诗词吾爱范文

　　诗词吾爱篇1

　　据说，云蒙山曾是战国时期一个著名人物鬼谷子的隐居之地。他隐居云蒙山，并在此处教徒授艺，传说孙膑、庞涓、苏秦、张仪、毛遂等都是他的学生。我怀着极大的好奇心，擎着红色的折叠伞，兴致勃勃地踏上了云蒙山曲曲弯弯的层层陡峭阶梯。抬头仰望，郁郁葱葱的苍松翠柏漫山遍野，它们沐浴着柔润的秋雨，更是显得青翠欲滴。远处隐隐可见的座座亭台和层层楼阁，古朴而凝重，一层神秘莫测的面纱轻轻笼罩着这绵延、古老的群山。

　　我们在导游的引领下，来到映瑞门，看到了潭水边上的鬼谷井，井的四周呈八角形，形似八卦状。据说，此井是鬼谷子为怀念母亲映瑞而在其墓旁挖凿的。井水朝看母亲十八九，暮观母亲鬓如霜。这口井还有一个奥秘，就是可以根据井中水位的升降来判断天气的阴晴变化。井水上升，就证明天阴有雨；井水下降，则证明天晴无雨。因此这口井又被称作“井中洞天”。站在井边，也想往井里俯视一下我母亲的容颜，可惜井盖已经牢牢盖住。我只能绕着井口，左转三圈，右转三圈，希望这口井能给自己带来财运和福瑞吧。

　　沿着陡峭的阶梯往上攀登，我来到当年鬼谷子师徒授艺、求学的山洞前。在孙斌洞前站定，此时思绪仿佛一下子回到了那个动荡不安、群雄并起的战国时期。我仿佛看到了当年亲如兄弟的孙膑、庞涓一起师从鬼谷子，在云蒙山学习兵法时的情景。后来，庞涓贪图名利，在魏国谋得将军一职，指挥军队和宋国开战，打了几个胜仗后，便得到魏惠王的宠信，成了魏国上下皆知的人物。春风得意中的庞涓高兴了好一阵子，但是一想到比自己谋略更高一筹的孙膑，他心里就不是滋味。因为他当初下山时曾经承诺过，一旦自己在魏国有了立足之地，就邀请孙膑下山一起辅佐魏王。如果按照当初的诺言办吧，就得把孙膑推荐给魏惠王，那样孙膑的名声威望就会很快超过自己；如果不去履行自己当初的诺言吧，孙膑一旦去了别的国家，施展起来才华自己同样不是对手。他寝食难安，日夜思考着对策，后来他把孙膑骗到魏国都城大梁，又诬陷孙膑私通齐国，假借奉魏惠王之命对孙膑施以膑足、鲸脸之刑。他认为，孙膑成了残废人，纵使有天大的本事，也难以和自己较量了。

　　当孙膑明白过来这一切的时候，他忍辱偷生，装疯卖傻，时刻寻找逃跑的机会。后来他在齐国使臣的帮助下，秘密回到了齐国，很快得到齐国大将田忌的赏识。田忌喜欢赛马，但是常常输给齐威王。这次孙膑帮助田忌以二胜一负的结局赢得了齐王，使田忌十分高兴，正好借此把他推荐给齐王。后来，魏国大将庞涓率兵八万围攻赵国都城邯郸，赵国派使者向齐国求救。齐国拜田忌为大将，任孙膑为军师，发兵八万，直取魏都大梁。魏军在攻下邯郸，士卒疲惫不堪之时，只得弃赵回救。这样齐军以逸待劳，大败魏军。这就是历史上有名的“围魏救赵”。这次战争给了庞涓重重的一击。十多年后庞涓又带领十万大军进攻韩国，韩国派使臣向齐国求救，齐威王仍以田忌为主将，孙膑为军师。孙膑用迫兵减灶的办法诱敌深入，齐军在马陵道一举歼灭魏军。庞涓知道败局已定，拔剑自刎。这真是印证了“善有善报，恶有恶报，不是不报，时辰未到”这句话，害人者最终不会有好下场的。

　　还有张仪，这个魏国贵族后裔，在鬼谷子门下学得纵横之术，以“事一强以攻众弱”的“连横”之术，在风云多变的险恶环境中凭借外交手段，“散六国之众，使之西面事秦”，使秦国国威大张，在诸侯国中产生了巨大的威慑作用。与此相反，那个同出于鬼谷子门下，曾经头悬梁锥刺股的苏秦，凭借他的三寸不烂之舌，以“合纵”之术，发动韩、赵、燕、魏、齐诸国结盟，迫使秦国废帝退地。他曾经身佩六国相印，可谓“一怒而天下惧，安居而天下熄”。

　　在孙斌洞的左侧有一个高10米，长50米的悬崖，叫做舍身台。相传舍身台是鬼谷子讲学收徒弟的地方，犹如现在的面试，凡来投师者必须从台上跳下。他借此可以测试一下学生的诚心、勇气和智慧。传说当年孙膑曾用一根竹竿刻上自己的名字把它投了下去，向老师交上了一份满意的答卷。至于其他人是怎么跳下去的，已经无可考证。我想，既然他们能够成为鬼谷子的学生，一定各有各的妙招吧。

　　站在舍身台下仰望，猛然间看到了舍身台悬崖处的高达6.9米，宽3.8米左右的摩崖题记，上面水锈严重，字迹模糊，已经无法辨认。云蒙山摩崖题记犹如一座石刻艺术博物馆，有着丰富的历史信息和深厚的文化艺术内涵，仍是学者和游客们流连忘返的地方。

　　云蒙山水帘洞也是个值得一看的地方。水帘洞也叫鬼谷洞，是鬼谷子居住讲学的地方。洞高10米，宽6米，进深80米，洞顶奇形怪状的钟乳石比比皆是，如珠似玉的水珠顺着钟乳滴落石上，如坠玉盘，叮咚有声，犹如古人抚琴开筝，串串水珠恰似一幅珠帘悬于洞口，故名水帘洞。“碧水为帘山头挂，红桃似锦洞口开”，就是这种景色的写照。洞口右侧塑有3.5米高的鬼谷子站像一尊，右手持竹简，左手放背后，恬静安详，神态专注，应该是在为当年的弟子授课吧。洞内有一眼仙泉井，泉水清澈。据说，每到夏季的七八月份，就有大量的泉水溢出，在洞外形成一道飞瀑，地涌天悬，啸声充谷。在这个季节，由于洞内泉水没膝，没法给学生们讲课，鬼谷子只得给他的学生们放两个月的暑假。我们现在所说的暑假就是从这里来的。

　　相传鬼谷子经常乘坐牛车出入水帘洞，所以现在洞中还留有当年的两道车辙和牛蹄痕迹呢。

　　出山门往西直到五里井，这里就是著名的五里鬼谷了。这是一道绵延五里的山谷，峰回路转，幽深莫测。传说当年王蝉曾在此隐居，故自号鬼谷子。山谷两侧山势陡峭，峰峦峙立，一条清溪从谷中蜿蜒流过。我畅想春夏季节，灌木郁郁葱葱，野花芬芳，蝉鸣蝶舞，山泉瀑布飞流其间，该是怎样优美的一种境界啊！只是此时是秋季，我只能看到漫山遍野的野菊花竞相开放，洒下一片金黄。那簇簇的山榆树，片片秋叶也被丹红染透。徜徉在这弯弯曲曲的石径上，欣赏着大自然鬼斧神工般的杰作，该是何等惬意啊！

　　听说谷内还有孙膑墓、一线飞瀑、魔壁、天书崖、五里井等景点，因为天气原因，我们无暇一一观赏，只得留到下次拜访了。

　　离开了五里鬼谷，我们随着导游来到了海拔近600米的山顶大草原。草原地形奇特，空旷无垠。传说战国时期鬼谷子曾率弟子在此观天象，修习“鬼谷兵书”。在这块开阔的草原中，有一片桃园。相传当年孙膑在云蒙山从师学艺期间，每逢春季，日日早出晚归，登山植树育桃，久而久之，，桃树布满山顶。每到阳春三月桃花盛开之时，云蒙山顶像披上了一层粉红色的柔纱，蜂飞蝶舞，馨香漫溢，煞是令人陶醉。只可惜春季已过，我只能欣赏这茂草齐胸、风吹草低见牛羊的北国壮观秋景了。

　　这的确是北方难得一见的山顶大草原。来到这里，仿佛走进了辽阔的内蒙大草原。一顶顶白色的蒙古包，镶嵌在碧绿的草地上。一匹匹健壮的牧马悠闲地啃着草儿，用它们清澈的眼睛打量着一批批陌生的游客来来往往，似在沉思着什么。

　　淅淅沥沥的秋雨仍在下着，望着这美丽的大草原，忽然有了一种想跃马驰骋的感觉。我想像骑在马上风驰电掣般的雄姿，心里暗自得意，只有这样才不虚此行呀。于是，交了几十元的跑马费，骑上骏马，绕着草原跑道跑去。

　　或许是那匹马认生，或许是我骑马姿势不对，那匹马跑了几分钟就放满了速度，沿着跑道溜达起来，还低头吃起路边的青草来了。我有点心急，又有点害怕，想催促马儿迅速前行，那匹马竟然不走了，还在那里拉起屎来了。后来牧马人过来了，牵着那匹马驼着我走了两圈才算完事。哎，总算过了一把骑马瘾。只是没有体味到纵马驰骋的那种感觉，有点遗憾了。

　　我们集合离开云蒙山的时候，已经接近中午了。登上大巴车，回头遥望，连绵的群山被一层蒙蒙的雾气笼罩着，远处的树木和亭台楼阁又一次掩映在一片氤氲之中。

　　我们坐在大巴车上，一路欢笑着，畅谈着观山的感受。是啊，云蒙山展现给我们的，不仅是她优美宜人的自然景色，更多的是她那种沧桑的历史厚重感。我们既是在观山看景，也是在穿越历史的时空去探寻古人的生活和踪迹。云蒙山灿烂的历史文明，将成为一种活的化石，时刻彰显着她璀璨夺目的。

　　诗词吾爱篇2

　　洛颜生：对此，我只想说――撕得好，再撕响些！

　　香山粉：李白的粉还真正好笑，说起来你家大大一边喊着职粉成天刷存在，炒热度，回回打开今日大唐热搜榜都有你们，边塞诗有你们，闺阁诗有你们，怀古诗还特么有你们！一边白莲花似地“皇上，皇上咱们不约”，我就呵呵了。要说拉郎配，扯皮cp，难道不是你家扯得最欢吗！孟浩然都有cp了好嘛，当人家王右丞是死的啊（人家水表圈都不稀罕和你唱和），拼不过人家温润如玉朝堂宠腻攻，就暗搓搓写什么“吾爱孟夫子，唯有敬亭山”，被指出来，就说“你们想多了”……

　　无边风月回复香山粉：白居易粉劝你们一句，有空来踩我家这位，不如回去多给你家爱豆炒炒热度，榜单都掉到第几名了，放过我家太白好吗？

　　遗世芳华回复无边风月：圈里哪有什么白莲花，你家一大老爷们还卖小白莲人设，居然还叫自己“青莲”，脸是有多大？

　　一叶知秋：静静地看你们撕，最好撕得两败俱伤，我大杜甫才是心系苍生忧国忧民的好湿人。

　　掐架专用回复一叶知秋：同意楼上，白居易粉不要太嚣张，你家那半文半白的诗能登大雅之堂吗？拜托毕业证拿出来遛遛先。还是我家杜甫哥哥好，当过兵的男人最帅了，么么哒。

　　迷迷瞪瞪：李白和白居易这俩过气诗人居然还有粉丝撕？是请水军炒热度吧！我们苏轼写词作诗做饭那个不分分钟甩这俩一条街？现在的粉丝眼光真是越来越不好了。

　　烟雪杨柳回复迷迷瞪瞪：切，三苏捆绑炒作，买一赠二，字不够家属凑，还不是抱欧阳修大腿的货，还说别人水军，你才是水军。你家主子行贿你造么，“糖送八大家”，我们都懂的！

　　光说不练：哈哈哈，柳永红颜粉围观……

　　只是误会：突然感觉TFboy、EXO啥的都弱爆了……

　　慧根深种回复只是误会：娱乐圈的，起开，别掺和我们诗词圈的事儿。

　　长亭外：带着我家李清照欧尼默默看你们撕……

　　等完结回复长亭外：你们又来抱大腿，哪里都有你家粉，明明婚姻不幸福，还要天天秀恩爱。

　　琳琅：我李义山基本没人撕，人生真是寂寞如雪。

　　向往光明之暗：曹操粉静静看你们撕，然而我操那么牛逼伟大的诗人却总是没人想起。

　　道友君：看了笑得腮帮子疼，话说辛弃疾好难撕啊，连知名基友都没有一个，就是这么无懈可击。

　　老实的猫：李杜两家粉也是醉了，两位正主正在相亲相爱开新诗会，粉丝却在这边开撕，把各路诗词名人黑了个遍，这不禁让人联想到你们背后的目的。要说你们李杜两家的公关团队就是厉害，你们新诗不卖座也难啊，可怜白居易给人当枪使。声明：我不是某诗圈的粉丝。

　　诗词吾爱篇3

　　庄生借庖丁言：“臣之所好者道也，进乎技矣”。道有所存，技必精也。技之精处，亦近乎道矣。

　　先生幼承家学，于诗词之音韵格律，时或捉摸，敢于书中标明诗体词牌，可见先生于此道之自信也。音韵格律，朱光潜先生于《诗论》中有所阐发。言音韵之用，英语派诗拒之，而法语派诗尚之。汉语之特点，与法语近。诗词节奏之疾缓、顿措，赖平仄范之；诗人情绪之抑扬，依音韵调之。守此道而词语之驱使、典故之安排、辞章之缝合，与时俱进可，因循守制亦可。纵观先生之于此道，可谓谨矣。一字之音不妥，虽形式可归绝、律，仍弃之为古风；一题之用今韵者，虽内容无伤法度，必出注以明之。

　　于此技之谨严，而令诗风以畅晓，何以故？题材与语词之采择使用翻新故也。《手机八拍》《数字化乡村》《开会》《报告》，题材新也；“宝马”“军衣”“粮票”“下岗”“企业”，语词新也。以新材入诗，以新词造句，实诗之大难也。稍有不慎而诗味尽失、句意顿消。乃因传统之审美，历千百年而成定式：青山绿水、野渡茅店以写景，花草树木、鸟兽虫鱼以状物；细雨轻雾、飘云落月以寄兴，春夏秋冬、阴晴冷暖以抒怀……故写桥必为木桥，言树多为枯树；牵马总是瘦马，穿衣不外蓑衣……仿佛不为此而不古朴，不为此而不清雅。依此建立于农耕社会、田园经济之审美观作诗，其路径必愈走而愈逼窄，其情事必愈言而愈遥远，令诗道成为一二山野老夫自说自听之技。先生敢于旧瓶中出新酒，规矩中见方圆，虽为世易时移之故、亦先生创新之勇气使然也。于难处见工夫，于难处求突破，亦先生之为人、为政乎？窃以为然也！

　　他如摩景状物，必穷形尽象，语语如在目前；遣词造句，多对仗工整，字字似为配偶（如“泥溅书中心忐忑，水淹铺下履参差”“赤橙生彩练，黑白走丹墀”句，不仅语工而词妥，而且事真而情深，意切而味长，可为状物写心之名句也），此不一一道出，留于有心之人自家揣摸也。

　　严沧浪曰：诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也。书太多必吊书袋，以学入诗，令诗有句而无味，有调而无格。理太多则意在笔先，以义导诗，令诗义正而趣寡，格高而词鄙。故曰尽信书不如无书。君诗虽为旧体，而少典故之堆砌。稍有识见，亦不以常注解之，乃以刘氏尧汉先生之文、欧氏之德先生之文以辅之，使其识见于他人之口中道出，此法可助读诗之人参活句而不至死在句下也。

　　先生之诗，虽内容丰富，涉事宏博，非文人之闭门造车之眼界可比，然要之不外乎一言：情而已矣！情性，本诗之所持、本作诗之大端也，古人论之，已精而详，此不多言；然先生之情，与他人之情，又有所异也，故细而言之。先生之情为何？亲情、友情、民情也！亲情于《赠母亲》《赠妻子》《吊四弟祥顺》《谒父母故居》《女儿留学》《父女重逢》《游故乡柑橘园》《纪念先父百年诞辰》《母亲去世二十年祭》中可见；友情于《李鸿源先生七十寿辰》《赠张宏光》《张腊娘》中可见；民情于《打工妇女》《彝家穷孩》《深山教师》《菜农》《落凤村遭泥石流有感》中可见。情到深处，于不得不发而发之，不得不止而止之。其情或近于哭、或近于泣，或近于歌，或近于叹。其中有眷眷之心、有温温之意、有刻骨之痛、有悲悯之怀、有言之不尽之伤，所谓情语而皆景语于此见也。有此情，故物皆著我之色彩，所谓看花落泪，见月伤心，景语亦皆情语也。唯此情，肌理乃见丰厚，意度乃显沉郁，气势方觉绵长，境界方始阔大（吾爱先生所作之古风，乃因为此也）；亦因此情，可见先生性情之人、赤子之心也。王静安先生言“境非独为景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”移评先生之诗，可为当矣。

　　本书于情胜之文而外，尚有纪事之功可言。寅恪先生承“六经皆史”之绪，开以诗证史之学，余于祥庚先生之诗词，有戚戚焉。先生之书，编年为体，以一九七0年始，以二00八年止，其间三十八年之身世、家事、国事，多有所记，此从时间言也；就空间而言，因先生职业多变、交游甚广，所以阅世深而所见宽，举凡一地之风情、他乡之故实，无不感而记之。或怀古、或思今；或登山、或涉川；或访贫、或问苦，笔之所触，心之所悟，文采自生，丘壑自成。阅之，乃知天地之博大非书斋学院之窄地可容；人情之冷暖，非幽愤凄愁之私情可拟。于此中见出世道、人心、知识。当诗读可，当史读何尝不可？

　　吾常叹传统文化之复兴，嚷嚷之声不绝而的的之行无有；貌貌之形多而确确之实寡。孔君乃孔氏后裔，心中自储一腔儒家修身齐家治郡之气，故其诗出入仁义孝敬之理多，而于释道感世伤生之意少。词出于白话，情出以宽厚。故孤寂冷清之韵少，厚德热心之意多。此为先生之长，亦为先生之短也。然亦因此而为孔君之面貌而非张王之骨肉也。校对马氏建生云：此可当道德之书读也。信乎！此书之出版，或可为传统文化之传承添一梁一瓦也。

　　诗词吾爱篇4

　　熊希龄，湖南凤凰人，16岁中举，19岁中进士，21岁点翰林，与张謇同榜。1913年9月，熊希龄任中华民国国务总理兼财政总长，后退出政坛，致力于慈善。

　　毛彦文，浙江江山人，曾赴美留学，后在暨南大学、复旦大学任教。毛彦文与其表哥、东南大学的教授朱君毅有十几年的婚约，后朱毁约。此次婚变，让毛彦文受伤至深，“我自幼至青年，二十余年来只爱你一人，不，只认识一个男人，这个人是我的上帝，我的生命，我的一切，现在你竟如此无情，所有对你美丽的幻想，完全毁灭，我感到自身已无存在的必要，我全部身心崩溃了……有了这个惨酷的经验，我对于婚事具有极大戒心，以致久延不决。青春逝去，年越三十许，不能不找一归宿。”

　　毛彦文与熊希龄家族断断续续有一些联系，她在湖郡女校的同学朱曦是熊的侄女，熊的侄子朱经农曾与朱君毅和吴宓都是同事。毛彦文与朱君毅解除婚约的集会，还是熊夫人朱其慧提议并召集的。

　　当朱曦向毛彦文说到这门亲事时，毛彦文的震惊是可想而知的：一方面当然是年龄悬殊，辈分也不同；另一方面，两人的社会地位更是无法相比。令人意想不到的是，自朱曦提亲那天起，熊希龄就由北平南下上海，坐镇沧州饭店，仿佛发了誓似的不娶毛彦文不返北平。他不但每日派人给毛彦文送信，信中常附有他自己即时创作和手抄的诗词，情意之浓厚，措词之恳切，既有少年的轻狂和激情，亦有老人的持重和柔情。他还发动数位亲友登门劝说，甚至连他的亲生女儿也腆着大肚子由北京到上海劝说毛彦文。这场热烈、执著的爱情攻势，让熊希龄仿佛再次回到了青年时代。

　　仅仅两个多月，熊希龄便俘获了毛彦文的芳心。他对毛的称呼，也由“彦文小姐”改为“彦文吾爱”，二人结婚水到渠成。

　　毛彦文回忆这一过程，却要简单得多。因为在她这个年龄，需要的是一个好的归宿，她不想再在情感和生活中颠沛流离了：“当时反常心理告诉我，长我几乎一倍的长者，将永不变心，也不会考虑年龄，况且熊氏慈祥体贴，托以终身，不致有中途仳离的危险。”在经历了朱君毅的背叛、吴宓的若即若离后，与熊希龄结婚，在外人看来颇不可思议，在毛彦文的心里，却再顺理成章不过。

　　婚后两人相亲相爱，毛彦文辞去教职，迁居北平，专心辅助熊氏经营香山慈幼院。从熊写的许多诗词中可以看出，他对毛彦文十分宠爱。未料，美满婚姻在1937年被粉碎――熊希龄突然病逝于香港，这段以争议开始却颇为美满的“奇缘”，以如此刻骨铭心的方式结束了。

　　此时，毛彦文未满40岁。她继承熊氏事业，在战争动乱年代四处奔走，艰难维持香山慈幼院运作，成为这个著名慈善机构的精神支柱。她对熊氏的感情，不但没有因为熊氏的离去而消逝，反而愈加炽烈。

　　诗词吾爱篇5

　　一、查阅文学常识的策略

　　我们常说“诗如其人”，那么了解“其人”也能从侧面了解其诗。孟子也说：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？”了解诗人是引导学生理解诗歌内容、体会诗人创作时的丰富情感的重要一环，它可以使学生对诗歌及诗人有一个初步感知，为理解诗歌作好铺垫。了解诗人可以从以下几方面进行：

　　1.介绍诗人的诗风。如先引导学生复习小学古诗《望庐山瀑布》，有了感性体验后接着板书“李白·豪迈奔放”，再教学《望天门山》。这样，从具体到抽象，再从抽象到具体，认识过程由此及彼、由表及里，对诗人、诗歌的感知在不断深化。

　　2.介绍诗人的评价。如讲孟浩然，可以从其他诗人或诗论入手来介绍：孟浩然是唐朝第一个大量写山水的诗人，写下了许多不朽的诗篇。他的诗，受到李白、杜甫的高度赞扬。大诗人李白在《赠孟浩然》这首诗中，不同寻常地写道：“吾爱孟夫子，风流天下闻”，还发出了“高山安可仰”的长叹。杜甫也称赞他“清诗句句尽堪传”。想一想，能得到李杜高度赞扬的诗人，可见其诗歌是多么的不同凡响。下面，我们就来学习他的《过故人庄》。

　　3.介绍诗人的创作背景。如教学杜牧的《泊秦淮》，先有感情地介绍时代背景：杜牧生活在晚唐时代，当时唐朝已呈衰落迹象，风雨飘摇，然而当朝的达官贵人却不顾国家安危，夜深了仍然在花天酒地，醉生梦死，有家不归，有案不办。

　　杜牧是一个有正义感和远见的诗人，他在秦淮河畔看到这个场面后，感到非常悲愤：那些向歌女点歌的达官贵人，怎么就不知道亡国之痛呢？奢华不除，大唐必亡！

　　4.学会划分节奏，让学生体验古诗词的音乐美。古诗分为古体诗、乐府诗、近体诗。古体诗和近体诗的划分以唐朝出现格律诗来划分。近体诗也称今体诗，它分为律诗和绝句，它们都是格律诗。而格律诗的声序排列有两种情况：一种是平平仄仄平平仄仄平平，另一种是仄仄平平仄仄平平仄仄。因此，古诗词的节奏划分为：四言采用22，五言23，六言222，七言223，八言2222，其中3可析为12或21。而现代诗为自由诗，没有这样的限制。例如李商隐的《夜雨寄北》，我们可以这样划分：“君问│归期│未有期，巴山│夜雨│涨秋池。何当│共剪│西窗烛，却话│巴山│夜雨时”（七言诗的划分）。再如王维的《使至塞上》，我们可以这样划分节奏：“单车│欲问边，属国│过居延。征蓬│出汉塞，归雁│入胡天。大漠│孤烟直，长河│落日圆。萧关│逢候骑，都护│在燕然”（五言诗的划分）。

　　二、创设情境品味古诗意境美的策略

　　诗歌美，常常表现在诗歌的意境美。意境是作者主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透、互相交融而成的艺术境界：或移情于景，得有我之境；或景中藏情，得无我之境。由于古诗产生的年代久远，所反映的思维、情感以及社会、民俗、人文、地理与学生有一定的隔膜，因此，可以采用多种方法配合，引导学生根据词语所蕴含的意象展开丰富的想象，进入诗歌的意境中，品味深蕴其中的浓郁的诗情，获得强烈的审美体验，真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。

　　三、“反创”诗文的策略

　　《语文课程标准》在课程目标总目标中提出：“在发展语言能力的同时，发展思维能力，激发想象力和创造潜能。”而逆向性想象是最富有创意的思维过程，它的核心是标新立异。在古诗文的学习中要鼓励学生进行逆向想象，“反创”文本。如在《桃花源记》中，写渔人出而复寻，“遂迷，不复得路”，“后遂无问津者”。教师可引导学生进行“反创”：渔人带着众人探寻桃花源，找到了，会发生什么？有的学生写太守带着人向桃花源中人“取经”，经过努力，武陵也“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池……怡然自乐”，俨然另一个桃花源；有的学生写太守带着人，大肆掠夺，桃花源变得鸡犬不宁；有的学生写太守带着人大规模移民，有限的资源承受不了过量人口的生活消费……

　　诗词吾爱篇6

　　关键词：小学语文；古典诗词；教学方法

　　中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2013）-08-0168-01

　　古典诗词中蕴涵着丰富的人文精神，对于小学生来说，古典诗词教学，不仅是传授知识，更是塑造学生的思想和人格的重要途径。在当代，古诗词也一直在语文教材中占有一席之地，但由于中小学语文教学大纲要求不明，其教学被边缘化，教学研究也大多止于感性的经验总结。尤其是小学阶段，是为提升语文素养打下基础的关键阶段，深化这方面的研究对提升小学生的语文素养有重要的意义。

　　一、引导讲解，理解古诗词的意义

　　为了押韵、平仄的需要，古诗的词序与现代汉语有很大差异，甚至有时一味按字词顺序根本无法讲通。而且古诗语言简练，以字作词，随着时代变迁许多词意与现代汉语词汇迥然不同，这些都给学生理解古诗造成了困难，教学中释词、顺句、连篇，循序渐进，才会渐入佳境，才能品其妙处。

　　1.释词。对于难以理解或查不到的意思的词，教师可以适当的点拨。如《山行》一诗中，对“远上寒山石径斜”中“寒山”一词的理解。“寒”是“冷”，那“寒山”是什么意思？教学这个词时应引导学生从具体事物描写中去感知：时值深秋、草木凋残、山石森森、秋风瑟瑟，冷不冷？所以，“寒山”指“深秋时，草木枯黄的山”。

　　2.顺句。词意通了，然后由学生独立思考，练习顺句。在顺句时，除提醒注意词序外，对一些初次接触的修辞手法的运用也要提出来讲，避免学生误入歧途。如王昌龄《出塞》中“秦时明月汉时关”，按字面意思当为“秦朝时候的明月，汉朝时候的边关”。但是众所周知，明月千古一轮，边关万年不变，“秦汉”之说由何而来？若点明这是修辞手法中的“互文”，即“秦汉时的明月秦汉时的边关”，疑问则迎刃而解，学生也会恍然大悟。

　　3.连篇。让学生用一段话，把诗句意思完整的说一下。但要注意的是，古诗中常常有言外之意、弦外之音，决不可停留表面，而应深入内里，究其实质。例如贺知章的《回乡偶书》的最后两句“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，只按字面意思理解，学生很可能认为诗中“儿童”天真好客，诗句表现了诗人对“儿童”的喜爱。而诗中要表达的，实际上是作者重踏故土，江山依旧、人事全非的苍凉慨叹，笑中有泪。

　　二、重视品读古诗词，在品读中感悟魅力

　　诗歌是富于情感的，诗歌的语言美必须通过反复体味才能领略得到。朗诵是体味的基础，也是它的具体表现之一，而读诗又可分为三个步骤：初读、细读、精读。下面以李白的《送孟浩然之广陵》为例加以说明。

　　1.初读

　　初读要指导学生读懂诗句，读通全诗。首先要求学生借助工具书进行自主学习，着重进行旁批。古今义不同的要批：如《送孟浩然之广陵》题目中的“之”，这里用作动词，相当于“去”，学生不常见的古汉语单音词要批，如“辞”，告别；尽，消失。地理名词要讲清：送别的地点——黄鹤楼在武汉，孟浩然要去的地方——广陵，也即扬州，前者在长江上游，后者在下游，故有“下扬州”。然后引导学生由字到词，由词到句进行对译，使学生了解两位风流潇洒的诗人送别的情景：在春光明媚的三月，李白站在黄鹤楼目送诗人孟浩然远去，孤独的帆影消失在碧空的尽头，只看见滚滚的长江水流向远方。

　　2.细读

　　学生了解诗的大意后，要抓住色彩浓厚，形象鲜明的诗句，进一步学生引导学生悟情明理，体会诗的意蕴。如诗的第二句“烟花三月下扬州”，“烟花三月”是什么样的季节？细究何为“烟花”？结合学生学过的词语“烟雨”一词，学生可理解为描写的是那看不尽，也看不透的大片阳春美景。读诗的最后两句有一细节，李白送别友人的时间是很长的，从目送孤帆到消失在碧空，又到“唯见长江天际流”，正是李白“吾爱孟夫子，风流天下闻”一往深情的表现。

　　3.精读

　　古诗语文凝炼，炼句择语，在文学长河里达到了登峰造极的辉煌。教学中，要深入浅出地引导学生分析作者对语言的表达方式。诗中“之广陵”与“下扬州”互换，诗句用韵反不合辙了，题目也口语化了，整首诗读起来不顺口。又如“烟花三月”中“三月”前用“烟花”一词平中见奇，假如用“阳春”或“春花”代替“阳春三月”只点明了时间，“阳春三月”有一点色彩感，但那种春意荡漾的氛围就不那么浓郁了。

　　三、拓展延伸，在提升内涵中融情

　　古诗词产生的年代久远，古代的社会制度，生活方式，风俗习惯，语言风格等，都跟现代大不一样，加之学生的阅历又太浅，要准确把握诗歌作品情感，仅仅拘泥于课文必学内容上是远远不够的，必须对作者的社会经历，文化教养，情趣爱好以及写作背景等相关知识有一定的了解，才能与诗人心同此情，意同此理，因此，教师要形成开放的语文教学观，让作者情、学生情在拓展延伸中融合，拓展的渠道有三种：

　　1.课前收集：建构主义理论认为，知识不仅仅是通过教师向学生传递，而是学生根据外在信息，通过自己的背景知识，建构自己知识的过程。每个学习者都以自己原有的经验系统对新的信息进行编码，建构自己的理解，而原有知识又因为新经验的进入而发生调整和改变。

　　2.课堂交流：课堂交流是对信息的整合过程，也是认识深化、情感深化的过程，教师要充分发挥引领者的作用，在对话交流中导情。例如，某一老师在教学张继的《枫桥夜泊》时，围绕“愁”字提问：你知道谁为愁做过什么？你还知道哪些关于愁的名句？这两个问题实际上是老师对学生问题导向性的拓展延伸，是对愁文化的深层次认识。

　　3.课后延伸：课堂教学中，学生的学习方式正在悄悄地发生着变化，课堂教学结构已经打破了传统意义上的40分中的规格，课堂是向两头开放的，学生带着问题、信息走进课堂，一堂课上好后，学生带着许多新的问题离开课堂，课堂教学结尾变成了问号式，省略号式，这不仅仅是知识的延伸，更是情感的延续。

　　诗词吾爱篇7

　　[关键词]中学语文；教学；古诗词鉴赏

　　[中图分类号]G633.3 [文献标识码]A [文章编号]2095-3712（2014）23-0038-03[作者简介]田英华（1979―），女，湖南常德人，常德市鼎城区镇德桥中学教师，中学二级。

　　古诗词是我国重要的文学遗产之一，是中学语文教学的必备内容。在历年的高考中，古诗词赏析都是重要的考察内容，考察内容和题型也渐趋成熟和完备。鉴赏古诗词需要从时代背景出发，关注诗词中的意象，把握诗词意境，进而体会其情感和态度。所以，不论是从高考的导向来看，还是从继承创新传统文化，提升学生的古诗词鉴赏能力，从感知传统文化魅力的立场来看，我们都应该开动脑筋、想方设法去提升学生鉴赏古诗词的能力。

　　“授人以鱼，不如授之以渔。”我们在教学中，与其采取题海战术，还不如教给他们古诗词鉴赏的基本方法。具体而言，可以从以下几个方面入手：

　　一、把握诗词的意象

　　意象是寄托了作者情感的物象，是作者情感的外化。所以要把握诗人词人的情感，得先从诗词中的意象入手。以北宋词人范仲淹的《渔家傲?秋思》为例：

　　塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

　　这首词中的意象很突出。离去之“雁”，四起之“边声”“落日”和“孤城”凸显了边塞风景的奇寒和奇异，极好地烘托词人离家之愁；“一杯浊酒”配上“悠悠羌管”更写出了边塞生活之苦、守边将士的无限离愁，以致彻夜“不寐”；“白发”和“浊泪”则又透露出词人对年华易逝的慨叹，表达出词人渴望建功立业又渴盼归家团聚的矛盾的内心状态。

　　二、品读诗词的语言

　　（一）关键词语细细品

　　诗词是语言的艺术。诗词的语言不仅是优美、含蓄的，更应该是凝练的。读读“一字之师”的故事，听听“两句三年得，一吟双泪流”的感慨，感受“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的追求，我们便知古人对诗词炼字近乎苛刻和疯狂的追求。正所谓“诗词贵在砥砺”。以唐朝刘方平的《月夜》为例：

　　更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

　　末两句说道：就在这更深人静、夜寒袭人的时候，忽然感到了春天温暖的气息；冬眠后的小虫的叫声，第一次透过绿色纱窗传进了屋里。这两句中“偏”有出乎意料之感，“新”表示是刚刚、第一次的意思，表现了春天气息的悄然来临，“透”给人以生机勃发的力度感，表达了诗人内心敏锐捕捉到春回大地的气息时的欣喜之感和对生命的赞颂。

　　再如唐朝诗人贾岛的《题李凝幽居》：

　　闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。

　　全诗紧扣“幽”字，首联写居处的“幽”，颔联与颈联写环境的“幽”，尾联写诗人对隐逸生活的向往之情。

　　（二）一切景语皆情语

　　王国维在《人间词话》中提出了“一切景语皆情语”的观点，所以，品读诗词语言不仅可以品读诗人词人的情感，也可以领悟到诗词的魅力，提升自己的情趣和情操。以宋代陆游的《卜算子?咏梅》为例：

　　驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

　　上片写梅花如此清幽绝俗，却开在郊野，开在破败不堪的“断桥”边，开在人迹罕至、寂寥荒寒之地，本已无人护理、无人欣赏、孑然一身，加之风雨摧残，花开花谢，黄昏时分，独自忧伤，处境更令人叹息――折射了作者身处坎坷时内心孤寂愁苦的感情。这是景语，也是情语。“无意苦争春，一任群芳妒”，只言梅花处境恶劣，却独自绽放，一任群芳妒忌，“一任”“开”显示出梅花与世无争、甘于平淡的姿态，折射出了作者孤高雅洁、倔强顽强的个性特征。

　　再如南宋李清照的《声声慢》：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

　　此词是李清照后期的作品，这一时期的作品少了当年那种清新可人、浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫的怀念和自己孤单凄凉的景况。该词起句的叠词叠韵，读来虽悲戚无比，却是朗朗上口，一气呵成。

　　三、感知诗词的意境

　　领悟意境除了要将意象连贯成画，更要注重比较阅读，找寻异同，进而联想创新。如将南宋词人陆游的《卜算子?咏梅》与现代诗人毛泽东的《卜算子?咏梅》两首诗歌加以比对，就能更准确地感受意境，把握词人不一样的风情：

　　风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

　　毛泽东的《卜算子》词和陆游的《卜算子》词的主旨是不同的：毛词寄寓了中华民族和中国共产党人藐视困难、高瞻远瞩、英勇无畏、谦虚磊落的情怀；陆词寄寓了词人报国无门、面对排挤打击宁折不屈的节操，字里行间也流露了封建士大夫幽怨感伤、自视清高的情绪。两者在风格上也有很大差异：一者境界静止、局促，一者流动、开阔；一者情绪愁苦、压抑，一者坚强、乐观；一者品格清高、孤傲，一者谦虚、谨慎。这都表现了二者截然不同的世界观、胸襟抱负和生活态度。

　　再如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　这首送别诗有它特殊的感情色调。它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗表现的是一种充满诗意的离别。其之所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个时代、季节、地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无限的诗意。正如李白在《赠孟浩然》诗中说，“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云”。在一片美景之中送别友人，真是别有一番滋味在心头，美景令人悦目，送别却令人伤怀，以景见情，含蓄深厚，有如弦外之音，达到使人神往、令人遐想的艺术效果。

　　四、把握艺术手法

　　（一）修辞是诗词的翅膀

　　诗词是凝练和含蓄的艺术，借用修辞而不直抒胸臆是许多诗人词家常用的法宝。以南宋词人李清照的《醉花阴》为例：

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　词的最后三句“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”为人千古传诵，意思是不要说这不够销魂断肠，你看那西风吹起的珠帘下怎么会有一个比黄花还瘦削的人。从用词的角度看，“销魂”二字用得极妙，极写思念之深，愁苦之重，对人折磨之大，暗含沧桑与无奈之感；“西风”乃秋风，正是萧瑟之景，令人更加愁闷。从修辞来看，末句用夸张手法，将思人的形象与菊花对比，夸张而又鲜明地解释了词人内心愁绪之重。修辞的运用能极大地提升诗词的表现力。再如唐朝白居易的《望月有感》中“吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬”两句，运用比喻，以“千里雁”喻亲人离散，各自一方，冠以“吊影”之态，更表现了离散后的孤独；以“九秋蓬”比喻兄弟姐妹为了生存流离四方如断根的秋草，写出了漂泊不定的流离之痛和强烈的思乡之情。所以，诗人由思亲深化为思乡的主题，将千古游子之情淋漓尽致地表现了出来，整首词的境界也因此而飞跃了起来。

　　（二）典故是诗词的根须

　　典故是古代文化的浓缩，古人心灵的隐秘绽放。它藏于文字内部，隐约而朦胧，成为了诗人词客表情达意的另一种含蓄的方式。所以，掌握典故对把握诗人词人的情感主题有莫大的裨益。鉴赏古诗词，一定要去了解典故的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。以南宋词人辛弃疾《南乡子?登京口北固亭有怀》为例：

　　何处望神州？满眼风光北固楼；千古兴亡多少事？悠悠。不尽长江滚滚流。年少万兜鍪，坐断东南战未休。天下英雄谁敌手？曹刘。生子当如孙仲谋。

　　末二句用典，借对孙权的赞美，暗讽今天的朝廷不能与曾与曹操、刘备抗衡的东吴相比，今天的皇帝也不如孙权，即暗含对当今朝廷及权贵的忧虑和讽刺。这样的表情达意就显得内敛、丰富。

　　五、掌握学习要领

　　学习古诗词，一是要读大量古代诗人的作品，尤其需要背诵，丰富自己的古诗词积累。“读书百遍，其义自见”，所以积累一定的古诗词，对于提高鉴赏能力肯定会有帮助。二要引导学生多赏析名家大作，并养成坚持点评的习惯，真正开始深入地赏析经典诗词之作，用经典和优秀的篇章来武装自己，培养自己分析和甄别、评价的眼光。三要弄清楚这首诗的中心思想或主题是什么，在什么时候什么地方写了什么内容，借什么物抒了什么情言了什么志，运用了什么手法来写，为什么要这样写，有什么深刻的思想意义或内涵。初学时，由于我们的认识水平有限，经验不多，会影响我们对古人作品的理解和认识。我们可以通过前人写的诗话、词话、理论文章以及赏析、评论文章来帮助我们理解。当我们读过相当数量的作品以后，自己的阅读和理解能力便会逐步增强，也许我们就可以抛开那些工具来独立地阅读和欣赏了。

　　参考文献：

　　[1] 陈瑜.试论学生古典诗词鉴赏能力的培养[J].课程?教材?教法，2005（3）.

　　[2] 刘梁.鉴赏古诗词应了解背景[J].达县师范高等专科学校学报：教育教学研究专辑，2006（S1）.

　　[3] 叶玉梅.高职院校“古诗词鉴赏”教学三步曲[J].河北能源职业技术学院学报，2005（4）.

　　[4] 杨正云.中学生古诗词鉴赏能力的培养[J].镇江高专学报，2009（1）.

　　[5] 张丽.提高学生古典诗词鉴赏能力方法初探[J].中国校外教育，2011（6）.

　　诗词吾爱篇8

　　一

　　中国到处都可以见到这首词，比如中央电视台大厅进来的墙上，就挂着沈鹏先生手写的这首词。苏东坡的心态很好，他把许多人的小悲哀收集成了一种大情怀。许多人在中秋节的时候都会问月亮：我们不团圆，你为什么那么圆?其实，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全”，那就让我们在千里之外。共享月光吧。当时宋代就有人评价说，苏东坡此词一出，古往今来写中秋的诗词都完了!我认为，那些诗词倒不至于“完”，但苏东坡的这首词。确实是历来写中秋最好的一篇作品。

　　这是选手在回答苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”是描写中国的哪个传统节同和这首词的词牌是什么两个问题后余秋雨所作的点评。苏轼作为著名词人开创了豪放一派，他的人生和词都体现出旷达的风格。这首千古流传的《水调歌头》便是体现其旷达思想的代表作，而里面的“但愿人长久，千里共婵娟”更是家喻户晓、妇孺皆知的名句。点评正是从这里开始的，“中央电视台大厅进来的墙上，就挂着沈鹏先生写的这首词”，由身边谈起，就地取材，自然贴切，又具有说服力：同时也是对选手甚至所有观众的一个委婉而又温馨提醒，要做一个有心人，注意观察，时刻学习。接着用“他把许多人的小悲哀收集成了一种大情怀”来精辟地评价这首词的思想内容，并把这种情怀用苏词和自己的通俗、生动、充满感情的语言表达出来，“我们不团圆，你为什么那么圆?其实。‘人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全’，那就让我们在千里之外，共享月光吧”。典雅与通俗为一体，准确与生动共齐飞，让人如临其境，仿佛自己成了苏轼本人。而这种效果恰是一种潜移默化的影响，远比空洞的说教更让人容易接受。最后谈到这首词的影响。由古人到自己，同中有异，措词严谨，表述更为准确，“那些诗词倒不至于‘完’，但苏东坡的这首词，确实是历来写中秋最好的一篇作品”。娓娓道来，让人如饮醇酒，回味无穷。

　　二

　　屈原是中国历史上第一个大诗人，他最让人记住的两句诗就是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。屈原的一生，都被麻烦、谣言和小人所包围，所以他的诗里经常出现“美人”、“芳草”、“幽兰”的字样，他是要借这些美好的事物来抒发情怀。他质问，为什么民众总是喜欢谣言呢?为什么贤能的人总是遭到嫉妒呢?屈原是中国第一个诗人，如同《诗经》是中国第一部诗集一样。如果把《诗经》比喻成“黄河小合唱”的话，那么，屈原的《楚辞》就是长江边上的“悬崖独奏曲”。

　　在选手没有回答出“吾将上下而求索”的上句和它的作者后，余秋雨说了这段话。屈原是我国战国时期著名的爱国主义诗人，他的《离骚》是我国第一首长篇抒情诗，是我国诗歌史上的艺术瑰宝，其中有许多名句人们耳熟能详，而最为人们熟知的便是这两句了。这两句诗最能体现屈原的探索精神和爱国情操，千百年来一直激励着后人。余秋雨先生由此两句谈到屈原其人和其诗，“屈原的一生都被麻烦、谣言和小人所包围，所以他的诗里经常出现‘美人’、‘芳草’、‘幽兰’的字样”。可以说这是对屈原其人和其诗的准确概况。了解历史的人都知道，屈原博闻强志，娴于辞令，正道直行，虽被小人陷害、国君不容，却不愿同流合污。而是怀瑾握玉，保持高清品行，最后跳汩罗江而死。在诗歌中，他经常借助“美人”、“芳草”、“幽兰”来表达自己的高洁志向。接着高度评价屈原的历史地位，“屈原是中国第一个诗人，如同《诗经》是中国第一部诗集一样”。大家都知道，诗经是我国第一部诗歌总集，是中国诗歌的滥觞，在诗歌史上享有重要地位，把屈原和诗经作巧妙类化，就让人非常清楚地了解到屈原的历史地位。在此基础上，又把《诗经》和屈原的诗歌作比较，把《诗经》比喻成“黄河小合唱”，而把《楚辞》比喻长江边上的“悬崖独奏曲”。形象化地指出前者优美舒缓的特点。而后者激情澎湃的特点，用观众都熟悉的音乐来打比方，极尽通俗易懂、准确生动之能事，给人留下深刻的印象。

　　三

　　我们中国人一般不敢讲这句话。因为如果要创新，就难免会对原来的老师有若干不敬的地方。但如果先把对老师的情感和伦理因素放在那里。一定会影响到科学和文化的进步。亚里士多德比孟子大12岁，两千多年来，亚里士多德的这一句话，推动了文化艺术方面无数的进步。我记得我有位初中同学、在课堂上跟任课的女老师争辩，把女老师气哭了，去找班主任告状。班主任问罪我这位同学的时候，同学就说了这句话――“吾爱吾师，吾曼爱真理”。班主任就把同学的原话转告给了那位女老师，女老师又哭了一次。这次是因为感动而哭。

　　在选手没有答出古希腊名言“吾爱吾师，吾更爱真理”中的“吾”和“吾师”分别指的是哪两位哲学家后，余秋雨进行了如此点评。余秋雨先生首先从我们的“国情”谈起，指出我们中国人没有这个优良传统。中国人讲究师道尊严，学生要尊敬老师，哪怕老师说错了也不能指出来。这样做的后果显然是“一定影响到科学和文化的进步”。为进一步增强说服力，又把亚里士多德与和他同时代的孟子作比较，从而让人信服地指出“两千多年来，亚里士多德的这一句话，推动了文化艺术方面无数的进步”。虽然未指出孟子之后的中国是一种什么情况，但国人都非常明白，一切尽可在不言中，达到了言简意丰、言尽而意不尽的效果。至此，我们也会明白，余秋雨先生“谈古”为了“论今”，并非纯粹发思古之幽情，而是“醉翁之意不在酒”。古代如此，现在又如何呢?举初中同学为例，很好地说明了新时代的中国仍然存在这种现象。故事可信，生动，巧妙。可信，是因为它就发生在身边。生动，是缘于口语化，充满生活气息。巧妙，一是学生为自己辩解时。说的恰恰是考题上这两句话，这正是无巧不成书，却又让人感到情理之中。二是女老师前后表现同中有异，相同之处是都哭了，但原因不同，第一次是因生气而哭，第二次是因感动而哭，从而形成鲜明的对比。给人留下深刻的印象。余秋雨先生不愧为讲故事的高手，他所讲的故事能够紧紧吸引住观众，既让我们会心地大笑，也让我们去深深地思考。

　　四

　　我去诺曼底的时候，遇到一位美国老兵。他当年和登陆的战友相约，谁死在诺曼底，活着的那一位就永远留在诺曼底陪伴着英灵。战争胜利后。这位老先生没有回到美国故乡。也没有结婚，一直在诺曼底陪伴着他死去的战友。在绿绿的草地上，望着那位穿着灰白西装的老先生们的背影，我懂得了什么叫做“承诺”。