电影《碟中谍 7》与前作相比表现如何，是否符合你的预期？

　　昨天才看过碟中谍7，在这里给出自己的评价：

　　碟中谍7是一部“匠气十足”的动作片，所谓的“匠气”，指的是本片的取景，动作戏的拍摄手法（包括复杂追逐场景的摄制，打戏的组织以及高难度的动作场景的拍摄）可谓一流，剧中在威尼斯的追车战，最后在火车上的追逐战以及火车坠落的逃生戏码都体现出很高的武打和动作制作水平。但本片在剧情的人文内核和电影剧情组织上却不如前作，线索和剧情推进较为老套，对经典的好莱坞场景运用过于堆砌且让观众丧失新鲜感，具体方面可以表现在几个方面。

　　首先是本片的反派BOSS的设置：自碟中谍4以来，反派BOSS的设置就一直和宏大叙事的场景相结合，碟中谍4的反派是一名高智商的瑞典核安全专家，其认为必须通过引爆美俄核大战来清理垃圾人口，并在战后将人类重新引入经济高速发展的黄金时代。碟中谍5和6则对应了这种模式，碟中谍5主要说的是英国的一名叛变的特工莱恩，在多年的秘密行动过程中意识到带英的大缺大德，因此逐步开始招募一些对本国情报机构的做法和组织体制高度不满的特工，意图利用一笔不受控制的预算，建立一个特工组织并改变世界政治局势，碟中谍6则是这一剧情的延伸，在组织头目被抓以后，剩下的叛变特工意图在克什米尔地区引爆核弹污染水源，进而产生粮食危机，从而实现头目清理垃圾人口并报复社会的目的。而本片的boss则是一个不受控制的人工智能，这个人工智能来历不明，理念也不明晰，除了抽象的“统治世界”就没有具体的理念，而人工智能的主要手段就是通过网络招募特工和杀手，试图将可以重置自身的源代码的启动钥匙据为己有，这个BOSS的设置相比4.5.6三部的反派，是缺乏足够的理念支持的，甚至可以说，失控的人工智能这一反派已经基本上和奥创差不多，让碟中谍这部颇具有人文色彩的电影，跌落到和复仇者联盟一样的以特效为主要卖点的爆米花大片一个水平。

　　其次是电影本身对好莱坞元素的滥用：碟中谍系列电影，都喜欢用最后一秒拯救世界的剧情组织手段，而这一手段一般是和所谓的生化武器，核弹头控制在一起的。但一般在一部电影里面，这种极限施压的场景就运用一次，而且一般是最后才运用，比如说碟中谍4里面的关闭核弹头，碟中谍6里面的拆除核爆线路。但是，碟中谍7里面，却过早的使用这种元素，在电影前一半，就搞出来了拆解核弹的场景，且最后一刻核弹停下的时候才发现核弹盒子里面是空的，而后面这种“最后一秒拯救世界”的场景还出现两次，一次是最后一刻摸到了钥匙，另外一次是最后一刻逃离了即将坠落的火车。连续三次的最后一秒拯救世界，不仅次数太多，而且在紧张程度上高度接近，明显不如碟中谍4，6的逐层推进提高观赏性和紧张程度的表现。

　　然后是剧情推进过于突兀：剧情后半段的火车打戏过于突兀，女主在必死的情况下突然被阿汤哥撞入火车救场，后面的火车坠落等场景又依靠螳螂女的突然叛变来推进剧情，让阿汤哥搞清楚了boss的所在位置，在剧情设置上过于巧合，比起碟中谍5最后抓莱恩的那个“意料之外又情理之中”的剧情来说，这种剧情推进高度依托演员的主观能动性，如果螳螂女不出来救场，根本看不出来阿汤哥等人如何逃离火车，这种过于意外的剧情推进方法也是不利于观众观赏的，而且很容易让人认为，最后阿汤哥之所以获胜完成任务，不是依靠他缜密的谋划，而是依靠他运气好，主角光环，这是非常不应该的。

　　最后，剧情推进过于拖沓，实际上火车坠落的动作戏场景本身就是为拍摄而拍摄，在反派自以为大获全胜的时候，突然发现钥匙失窃以后，阿汤哥和女主合力，让半截火车停在悬崖前面，顺势结束剧情是最好的结局，后面的火车车厢逃生戏完全是狗尾续貂，如果真的要加动作戏，也可以更多的加在前面。

　　总的来说是一部不错的动作电影，但是在剧情组织上却不如前面的4，5，6三部。