如何评价《赛文奥特曼》？

　　最能体现圆谷英二特摄思想的奥特曼。

　　既然是评价特摄，我们就从特摄技术说起。赛文的特摄技术比起初代来说进步明显，拍摄方法也是力求真实，这一点从奥特警备队出击的特写中就能看出来（即使是后来的昭和奥特曼，在这一点上也很难和赛文相比），秘密基地的设定，移开山发射飞机的场景，从瀑布发射飞机的场景，就连飞机都是昭和曼里最帅的（这一点见仁见智）。与此形成鲜明对比的就是泰罗和雷欧，基地模型有明显的塑料感，给人一种“我要卖玩具”的感觉。其他的还有例如赛文vs金古桥第一战时通过水的倒影描绘激战过程的拍摄手法，比起后来昭和曼只是通过堆砌房屋模型来营造特摄感觉的行为不知道高到哪里去了。

　　然后再说剧情。为《奥特赛文》执笔剧本的是金田哲夫等著名剧作家。涉及核被删的那一集我就不说了，即便是普通的某一集，都可以看出来不是糊弄小孩的。其中较有代表性的就是基耶龙星兽和农马特尔人这两集（其中农马特尔人在赛文ov《友谊计划》中出了续集）。这两集的剧情可以说是非常引人深思，这一段对白更是脍炙人口

　　——古桥队员，如果是为了保护地球，做什么都是对的吗？

　　——你别忘了，团，地球已经被盯上了，到时候一定会有我们抵挡不住的侵略者出现。为了那个时候，超强武器是必要的！

　　——如果下次侵略者带来更强大的武器，我们该怎么办？

　　——那样的话，我们就开发更强大更强大的武器吧！

　　——……那，就仿佛是一边吐血却一边还要拼命奔跑的可悲的马拉松啊！

　　可见，《奥特赛文》无论是从特摄技术来说，还是从剧情来说都是十分优秀的特摄作品，即使说是昭和奥特曼的巅峰也不为过（当然，《奥特赛文》是不是个好的商品就另当别论了）

　　题外话:光之国世界观中的赛文和《奥特赛文》《赛文x》《赛文ov》中的赛文并非一个世界观，希望各位在评价赛文是加以甄别

　　最伟大的特摄作品，上世纪60年代最为特殊的科幻作品。

　　既然评价奥特赛文问题下的回答寥寥无几，失落之余说说我的感受，直到今天我依旧认为赛文TV是上世纪60年代最为出色的科幻剧集，赛文OV是奥特曼系列中最值得品味的作品，尤其是黑暗深邃严肃风格的99OV，《我是地球人》篇给人的震撼很难想象这部作品的正篇定位为“子供向”。

　　科幻作品不是预言，但都包含了文艺创作者对未来的展望，并借科幻之名诉说自己的人文价值观，奥特赛文便是这样的作品，从未来幻想来说，赛文诞生于太空狂热年代，对于人类的太空探索充满乐观的预言，对未来的技术发展方向饱含激情，用几十年后的眼光来看仍然没有疏离感，赛文的科幻，到如今很多依旧是科幻。例如：

　　地球外层的武装空间站，对未知宇宙的来客保持着警惕

　　核动力舰艇马克思号（第四话）

　　时间停止、心灵控制（第五话、第二十七话）

　　四维空间、虚拟空间（第十话、第十八话）

　　复制人、基因改造人（第十三话、第四十四话 ）

　　作为侵略兵器的武装机器人金古桥（十四、十五话）

　　毁灭行星级武器 太空军备竞赛（第二十六话）

　　太空流浪文明、人工太阳（第三十六话）

　　月球基地、月球登陆（第三十五话 美国登陆月球是本剧集播出一年多以后）

　　反乌托邦、星际旅行、人工智能、太空冬眠（第四十三话 第四行星的噩梦 ）

　　这些众多的幻想纵然有时代的特色，受限于特摄技术观感不佳，却内容丰富，逻辑自洽，设定合理。这些赛文独有的科幻风格的剧集赋予这部作品完全不同于他的前辈——如神般降临解决人类危机的《奥特曼》，也区别于归来的奥特曼开启的人间烟火气风格，赛文TV是60年代探索精神的缩影，是圆谷英二留给世界的杰作。

　　从人文精神来看，赛文中的矛盾冲突也区别于初代那种鲜明的二元对立，初代奥特曼的剧集往往是怪兽出现，人类束手无策，早田化身为一个宇宙来的神明解决问题，一生洗袜子飞走后留下面面相觑的人类。奥特曼是一个上帝，为人类审判那些犯罪的怪兽，飘然离去，不会留下半句言语。

　　而奥特赛文的神性被刻意降低了，他只是一个行星观测员，不过是来地球完成任务，却被萨摩次郎舍己救人的英雄壮举所感动，凭着对人类的溺爱保卫这蔚蓝色的星球。赛文不是神，他会怀疑、会受骗、会愤怒，他只是一个宇宙人，心中藏着丰厚的感情。与初代不同，诸星团有许多内心独白的特写，他会质问自己的所作所为的正义，其实这是编剧在问观众，奥特曼的正义，是否只是一个野蛮的私刑制裁者，一个用枪的蝙蝠侠，一个人类的帮凶？

　　得益于金城哲夫为首的脚本家的努力，让赛文丰富的思想内涵，严肃而残酷。例如被狙击的街道（第八话）关于人类之间信任感的精辟总结；例如向地底进军、农马尔特的使者（第十七话、第四十三话）人类扮演加害者侵略者的角色（赛文99ov把这个矛盾进一步放大，当人类不再正义时，赛文奥特曼对人类的溺爱不是一种助纣为虐）；例如超兵器R1以及后续的友谊计划，勾勒出黑暗森林式的宇宙生态。

　　每部作品都有着它的经典镜头，我幼时观看这部作品，这个镜头至今不能忘怀，更难以释然，每每看到英雄作品便浮现在眼前，让我去三思何为正义，何为不义：赛文残忍的杀死了基耶龙星兽，不久前，人类毫无理由的摧毁了它的家园，它体内羽毛状的物质覆盖了左岸，右岸盛开着加害者的鲜花

　　总评：《奥特赛文》作为在《奥特曼》之后推出的第二部作品，在前作的基础上有了再一次的提高和转变。在经历了《奥特曼》的大卖和盈利之后，圆谷英二提升了自己作品的制作条件以及特摄水平，在皮套制作，特摄技术上都有了极大程度的提升。在整个奥特曼系列的作品中，赛文中呈现出来的思辨，以及这种科幻风格的拍摄，也是称得上顶尖的作品，如果论科幻水平，甚至可以称之为全奥系列最好的科幻作品。

　　如果说初代讲述的是活跃于人间的神明，那么赛文的故事则是比这更进一步：当活跃于尘世的神明见识到了人类的善良与邪恶，美丽与丑陋，大度与自私，以及其他各个方面之后，神明是否还会认同人类？是否还会为人类而战？如果我们纵观整部作品，这种思辨在《奥特赛文》中比比皆是。这也是金城哲夫先生在经历了初代之后的进一步的思考。

　　总体的概述就到此为止，下面我们来看一下《奥特赛文》中的皮套设计。

　　首先，我要简单的介绍一下成田亨先生以及他的设计理念。

　　成田亨先生是日本著名的美术家，雕塑家，也是奥特曼和奥特赛文的形象设计者。

　　成田亨先生的设计理念，是扎根于古希腊著名哲学家柏拉图先生提出的“混沌”（chaos）与“秩序”（cosmos）这一理念。在设计怪兽的时候，由于要让观众，尤其是作为主要受众的儿童察觉到怪兽身上怪的特点，但又不能让儿童感觉不适。

　　在阐述自己的设计理念时，成田亨说：“不要对孩子们说，我们之后的节目，要带大家看一些不健康，让人感到不舒适的东西，如此言行的人没有资格当大人。”基于这种说法，他给自己定下了几条规矩：不能仅仅将动物巨大化，必须融入独创性拒绝三头六臂式的畸形化怪兽拒绝满目疮痍，血迹斑斑，让人感到不适的造型

　　而为了奉行自己的理念同时又能让怪兽看上去足够“怪”，成田亨先生将抽象性和意外性加入了自己的怪兽的设计中。

　　那么，对于和代表“混沌”的怪兽对立代表“秩序”的巨大英雄，就应该是简洁的，流畅的“美的巨人”。

　　基于这个想法，我们来看一下我们的英雄：奥特赛文的皮套设计。

　　从初稿中我们可以看出，赛文的初始形象和我们现在看到的赛文形象大相径庭。其唯一类似的就是身上的太阳能装甲，二稿相比一稿头型有了转变，同时身上的花纹简洁化。

　　三稿相比上面的两稿有了较大的变化，其头型与现在我们看到的头型已经基本一致，但身上的颜色是以银色为主，红色为辅。

　　但是，对赛文熟悉的观众应该已经发现了，赛文身上的花纹与现在不同。我们现在看到的赛文，是这样的：

　　除去颜色的问题之外，我们会发现最大的变化就出现在他身上的花纹上。这是因为在皮套制作的时候，圆谷的人事安排发生了变化。

　　原来定为赛文皮套演员的古谷敏先生不愿意再担任皮套演员这一职位，而接班的上西弘次先生并非如古谷敏先生一样是一个标准的7头身，而是一个五头身。这样的身材比例如果按照原来的设计，那么会显得腿短，从而在美感上打折扣。因此，成田亨先生采取了这种从胸部中间一点向外放射的皮套设计，这样从视觉上优化了上西弘次先生的身材比例，从而更好地体现出了美感。

　　至于红色的原因，其实是因为玩具厂商的要求。成田亨先生曾经激烈的提出过反对，但最终还是在商业面前妥协。可以说，赛文最终的成品，并不是成田亨先生非常满意的作品。但即使如此，我们也能从这个设计上看出他一贯的美感和风格。只能说，大师就是大师。

　　而怪兽的皮套设计也非常有趣，例如金古桥：

　　切布尔星人：

　　美特龙星人：

　　以及夏德星人：

　　这里着重说一下夏德星人。

　　夏德星人的设计，是那种虽然有人类的五官，但是没有表情的人。反应快的读者应该已经意识到其中蕴含的恐怖谷效应了。这就跟我们害怕面具，害怕小丑是一样的。虽然这个生物和人类具有很高的相似度，但是我们无法从它的和人类相似的脸上读出它的情绪。这种设计带来的恐怖感甚至会超过一看上去就很诡异的生物更大。

　　接下来，我们分析一下特摄技术这个方面。

　　首先要说的，其实就是赛文的片头。相信大家对这个片头都会留下很深刻的印象：奥特赛文片头https://www.zhihu.com/video/1360336768970149888

　　从悦动的沙砾中，奥特赛文这个标题逐渐变得清晰，并最终呈现在我们面前。相信很多观众小时候都会纠结这个问题：这是怎么做到的呢？

　　答案其实很简单：倒放。把奥特赛文这个标题从沙盘中这样制作出来并不简单，但是往制作好的牌子上倒沙子就简单的多了。但是在当时，这种特摄技术无疑让人耳目一新。

　　同样惊艳的，还有奥特飞鹰一号的三机合体，奥特飞鹰二号发射时分开大山，以及经典的分尸：

　　这种使用特效，并通过剪接视频最终呈现出来的效果，在当时无疑是一种技术的体现。我们需要知道的是，在初代中，仅仅在二代巴尔坦等寥寥数人身上体现过分尸这一技术手段，而在赛文中，这种手段被大量的运用。这在当时无疑是一种很先进的技术手段。

　　至于模型制作，皮套制作的精良程度这些问题，这里就不一一赘述了。

　　而在剧情方面，赛文的剧情之精良，构思之巧妙，包含元素之多样，哪怕在现在看来都是令人叹为观止的。

　　从科幻元素上，赛文里就出现了精神控制，高维空间，时间穿越等现在仍在被频繁使用的元素。虽然有些剧情放在现在看来有些粗糙，但是在当时看来，这些剧情的新意和锐意都是非常值得肯定的。

　　而除去科幻元素之外，赛文的剧情其实也是非常引人深思的。在上文我已经说过，赛文的剧情讲述的是一个藏匿于尘世的神明，在见到了人类这种生物的伟大与渺小，高尚与卑鄙，慷慨与自私，以及其余种种元素之后，仍然选择相信人类，保护人类的故事。赛文作为一个拥有巨大力量，品德高尚的外星生物，无异于我们口中的“神明”。和初代相比，他虽然有了更多的喜怒哀乐，有了更多的情绪表达，但是他的主色调还是那个应该守护宇宙的秩序的行星观察员。

　　但是，这仅局限于1967年的《奥特赛文》这部作品。在30年以后，这个红色的巨人又一次降临在这颗蓝色的星球上，而这次，他见到了人类更多面的样子，对人类的情感有了更深刻的理解，同时，也更像一个人类。关于这点，在后文中我会有详细的分析与论述。

　　而其他的方面，例如对社会现实的讽刺，对人类问题的思考，以及对弹和安奴这对有缘无分的璧人的刻画，都值得详细得分析。

　　最后补充一个小点，关于赛文的变身。在武上纯希撰写的《奥特赛文：终章六部曲》小说episode0中，对赛文的变身有这样的描写：JOoooo……！”团在悬崖上从口袋里拿出奥特眼镜，戴在眼前。他的叫声很有意义。一口气释放出光能量，雪崩一般席卷模仿人类的肉体，强烈的脉冲穿过神经，全身伴随着被撕裂的疼痛。所谓变身，就是瞬间完成从有机生命体向信息生命体的进化，按往常这可是要花费几十亿年的时间。一次一次的变身造成了无法估量的巨大伤害，这些伤害一次次向赛文奥特曼的意识袭来。诸星团每一次都要以牺牲生命的觉悟变身。那种觉悟就是那个叫声。受大气干扰，能够在地面上收集的光能是有限的。当收集到的光能达到极限值后，就变成了巨大身姿，瓦尔基里卫星人和赛文奥特曼正好都是四十米左右的高度。

　　从这里我们可以看出，赛文的变身其实并不是一个非常好受的过程。所以，建议想要变成光的朋友们慎重考虑一下（笑）

　　俗话说得好，柿子要捡软的捏。在这里，我选择一个比较简单的话题：对人类的反思与讽刺。

　　熟悉赛文的应该知道我要讲哪一集了，没错，就是实相寺昭雄和金城哲夫强强联手的一集：被狙击的街道。

　　在这一话中，金城哲夫将他写悬疑剧本的能力发挥得淋漓尽致。从一条最近频繁出现事故的街道开始，到去调查的奥特警备队队员也开始出现和街道上的人同样的症状，再到发现问题的症结，以及最后的对峙。一步步抽丝剥茧，将一个案件娓娓道来，最终把全貌展露在观众面前。而赛文和梅特龙星人的对话，更是十分经典：

　　什么才是真正的文明自灭游戏啊？（战术后仰）

　　而结尾的黑色幽默，更是对现实社会的一计直球出击：

　　在经典的夕阳场景下，随着旁白的台词，金城先生对现在的社会的讽刺以及对人类的认识之深刻清晰地传达给了观众。

　　这仅仅是其中一个例子，其他的例如43话《第四行星的噩梦》，更是融人工智能，反乌托邦等元素于一体的杰作。

　　第二个问题，关于社会的反思与讽刺。这里我举最经典的一回，同样是金城先生的作品：农马尔特的使者。

　　这一集的先进程度在我看来，是比《故乡是地球》进一步得模糊了善恶之间的界限。他不禁让我们思考：那个红色巨人的行为，真的是正义吗？或者说在这个问题里，正义到底代表了什么？

　　这一集的问题可以从三个层次去思考，由于金城哲夫先生的英年早逝，其剧作的本意现在无法考证。但作为一个支持读者中心论的人，在解析作品时作者的思路反而并不太重要。所以，我在这里提供一些自己的思考与结论。

　　首先，从最浅显的层次来看，我们能够很轻易地得出一个结论：人类是邪恶的，农马尔特是正义的。对农马尔特而言，他们进行的战争是反侵略战争，是收复战争，而人类则是侵略者，而且还是不记得历史，反而变本加厉的侵略者。如果从这个层面出发，那么很显然，奥特赛文，这个代表着正义的红色巨人，没有站在正义的一方，反而是助纣为虐，为虎作伥。

　　但是，仅仅停留在这里，在我看来是有些过于浅显了。我们把话题加深一下。

　　农马尔特和“地球人”之间的矛盾，本质上是什么？是类似于国家矛盾，政党矛盾这样的矛盾吗？在我看来并不是。它更多的一种文明的冲突，是一种对“生存与发展”权利的争夺。从这个角度而言，两方的正邪很难说。

　　站在人类的角度上来看，我们的行为是正当的。开发海底有什么不对？海底有丰富的各种资源，包括能源，矿产，生物，等等各类资源都十分充沛。另外，对未知领域的探索也有助于帮助人类更好地了解我们居住的这颗星球，而对更大区域的探索也有助于帮助人类拥有更广阔的居住环境，从而使人类的生存与发展进一步得到提高。从这个角度来看，人类的行为似乎也具有一定的正当性。

　　举一个我们自己的历史的例子。大家都知道，中华文明在发展的历程中，领土在不断地扩张。以秦始皇为例，始皇帝在自己的统治生涯中横扫六合，一统天下，南征百越，北击匈奴。终于将七国合一，塑造了中国第一个大一统政权。

　　这听着是多么了不起的功绩，但是在这些功绩背后，却又有多少数不清的血债？

　　我国先贤孟子在自己的著作中曾经对战争有如下描述：争地以战，杀人盈野；争城以战，杀人盈城。（《孟子·离娄上》）

　　从这句话中，我们不难看出当时战争的残酷性，而这其中，又会有多少“农马尔特”的存在？有多少人被别人占领了自己的家长，而被迫背井离乡，甚至死于非命？

　　再比如，匈奴曾经有过一首歌谣：失我焉支山，令我妇女无颜色。失我祁连山，使我六畜不蕃息。

　　这难道不也是一种“人类”对“农马尔特”的行为吗？把这片土地的原住民赶走，自己居住，这和《奥特赛文》中的地球人有什么区别呢？

　　这种事情在历史上比比皆是，想要举例子甚至可以举上数十上百个。那为何我们自己对这种行为在历史书上大加赞扬呢？

　　其实很简单：因为立场。

　　从汉朝人的立场出发，自然可以认为这种行为是伟大的，因为这确实对自己的生存与发展创造了优势。至于对手方会不会因为我方的行为而遭到灭顶之灾，似乎并不在我方的考虑范围之内。

　　如果从立场的角度出发，那么我们似乎可以得出结论：人类在这件事情上也没有做错。导致这场悲剧的，是因为两方的立场不同。正如黑格尔的看法：冲突的悲剧性在于：这种冲突中对立的双方各有它那辩护的理由，而同时每一方拿来作为自己所坚持的那种目的和性格的真正内容却只能是把同样有辩护理由的对方否定掉或破坏掉。对人类而言，他们在保护自己发展与生存的权利，而对农马尔特人而言，其实也一样。从这个角度上来说，双方都不能说是错了，而是因为立场的冲突，导致了这场悲剧。

　　写到这里，看似是够了，但我却还想再进一步。我认为即使有立场的冲突，即使双方都在捍卫自己的权利，人类在这次行动中，依然是错误的一方，或者说，是邪恶的一方。而为了人类奋斗的奥特赛文，也因此变成了为邪恶战斗的战士。这也是我最欣赏这一集的地方：这是奥特曼历史长河中为数不多的可以将奥特曼认定为邪恶的一集。

　　我认为，在这一集中，以桐山队长为代表的地球人犯了两个错误：第一，他们忘记了历史，第二，他们对农马尔特人进行了类似于屠杀性质的攻击。而这两点无一不是不可容忍的错误，无关立场，无关生存与发展，无论用什么角度，在我看来都无法对这两点进行辩护。

　　第一点，是关于忘记历史。在这一集中，除了作为外星人的已经活了上万年的诸星弹，也就是奥特赛文，没有人对农马尔特这个词语有印象，仿佛这个名字从没有存在过，也没有意义。对以桐山队长为首的人类而言，这就是一个陌生的会威胁人类发展的种族，因此也可以毫无顾忌得毁灭这个文明。而这是错误的，无论历史是怎样的，作为后来者。我们都应该铭记历史，并背负着历史给予我们的重量前行，而非把历史忘记，仿佛不记得这段历史，我们就不曾做过这件事情一样。

　　这里再结合一个现实的例子。

　　现实中的例子就是二战后的日本。二战后的日本其实就是忘记了历史的典范。无论是对靖国神社的参拜也好，对南京大屠杀历史的刻意抹去也罢，都是他们在试图忘记历史的体现。在他们眼中，数十年军国主义的发展似乎已经被淡忘了，他们只是参与了一场战争，然后失败了，仅此而已。至于他们对邻国的侵略，压迫，屠杀，仿佛都不曾存在过，只是别人虚构出来的而已。

　　而这是不对的，无论历史怎样，我们都应该背负历史前行，这也是我认为金城哲夫在试图表达的观点之一。

　　不仅如此，在这一集中，还可能包含对金城先生的故乡冲绳的现状的影射。这也是这一集的先进之处。

　　像这样的剧集其实还有《超兵器R1》号这一集。在这一集中，脚本家若槻文三先生，借赛文之口表达了自己对当时军备竞赛的看法：

　　这种思辨哪怕放在今天看来，都是十分尖锐深刻的。赛文这部作品的剧情之精良深刻，可见一斑。

　　这其实是金城先生在自己的系列中的独创。之前在上文中已经说过，初代和赛文这两部作品讲述的都是“神明”的故事，这里的神明并不是类似希腊罗马神话中的那种和人类的距离比较近的神明，而是更为传统的东方意义上的神明，也就是说，他们身上并无特别多的人性，正相反，他们象征的是一种对秩序和正义的维护。其实如果大家去看初代和赛文中的一些剧情，例如初代中的《故乡是地球》，《怪兽墓场》，赛文中的《超兵器R1号》，《农马尔特的使者》这些剧集，我们会发现这两位巨人维护的并非是绝对的正义，而是现有的一种秩序。贾米拉身上的遭遇是不公平的，但是因为他破坏了现在的和平与秩序，因此就被奥特曼消灭了；基耶龙星兽明明是R1号的受害者，但却因为红色巨人对地球人的偏袒以及对秩序的破坏，被击杀了。

　　说了这么多，我想表达的是，如果我们回归成田亨先生的设计初衷，奥特曼代表的从来不是“正义”（justice），而是“秩序”（cosmos），这和东方传统中的神明是一致的。我们举个大家耳熟能详的例子，西王母用发钗划出一道银河，阻断牛郎织女，这是正义吗？其实并不是，西王母维护的，其实是天地之间的秩序。对奥特曼和奥特赛文，其实也是一样的。

　　那么，如果我们给这个神明，配上一个爱慕他的人类女子，会怎么样呢？

　　由于赛文这部剧是由一个一个单元剧组成的作品，而各个脚本家之间的创作倾向也并不一致，所以我们要对整部作品的弹和安奴的感情线做评价是比较困难的。但是，如果我们把金城先生负责的作品单拿出来看，我们会发现这两个人之间的感情其实是有一个明显的加温过程的。

　　例如，在第八集《被狙击的街道》中，我们能看到经典的弹和安奴坐在夕阳下的咖啡馆中喝咖啡的场景：

　　而在42话《农马尔特的使者》中，俩人直接就一起去沙滩边度假了，一男一女去沙滩边度假，这一般可是情侣才会做的事情。

　　但是，正如之前说的，弹，或者说赛文，他和安奴之间有一道不可逾越的鸿沟。赛文作为一个外星人，是无法做到像一般的人一样和安奴一起长相厮守的。甚至，他能否理解人类的这种名为“爱”的感情都不知道。

　　在武上纯希撰写的奥特赛文官方小说中，化身为风森的赛文在面对里美的时候，有过这样的心理活动：那时候要这么做？——是作为拯救地球的救世主的义务感吗？还是说——诸星团自问自答道。那时的安奴还是六位同伴之一。即使愚蠢地对天成死不救，也希望诸星团能够活下去，当时的团并没有理解这句话的真正含义。他还没有把安奴视为独一无二的生命体。等一下，团！——如果我当时就明白这是爱的语言的话，我会怎么做呢？

　　如果我们采信这个版本，我们可以得出这样的一个结论：弹对安奴的感情是懵懵懂懂的，作为早就进化成高阶生命体的他，对人类这种名为“爱”的情感其实并不理解。

　　但无论是他理不理解这种男女之间的感情，赛文最终话的那一幕，永远是经典：

　　其实不完满，本身也是一种美。维纳斯是因为断臂所以才流芳百世，孙悟空在开导唐僧时也说过“天地本不全”的道理。这种遗憾，可能也是金城先生塑造的美好的一部分。

　　注：这里的赛文，是赛文独立世界观中的赛文，并非是现在光之国世界观的赛文。在我个人看来，光之国世界观中的赛文相比独立世界观的赛文，其趣味性以及深度都有一定差距，因此就不在这篇回答中进行分析了。

　　首先，1967年《奥特赛文》TV中的赛文，在上文已经进行过足够的分析了，这里只简单讲述一下结论：1967年TV中的赛文，更多的是他神性的一面的塑造。对地球上的人而言，这个红色的巨人就是神明一般的形象。虽然在故事中我们也能看出相比初代，赛文人的一面已经被放大不少，但如果我们纵观TV全篇，我们会发现赛文强调的还是其本身的神性，亦即对“秩序”（cosmos）这一概念的守护与捍卫。同样的，在上文中引用的武上纯希的小说中，我们可以看出，在这个世界的赛文，由于其本身是进化程度远远超越了人类的生命体，其对人类的感情其实并不理解，他保护人类，其实是对人类的本质的喜欢和认可。

　　在武上纯希的官方小说中，有这样的描写：“啊......我是一名恒点观测员，我的任务是访问地球的，那是在我结束任务返回M78星云的途中发生的事......。现在想想，如果当时就这样回去的话，也许就不会陷入现在这样的状况了吧。但是，我不得不回到忒拉（テラ就是地球，我不懂为什么要这么称呼地球。）。因为我感觉到朋友在テラ的卫星上陷入了危机。”“你是说朋友吗......？是指M78的同胞吗？”“不，是指テラ上的朋友。”“テラ的原住民，也就是说——”黄金龙自言自语道，在宇宙共通的语言中，表示‘地球人’的词语是......“那是......农马尔特吗？”“农马尔特——确实在恒点观测员之间，农马尔特是代表着地球人意思的词语。但是我在テラ上的朋友并不是农马尔特，而是别的种族……”黄金龙有些吃惊地问道。“一颗行星上共存着两种智慧生命体吗……”“那件事之后再说明吧。我化为诸星团成为了奥特警备队队员，在执行任务期间，我经历了很多事件，在这期间我和名为古桥参谋的男人结下了深厚友谊。”“是友情的纽带吗？真是非常古典的感情呢”“啊，我借着地球人的姿态，在和地球人一起生活的过程中，渐渐地喜欢上了那种古典的感情。”两种智慧生命体共同生存与一颗星球上，而作为恒点观测员的你又与其中的一种种族结交了深厚的友谊——不管哪种都是十分奇妙的情况。黄金龙也开始渐渐了解事件的概要。“看来，和那个并非农马尔特的居民结交下来的友情，正是让你陷入这样困难状况的原因吧。”“是啊。M78的同胞们好像不想承认我和テラ的居民之间的友情。M78的同胞们认为，テラ的居民是应该被观测、隔离的存在，他们不应该是作为宇宙的朋友来欢迎接受的星人.....”テラ的居民，是与什么犯罪有关系吗？......难道他们是不应该被宇宙所欢迎接纳的凶暴的存在吗？”“从我的亲身经历中，我所熟知地球人，是生活在银河的角落里的弱小生物，他们相互支撑着，谨慎地生活着，真的是惹人怜爱的生物啊。我不想认为那样的他们曾经会犯下那样可怕的罪行。”

　　从这段描写中，我们可以看出赛文对地球人的喜爱的原因，“他们相互支撑着，谨慎地生活着，真的是惹人怜爱的生物啊”。

　　但是，对于类似赛文与黄金龙这样的生物，所谓的“友情”，“爱情”都是古典的感情，他们其实是很难去理解的。这也是从侧面证明了，在一开始的设计中，赛文对人类的感情，其实是不了解并且不同频的状态。

　　但是，如果我们看完赛文的整个系列，观众一定能记住在99ov最后的那段经典台词：对于我自己所采取的行动，我问心无愧，毫不后悔。我认为保护自己心爱的人也是宇宙的普遍法则。我是为了我爱的地球人而战的，绝不后悔

　　从这里我们可以看出，赛文已经理解了爱是什么。他是怎样理解的，我在这里不想多讲，只要回归作品，就能够找到这条清晰的线索。我在这里想要讲的是：赛文的形象为什么会发生变迁，以及这种变迁后面反映了什么。

　　如果我们去看奥系列的作品，我们会发现，奥系列中的视角，多半都是仰望星空的。总结一下赛文tv故事的模板就是：人类遇到了问题——人类奋力解决问题——问题太大无法解决——赛文机械降神解决问题——收尾。除了《农马尔特的使者》这一集中有最后的疑问，其余的，哪怕是《超兵器R1号》这样的作品，其最后人类的错误都是被解决了的。在作品中，人类的问题并不重要。

　　这里有一个特例：《圆盘来了》，在这一话中，编剧终于把视角降低了一些，开始看人类本身的问题，但也只是浅尝辄止。

　　而在1999年的赛文ov中，一切似乎都不一样了。人类害怕黑暗。害怕来自宇宙这一巨大黑暗的来访者。与其说是经验导致人类这样，不如说这是起源于接近原始本能的恐惧。年幼的时候拿着石块把狗沉入池底的人，每次看到水面都会看到被剥去牙齿的狗的亡灵，他会对这忙领感到恐惧。正是因为这种与心理创伤相似的心理，所以人类才会害怕黑暗———害怕宇宙，也许发挥了过度的防卫本能。无意识沉睡着的心中的黑暗，让人类做出了错误的选择。人类所选择的最大错误就是“友谊计划”。在以何志参谋为中心的鹰派干部掌握主导权之后，一向贯彻专守防卫的地球防卫军发生了显著变化。在将被称为“友谊计划”的新防卫系统来对太阳系进行监视之时，人类的獠牙便暴露在了光天化日之下。冠以“友情”之名的作战，是用先发制人的攻击将可能进化成侵略者的智慧生命体彻底击溃，是一种极其野蛮的作战。首先在太阳系各行星上建立了导弹前线基地。人类从外星人的圆盘上获得了跳跃系统技术，对跳跃系统研究后所得到了最新研究成果，而导弹前线基地的导弹上就搭载着这项技术。虽然人类的跳跃技术还没有发达到将生物送入异空间，但是人类的技术可以在一定范围内运送物体。这个跳跃装置已经装载并即将运送一颗足以破坏一颗卫星的炸弹。

　　在武上纯希的设想中，人类是由于自己的恐惧而选择了去伤害别人。这相比于之前的作品，其实已经迈进了一大步。在之前的作品中，有类似的《超兵器R1号》，但基耶龙星兽的出现，是人类的无心之失，而在《终章六部曲》中，人类主动选择了去伤害别人。

　　从这里我们可以看出，赛文的定位发生了转变。

　　在之前的故事中，赛文解决的，是来自宇宙的威胁，脚本家们其实也在仰望星空。这类问题看似很大，但其实很好解决，因为问题的本质，其实只是威胁人类的巨大力量，而解决问题的办法，只要有更强大的力量就可以了。虽然在作品的最后，桐山队长说“人类的未来要由自己来守护”，但其实在整部作品中，解决问题的还是赛文。

　　我并不是说人类在TV中就没有作用了，我非常认可金城先生的这种对人类，尤其是防卫队的塑造。但是，解决问题的终究是赛文。

　　可是，如果人类的问题是自己造成的呢？如果人类的问题来源于自己的内心呢？赛文能否通过这种力量来让人类改变呢？答案不言而喻。巨大的力量只能让人屈服，但无法让人改变。

　　这里我们可以看出，赛文其实在变得更像人的过程中，解决问题的能力也下降了。他“变弱了”。

　　因为之前赛文面对的，只是有实体的宇宙人和怪兽，但这次他面对的，是人心中的怪兽。

　　他不再是无敌的，他只能暴露出问题，然后希望人类能够自己醒悟。在此之前，他只能默默地守护人类反省地机会。正如在99ov结尾ed《奥特赛文的叙事诗》中所唱的那样：銀河に流れる愛の詩色あせた花踏みにじり優しさ捨てた人々がかけがえの無いこの星に新たな希望抱くまで熱い想い胸にいだき明日の夢に生きよう

　　赛文这部作品，承载了太多的圆谷的想法与野心，其在剧情上的完整度以及深刻度，即使纵观整个奥特曼系列，都独一无二。

　　但是，在当时，赛文并不是一个很好的商品。其成绩不如初代，远甚。

　　金城先生在和自己的友人的通信中曾经痛苦的表达过这一点：“现在是怎么了，竟然成了写毫无教育意义的轻浮的怪兽影视剧的编剧了,以前难道不是有着更加美好的志向吗？”

　　只能说，这部作品超出了它的时代。

　　所幸，有一群爱好者们，在这部作品播出了许多年后，仍然没有放弃自己的初心。他们合力将赛文这部作品推向了更高的高峰。

　　最后，用《奥特赛文的叙事诗》中的歌词来给这篇回答收尾吧：

　　胸怀着炽热的梦想，为了明天的梦想活下去吧！

　　这是赛文对人类的期望，也是圆谷的期望吧。

　　1945年8月15日，日本宣布无条件投降，二战正式画下句点，以美国为首的同盟国对战败的德国、奥地利、日本等国家进行了军事接管。原先结盟对抗纳粹德国及轴心国的美国及苏联成为世界上仅有的两个超级大国，但因持有不同的经济和政治体制。二战后，两国都急于在全世界树立自己超级大国的影响力。双方透过军事结盟、战略部队的布署、对第三国的支援、间谍战和宣传、科技竞争（如太空竞赛）、核武器和传统武器的军备竞赛来进行数十年的非直接对抗。

　　这种对立，对赛文创作的影响无疑是深远的。赛文的剧集内容，基本上都是围绕着地球人和外星人之间展开的，双方斗智斗勇，互试底线。具有非常鲜明的特工谍战元素，是赛文剧集的一大特征。

　　美人计那些年，那些坑害过诸星团的美女们

　　偷梁换柱第2集《绿色的恐怖》瓦伊亚尔星人劫持了石黑队员，并伪装成他的样子。

　　嚼口香糖发报第14集《奥特警备队向西挺进》中，佩丹星人派出的假安德森利用嚼口香糖和胸前的发信器传递情报。

　　把数据写在衣服上第19集《蓝色计划》的工部博士为了避人耳目，把计划书写在了自己老婆格瑞丝的衣服上。

　　通过舞步和发报机发报第37话《被盗的奥特眼镜》玛雅通过舞步的节奏，把信息传往自己的母星。第37话《被盗的奥特眼镜》玛雅在临终之际，输入“J7”给自己的母星，“J7”的意思应该是“jya na”，意为再见。

　　这些谍战元素，为赛文的剧情增添了一抹异色。

　　其次，赛文淡化了博弈双方“正义”或“邪恶”的扁平化标签。着重刻画人性的欲望，使得每个人物的刻画变得复杂多变，立意也更加深远。比如第11集《飞向魔之山》的瓦伊路德星人，虽然他摄取人类生命固然可恨，但从他的动机而言就不免让人对他产生一丝同情之心。

　　我着重想说的是《超兵器R1号》和《奥特警备队向西挺进》的两话，现在看来，有许多意味深长的话语。

　　“就像一边吐着血，一边奔跑的马拉松。”第26话《超兵器R1号》团试图阻止试验，但无济于事。

　　“鉴茶师”佩丹星人与诸星团的夕阳对白，对地球防卫军看似“正义”行为的一番犀利抨击，有理有据，一度把诸星团说得无地自容。

　　“你只要地球的和平，其他的星球怎么办呢？”

　　“地球上的人类狡猾，贪得无厌，太坏了。”

　　“偷看别人的家，拿石头扔别人，这是违反常规的事情。”

　　赛文的存在，实际上也是地球向外星人展示自身力量的筹码之一，具有制衡作用。在金古桥之后，不乏有因为地球发射探测火箭而来报复的宇宙人（比如第16集的安能），但因为安能战力太弱，他的归降实际是通过赛文的武力镇压来达到的。不具有让对方心悦诚服的效力，更多的是给人一种打不过只能理亏的即视感。

　　但当赛文起不了决定性作用的时候，这种双方力量的对决就容易变得失衡。佩丹星人的毁约是因为他们已经摸清了地球人的战力对其构不成威胁，以及赛文对金古桥没有十足的胜算，才变得肆无忌惮。假如安德森女士没有恢复记忆，那这场战役能否胜利可就两说了。

　　所以在冷战背景下创作者对于和平的态度其实是很矛盾的：一方面他们表露了对于美苏军备竞赛的厌恶和担忧，但另一方面从决策者角度来说如果不发展自身科技，提高防御水平，势必会造成地区势力的失衡。

　　这种矛盾的存在，说到底是利益的博弈，而博弈是需要通过不断试探和考量得出的。芸芸丛生的人性欲望，才是战争的起源。桐山队长在16话中回复安能的话现在看显得有些双标。合着地球人发射探测火箭是为了宇宙的和平事业，那外星人来地球就是侵略咯？

　　在1945年的冲绳岛战役中，日本对冲绳的防卫和安全漠不关心，甚至利用平民作为人盾这种令人发指的手段来抗击美国人。

　　随着美军即将来临的胜利，日军感到胜利无望，开始惨无人道地强迫冲绳住民集体自杀，或以间谍罪处决冲绳住民。有些居民受到炮弹炸伤、一些发现自己陷入了无望的情况而被迫自杀、有的饿死、有的感染疟疾而死，而其他人在日军撤退时丧命。他们没收冲绳居民的食物和处死躲藏者，导致了大规模的饥饿，迫使平民逃离他们的住所。日军还残忍杀害了约1,000名操不同地方方言的冲绳人以抑制间谍活动。

　　甚至日军给当地人灌输“美军士兵会对平民进行横冲直撞的杀戮和强奸”等妖魔化思想。一些平民经日本宣传诱导后认为，美军士兵犯下滔天罪行，为了避免被俘，就选择杀害自己和他们的家人。

　　后来在1974年由历史学家家永三郎编写的历史教科书《新日本史》里，提到冲绳县原住民在冲绳岛战役中的非自然死亡人数高达十万人。

　　1951年9月，战胜国与日本签署了《旧金山和约》，正式解除对日本本土的军事占领。但美国趁机签订了另一份《日美安全保障条约》，允许美国在日本国内及周围驻扎军队，并且得以“援助”日本政府处理国内暴动。

　　当时的冲绳俨然是位于日本境内的一个“独立国家”，美军掌控的地方政府更名为“琉球政府”，地方议会也更名成“立法院”，日本国民进出琉球群岛更必须持有日本渡航证明书，并在接受美军的检查后才得以入境。

　　在美军接管初期的冲绳，乡亲父老们热烈地欢迎美国的到来，将美国视为解放者，是将他们带离日本的“殖民”，并乐观地认为美国的军事占领只是暂时的，最终结果将会迎来琉球的独立。当地的政党更一度提出《民主琉球宪法案》。

　　但美国侵害琉球人民权益的事件在美军接管后不断出现。即便诉诸法律，被《日美地位协定》保护的美国士兵也不受日本法律裁决。这些事件屡次激起冲绳民众愤怒，甚至引爆全冲绳范围内的反美军基地运动。

　　当时仅占日本国土面积0.6%的冲绳，却集中了全日本70.3%的美军基地。在不到2000平方公里的冲绳岛上，美军就设有嘉手纳、那霸、普天间等众多基地。长期以来，美军的驻扎给冲绳带来燃油泄漏等环境破坏问题、飞机训练噪音扰民问题以及驻日美军直升机、战斗机坠落事故等，不仅严重困扰冲绳居民日常生活，还对他们的生命安全造成危害。

　　美军的种种不合理行径，终于引发群众不满，民意才开始转向支持回归日本统治。反美抗争事件接连地发生，旧金山合约签定前的民调显示，只有2%的民众支持独立，剩下的有86%的人则想回归日本统治。

　　后来在屋良朝苗等复归赞成派的努力下，美国在1972年5月15日正式将冲绳的管理权移交日本，冲绳县复县。1978年7月30日，冲绳县内的道路通行方向恢复左行制（730），象征着日本全面重新接管冲绳县及“法制统一”。

　　但时至今日，驻日美军依然在冲绳县拥有大量的军事基地，难改处于日美两国夹缝中生存的艰难处境。

　　1949年，国民党出人意料地输掉了大片的中国大陆，败退到了台湾这座小岛上。这打乱了美国冷战前期的东亚布局，美方只好不得不重新将反共防御阵线的希望寄希望于日本身上。

　　1965年2月7日起，美军开始对北越进行大规模的连续轰炸，并于3月在岘港登陆，直接出兵南越，把越战升级为“局部战争”。而冲绳的地理位置，不论在过去或现在，对美国来说都相当重要。冲绳作为越战前线和补给基地发挥作用。

　　越战当中最惨无人道的当属落叶剂的使用。

　　作为美军在越战的中继站，许多作战用的致命橙剂曾被大量运往冲绳。为打击越共部队，切断越共游击队的供给，决定首先设法清除视觉障碍，使越共军队完全暴露在美军的火力下。美军实施了牧场手行动，用飞机向越南丛林中喷洒了7600万升落叶剂，来破坏越共部队赖以隐蔽的丛林。

　　美军喷洒的橙剂，由孟山都和陶氏化学公司制造。而在生产过程中，一些化学反应的污染物，形成更加致癌的杂质戴奥辛——四氯双苯环戴奥辛。四氯双苯环戴奥辛属于第一类致癌物质。

　　到现在，这些化学毒剂造成毁灭性的破坏仍然显而易见。它破坏了生活环境，夺去了无数橙剂受害者的生命。橙剂导致480万越南人感染，即使越南战争已经结束了近50年，但是超过300万第二代、第三代、甚至第四代受害者仍在继续承受痛苦和损失。

　　所以在1976年12月10日，联合国大会通过了禁止为军事或任何其他敌对目的使用改变环境的技术的公约《禁用改变环境技术公约》，该公约禁止“任何技术用于改变地球的生物群体”的组成或结构，严格限制落叶剂的大量使用。橙剂及使用落叶剂消灭游击队藏身的丛林的战法也退出了历史舞台。

　　1968年2月22日，冲绳可口可乐株式会社设立。至此，可口可乐公司在日本的脉络网得以完成，冲绳开始拥有自己的可乐瓶装生产商。

　　表面上看这是日本本土开始承认冲绳是自己一部分的信号。但实际上冲绳直到1972年5月15日才得以正式回归。 上一篇：《民法典》总则编八大亮点
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