日本电影散记——从《看电影｜午夜场》岁月说起

　　这次要从我个人的观影体验说起。当然，很多人会说，每篇文章不都是从你的观影体验出发吗，这回其实是要做个观影的总结。头图是小林正树的《切腹》。

　　2007年，第一次看到这部影片后，从此对日本电影产生浓厚的兴趣。观影随着所处的年龄和经验而产生不同的体会。写这篇文章也是为了梳理一下多年来的观影轨迹。

　　2007年是个特殊的年份，加入《看电影｜午夜场》时，正直三位世界电影大师相继离开这个世界：伯格曼、安东尼奥尼和杨德昌。伯格曼

　　那个时候，正是大量吸收新鲜养分的岁月，对电影大师的崇拜之情难以言表。无论大家看片量如何，谈论电影大师的热情绝不亚于电影学院的学生。

　　对于日本电影，起初，我只知道黑泽明、小津安二郎、今村昌平、大岛渚这些导演，估计和DVD引进的节奏也有关系，而且也不觉得日本电影有多好看。对法国新浪潮和意大利新现实主义电影有更高的热情。黑泽明大岛渚

　　在杂志社的岁月里，经常看到解读日本电影大师的稿件，比如小林正树的《切腹》，就经常被提及。起初，我自觉武士题材的电影不对我的胃口。

　　然而，在杂志社环境的侵染下，我还是怀着好奇心看了《切腹》。结果，和之前的感受完全相反，那种稳重和强大的气场、格局将我吸引，而且凡是武士的电影，几乎都能吸引我入戏。此后，看到的日本早期电影有沟口健二的《山椒大夫》，木下惠介的《笛吹川》。《笛吹川》的黑白电影中还加上了各种颜色，让故事布满奇绝阴郁的气氛。

　　刚才提到影碟市场影响观影轨迹，这就要说到市川昆的《缅甸的竖琴》和《野火》，当时CC收藏版的两部影碟，想必是影迷们必收的佳作。在那之前从未听过市川昆的名字。

　　这两部电影，在关于战争和总提到的反战来说，是值得研究和思考的作品，也可以说是市川昆最好的两部作品之一。

　　木下惠介的《笛吹川》毕竟是比较冷峻的电影，相比之下，他的《裸岛》和《二十四只眼睛》才是最代表的作品。

　　特别是前者，在做杂志期间，关于“话多话少”的电影策划中，写到了这部电影，这部“无言”的电影，却有“无声才是雷声”的震撼之感。

　　个人感觉，今村昌平和大岛渚的影片，我不是特别能看进去。后者惊世骇俗的《感官世界》自不必说，其最著名的《圣诞快乐，劳伦斯先生》和浅野忠信、松田龙平主演的《御法度》还算是能完整看完的电影。《御法度》剧照

　　看成濑巳喜男的电影比较晚，最先看过《浮云》之后，近几年才看过《乱云》和《女人上楼梯时》《女人中的陌生人》等电影。

　　成濑是杨德昌导演最喜欢的世界电影大师之一，恐怕与成濑对社会话题反思有关，这多少也会影响杨德昌对电影的思考，从而在他的电影中，可以看到很深的社会批判。

　　日本电影导演很多，我个人喜欢的导演，再列举几位。比如冈本喜八1960年代末和1970年代初的一些电影，《大菩萨岭》《呐喊》；筱田正浩的《暗杀》《心中天网岛》；新藤兼人《草野中的黑猫》《鬼婆》等。

　　

　　在众多跨越时代的导演中，铃木清顺是个很奇特的导演，有欲望观看，却无欲望解读。当年看《不夜城》的时候，还不知道他在里面扮演过角色。

　　知道他比较晚，连章子怡出演他新片的时候，都不太清楚这老头儿都拍过啥，直到看了作品才知道是个能折腾的怪咖。 上图《狸御殿》下图《流浪者之歌》

　　新时代的电影人，是枝裕和是值得期待的，可目前我喜欢的他的电影还是《奇迹》和《无人知晓》。时代不同了，对导演的关注，比如北野武、岩井俊二、园子温、黑泽清等，有了新片，也没有以前那么期盼了，但他们很多出色的作品都会在影史留名。

　　

　　对电影大师的膜拜成为历史。只要有好故事，就值得一看，逐渐从对导演的关注，变成对故事本身的兴趣，比如《盗钥匙的方法》《听说桐岛要退部》《金色梦乡》等。但都没有早起电影的沉着与格局。我不得不承认，对于亚洲电影，目前我更期盼韩国电影。对日本电影，我更多还是想重温过去的电影。

　　电影是说不尽的，它的历史还在不断延伸，很多日本电影没有被看到。之前整理的东京国际电影节名单，就发现很多未曾听说的电影。如果没有新片可看，还是重温以前的电影，那里有更精彩的和更有营养的东西等待着我们。

　　电影的世界永不落幕。