如何评价周润发主演的电影《别叫我「赌神」》？

　　《阿郎的故事》也是演父子情的，导演是杜琪峰，主演周润发和张艾嘉。这部电影从故事到细节，再到表演，堪称经典。如果这部电影能在影院再上映一遍，我想票房都比《别叫我赌神》高。

　　当年的香港电影，潇洒、柔情、逍遥又悠远，犹如《甜蜜蜜》《旺角卡门》等等，那种感同身受的伤心，那种忽然间在电影面前肃然起敬的感受，似乎随着香港电影的衰落不再来了。

　　《别叫我赌神》按理说算是一部类家庭类的“传记片”，片中周润发饰演的吴光辉无疑是电影的主角和轴心。

　　提起传记片，“星期五文艺”在以往文章中提到，它们大多数都是“反故事”的——故事并非电影重点。因此过多纠结传记片的故事性意义不大。

　　但故事可以轻视或松散并不代表主题也可以松散，换句话说：《别叫我赌神》并没有严谨地围绕一个主题和轴心去叙述。相反，类型定位上的游移不定，主题的模糊与松散，加之故事的空洞，造成了其情节不得不东拼西凑，使这部电影只剩下了那些“煽情戏”以及尴尬而夸张的表演。再好的演员在这种编剧的缺陷下也无从施展。

　　我们来看全片：就类型而言，电影上半段它涉及到了黑帮、赌神、治愈、父子甚至兄弟情义，下半段及至结尾又转化到了爱情（闪回）、励志、家庭伦理。如此多主题元素杂糅拼凑到一起，且用一种“反故事传记”的文艺片形式表达，能不出问题吗，能不散吗。即便像散文，如果“神”都散了那还看什么。

　　《别叫我赌神》的某些人设固然能让我们想到当年杜琪峰的《阿郎的故事》，同样是表现了父子以及母亲间的关系，但后者自始至终围绕这“阿郎”这一人物主轴线进行，其他人物、事件、情感作为副线以及二级角色与主线打开层次，如此电影主次分明，主题集中，任何人和事不会抢了主角人物的地位。这便是“主题”的严谨度。《别叫我赌神》缺的便是这个。

　　有人会说李安的《饮食男女》更散，一会儿讲大女儿，一会儿讲二女儿，一会儿讲爹……但要知道，即便是这种“群戏”电影，也没有偏离主题，主题是什么？主题是“家庭的统一性”，任何家庭成员在外部遭遇的故事情节都很主题有着千丝万缕的关系，对会对这个家庭的统一产生正面的或负面的影响，矛盾冲突和戏剧张力由此主题而生，这还是体现了一个“主题的严谨性”。另外在这个主题下的任何一组人物，围绕轴线都会有极强的“对位”性，这便是“反故事片”的逻辑。杨德昌的《一 一》也是如此。大家可找来这些片子与《别叫我赌神》对比观看。

　　最后来看《别叫我赌神》里提出的一个算不上主题的主题吧——“寻找自我”。

　　且不说这个主题与很多情节设置是完全脱离开来的（包括那些摆脱赌债，母亲得绝症，父子备战马拉松等等段落），单是这一主题，导演编剧也仅仅是把它跟励志、向善捆绑在一起，用一种生硬的、煽情的方式表现开来，而并没有把“自我”的深层概念讲明白，脱离了现实。电影开篇那些“自闭”、“自私”的人物概念更是避而不谈，没了下文。

　　综上，《别叫我赌神》没了清晰的主题，没了故事核，没了对人物深度的剖析，没了对自闭症、黑社会、单亲等社会问题的现实还原，剩下的也就是一点戏剧上的煽情戏以及发哥（周润发）、仪姐（袁咏仪）两位过气明星的尴尬演出了。