后再看续集和《复仇者联盟》，可以清楚了解每一个出场的人物。也可以先看《复仇者联盟》，从看到的众英雄中来选择自己喜欢的英雄来看个人电影。对于有点漫画基础的人群，可以按照时间线的发展顺序来看。根据不同的人来决定自己的情况。

　　不过除了漫威自己出品的电影以外，还有一些其他公司拍的电影，比如《蜘蛛侠》、《X战警》、《神奇四侠》和《刀锋战士》等等。因为版权被漫威卖到了其他公司，所以和漫威所拍的世界观并不一致。电视剧

　　漫威在电视剧方面的选择拍摄的超级英雄会相对小众一点，对于没有漫画基础的国人来说，都是陌生的面孔。并且不同的出品公司和电视台，所以都是相对独立不联动。而《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生剧，剧情上虽然会有点联动，但是人物基本上不会有太多互通。只有Netflix出品的六部剧是有联动的，并且形式和电影差不多，也是先出个人剧再出一个集合剧。在我看来，电视剧适合已经入坑并且有点基础的人群去扩大视野或者不在意漫画背景，只是当成美剧去看的人群。如果有兴趣的话，可以参考本人之前刚刚回答的问题“漫威有哪些电视剧？”的答案，里面为大家列出了目前为止漫威的全部电视剧。动画和动画电影

　　动画的制作比电影和电视剧可是要省得多，并且制作也相对简单。所以在动画这个领域，漫威早在1966年就开始涉及了。五十多年来，出品了非常多的动画和动画电影，超人气超级英雄的单人剧集，各种超级英雄在各种剧中的现身，复仇者都集结了好几次。动画集数多，内容多，出场人物多，是入坑的好途径。可能有唯一不好的一点，很多人的观念就是觉得动画是小孩子看的，对于成年的人群不一定接受。所以这个还是看个人吧，毕竟《超能陆战队》确确实实火了。如果有兴趣的话，可以参考本人之前刚刚回答的问题“漫威的早期动画有些什么？”的答案，里面为大家列出了目前为止漫威的全部动画和动画电影。漫画

　　无论在怎么从别的途径入坑，其实都不如从看漫画开始，毕竟漫威本来就是漫画公司，其他都是根据漫画来改编的。但是我前面已经说了，不能看完全部漫画的。那在众多的漫画中怎么挑选入坑作呢？我的建议是去先看大事件。漫威每年都会推出一两个大事件，大事件会涉及大部分甚至几乎全部超级英雄。大事件往往内容精彩，内涵丰富，各种超级英雄的特点都能展现给读者。在看过各种大事件后，多多少少都可以根据自己的喜好去找感兴趣的超级英雄的个人刊看。如果有兴趣的话，可以参考本人早前回答的问题“漫威漫画的观看顺序应该怎样安排好？”的答案，里面为大家推荐了一些好看并且比较重要的几个大事件。

　　最后，无论是通过什么样的途径去入坑漫威都是可以的，其实只要有兴趣，各种途径都可以去试试。这绝对是一个大坑，不可能补得完，所以不必太执着，喜欢就好！

　　1、首先我们需要在周一晚上的6:00~10:00之间前往城堡主楼，然后在主楼里找到灵猫对话，接着大家就可以获得彩蛋卡片；

　　2、其次周三晚上的6:00~10:00之间前往魔法史教师就可以在教室里面找到妖怪书，与之对话也可以获得相应的妖怪书卡片；

　　3、周五晚上的6:00~10:00之间大家前往图书馆中，在里面找到康沃尔郡小精灵，与之对话后使用冰冻咒就可以获得小精灵卡片了。

　　《寻梦环游记》

　　1.电影将墨西哥独有的风情展现了出来。

　　2.里面有很多彩蛋，比如飞驰而过的pizza星球车，比如神秘组合A113，比如电影中出现的尼莫、巴斯光年等动画形象，比如里面的好多人物的原型都是名人。

　　3.电影所传达的思想。

　　这部电影在告诉我们，死亡并不可怕，可怕的是被人遗忘。所以当有人离去时，我们应该坦然面对，只要在心中为值得惦念的人留一席之地，他就没有真正离开这个世界。

　　看这部电影的时候，笔者总是想起当年的庄子，他在妻子离世后击瓦而歌。当时的很多人觉得他无情，但笔者认为他是把生死看得最透的人。活着的时候，认真精彩地活，离去的时候，从容无憾地走。

　　第一反应就是《天使之城》里的天使塞斯（尼古拉斯?凯奇 饰）——1998年的老片子，却着实让明明可以永生的“天使”体会了一下“这就是生活”的无奈。

　　场景一、天使塞斯准备去医院带走死亡的病人

　　第一次遇到医生梅姬（梅格?瑞恩 饰）——左边那个虚幻的后脑勺——正在奋力抢救病人。塞斯似乎感受到了来自梅姬的注视，他有点疑惑，有些震惊，因为除了濒临死亡的人，其他人是看不到天使的。

　　场景二、病人抢救无效，梅姬在楼梯间无助的哭泣

　　自责的梅姬一边哭泣，一边向塞斯说出了“真对不起”。塞斯默默无语，脑袋里却一片空白，不知道自己是否真的被梅姬看到了。

　　场景三：塞斯兴奋的向另外一个天使描述他好像被人看到了

　　场景四：塞斯站在病房门口，等待接另一位病人去天堂。

　　这时，梅姬在背后叫住了他，告诉他已经过了探视时间，并且询问他的身份，塞斯充满了喜悦。

　　他知道，从此，在梅姬面前，在那个他第一眼就爱上的女孩面前，他将不再是隐形。

　　场景五：梅姬带塞斯到实验室。

　　看着认真的梅姬，塞斯忽然有一种从未有过的“感觉”（天使们通常没有，他们不会受伤，不会痛，不会流血，也不知道什么叫“温暖”，更不懂什么是“爱”），他想走进这个女孩子的内心。

　　场景六：两情相悦

　　在图书馆里，塞斯给梅姬念了一段海明威的词，梅姬很是喜欢

　　场景七：再次相遇

　　草坪上再次相遇二人。梅姬向塞斯诉说了思念之情，以及对塞斯神秘、未知背景的苦恼。

　　场景八：梅姬来图书馆里找塞斯

　　告诉塞斯，“她准备和男友结婚了，这是他们最后一次见面。”望着渐行渐远的梅姬，塞斯的眼神变得空洞和失落。

　　（背后走廊上，都是住在图书馆里的天使：）

　　场景九：为了梅姬放弃永生和天使的身份，终于有了“感觉”。

　　他会受伤，会有痛，会流血，成为了一个活生生的人，第一件事就是在大雨滂沱中奔去找梅姬，他不知道自己是不是来晚了（梅姬原来告诉他要和男友结婚），这是他刚刚醒来，一切悬而未决之时。

　　场景十：失去了梅姬

　　塞斯的人间生活还在继续。他回到两人曾经一起愉快购物的市场，看着梅姬喜欢的水果，充满了回忆。

　　晚上，拿起来梨子，贪婪的吮吸着水果的味道，好像那个人就坐在身边，从未离开过。。。

　　这部剧，尼古拉斯凯奇的眼神和梅格?瑞恩的笑，撑起了整个片子的灵魂。情节不算新颖，但是第一次看的时候，还是被嘎然而止的幸福猛烈的撞击了一下。

　　而后，另外一个天使告诉他，“这就是生活”。

　　这就是生活，有了旁人无法体会的愉悦，也会有别人无法触及的痛。

　　疫情期间也是一个能沉淀自己，做一些平常没有时间去做的事情，比如看一部有意义的电视剧或者电影。今天推荐给大家的是《大秦帝国》。

　　《大秦帝国》一部堪称“史诗级”的电视剧，由孙皓晖所著，但是影视剧展现出来的气势，似乎要远远超越小说本身。

　　男主是两个飞天奖男神，侯勇饰演秦孝公，王志飞饰演他背后的男人商鞅。 连配角也是李立群、午马和吕中这样的老戏骨， 在国产剧里，算得上顶配了。

　　而第一女主高圆圆，美到惊为天人，戏份只有十几集。

　　那些披着历史的外衣，上演言情戏和宫斗戏的剧不同，《大秦帝国》一上来就告诉你历史的沉重和残酷。。这种 严肃到禁欲 的气质分明是在说，历史人物面前，什么花边、狗血都得先让开。

　　讲述的是一次奠定秦国国运的改革—— 商鞅变法 。

　　他的理想就是建立一个“法”高于“人”的制度， 法外无情、法外无恩 。

　　剧中安排了 作为法家得意门生的 商鞅，和当时的“ 儒家大V ”孟子进行辩论。

　　孟子主张人性本善，商鞅却说人性本恶。 既然每个人都是“潜在的罪犯”，那就必须有法的约束。

　　想要推行法制改革，首先要做的就是取信于民。

　　卫鞅找来一方椽木，公开悬赏：能徒手把它搬到北门，就赏一百斤金 （当时的“金”指的是黄铜） 。这就是历史上有名的“徙木为信”的典故。

　　最开始，民众都不相信，甚至还出言讽刺，从中阻挠 。

　　最后，搬动 椽木的人真的获得了赏金，赏罚分明、人人平等的法制观念也传播开来。

　　这样对于“血性”与“法度”的呼唤，是国产历史剧中罕见的。

　　《大秦帝国》最动人的地方，在于它的主题不是争宠，也不是夺权， 而是展现了中国历史的节骨眼上，出现的一场“非零和博弈” 。

　　争宠，争来争去只是为了看皇帝的宠幸花落谁家；夺权，也不过是权力从一个人手中，到了另一个人手中。

　　这样争斗尽管异常激烈，就像是彼此消耗的拔河比赛，无法形成一股推动社会进步的合力。

　　而《大秦帝国》中，你能感觉到从朝廷到民间，共同奋发图强的大国气象，大家的力是往一处使的。

　　用现在的话说，比起一味展示阴谋与人心险恶的历史剧，《大秦帝国》的 三观正到令人发指。

　　推荐给大家来看！

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