首任白玉兰奖评委，段奕宏：追求高级感，要守护奖项的含金量

　　

　　段奕宏的戏有多好？

　　从早期《士兵突击》的袁朗，到后来《白鹿原》的黑娃、《烈日灼心》的伊谷春，乃至于近年《记忆大师》《双探》等不同作品中的演绎，他总能给人带来新鲜的感受，“戏妖”之名更是广为流传。

　　而当他切换身份，从演员变为第二十八届上海电视节白玉兰奖中国电视剧板块评委，段奕宏给人留下的又是另一种感受：有对评审的认真诚恳，也有对好作品的惺惺相惜，以及不断向内的思考和自省。

　　6月21日下午，一袭黑衣的段奕宏接受了新闻晨报·周到等在内的媒体采访。他坦言此次成为评委责任重大，会不遗余力地守护奖项含金量，“有含金量的奖项，对创作者来说是莫大的骄傲和荣幸，也是对未来从业人员创作的动力支撑”。

　　而在谈到观看本次白玉兰奖入围作品的感受时，他反复谈到的是“创作不能有惰性”，要深入文本、深入生活，而非重复陈旧的方式，“不是说我们披上衣服就是年代的人，说了自然的生活化的语言就是那个年代的人。所有的表演要尊重文本，尊重土壤，你要了解那个土壤，才能长出有质感的人物，塑造出有质感的人物性格。”

　　谈评审：我为高级感投一票

　　“惊艳的作品做得非常好，让我非常感动。我觉得我们的评选就是要让从业人员看到，一部具有高表达、高审美艺术的作品，值得我们去爱护和尊重。”

　　出道二十多年，段奕宏留下了大量令人印象深刻的作品。但在谈到本次担任上海电视节白玉兰奖中国电视剧板块评委的感受时，他首先给出的是对同行的肯定：“那些高级的作品，凸显了我自己业务上的不足，让我看到了我有待提高的部分，这让我非常感动。”

　　他同时坦言自己是个“心重”的人，始终会担心做得不够好，怕自己的审美标准还不够高级，“但我会坚守我认为的高级感，我会为有高级感表达和审美意识的作品去力争那一票。”

　　

　　那么，在段奕宏心中，何谓“高级感”？他强调首先要有文本的价值，要有创新的意义。而在同质化的题材里，演员则要考虑自己能否做到精准拿捏文本的价值，“一样的爱情故事，一样的生老病死，你是否有不同样的情感表达和不同的人物关系表达？”

　　他认为，在能够达到同样的真挚度的情况下，演员尤其要学会克制与控制，而不是“你看我多能演、多会演”的肆意，“你体现的是一个文本的价值感，要具有精准的克制力和控制力。我说的不是五官的情绪的克制力，是对文本表达的克制力，是对表演细节情感细节乃至于时代质感、职业质感、人物关系质感的精准拿捏。”

　　段奕宏谦虚地表示，在本次白玉兰奖的入围作品中，他看到了很多让自己赞叹的表演，最近的《漫长的季节》也给他带来了新的刺激，“他们的审美意识让我找到了自己的差距，说明我还有进步的可能。我想发现也是一种能力，没有这种能力如何进步？我们要有健康、良性的心态面对你的短板，我们才有可能进步。”

　　

　　本届白玉兰奖竞争激烈，有关结果的猜测络绎不绝。但在段奕宏眼中，评委不应该有杂念。尤其是在听到有媒体问到部分奖项会否出现“双黄蛋”的问题，他幽默化解：“我不是就是得了‘三黄蛋’吗？”

　　他回忆起2015年凭借《烈日灼心》在上海国际电影节上与邓超、郭涛同捧金爵奖杯的经历，直言一切结果都应该积极面对，“我不知道那一届的评委是‘打’成什么程度了，但对我来说这一种肯定、一种荣誉、一种动力。我自己作为评委，不会预料结果，也不会让其他事情影响我是否选择这个作品。”

　　谈创作：容不得一点懒惰

　　不仅是在本次白玉兰奖的评审过程中，段奕宏对表演一直有反思。

　　比如谈到演员日常的积累，他毫不讳言要在文化上下功夫，“一个有要求的演员，你越往上走，越会发现自己的文化还不够。我们对中国文化了解得不够，我们对一个年代、一个历史、一个阶段性东西了解还远远不够。我们的局限性真的很大。”

　　局限性很大，怎么办？“我们仰仗于谁？好的文本，好的艺术学家、好的专家。我们要放下自己的所谓经验，深入到他们培育出来的土壤里。”段奕宏说，最近自己和同为评委的编剧王三毛有了不少交流，对方用两到三年创作一部作品的态度深深感染了他，“这是真正意义上的创作，所以演员也不能一部戏接着一部戏，是需要‘回血’的。王老师两年写出来的东西，你拿过来两个月就演，这是一种创作上的懒惰。你没有花时间扎到人家两年写出的本子里，谈何作品成色？”

　　

　　而在被问到行业热议的演员原声与配音的选择时，段奕宏直言不能一概而论。一方面，他非常追求原声台词的呈现，在拍摄《大秦赋》时和李乃文、辛柏青、张鲁一等演员主动提出要用同期原声，“我们差不多都是70后的演员，我们得让别人知道我们70后新时代演员的台词能力。台词是我们的一个翅膀、一条腿，最后真的九成以上的台词都是同期声，效果确实不一样”。

　　

　　另一方面，段奕宏也有过后期补配、感悟更深的体验，“以前我也对后期配音有所排斥，觉得同期声感情更充分，人物的语气、状态更到位。但其实你创作这个角色用了两个多月，可能对他有重新的认识，后期配音能弥补一些创作中的遗憾”。

　　当然，在中国电视剧质量整体提升的阶段，也有影迷感慨：段奕宏会不会太精挑细选了？这两年他虽有《双探》《八角亭谜雾》等作品，但真的不够看。

　　“我有一种逃避的心理，总是怀疑自己能不能给作品、角色带来不一样的价值。”段奕宏笑言，他不愿意在“短平快”的拍摄中消耗观众的期待，“我这张脸是撑不了两集的，我是靠人物塑造的能力和人物性格的感召力来让观众期待的，我还要做让观众期待、相信的演员，所以我想努力爱惜自己的羽毛。”

　　

　　为此，他也试图找到和不同作品相匹配的好状态。以最近正在甘肃拍摄的新剧《沙尘暴》为例，现场常常有四台巨大的鼓风机对着段奕宏吹，人造风沙倒逼他呈现出更多生理上的细节和感受，“这种精准表达是那个环境带来的，所以体验生活、感受生活非常重要。”段奕宏说，自己常常处在创作的自我怀疑，甚至是“不知如何是好”的感受中，“但在创作中，这又是一件挺来劲的事。如果所有的创作路数和表达都想清楚了，那可能也不是一件好事。”