喜羊羊动画片十篇

　　喜羊羊动画片篇1

　　暑假，我看了许多有趣的动画片，例如：《熊出没》、《高米迪》、《蜘蛛侠》、《精灵世纪》等，这些都是好看人气高的动画片。不过，在这之中人气最高的还是《喜羊羊与灰太狼》。这里面描写了聪明的喜羊羊和他的小伙伴，以及动作缓慢的慢羊羊村长。而那死性不改的灰太狼和红太狼，经常来捣乱，捕捉他们。可是，还是被喜羊羊他们机智逃脱了。

　　又是一个天气晴朗的的日子，小羊们都在玩游戏。“石头、剪子、布！”哈哈，暖羊羊输了。“开始数数喽！1、2、3、4、5、6、7、8、9、10！抓喽！”“叮铃铃……”突然，喜羊羊大喊：“灰太狼来啦！大家快准备武器！”武器有弓箭、火把。进攻开始！可是一个都没有打中灰太狼，反倒被灰太狼捉住。灰太狼把他们一个个放入大锅里，并切好了配菜，把配菜也放进大锅。美羊羊问喜羊羊：“喜羊羊，还有什么办法么？”喜羊羊灵机一动，对小灰灰说：“小灰灰，你想不想当小飞熊？你爸爸在跟我们玩游戏，你只要把飞行糖给我们吃就可以了。”“好。”小灰灰把飞行糖给小羊们吃，大家都会飞了。“现在去彩虹岛。”喜羊羊说。

　　就这样，聪明的喜羊羊又一次带着大家从灰太狼的魔掌中逃出来了。

　　浙江温州永嘉县永嘉县外国语实验小学一年级:成才作文--吕知羲

　　喜羊羊动画片篇2

　　[关键词]喜羊羊;灰太狼;《猫和老鼠》;动漫;启示

　　一、中国版的《猫和老鼠》

　　随着《喜羊羊与灰太狼》系列影视动画片在全国市场的热播,其取得的商业成绩让中国的动漫迷着实感觉到了一种扬眉吐气的痛快。多少人的动漫梦想在这个时候都似乎得到了实现。于是有人想起了让我们一直“仰望”的美国动画,美国的迪斯尼……

　　《喜羊羊与灰太狼》不正是中国版的《猫和老鼠》吗?

　　《猫和老鼠》是美国迪斯尼的经典动画作品,早在1939年就开始了它风靡全球的历程,在历经20多年的时间里共制作出200多部动画片,获得7项奥斯卡金像奖,是截至目前好莱坞动画史上获得过奥斯卡金像奖最多的动画片。

　　《喜羊羊与灰太狼》的电视动画片创作于2004年,于2005年在电视上首播。2008年末贺岁电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》以600万的投资在全国电影市场赚回超过8 000万元的票房收入,2009年末《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》的上映再次得到观众的认可,票房收入超过1亿。截至目前已超过600集规模的《喜羊羊与灰太狼》系列动画片在包括CCTV在内的各级电视台轮番播出。目前《喜羊羊与灰太狼》在国内动漫市场中取得的成绩使它无可争议地排在了第一的位置,由此它也成为中国目前第一部在商业价值上能堪比国外动画片的作品。《喜羊羊与灰太狼》和《猫和老鼠》讲述的都是一个互为天敌的动物间以弱胜强的故事,将这两部动画片相比较是国人振兴中国动漫的外在表现。因此我们愿意把“喜羊羊”看成是代表成功的“汤姆猫”。

　　看过这两部家喻户晓的动画片后,从角色的绘制、动画的设计上其实很容易看出两者的区别。首先在卡通造型上《猫和老鼠》更为生动、可爱,画面更加细腻;其次在动画上《猫和老鼠》动作设计流畅,动画效果逼真;再有《猫和老鼠》全剧对白很少,基本靠动画情节与动作完成影片叙事。而《喜羊羊》一剧中过多的语言对白和带有时代特点的语言运用,无疑会影响影片对外的传播而无法达到像《猫和老鼠》一样的传播广度。所以尽管《喜羊羊与灰太狼》目前在国内取得了很好的成绩,人们从内心里愿意将它看做中国的《猫和老鼠》,但这毕竟掺杂了太多我们国人对于振兴中国动画的希望。因此,目前《喜羊羊与灰太狼》在商业上的成功并不能掩饰它在动画片的艺术性上与《猫和老鼠》之间存在的差距。但《喜羊羊》确实成功了,它是以怎样的智慧使自己达到了类似《猫和老鼠》一样的成绩的呢?

　　二、《喜羊羊》系列的智慧

　　(一)角色设计贴近当代,人物设定受众认同

　　《喜羊羊与灰太狼》的故事是一个非常普通的动物天敌间相互争斗的故事。因其以弱胜强的故事编排和无厘头式的情节设置而取悦于受众。单从这点看,它与《猫和老鼠》的确相像。但《喜羊羊》的聪明之处就在于能贴近现实生活来设定和安排动画角色,让观众通过对故事角色的认同来实现对整部影片的认可。

　　这部动画片的主要受众有三个群体:儿童和处于婚嫁年龄的青年男女。而这部动画角色设置也恰好分为三类:以喜羊羊为代表的羊族、灰太狼和红太狼。深入到故事情节中看,羊族群体中有聪明、勇敢的喜羊羊,有心灵手巧爱打扮的美羊羊,有不爱运动的懒羊羊,也有健壮但鲁莽的沸羊羊,还有心肠不错的暖羊羊。仔细观察这些性格各异但又特点明显的羊族成员,不正是小观众身边的同学吗?动画中的二号人物灰太狼是一个顶着生活的压力,对家庭对老婆充满责任感的角色。他以百折不挠的意志执行着红太狼下达的难以完成的任务,抓羊。这不好说是我们现实青年男性的真实写照,但也确实反映了部分尤其是当下奋斗在异乡的很多青年男性的生存状态。而动画中的红太狼角色在家中处于绝对权威的地位,她可以对爱她的老公下达没完没了的命令。即使面对红太狼偶尔的家庭暴力,灰太狼依然是无怨无悔。尽管没有一个女性观众愿意承认自己是现实中的“红太狼”,但却没有一个女性观众不愿意找一个像“灰太狼”一样的老公。这就是这一角色设置的魅力,这个戏份不多的角色却为这部动画迎来了大量的女性观众,这不能不说是《喜羊羊》的一大智慧。到目前为止,在超过六百集的动画片里,这一群羊和这两只狼一直做着惊险而快乐的斗争。这部动画片里的角色安排尤其是动画片中灰太狼和红太狼家庭的设定以及他们间关系的处理,为这部动画片争取到处于婚嫁年龄青年男女的喜爱作出了贡献。

　　本片贴近时代、贴近生活的角色设计为赢得以上三部分观众的认可起到了很好的作用。这确实是《喜羊羊》的第一大智慧。

　　(二)创作平台选择恰当,低价高效,闪客认同

　　《喜羊羊与灰太狼》这部影视剧目前成绩的取得,不仅在于后期票房的斩获,更在于它创造了惊人的投入产出比。而创作平台的恰当选择是《喜羊羊》获得这一成绩的又一智慧。

　　我国动漫产业虽然有国家政策面的大力支持,但在我们国内还没有形成完备的动画产业链条。如果按照国外的制作手段和方法完成目前《喜羊羊与灰太狼》这种规模的影视片,其投入将是非常大的。因此有效控制影片的投资成本对于《喜羊羊》取得现在的成绩是至关重要的。Flash软件是一款主要应用于网络动画和网站制作的软件,因其软件的易用性和功能的丰富性而广受好评。使用Flash创作动画相比较过去传统动画的创作其成本会大幅降低。《喜羊羊与灰太狼》的创作从2004年就已经开始,但被人们普遍关注却是在最近两年,这期间经历了四、五年的市场培育。据资料得知广州原创动力公司最初对本片的投资有限。如果当时带有试水性质的《喜羊羊》一片的制作成本太高的话,其动画的市场培育时间就会变短,但像《喜羊羊》这种系列动画片要想成功,没有一个相对充分的市场培育是难以想象的。

　　动画是利用人眼的视觉残留原理在每秒钟里以不少于25帧(PAL电视的标准)的速度连续播放静态图画的结果,由此可见要制作长达600多集的动画片,别的不说,单是绘制的工作量就是巨大的。Flas中的补间动画技术和元件的概念使得动画的制作效率大幅提高。例如,同样是一个人在5秒钟的时间从左走到右,传统动画的制作要求绘制125帧画面来描述这一系列动作,而Flash制作可能仅仅画几个关键动作,其他过程让电脑生成即可,由此可见,Flash制作动画其效率的提高是必然的。尽管Flas的效果不及传统逐帧动画来得精致,但多年来网络上流传的大量Flas作品为《喜羊羊与灰太狼》这种Flas培育了大量的潜在观众。

　　再有一点不可忽视的是网络培育了大量的Flash人才,这为《喜羊羊》一剧的创作积聚了一个人才库。由此这部片子所需要的人力资源投资得以减少。这不仅节省了费用,而且又提高了效率。由此可见Flash对《喜羊羊》一剧的成功所起的作用不可小觑。

　　(三)团队合作贵在坚持,专业协作,市场认同

　　《喜羊羊与灰太狼》的成功有其偶然性但更有其必然性。《喜羊羊》一剧的创作团队是由一群怀揣原创动画梦想的人组成的。动画创作之初公司资金入不敷出运行艰难,在坚持还是放弃的困境面前,广州原创动力公司的领头人卢永强在推掉了能立即让公司摆脱困境的动画外包业务后,带领着制作团队毅然地选择了坚持走原创动画的道路。功夫不负有心人的古训无需再讲,但要走出一条成功之路没有点破釜沉舟的精神的确是不行的。

　　《喜羊羊与灰太狼》目前取得的成绩与它背后有一个专业化的制作团队是分不开的。广州原创动力公司从公司酝酿之初就选择了具有丰富媒介经验的情景喜剧《家有儿女》的制片人卢永强作为公司事业的领头人;之后卢永强又把担任过《家有儿女》编剧的黄伟健和罗剑雯夫妇请来作动画片的编剧;再加上以黄伟明为代表的诸多Flas高手的不断加盟,一个不断完善的专业制作团队建立起来。有了这样的基础,《喜羊羊》一剧的成功也就成了一个水到渠成的事情。《喜羊羊与灰太狼》走的是一个相对专业化的动漫产业流程,作品从电视动画片的试播到电影的创作再到其衍生产品的研发,这一环扣一环的连续动作,为这部作品的成功做了层层铺垫。

　　这部作品最终得到市场的认可,是其创作团队坚持原创理想、影片运作符合动漫发展规律的结果,是情理之中的事情。

　　三、《喜羊羊》系列的智慧对中国动漫发展的启示

　　一部《喜羊羊与灰太狼》承载了太多中国人对于振兴中国动画的愿望,我们期望出现更多的《喜羊羊》来繁荣我们的文化产业。但喧嚣过后我们也看到了与世界上动漫强国之间的差距。怀抱希望,正视差距。我们能从《喜羊羊与灰太狼》身上得到哪些启示呢?

　　(一)专业化的运作,营造有利于动画成长的空间

　　目前从电视台对进口动画片播放的限制和各地动漫基地的建立,可以看到国内动漫产业具有很好的政策空间。相比这些也凸显出我们软件上的不足,尤其是专业制片和媒介策划人员的缺乏。一部动画作品的成功是需要一套完善的产业链条来支撑的,能够通晓整个产业的运作,笼络与组织各专业的优秀人才组成专业化的创作营销团队是一部动画片最终走向成功的坚实基础,只有这种各司其职的专业化队伍才会为动画作品营造出利于其发展的空间氛围。

　　(二)创作者要有长期不懈的坚持,给作品健康成长的时间

　　正像自然万物的成熟都需要漫长孕育的自然规律一样。一部动漫作品的成功也是有其成长过程的,任何急于求成的做法都有可能影响其最终的成功。所以创作者要有长期不懈的坚持,让动画在相对充裕的时间里健康成长。其实在网络上出现的大量Flas作品中不乏很多优秀作品,早一些的网民可能还会对例如《小破孩》《大话李白》、卜华、老蒋等作品或作者记忆犹新,这些动画作品和闪客精英曾经广为人知,到现在看来多数却也昙花一现。这其中的原因或许就有创作者没有坚持下来这样一个因素吧……

　　(三)贴近生活的故事取材和良好的成本控制

　　一个好的故事,是成就一部优秀作品的基石,而一切艺术作品的创作源泉都是来自于生活。因此从生活中提炼出新鲜的素材是让动画作品更具生命力的良方。目前我国还没有形成完善的动漫产业平台,要想使一部动漫作品走向成功,控制好投入与产出的关系异常重要。这是保证影片能否“长大”的关键所在。《喜羊羊与灰太狼》一片通过使用Flash创作平台节省了大量制作费用,使这部作品获得了更长的时间用于培育其观众市场,为最终电影的票房作出了重要贡献。良好的成本控制对于一部作品成长是十分重要的。当然良好成本控制更应该是建立在平衡好效率与质量关系的前提之下来完成的。

　　[参考文献]

　　[1] 欧阳爱辉.《喜羊羊与灰太狼》系列动漫的美学表征[J].中央戏剧学院学报,2009(04).

　　[2] 王.论中国动漫产业的“羊”模式[J].今传媒,2009(08).

　　[3] 袁潇.从传播学视角看动画片创新――以《喜羊羊与灰太狼》为例[J].当代传播,2009(11).

　　喜羊羊动画片篇3

　　“喜羊羊，美羊羊，懒羊羊，沸羊羊，慢羊羊，软绵绵，红太狼，灰太狼。别看我只是一只羊，绿草因为我变得更香……别看我只是一只羊，羊儿的聪明难以想象……”傍晚时分，CCTV少儿频道的《羊羊运动会》开播了，《喜羊羊与灰太狼》的主题曲《别看我只是羊》欢快地响起来。许多小学生放学回家，扔下书包便直奔电视机前，目不转睛地盯着屏幕。他们旁边，往往会有一只“喜羊羊”毛绒玩具静静地躺在沙发上。

　　由广东原创动力文化传播有限公司(以下简称原创动力)推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》，自2005年8月首次播出以来，以“童趣但不幼稚、启智却不教条”的鲜明特色，风靡大江南北，赢得了众多粉丝，成为近几年来最受欢迎的国产动画片，最高收视率曾达到17.3％，大大超过了同时段播出的境外动画片。除了内地，《喜羊羊与灰太狼》在中国香港及台湾、东南亚也赢得了超强人气。

　　《喜羊羊与灰太狼》占据荧屏3年多，现已在全国近50家电视台播出500多集，吸引了不计其数的观众。由此，“喜羊羊”的缔造者原创动力总经理卢永强萌发了将《喜羊羊与灰太狼》搬上电影屏幕的念头。

　　经过一年多筹备与制作，“喜羊羊”和“灰太狼”摇身一变成为电影明星，投资上千万元的电影版《喜羊羊与灰太狼》将于2009年春节前后上映。

　　除了动画片和电影，《喜羊羊与灰太狼》衍生出了一系列产品，在市场上非常受欢迎。卢永强向《新营销》记者表示，经过他们严格审批、授权推出的衍生产品，如今正在扩展到不同的领域。

　　“喜羊羊”吃的是文化，是创意，挤出来的是商机。是金钱。

　　“喜羊羊”走红

　　上个世纪90年代。动漫热开始在国内蔓延，但绝大多数作品来自国外。当时一项调查显示，青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占了60％，欧美动漫占了29％。尽管中国动漫所占比例不高，但当时中国动画片也有过一段辉煌时期，曾涌现出《黑猫警长》、《葫芦娃》等脍炙人口的作品。

　　随后，中国动画片便进入了一段艰难时期。业内观察人士认为，那是计划体制向市场体制转变的必然结果。以往的优秀动画片，是国家不计成本全力扶持的结果；而在市场经济下，作为市场主体的动漫公司必须首先考虑经济效益，因而对风险较大的动画片制作望而却步，只做代加工等业务。

　　对原创动力而言，原创是其宗旨所在，也是其盈利的来源所在。但在公司成立之初，要做原创是非常困难的，不仅需要投入大量的资金，还要与国外动画片博弈。

　　“原创动力在做动漫之初，行业处于低谷。最初，我们说想做动画片，好多人都不相信，甚至我们已经做了40集《宝贝女儿好妈妈》，许多朋友还在怀疑我们是怎么做出来的。有人问我们用了多长时间，我们说用了一年时间，人家根本不相信。当时一年做40集动画片，的确是效率很高的。过去做动画片要用很多纸，硬件、软件、电脑技术和现在比有很大的差距，很多动画师不习惯使用电脑，而我们完全是在电脑上做的，连媒体的朋友都感到很惊讶。”卢永强说。

　　2004年，国内的动漫大环境有了巨大的变化。国家广电总局下发文件要求，1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出的数量不少于动画片播出总量的60％。有利的政策环境刺激了国内动漫产业的发展，趁此机会，原创动力在2005年推出了动画片《喜羊羊与灰太狼》。

　　长期以来，中国动漫产业由于“缺乏创意”而饱受批评，动画片题材大多来自于神话、民间故事等，时间一长就失去了吸引力。综观国外的优秀动画片，精彩的故事是其第一要素，它们之所以成功，首先是故事能够打动观众。可见，动画片真正的功能不是“教诲”，而是通过有趣的故事情节与鲜活的卡通形象，带给孩子一个开心快乐的童年，这才是动漫创意的本质。

　　作为二维动画的“喜羊羊”虽然在视觉效果上难以跟耗资巨大的三维动画相比，但其幽默而富有吸引力的剧情却让孩子们百看不厌。尤其是“喜羊羊”获得2007年动漫金龙奖最佳创意大奖，证明它确确实实在“讲好故事”。

　　衍生品商机

　　在原创动力，记者看到了一排排玩具、充气不倒翁、沙发座垫、3D钥匙扣、茶杯、挂包、书包、台历、书签乃至盒装饮料，这些产品都是根据原创动力推出的动漫形象开发出来的“衍生物”。据了解，这些周边产品已经超过“主业”动画片，成为原创动力最主要的利润来源。

　　据国家广电总局统计，2007年中国动画片的产量超过了10万分钟，这一数字甚至超过了动漫大国日本。发达国家的经验表明，在动漫行业的庞大产业链中，有70％到80％的利润是靠周边产品实现的。国内很多动画企业在借鉴国外商业运营模式的基础上，对衍生品开发和品牌授权进行了尝试。

　　喜羊羊动画片篇4

　　一、《喜羊羊》热播的传播学解读

　　⒈独到的受众群定位

　　有这样一种观点,世上两种人的钱最好赚――小孩和女人。《喜羊羊》恰恰抓住了3―6岁低幼儿童这个庞大的市场。实际上,该片每吸引一个儿童受众,都不是卖一张票而是加上父母的两三张票,许多家长被孩子拉进了影院观看《喜羊羊》。相比去年夏天,上海文广集团推出了质量颇高的动画电影《风云诀》,票房却只有3000万元,远不及《喜羊羊》的影响力大。其原因是《风云诀》受众是成年人,他们对影片的要求很高,一般的动画片很难感染他们。而《喜羊羊》的目标受众是判断能力较弱的低幼儿童,获得成功自然会较为容易些。

　　⒉满足了受众的兴趣和审美需求

　　英国学者丹尼斯?麦奎尔认为:“受众的行为,在很大程度上由个人的需求和兴趣来加以解释。”《喜羊羊》的热播,很大程度上归功于影片对受众的兴趣和审美需求的满足。

　　在受众的需要中,审美愉悦是一种普遍存在又是最高境界的情致。影视文艺节目的接受也体现着“按照美的规律来塑造”的审美创作意识,表现为对对象的主体意志、道德、情感、美学理想的渗透,以达到满足主体审美需要的目的。①

　　① 源于现实的题材更为接近受众

　　《喜羊羊》的成功之一在于题材现代化,所有现代生活题材,而且是孩子能够懂得的,能够理解的,都放在这里面,包括 “三聚氰胺”、“无间道”、“山寨版”等热门词语,都在里面了。②有一些电影对白很是经典。喜羊羊对白牛国王说:“请你别相信阴险的灰太狼,他是无间道。”;红太狼说:“别想忽悠我。”;嘭恰恰对咚咚锵说:“弟弟,最近白牛和黑牛的奶都不能喝了,咱黄牛的能源ㄠ绝对没有添加剂,喝吧。”;“坦克、飞机都是山寨版的”……等等话语融入了现代题材和流行元素。《喜羊羊》的电影对白贴近受众生活,真实的幽默引来观众阵阵笑声。

　　②生动亲切的造型满足儿童喜好

　　《喜羊羊》中的羊们各具特色,造型也是根据“羊性格”进行了反复设计和修改。从聪明勇敢的喜羊羊到让人又爱又憎的灰太狼,影片中的每个角色都很惹人喜爱。这些卡通形象用儿童的嘴巴说儿童的语言,一改过去国产动画说教呆板的旧貌,卡通形象的创新获得了孩子们的好感。孩子们喜欢,大人们看着这些可爱的羊族和狼族会摆脱日常生活中的审美疲劳,感到轻松和愉快。

　　⒊符合受众的接受模式――联想型认同

　　在德国接受美学家姚斯看来,在审美交流过程中,接受者与对象是互动的。在这种互动中,有五种相互作用的模式:联想型、敬慕型、同情型、净化型和讽刺型。其中,联想型认同,反映了艺术娱乐性、世俗性的形成过程。这在观赏电视综艺娱乐节目、通俗电视剧以及商业电影中表现得比较典型。刻意营造的就是世俗平民化的娱乐,使观众在自由、游戏中获得快乐,演员和观众已经完全打成一片,达到了认同。③

　　《喜羊羊》营造了平民化的娱乐。软绵绵村长的话语在电影幽默轻松的格调下为儿童受众树立了正确的人生观:“宽恕别人的错误,宽恕你的敌人,也是需要勇气的。来,拿出你们的勇气,大家和谐相处。”孩子们从电影里得到了团结友爱的教化,大人们看到了建设和谐社会之光。受众所处的社会环境、社会地位、文化背景的不同,会使不同的受众对于相同的传播内容或传播形式产生不同的看法和态度,从而受到的影响及程度也不同,《喜羊羊》不仅受到孩子们的喜爱,在很多都市小白领中也是非常的流行,他们发出“嫁人要嫁灰太狼,做人要做懒羊羊”的感慨。

　　受众融入了《喜羊羊》所营造的自由、快乐、亲情、友爱的氛围,从《喜羊羊》中找到了欢乐和自我认同。

　　⒋成功的整合营销和影片宣传

　　《喜羊羊》的成功很大程度上得益于影片的成功营销。在影片上映前,发行方SMG就在电视、地铁车厢等媒体滚动宣传,还组成一支300多人的“喜羊羊别动队”向影院送“喜羊羊”的贺岁品,并和肯德基合作开展买套餐送喜羊羊玩具的活动。该片在影片的营销上投入了重金。《喜羊羊》强有力的营销攻势开创了国产动画电影营销新局面。

　　北京卡酷动卫视营运副总监常伟力认为,《喜羊羊》的营利模式是符合动漫产业规律的。国外动漫产业的一般模式是先出图书漫画、电视系列片、OVA剧场版(在音像市场发行,达到一部电影片长的),最后推出电影,这样有利于减小风险,加强投资回报的控制。④

　　从2005年下半年开始,《喜羊羊与灰太狼》陆续在央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动卡通、湖南金鹰卡通、深圳宝宝动画剧场等全国近50家电视台热播,最高时曾创下17.3%的高收视率。2008年年初,《喜羊羊与灰太狼》已经播出520集,主题图书也已经卖出200万册。⑤《喜羊羊》动画电影凭借几年的电视动画片和主题图书在受众心中奠定了良好的基础,电影的成功是必然的。

　　二、《喜羊羊》的不足和缺陷

　　⒈影片内容还显单薄乏味

　　《喜羊羊》讲述的是蜗牛世界发生了前所未有的大灾难,蜗牛身体中的“白牛”和“黑牛”两个细菌王国发生了征战,喜羊羊、美羊羊、懒羊羊、沸羊羊等“羊族”和灰太狼、红太狼“狼族”分别潜入蜗牛身体,身入敌营,“羊族”为拯救蜗牛而努力奋战,“狼族”为吃羊而恶作捣乱,在蜗牛体内,它们上演了一幕幕故事,最后,“羊族”凭借团结、英勇和智慧帮助蜗牛战胜病魔,恢复了“牛气”。影片故事情节过于简单,同时也继承了中国动画电影“大圆满”的传统结局。影片没有惊心动魄的大场面,也缺乏有价值和考究的片段与细节。

　　在影片的开始,情节让人难以想象,很多观众不理解干嘛要兴师动众的让 “羊族”们进入蜗牛体内,这样做值得吗?出现了理解上的尴尬局面。许多家长反映,孩子们看得津津有味,自己却在打着瞌睡。《喜羊羊》的影片内容相比《狮子王》《功夫熊猫》等优秀的电影,情节上还显单薄。

　　⒉影片制作较粗糙稚嫩

　　脱始于FLASH制作的《喜羊羊》还停留在二维动画层面,影片角色的动作显得不那么灵活和生动,不能带给观众视觉上的饕餮盛宴。在动画的艺术设计和美术风格上略显简陋,画面感不是很强。

　　《喜羊羊》并不符合动画创作的国际潮流。从好莱坞动画片来看,不管是《怪物史瑞克》还是《功夫熊猫》,因为影片有趣,家长主动带领儿童进场观看。但《喜羊羊与灰太狼》主要吸引低龄观众,有些家长只是被儿童强行拉进影院,他们对影片并没有太高热情。在技术方面,《喜羊羊》比不上三维动画《魔比斯环》《海底总动员》或《宝葫芦的秘密》,与国际水准相比更是相形见绌。

　　⒊盲目追求流行设置牵强笑点,缺乏文化底蕴

　　《喜羊羊》中对现代题材的运用体现了它的新颖和创新,但是仔细分析下来,“很傻很天真”, “升级了就会黑屏,现在外面很流行的”。等等出现在《喜羊羊》的台词中,这些只有大人们才能懂得的语言,对于3―6岁的孩子们来说是无法理解的。电影为了追求新潮和流行,借用了现代的一些热门话题和流行语言,硬是把这帽子扣到了可爱的“羊族”和“狼族”的头上,增加的笑点显得生硬和牵强。

　　具有文化底蕴和高艺术水准的动画电影才能从心底唤起观众的热爱和共鸣。《喜羊羊》取得了国产动画电影票房上的大捷,它的成功可以为国产动画电影带来不少启示。但是,《喜羊羊》对于国产动画电影的发展也并非具有绝对的示范效应。

　　无论是孩童还是大人,都喜欢既有趣又颇具文化底蕴和内涵的动画电影,如果我们的国产动画电影能够深挖文化底蕴、重视人文关怀、提高艺术水准、增强技术手段,我们一定能取得更大的进步。

　　真正成功的国产动画电影不但是属于中国的,更是属于世界的。

　　注释

　　①③史可扬:《影视传播学》,中国传媒大学出版社,2006年版,P175,P177――178页

　　②.cn,《一年一部《喜羊羊》国产动画出现拐点?》 [4]/2009/02/231152124963.shtml,《国产动画电影为啥这么火》

　　④.cn,《喜羊羊身世调查用中国话讲好莱坞式故事》

　　喜羊羊动画片篇5

　　《跳跳羊》

　　一只充满智慧的羊

　　类型：动画/短片/喜剧

　　国家，地区美国

　　语言：英语

　　时长：5分钟

　　上映时间：2004年11月5日

　　关于它

　　这是美国动画公司皮克斯出品的一部动画短片，它赢得2004年安妮奖的最佳动画短片，还获得2004年第76届奥斯卡最佳动画短片提名。

　　它的内容

　　高山的平原上住着一头无忧无虑的羊，漂亮的羊毛让它非常自豪。它开心地表演舞蹈毫不保留，跳给所有人看。有一天它的毛被剔掉了，它觉得自己难看极了，所以很悲伤。这时来了一只美洲跳跳羊，它告诉小羊：生命有高潮也有低潮，当你心情低落时要换个角度去想，世界多美丽。只要努力去跳，跳，就会有收获。每年的某天，小羊被抓走，人类剪它的毛，回来的时候，总是全身光溜溜。但它不再难过，而是依然欢乐地跳着它的舞。

　　这个小故事很简单，却讲了一个深刻的道理：生命变幻莫测，每个人能做的，就是自强不息。不过，通过动画来领会这个道理，却一点也不难。即便宝宝暂时还不能领悟这么深刻的哲理，相信长大后的某一天，也一定会想起那只从容面对命运的小羊！

　　《小羊肖恩》

　　欢乐无比大家庭

　　外文名：Shaun The Sheep

　　类型：动画/喜剧/哑剧国家/地区：英国

　　导演：理查德·格勒佐维斯基

　　上映时间：2007年

　　集数：80集

　　关于它

　　由阿德曼动画工作室和英国BBC合作创作，是一部没有任何台词的哑剧。这部英国黏土动画，细节精致，剧情欢乐，曾赢得国际艾美奖。

　　它的内容

　　在英国的一个乡村农场里，一个笨笨的农夫养了三头猪，一只狗，以及一群喜欢惹是生非的绵羊。它们不是那种兢兢业业吃草长毛的乖乖羊，而是调皮捣蛋又活泼好动的棉花糖。肖恩是绵羊群里的领头羊，它总是很有想法，擅长冒险，常常带领大家做出一些稀奇古怪的事情来。羊儿们常有些异想天开的主意，搞笑可爱的故事就这样发生了一个又一个……

　　这部由黏土制作的动画，剧情设计充满童心，幽默搞笑，相信你会和你的宝宝一起爱上这群淘气可爱的小羊的。

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　　除了动画片，2010年阿德曼发行了以《小羊肖恩》为背景的Flash益智游戏《送小羊回家》，一经发行便风靡世界。2011年阿德曼又制作了更完整、细节更丰富的游戏《送小羊回家2》。

　　《翡翠森林：狼和羊》

　　它们的友谊真伟大

　　类型：电影/喜剧/卡通

　　国家：日本

　　语言日语

　　导演：杉井仪三郎

　　片长：1小时47分4秒

　　上映时间：2005年

　　关于它

　　《翡翠森林：狼和羊》是一部根据日本作家木村裕一的绘本改编的动画电影。1994年绘本上市后，得到广泛好评，作为优秀的儿童文学作品，被载入了日本教科书。

　　它的内容

　　为了躲避暴风雨，小羊咩闯入了阴暗的山间小屋，它发现小屋里还有个避难的伙伴。一起经历了狂风暴雨，它们也从陋生人成了朋友。两人相约一起去野餐。结果到了第二天，小羊咩才发现对方竟然是狼卡普！

　　但小羊咩与狼卡普终究还是超越了种族，建立了友谊。不幸的是，它们的秘密泄露了。狼群与羊群发现它们犯了族群大忌，就开始追捕它们。为了维护珍贵友情，它们一起逃进了狼和羊可以和平共处的乐园——翡翠森林。

　　现实中，狼和羊是死对头。可在这部动画片里，它们却成了好朋友，并且为了它们之间的友谊，做出了很多艰辛的努力。怎么样，这个故事是不是非常的曲折离奇，甚至有点离谱？哈哈，正因为如此，它才受到了好多小朋友的欢迎。因为它用一种极端的方式，告诉大家友谊的伟大和无处不在。我们都希望有这样一个不离不弃的好朋友，不是吗？

　　还可以知道更多

　　1.这部动画电影创下了日本当年动画电影票房冠军，全球版权销售多达26个国家。

　　2.除了电影，还可以买原作者的绘本来看。中文版的绘本《翡翠森林：狼和羊》共4册，由万卷公司出版。

　　精彩对白

　　狼不会跟羊成为朋友，就像羊不会跟草成为朋友。

　　《喜羊羊与灰太狼》

　　别看我是一只羊

　　类型：动画/剧集，喜剧

　　国家：中国

　　导演：黄伟明、赵崇邦

　　片长：15分钟

　　上映时间：2005年6月

　　关于它

　　国产原创动画片《喜羊羊与灰太狼》，由广东原创动力文化传播有限公司出品。这部动画片有褒有奖，可是小孩却不管这么多，他们就是喜欢喜羊羊、美羊羊、懒羊羊这一家的羊。自2005年推出后，在全国近50家电视台热播，在我国香港、台湾及东南亚等国家和地区也风靡一时。荣获国家动画片最高奖——优秀国产动画片一等奖。

　　它的内容

　　羊历3513年，青青草原上，羊羊族群的小镇兴旺发达，羊儿们幸福快乐地生活着。可在对岸的森林里，灰太狼和他的妻子红太狼却对肥羊们垂涎三尺。灰太狼来到了石桥上羊儿们的栅栏前，而聪明的喜羊羊正守护在那里。羊羊们齐心协力，一次次挫败了灰太狼的阴谋诡计，保护了羊村的安全。

　　在国内，这部动画片不仅受到小朋友们的欢迎，就连很多大人也很喜欢。大家都为羊羊们的勇敢、聪明和团结而高兴。而灰太狼，不但屡战屡败，回到家里还要挨红太狼的平底锅。咣！咣！看到大灰狼那副惨样，哈哈，小朋友们是不是还有点同情它呢？

　　还可以知道更多

　　1.《喜羊羊与灰太狼》迄今播出已突破500多集，是目前中国集数最长的动画片之一。

　　喜羊羊动画片篇6

　　喜羊羊是在动画片《喜羊羊与灰太狼》中的主角，由祖丽晴(国语)和曾佩仪(粤语)配音。他是青青草原羊村的绵羊，大肥羊学校的学生、村长慢羊羊的得力助手。他是在羊村里最聪明的羊，也是羊村跑得最快的羊。曾多次运用智慧赶跑灰太狼，多次拯救羊族，是羊村的小英雄。

　　2、美羊羊。

　　美羊羊是动画片《喜羊羊与灰太狼》的正面角色。她爱美、爱打扮、心灵手巧，能用任何东西编织出能用来打扮的饰物，同时还是营养学家、美容师、模特儿、服装师、小医生……只要是与美丽有关的东西，美羊羊全都非常精通。

　　3、懒羊羊。

　　懒羊羊是国产动画片《喜羊羊与灰太狼》系列里的主角，生活在青青草原，同时也是大肥羊学校的学生之一，由于贪吃贪睡不怎么爱动，身上长了些许肥肉，因此又被灰太狼称为小胖子，同时也是最懒的小羊。懒字已经诠释了他的特点:不爱运动，平时表现非常差劲。总是一副举重若轻的样子。贪吃，一旦闻到食物的香味，马上会被吸引过去，总是因为贪吃而闯祸。一闻到食物的香味，跑得比喜羊羊还快。

　　4、暖羊羊。

　　暖羊羊，女，是国产动画片《喜羊羊与灰太狼》中的主要角色。她出现于《喜羊羊与灰太狼》第55集《灰太狼之死》。暖羊羊是村长的帮手，大肥羊学校的学生，羊村公认的热心羊!大家都很喜欢这个班长，暖羊羊成绩好，听话，好脾气，且拥有一把子力气，干活出力从不计较。

　　5、沸羊羊。

　　羊村里健壮又鲁莽的一只羊。他最喜欢也是最擅长的事情就是运动，因而羊羊运动会正好符合他的兴趣。然而沸羊羊的运气却有点背，尽管他很努力，可事实总是令他大失所望，而且还接二连三地遭到灰太狼的捣鬼。他还经常被懒羊羊取笑，十分地郁闷。不过，沸羊羊能在比赛中结识高手，并与他们一起切磋技艺，已经是一件非常开心的事了。

　　6、慢羊羊。

　　羊部落中倍受尊敬的最年长的羊，羊村村长兼大肥羊学校校长，博览群书，要求严格，身为长辈的他，爱护着每一只小羊。平时最爱搞搞小发明小创造，思考时脑袋会长草，想得越多草就越多。是个发明家，发明时往往害得自己吃尽苦头，但危急时发明的东西又能派上用场。因为年纪老，每个行动都慢吞吞，常把身旁的羊急死。初恋情羊是传说中比美羊羊还漂亮的花羊羊，曾经和西域刀羊是好朋友。

　　7、软绵绵。

　　软绵绵是国产动画片《喜羊羊与灰太狼》中的正面角色，是羊村的第一任村长、羊族祖先，在羊历3013年找到了青青草原，领导羊羊们抵抗狼族的入侵。他是众羊心目中的大英雄。

　　8、花羊羊。

　　花羊羊是《喜羊羊与灰太狼》里的正面角色，是慢羊羊的初恋情人，多次出现在慢羊羊的回忆里。也是羊族第一美女，美貌不亚于现在的美羊羊，受到羊村各位女生的崇拜，令人陶醉。慢羊羊多次因为她，得以爆发出惊人的力量。

　　9、瘦羊羊。

　　瘦羊羊是动画片《喜羊羊与灰太狼》中的正面角色。他是喜羊羊的功夫表哥，武功超好，灰太狼见他都害怕。可惜因为太贪吃，变得很胖。瘦羊羊没有作为一个人物在剧情中发挥作用，但经常作为群众演员出现在观众的镜头中，几乎每一集都坐在观众席上。

　　10、快羊羊。

　　他是慢羊羊的好朋友，很爱搞恶作剧，和喜羊羊一样，速度非常快，总在慢羊羊的生日上送炸弹礼物，是个老顽童。

　　11、西域刀羊。

　　西域刀羊，是国产动画片《喜羊羊与灰太狼》里的正面角色。他是慢羊羊年轻时的挚友，刀羊年轻时武艺高超，一人抵百万狼兵，年老后的刀羊武功大不如前，但一旦解除封印还是非常强悍，五步之内，百狼不挡。

　　12、小乖乖。

　　喜羊羊动画片篇7

　　关键词:动画 传统文化 创意

　　众所周知,日本作为亚洲的动漫领头羊,其作品风靡全球,并为日本创造了巨大的经济效益。据悉,全世界播放的动画片有六成来自日本,连美国也无法与之抗衡。的确,我国和日本还存在着较大的差距。但是,随着时代的发展,我们国家越来越重视文化产业的发展,企业也在不断地总结中创新进步。2009年1月16日,根据电视剧版动画片改编的动画电影《喜羊羊与灰太狼》在全国各大影院上映,自上映以来,该片上座率一直居高不下,春节期间包括北京、上海、广州、深圳等各大城市的影院场场爆满,首周票房突破3000万元,且由该动画衍生出来的玩偶、图书等也成为人们争相购买的产品。“任何类型的核心部分,都是熟悉与新鲜、常规与创意的结合”,①《喜羊羊与灰太狼》动画电影作为一部简单的正义战胜邪恶的类型片,从其成功的传播效果来说,最重要的也是传统观念与现代创意的结合。

　　传统的认知,满足受众的潜意识接收习惯

　　符合受众的审美认知。著名美术家韩美林曾在“两会”上说过,“目前我国动漫产业的问题不是人才和资金的缺乏,而是没有树立起能代表中国的动漫形象。发展动漫产业,摆在第一位的就是解决形象问题,现在大多孩子心目中的动漫形象都被迪士尼以及日本、韩国的动漫人物填满了”。②动画《喜羊羊与灰太狼》中,选取羊为原型,符合我们传统的审美。

　　羊,是我们很熟悉的动物,早在远古时期,就已成为原始居民最密切的动物食物,随着时代的发展,羊不仅影响着我们的生活,同时也逐渐影响着我国文字、饮食、道德、礼仪、美学等文化的产生和发展。羊,已经成为我们生活的一部分,《说文解字》对羊的解释为“羊,祥也”,表示吉善、美好的意思。此外,汉字中叠字的运用也是我们传统文化的一大特色,“喜羊羊”、“咚咚呛”、“澎恰恰”(动画电影中的角色)等也给我们本土的受众以熟悉而亲切的感觉,符合我们传统的审美认知。

　　另外,动画作品中表现童趣的最突出特点莫过于纯真。“随着现代社会越来越进步,经济、技术的发展带来了物质的极大丰富,但也造成了现代人精神的荒芜,而动画片的出现,填补了消费社会下越来越淡漠的人们的心灵。童心,不仅是儿童的本性,也是成年人心底永久的珍藏。”③《喜羊羊与灰太狼》中,勇敢活泼的喜羊羊、美丽可爱的美羊羊、直率的沸羊羊和懒惰贪吃的懒羊羊以及有些阴险的灰太狼夫妻和他们可爱的儿子等,一系列各式各样的可爱的卡通形象的呈现,纯真美好的性格,以及为亲情、友情、爱情的奉献精神,正是现代人类所渴望的美好意境。

　　贴近受众生活的民族风情。日本万代(上海)有限公司的猪野修平先生在回答如何发展动画产业时,反复强调了这样一点:动画首先是一种文化,应当在打造文化特征上多做文章,这也是日本动画成功的重要因素之一。④《喜羊羊与灰太狼》以我国传统节日春节为背景,一开始,就让受众感受到了亲切熟悉的过年气氛:鞭炮、对联、老村长的大红外套,灰太狼一家挂着的红色灯笼,同时,这种亲切的感觉贯穿整个影片,在之后的一些小细节中:白牛国与黑牛国国王穿着唐装,灰太狼捣药的臼杵,病毒安置时用的原型是竹飞机,以及交通工具风筝的运用等都展现了中华民族特有的传统文化,使受众熟悉而又不反感。

　　从动画《喜羊羊与灰太狼》村庄内整个色彩基调来看,呈暖色基调,村庄以绿色为主,绿色是生命和环保的颜色,象征着生机勃勃的活力;而屋里照在相片上橘黄的灯光,也让受众感受到了温暖的气息,在我们国家传统的生活状态中,绿树草地和蜡烛那暖暖的烛光在我们生活的接受范围之内,动画的表现接近受众潜意识的生活习惯。

　　动画不仅仅是消费时代下能获得巨大利益的产品,同时它所承载着的是我们民族传统文化的特有展现,让动画传播我们的文化,传播国家之美,塑造国家形象。

　　根植于大众意识形态的动漫产业。尽管动画存在着浓重的商业色彩,但就其文化品质而言,它所承载的依旧是动画人希望传达的审美理念、行为规范和道德准绳,其文化精神依旧是创作人内在所追崇的民族文化基因。可以说,动画影片如同一个宽阔的文化精神展示舞台,为人们揭示着各自的文化风采与精髓。⑤

　　在很多影视动漫作品中,战争和英雄是最能体现根植于一个国家的传统思想与价值观的。美国动画的英雄人物“超人”,缘于自身,从普通百姓历尽磨难,最终获得成功。在日本的动画中,英雄形象则多带有武士道精神,不仅要求要有精湛的武艺,而且具有不计生死的精神和真正的勇气以及美德。而中国的英雄主义则是向往和平、齐心协力、团结向上、奋勇前进。

　　中华民族传统文化中,不断宣扬的是“和”的思想,和谐,建立和谐社会,反对战争,宽容地对待每一个人。动画电影《喜羊羊与灰太狼》中,白牛国和黑牛国的一场战争终于在喜羊羊的帮助下平息了。澎恰恰由于双亲被杀而积怨已久的仇恨在亲情的感化下也不计前嫌,饶恕了害死自己父母的凶手,而喜羊羊勇敢地救助与自己为敌的灰太狼的儿子,动画围绕着“和”、“恕”为中心主题,从而展现了作为中国人的博怀,危难时刻对敌人施以援手,与敌人化干戈为玉帛。整个动画都展现了根植于人们内心深处的思想情感――向往和平以及宽容理解。

　　此外,电影中尊老爱幼、见义勇为、乐于助人、团结协作,以及兄弟之间的血浓于水、夫妻之间的含蓄深情、朋友之间的互助友爱,都体现了我国的传统美德和伦理道德。

　　创新并不是对传统的全然颠覆,只有在一定范围内才能被受众所接受。经过心理学家的调研发现,事实上,30%新的东西,是最让人舒服的,如果70%都是新的,只有30%是旧的,反而让人感觉不舒服。⑥动画电影《喜羊羊与灰太狼》中,除了展现民俗风情和民族文化外,还给动画注入了时尚的现代的元素,出人意料的情节、搞笑的对白等吸引受众。

　　创意:注入动漫产业的鲜活元素

　　颠覆传统惯有思维的情节。知识经济时代,也就是文化创意产业时代的到来,为文化的发展提出了新的挑战,动漫产业作为文化产业重要的一环,对我们国家甚至于文化的传承都有着巨大的影响。大量的复制信息包围下,受众越来越追崇个性化的东西,电影如何能吸引受众的眼球,很重要的因素就是情节的曲折生动与出人意料。同样,动漫产业中动漫作品的灵魂就是创意。

　　《喜羊羊与灰太狼》动画电影的播出如此轰动,就是因为其在传统的基础上增加了创意的情节,颠覆了人们的惯有思维,吸引受众的注意力。

　　在《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》中,一开始就给人们“当头一棒”,牛气冲天的牛是蜗牛的牛,并不是我们日常见到的牛,打破了人们的习惯性思维,令人耳目一新。当人们沉浸在蜗牛得病的悲伤情绪中时,为了找到蜗牛的生病原由,慢羊羊村长通过手纹识别器将微缩药丸与杀毒喷雾等高科技产品让喜羊羊等缩小进入蜗牛体内寻找病菌。在蜗牛体内,受众又看到了不同于以往美、日动画中的动物形象:三只眼睛、尾巴上翘的新型生物。在了解黄牛与黑牛在战争中的对峙情况后,一改战场上的流血牺牲,居然是猜拳战争,经过一番波折终于冰释前嫌时却又险象环生,最后,当受众以为善有善报时,灰太狼又恢复其吃羊本性,当然结局依然是受众所喜闻乐见的大团圆。整部电影中,情节环环相扣,吸引受众观看下去。

　　无论是电视节目还是电影、动漫作品,都需要有吸引受众观看下去的情节,繁复拖沓的剧情已经不适合现代人的收视习惯。《喜羊羊与灰太狼》以未来为背景,设计各种各样的情节亮点,使整部动画片脱离了以往我国动画平铺直叙的内容模式,显得生动有趣而又不会让人厌烦。

　　创意根植于现实中的大众文化。迪士尼曾说过:“动画与其他形式不同,它的语言是讽刺性的。”⑦它的对象往往是一些社会中不公平的现象或是令人深思的事件。现当代社会,动画中讽刺的情节更多的用恶搞来表现。动画电影《喜羊羊与灰太狼》中也运用了许多恶搞的元素,武大郎被恶搞为饿狼传说的先驱人物,无间道、山寨版的坦克与飞机与山寨中的山寨的战斗机等,使得影片增加了现代时尚的元素,引起受众的共鸣,在搞笑的情节下,

　　反思生活。

　　突破下的隐忧

　　在今天,伴随着日美动画长大的青少年,对我国本民族的传统文化知之甚少,《喜羊羊与灰太狼》的成功很大一部分的原因是传统文化与现代文化相结合,既符合现代性的审美,又传播了我国的传统文化,尽管动画《喜羊羊与灰太狼》在我国获得了较大的成功,但是相较于国外的动画作品来说,还具有一段不小的差距,所以我们要更加努力改善自己,制作更为精良的作品。

　　主题,动漫的灵魂。从主题来说,大爱,感动世界。各类题材的影视动漫作品中,“爱”是个永恒的主题,对人性的批判,对生命的珍视,对技术的忧虑,对现实与苦难的反思,对爱的颂扬等。例如:日本动画《风之谷》中对人类破坏环境,损毁大自然的抨击,《千与千寻》中人类迷失自我与寻找;美国动画《狮子王》中,尊重生命,积极进取的精神等。因此,要想获得更进一步的成功,打开国际市场,就需要制作符合全球人的主题。

　　情节,传统与现代相结合。从意识形态来说,制造本土动画,发扬本土文化,塑造本土形象。动漫创意文化产业,现在不仅仅已成为各个国家极为重要的经济来源,而且还影响着一个民族的传统文化的传承。尽管《喜羊羊与灰太狼》比起以前的动画来说有很大的提高,但是从影片情节发展的连贯性来看,其实还有一些不足。动画影片中的人物设置以及道具的使用都是为了推动剧情的进一步发展的,在这个方面,影片也稍显拖沓。因此,制作动画作品,必须更加注重动画的质量,其中较为重要的是动画影片的情节,只有引人入胜的情节才能吸引广大受众,剧情的创新直接决定了动画的卖座与否。

　　受众,打造全民动漫。以前我国的动漫总是说教成分居多,语言幼稚、低龄化,比较适合儿童收看,忽略了动画本身是追求童真幻想的,适合全民收看。因此,制作动画要以现代受众的心理为依准,以全世界的受众为依准,创作适合现代人收看的动画。

　　产业链,科学发展动漫产业。很多专家也说过,我国的产业链与发达国家相比还具有较大的差距,需要企业不断完善自己的动画制作的前、中、后期的比例,将精力均匀地放在策划调研、创作以及衍生产品的制作中,从而提升效益,传播民族文化。前期的策划是很重要的,在创作动画之前,了解要创作对象的言行举止,而不是以自己的意志强加于动画人物,在很多动画片中,就有这样的败笔――一个小孩却有着大人的心机与陷害别人的恶毒性格,这就会使受众感到很不舒服,从而影响动画的发展。

　　注释:

　　①王乃华:《民族风格?英雄梦及其他――评〈功夫熊猫〉兼及国产动画片的创作》,《电视字幕:特技与动画》,2008年14卷第9期。

　　②肖一采、韩美林委员:《文化产业要强调文化的民族性》,《光明日报》,2009-04-26。

　　③廖海波:《童真与幻想――动画片欣赏思维解析》,《当代电影》,2005(6)。

　　④⑤彭玲:《动画导论》,上海交通大学出版社,2007年版。

　　⑥吕学武、范周主编:《文化创意产业前沿》,《现场:文化的质感》,中国传媒大学出版社2007年版。

　　⑦欧阳昌海:《动画片的喜剧化娱乐倾向》,《中国广播电视学刊》,2008(6)。

　　喜羊羊动画片篇8

　　【关键词】动画片　喜羊羊　灰太狼　《猫和老鼠》

　　《猫和老鼠》是一部非常成功的短篇动画集，主角是TOM和JERRY。TOM和JERRY是世界上最有名的一对猫和老鼠，可以说是所有动画片中最受欢迎的卡通形象。《喜羊羊和灰太狼》最早从2001年就开始制作，最初还是相对简单的FLASH动画。自2005年6月推出后，陆续在全国近50家电视台热播，立刻就征服了全国小朋友们的心，在北京、上海、杭州、南京、广州、福州等城市《喜羊羊与灰太狼》最高收视率达17 3％，大大超过了同时段播出的境外动画片。此外，该片在香港、台湾、东南亚等国家和地区也风靡一时。它荣获了由国家广电总局颁发的国家动画片最高奖――“优秀国产动画片一等奖”。

　　很多人觉得《喜羊羊和灰太狼》与《猫和老鼠》很像，更有甚者将前者称之为中国版的《猫和老鼠》。一个是动画史上的经典之作，一个是目前最火热的国产动画力作，它们的成功都不是偶然的。《喜羊羊和灰太狼》一扫中国动画片的说教、单调、呆板和幼稚，直追当年《猫和老鼠》的声势，有望红遍中国进而迈向全球。

　　《喜羊羊和灰太狼》在内容上具有革新性，首先，它对传统强弱关系模式进行了颠覆。猫鼠之争与狼羊之战是再寻常不过的自然现象《猫和老鼠》与《喜羊羊与灰太狼》都是以天敌之间妙趣横生的敌我对立为主线的。即猎人与猎物、食者与被食者、杀手与被害者之间互相折磨且不断周旋。

　　在传统的现实的强弱关系中，羊和老鼠自然是懦弱的和胆小的，受到天敌狼和猫的追捕，整天在躲避逃难中度过，被动并且处于劣势，没有还击的能力，并且羊狼一鼠猫是绝对不会和平共处的《喜羊羊和灰太狼》和《猫和老鼠》却在原本的对立双方的强弱基础上颠覆了以往的角色，弱者、被捕者此时都变得聪明机警、调皮捣蛋。现实中的强者往往缺乏很高的智商《猫和老鼠》的夸张、变形与现实正好相反，例如它们可以隐身甚至是有时候猫鼠可以成为好朋友，携手共进晚餐。虽然“灰太狼”很凶，整天喊着“要吃羊”，但它有缺点，于是就把它设计成一个失败者的角色，赋予了一种制约它的更大力量――给了它一个“老婆”，于是就有了喜剧感，而这在以往的动画里是没有的。而其中的老鼠JERRY和小羊们则成为了机智勇敢、乐观向上与团结友爱的化身。占上风的往往是处于现实中弱者的一方，亦如：羊、老鼠。

　　在结构主义理论中，事物的真正本质不在于事物本身，而在于各种事物之间的关系，而这些关系主要是以一种二元对立的形式出现的，因此我们首先要从片中提炼出其核心的对立关系来。从叙事上来说，这两部动画片的主题具有多样性，我们可以从中大致划分出以下几组主要的对立面：狼／羊，猫／鼠，素食主义／肉食主义，坚持／放弃，成功／失败，个人／群体，勇气／退缩，自信／自卑，食物／天敌。以上几组对立却是贯穿了全片始终，由它们所演绎出来的故事情节构成了整个影片的基本脉络。同时，可以发现以上对立关系中涉及到的相关角色，都被赋予了不同的精神内涵和文化价值，折射出了更多的二元对立面。

　　观众从片中看到了不同于现实生活中的强弱关系。猎奇的心理得到充分的满足，在颠覆中感受了弱者报复似的。这种新鲜的视觉心理体验令观众忽略掉了动画在取材于现实时的真实性。正因为羊和狼之间没有像现实中真正的你死我活关系模式。整个故事才得以继续。灰太狼的那句“我一定会回来的”每每给人以期待之感。

　　其次，它比《猫和老鼠》更时尚、更贴近生活，寓教于乐。《喜羊羊和灰太狼》里出现各种“山寨台词”，表现得十分与时俱进此如“你是盗版”“我是无间道”这样的台词。剧中的搞笑台词其实是更加针对成年年轻观众。毕竟三到六岁的小朋友还是分不清“雷”和“濉钡摹4送猓情侣观众也不在少数。它所带来的文化讨论，如婚姻感悟嫁人就嫁灰太狼，做人就做懒洋洋等等引发了社会各界的讨论。年轻白领一族，在里面看到了逝去的童年的快乐，也有人甚至在里面看到了“萌”――典型的新一代年轻人的重要审美标准之一。

　　在整个动画片里，注意对孩子的正面积极引导力量，比如遇到困难时，采取什么样的态度，包括对朋友、对同学、对长辈的关系等都采用正面引导。主题曲中歌词的表达让观众更好地去理解其传达的主题意思，让人一目了然。儿童在学唱时也是健康积极富有朝气，哪怕不理解也能感受到那种积极向上乐观的情绪。还有，故事本身是从我们的生活或我们身边来的，比如“懒羊羊”这个形象，因为人都是有惰性的，一个人在干得辛苦的时候，想歇一下喝杯茶再说。又比如“美羊羊”这个角色，其实就是从我们身边的很多女孩演化而来的，她们爱美的心态十分突出，所以很多观众看了就很投入，容易产生共鸣，这是我们土生土长的生活经验，这与看国外的动漫感受完全不同。

　　在生活中居然很多人觉得自己是“灰太狼”，很失败。但从另外一个角度看也很有新意，要像灰太狼一样对老婆忠心耿耿，无论老婆怎样对待它，它都无怨无悔，一门心思去抓羊，吃了不少苦头，但永不言弃。而在《猫和老鼠》中，寓教于乐被削弱到很小的程度，它更突出的是片子的娱乐和游戏，在这种无尽的娱乐和游戏中，完成剧集的交替。

　　新的形式让经典的情节设置有了新的感受《猫和老鼠》采用的哑剧形式，完全依靠滑稽动作而不用对白，只有动作。没有语言。《喜羊羊和灰太狼》的故事有动作，也有语言羊和狼再也不是以四肢着地的形象出现，人物拟人化的程度更高，赋与他们人的情感和生活。将羊与老鼠进行比较。在我国的传统思维中前者更代表着祥和、温顺，在现实中它所代表的形象都比老鼠要好得多。《喜羊羊和灰太狼》集中了我们所喜爱的动物和人性中最光明的品性，并且让这些品性在一场场化干戈为玉帛，或者化戾气为祥和中，闪耀出了灿烂的光芒。

　　影视作品中，追逐和打斗经过长时间的积累，都已经积淀成为了一种相对固定的审美心理模式。这里没有复杂的故事或情节，基本上是最简单的运动，但却具有极大的吸引力。生命不息，追逐不止。天敌的身份注定了敌对是长久的。它们之间的关系又常在一瞬间发生变化――化敌为友或势不两立。为敌时绞尽脑汁，互不相让；为友时，亲如兄弟，谁也不记仇。

　　《猫和老鼠》有TV版和剧场版两种。《喜羊羊和灰太狼》也是如此。《猫和老鼠》经历了四个版本，每种版本都对其主要角色形象进行了修改。可贝《猫和老鼠》没有持宠而骄 原地踏步，而是在不断探索新的形象去适应观众的口味。就如同88版《西游记》在80后这群人眼中已经到了清楚每一集讲的内容，重复再重复的播出只会导致边际效益递减。因此《西游后传》及《西游记》央视版、港台版等相继拍摄在原有的故事基础上加入新鲜的佐料。

　　《猫和老鼠》共有116个漫画形象，每一集选2至3个不同性格的形象搭配在一起，叙述一个“噱头”故事。但我们能记住的人物或者说印象深刻的也只是主角TOM和JERRY。500多集的TV版《喜羊羊和灰太狼》在各个地方台陆续播出，其中客串的动物将故事情节不断推向高潮起到了很大作用，通过它们的出现将主人公的性格展现得更为清晰。鸭嘴伦的出现不禁让人联想到当下最红的歌手周杰伦，它在羊村开演唱会，小羊们争着抢着给它献花写信并互相攀比，展现了小羊们可爱单纯的一面。除了像鸭嘴伦这样客串的角色外《喜羊羊和灰太狼》与《猫和老鼠》不同之处便是有众多“钻石”配角，其地位与名义上主角喜羊羊相差并不遥远。就如主题曲所唱“喜羊羊、美羊羊、懒羊羊、沸羊羊、慢羊羊、软绵绵、红太狼、灰太狼”，每个角色都用有自己的“粉丝”，每个角色都是不同人心中的主角。

　　技术上的革新将带给了人们更多的视觉体验和期待。画质上《猫和老鼠》有点我们现代人涂鸦的感觉，而《喜羊羊与灰太狼》则占了科技进步的优势。将二者的画质进行比较似乎有些牵强，毕竟年代相差悬殊。不过也充分体现了人类科学的飞跃进步。然而《喜羊羊和灰太狼》的火热程度还止步于国门没有走向世界，配音只有国语版。《猫和老鼠》除了英文版的，在我国还出现了各地方言版。语言版本的不同带给了人们新鲜的刺激，哪怕画面是曾经看过的，哪怕它多么熟悉，只要有一点新鲜的加进来，经典又将散发出它的魅力。据悉2010年将推出电影版的《猫和老鼠》将沿用《加菲猫》和《鼠来宝》的“真人+CG动画”的路线，以CG技术制作TOM和JERRY的动画形象，而它们打闹的空间则会是实景拍摄，然后再将二者结合。

　　《喜羊羊和灰太狼》受当今热捧，《猫和老鼠》停留在人们的记忆之中播放时被称之为回顾经典。当昔日的经典与当今的火热在剧场版中碰面时《喜羊羊和灰太狼》若想完胜“前辈”还需在技术上加大改革力度。

　　《喜羊羊和灰太狼》的时效性营销给它未来之路奠定了坚实的物质基础。动漫的两个衡量价值：第一是精神文化上的价值，这个是永久性的。一个文化产品要带给一些人精神上的满足，给与他们生活中的快乐。我相信《喜羊羊与灰太狼》有可能做到这一点，小观众们等长大后回忆起他们共同的文化记忆，“喜羊羊与大灰狼”这个形象曾伴随着他们走过童年，曾给了他们快乐时光，这就是价值。第二个才是商业上、金钱上的价值。

　　一、衍生品越滚越大

　　《猫和老鼠新行生出来的以其两者形象为主打的系列产品如玩偶、文具包、影碟等至今在各大小店都可见到。其主题曲至今仍不绝于耳。《喜羊羊和灰太狼》播出后市场上迅速出现衍生品，如毛绒玩具等打动了一些消费者，加深了他们对“喜羊羊”和“灰太狼”这些形象的喜欢，而且衍生品不只小孩子购买，很多成年人也开始消费，从而逐渐扩大了动漫产业的整体市场份额。

　　二、有的放矢的档期安排

　　(一)TV版稳定江山

　　除了在周一至周五的黄金档播出，周六周日以浙江台为代表的更是全天播出。假期的到来让该剧与观众见面更加频繁。

　　(二)灰太狼进攻情人节

　　灰太狼打不还手骂不还口，老婆吩咐什么都二话不说全力以赴，被称为“21世纪最佳经济适用男”。《喜羊羊和灰太狼之虎虎生威》影片在制作的时候就已经针对这个档期做了精密的设计。影片中灰太狼的平底锅俨然成了爱情的信物，为了强化这一点，制片方还专门制作了名为《我爱平底锅》的主题曲。这样的设置，大大地满足了女性对于男友的幻想一一“嫁人要嫁灰太狼”。

　　(三)借助明星效应拉动粉丝消费

　　虽然《喜羊羊和灰太狼之虎虎生威》没有邀请明星为片中角色配音，但主题歌演唱者却有所升级――包括“超女”周笔畅演唱的主题歌《大家一起喜羊羊》、香港歌手郑中基演唱的片尾曲《我爱平底锅》，及“奥运女孩”杨沛宜全新演绎的插曲《别看我只是一只羊》和《左手右手》。这些明星的“粉丝”会爱屋及乌从而为该片买单。

　　三、不断扩大的观众群

　　日本的动漫人称全民动漫，各个年龄阶层的均对动画片有所喜有所好。而在中国，动画被理所当然的认为是拍给儿童看的，是成人的“弱智图像”。家长和小孩仍是《喜羊羊和灰太狼》最大的观众群。家长带着小孩来电影院看片能培养感情，孩子在家里自己看动画片玩游戏，大人们也不知道他们的快乐是什么。在电影院里看过后，一起笑，沟通话题也就多了。日后全家一起再看电视版时多了一份理解与欢乐。

　　《喜羊羊与灰太狼之XXX(任意生肖填空)》动画成为一部玲珑华丽欲罢而不能的贺岁由头，今后有望年年奉上，“牛年是牛气冲天，虎年是虎虎生威”，渔利若是长久时，又岂在低低幼幼。在新一集剧场版的故事中，甚至为了照顾陪同孩子的长辈，也加入了少许调料。如今，一茬一茬的电视动画剧集和周边产品早已是喜闻乐见的大众消费品。日本电影《寅次郎的故事》是影史上最长寿的喜剧系列。共48集，在日本本土放映时，每每形成节日气氛。直到“寅次郎”的扮演者“渥美清”的离世，才得以终结。《喜羊羊与灰太狼》有望效仿寅次郎每年都与观众见面，观众也期待生肖系列的延续。哪怕达不到寅次郎的之最，我国的贺岁喜剧“花田喜事”系列也是其很好的参照。

　　喜羊羊动画片篇9

　　我最喜欢看《喜羊羊与灰太狼》这部动画片。它十分好看，不少小朋友们都喜欢看它。

　　这部动画片里大概写了：灰太狼和红太狼一心想吃羊，他们用尽了各式各样的方法都没有把羊吃到，反而被羊捉弄。其中，我最喜欢聪明能干的喜羊羊。

　　喜羊羊他跑步的速度非常快，比大炮的速度还快，而且他很聪明，好几次从灰太狼手里逃了出来。他能认出灰太狼的诡计。如：灰太狼打扮成羊博士进村了，喜羊羊一下子认出了灰太狼的诡计，把灰太狼打的落花流水，他还爱看书，因此他的知识面比较广。

　　喜羊羊动画片篇10

　　【关键词】国产动画；剧场动画；剧场版动画；动画电影；跨文化传播

　　一、中国国产剧场动画

　　1、剧场动画

　　“剧场”，是日语中电影的意思，因此中文译名中也有翻译成电影动画。作为商业性很强的所谓剧场版，是指为了在电影院播放而制作的动画电影。①与剧场动画容易混淆的概念是“剧场版动画”，是指电视动画系列片（TV动画）的剧场版动画电影，主要区别于TV动画，这产生于日本动画的一种运作模式，即在成功的TV动画系列片基础上，推出相应的剧场版动画电影取悦观众，其剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有差异。

　　2、中国国产剧场动画简介

　　1922年，由我国动画事业的先驱万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾）制作的《舒振东华文打字机》动画广告片拍摄成功，标志着动画片在我国正式诞生。1941年万氏兄弟制作了中国第一部、也是亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。

　　新中国成立后，1950年到1956年我国制作了《小猫钓鱼》、《骄傲的将军》、《神笔马良》等动画片。1958年中国电视诞生后，中国动画开始从电影中分离，1964年，标志着中国风格剧场动画片巅峰的《大闹天宫》诞生。60年代摄制了一系列水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《鹿铃》、《山水情》等。

　　八十年代前后，上海美术电影制片厂生产《哪吒闹海》、《九色鹿》、《天书奇谭》、《金猴降妖》、《葫芦兄弟》等。

　　九十年代后，从《金猴降妖》上映的1985年一直到2000年，整整十五年，没有出品一部剧场动画。

　　3、中国国产剧场动画的现状

　　从2000年8月《宝莲灯》上映至今，我国相继上映了《梁祝》、《闪闪的红星》、《小兵张嘎》、《魔比斯环》、《宝葫芦的秘密》、《风云决》、《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》等剧场动画。

　　众所周知，不同文化间的交流和交往常常是在不平等的情况下进行的。跨文化传播中的“不对称”现象，指的是文化传播强国和文化传播弱国之间在文化交流中的不平衡、单向度境况。即引进文化要素的数量大于输出文化要素的数量，外来文化对本国的影响大于本国文化对外国的影响。如美国迪斯尼及梦工场等大公司推出的《怪物史莱克》、《海底总动员》、《鲨鱼黑帮》等高票房收入的动画片在进入中国市场的同时，也将带有强烈美国、日本本土文化色彩的观念形态带进了中国孩子们的脑海当中，使其在跨文化传播中占据了主动地位。而国产动画片包括动画电影在内的受众群一直被定义为15岁以下孩子，“说教”意味浓厚，节奏缓慢，缺乏时代气息，故事乏味，缺少幽默感，丧失了很大一部分受众群。在这种情况下，国产动画电影在市场上只能节节溃退。

　　二、日本剧场动画

　　1、日本剧场动画类型

　　日本动画类型丰富，多姿多彩，其剧场版动画电影也种类繁多。按其出处，大体上可以分为原创或由原著改编的原创剧场动画和根据TV版动画系列片制作的电视动画系列片的剧场版动画电影两类。

　　原创或由原著改编的原创剧场动画的代表制片公司是吉卜力工作室，代表导演有宫崎骏、高畑勲等，代表作品有宫崎骏的《千与千寻》、高畑勲的《岁月的童话》等。那些具有悠久历史的电视动画系列片的剧场版动画电影年年都有新作品上映，并且在当年的年度票房排行榜上占据重要席位，《口袋怪物》剧场版、《多啦A梦》剧场版和《名侦探柯南》剧场版是其中最重要的电视动画系列片的剧场版动画电影，每年的票房都可以进入日本年度票房排行榜的前十。

　　2、日本剧场动画现状

　　日本动画虽然相较中国而言起步较晚，但是发展迅速。至今，日本动画产业的产值已经超越其钢铁业的产值，在国民经济中占据了重要地位。

　　日本剧场动画每年除了有新的由原著改编的原创剧场动画上映的同时，还有大量电视动画系列片剧场版动画电影上映。剧场动画的票房收入占据了每年年度票房收入的一半甚至一半以上。如由吉卜力工作室为代表的原创剧场动画，只要有新片推出，都会占据当年的年度票房冠军的席位，所获得的票房收入甚至可以达到年度前十名中其余影片票房总和的一半以上。《多啦A梦》剧场版、《名侦探柯南》剧场版、《口袋怪物》剧场版为代表的TV动画剧场版影片，票房收入也甚为可观，以《多啦A梦》剧场版系列为例，该系列每部动画影片的票房收入都在二十亿日元以上，而《名侦探柯南》剧场版系列的每部影片票房收入也都在十亿日元以上。

　　3、《名侦探柯南》TV系列及其剧场版动画

　　电视动画系列片的剧场版动画电影成功的关键在于其基础——原始漫画是否受到欢迎，TV动画系列片是否火爆热播。

　　《名侦探柯南》TV系列及其剧场版动画系列在日本动画中极具代表性的作品，在中国也有很大影响力。系列故事的主线是主人公工藤新一在被黑暗组织灌下毒药身体变小成为“江户川柯南”后一直秘密追踪查找黑暗组织，而在寻找的过程中，每集或者两集破获一个案件。这种故事编排方法是为了长时间吸引观众，延长自身生命力，不断带给观众新鲜感，培养一大批的忠实观众来长时间的观看和拥护这个动画系列。

　　《名侦探柯南》的TV系列及其剧场版动画系列的制作模式具有代表性，以TV动画为基础，每年制作一部独立故事的剧场版动画，代表了一种成熟的剧场动画制作模式。

　　三、《喜羊羊与灰太狼》的成功对国产动画发展的启示

　　1、以成功的电视动画系列片为基础

　　在跨文化传播背景下，我们可以利用一切可以利用的手段，借鉴日本剧场系列动画的成功经验来发展国产动画。

　　《喜羊羊与灰太狼》的电视动画系列在故事情节的安排上，并不是采用连贯式的剧情设置，而是在保持故事主线，即羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗的情况下，每集都是一个独立的小故事。这也是日本大多数电视动画所采取的编排方式。

　　和《名侦探柯南》拥有雄厚的电视观众群体一样，之前《喜羊羊与灰太狼》电视系列片的市场效果、观众反馈不错，动画形象有了较强的影响力，电影的成功应该是水到渠成的事。②相比国产剧场动画《魔比斯环》、《风云决》等，该动画的制作成本仅为600万元，赢利和投资回报率非常可观。

　　和一般电影针对受众群是笼统的大众相比，《牛气冲天》一开始就将观众群定位为中小学生。为了吸引这群年轻观众，影片还请来在中小学生中认知度较高的范冰冰、好男儿“兄弟连”的四兄弟担任配音。影视主题曲则由阿牛操刀填词，《Happy牛Year你最牛》在半年前就已经在中小学流传开来。为了照顾这个观众群体，发行方特地将电影放映日期定在全国中小学放寒假的第一天。影片上映后，不仅深受广大少年儿童和家长喜爱，在年轻人中也拥有众多粉丝。

　　2、鲜明的人物形象

　　《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》及其TV动画系列片在人物设置方面也取得了成功。片中从喜羊羊、美羊羊，到懒羊羊、沸羊羊，再到灰太狼、红太狼，都形象鲜明，个性突出，看过后，我们不会把任何一个人物与其他人物之间混淆。这是以往中国国产动画平面化人物设置的欠缺之处。

　　3、品牌效应

　　“喜羊羊”之所以能让中小学生们趋之若鹜，一个重要原因是这个动画品牌已经进入成熟期。一份市场调查显示，国内小观众对“喜羊羊”的认知程度，已经超过了曾经的“米老鼠”和“唐老鸭”。此外，“根据对搜索人气指数的监测，《喜羊羊与灰太狼》在2008年始终位居动漫卡通排行榜的前50位”。③在“喜羊羊”目前的市场销售中，播出版权收益仅占30%左右，其余70%则来自衍生产品的形象授权，而在授权产品中，除了文具、玩具、食品等传统领域外，还有金融、洋快餐这些新领域。有了成熟品牌作保障，电影热映也在情理之中了。

　　4、良好的市场营销和推广

　　国产动画片以往最大的问题不是影片质量，而是市场推广。此次片方借助品牌效应，整合资源，达到了大片式铺天盖地的宣传效果。影片与国际知名快餐连锁店合作，准备了350万个毛绒玩偶在快餐店赠送。此外，还在全国200家影院布置主题公园作为宣传阵地。以往国产动画片所不擅长的领域——电影后产品市场，这次也有很大改善：由于拥有原创知识产权，该片推出了玩偶、靠枕、文具、台历、红包等一系列衍生产品。在各方的共同努力之下，《牛气冲天》的票房佳绩可谓是水到渠成。

　　《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》及其TV动画系列片的成功，使我们看到了中国动画的希望，看到了我们制作全年龄段老少咸宜动画的可能。继《喜羊羊与与灰太狼之牛气冲天》之后，相继推出了《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》、《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》等片，在前作成功营销的经验下，都获得了巨大成功。

　　为了促进我国国产剧场动画的长足发展，我们还必须从最基础的地方做起。从基础性的因素来看，促进国产剧场动画的发展，关键性的要素还是政策、资金和人才。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的成功，添补了我国国产剧场动画在电视动画系列片的剧场版动画电影领域的缺失，带给我们诸多启示。

　　参考文献

　　①《剧场版》百度百科，

　　②《国产动画电影为啥这么火?忠实于纯中国模式》，《人民日报·海外版》2009-02-23

　　③《喜羊羊与灰太狼为啥受热捧?用故事征服观众》，《广州日报》，2009-02-22