如何评价漫威电影《蜘蛛侠：纵横宇宙》？

　　奥斯卡最佳动画长片续作《蜘蛛侠：纵横宇宙》由美国哥伦比亚影片公司出品，索尼动画制作，呈现了脑洞大开、潮流酷炫的视听风格。影片讲述了新生代蜘蛛侠迈尔斯携手蜘蛛格温，穿越多元宇宙踏上更宏大的冒险征程的故事。面临每个蜘蛛侠都会失去至亲的宿命，迈尔斯誓言打破命运魔咒，找到属于自己的英雄之路。而这个决定和蜘蛛侠 2099 所领军的蜘蛛联盟产生了极大冲突，一场以一敌百的蜘蛛侠大战即将拉响！

　　美国是全世界最大的动画电影制造国和消费国，美国动画电影最早可追溯至上世纪 20 年代，以迪士尼为代表的二维动画电影是美国市场的主流，在 80 年代后经历数字革命后，三维动画代替二维成为最主要的类型。在这种技术加持下，美国动画电影的创作形成良性循环，当前美国动画电影已进入生产成熟期，几乎垄断了头部市场，在这样的竞争之下，《蜘蛛侠：纵横宇宙》在美国动画电影市场依然取得了耀眼成绩。

　　《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》主要讲述了蜘蛛侠迈尔斯携手女蜘蛛侠格温，穿越多元宇宙踏上更宏大的冒险征程的故事。面临每个蜘蛛侠都会失去至亲的宿命，迈尔斯誓言打破命运魔咒，找到属于自己的路，但这个决定却和蜘蛛侠2099所领军的蜘蛛联盟产生了极大冲突，于是一场以一敌百的蜘蛛侠大内战即将展开。

　　一、工业级视听的艺术化呈现

　　电影往往能够借助数字技术来制造视觉奇观，延伸视像叙事的可书写空间。据相关媒体透露，索尼组建了一支来自世界各地1000多人的动画师团队，让这部140分钟的电影从头到尾塞满了美术细节，大量特殊氛围和手绘特效更是需要人工后期逐帧调整，制作成本超过1亿美元。

　　不难发现，整部电影充斥着多元多样的风格碰撞，从水彩笔触到赛博朋克，再从波普风到科幻，包括画面随着宇宙的变幻呈现出具有不同地域特色的风格。在涉及到动作、打斗部分，采用一定的了二维的视觉效果去呈现，有无数的爆炸、飞溅、火花和闪光特效细节，颇具漫画与电影碰撞的魅力。《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》在工业级视听技术的加成下，完成了艺术化视听风格的表达，具备极高的美学欣赏价值。

　　二、生活化小切口叙事

　　在电影中，叙事结构是重要的内容，对电影的成功与否发挥着关键性作用。不仅是故事片，对动画电影来说，叙事结构同样是创作过程中必不可少的重要部分，能够直接决定动画电影的质量。无论是动画电影还是故事电影，叙事都是核心内容。但是，叙事并不是简单讲述故事，需要制作者找准切口才能让故事立得住。《蜘蛛侠：纵横宇宙》则选择了生活化切口进入，从最开始格温与父亲的冲突到最后的和解，从迈尔斯与父母间的相互关爱的关系到迈尔斯面对选父亲还是宇宙和平的世纪难题，围绕着“家庭”“亲情”的矛盾冲突设置更具生活化的气息，叙事的切入口十分接地气。

　　如果前作讲述的主角迈尔斯怎样战胜青春期的迷茫，认识到“能力越大责任越大”的道理，那么蜘蛛侠电影第二部《蜘蛛侠：纵横宇宙》就聚焦于迈尔斯怎样面对各种外部规则给成长带来的压抑。这些内容不像漫威宇宙那么复杂，也没有DC宇宙刻意营造的“深刻”，但正是这种真诚、温情、生活化的表达方式，也最容易引起观众的共鸣。

　　三、跨文化传播的典范

　　美国的传统文化根基并不久远，无法与中国主流文化同日而语，但其动画电影领航着国际动画电影市场，产值已占据国际市场份额的半壁江山。

　　《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》上映两天便在各类社交媒体上走红，称赞声不断，获得了极高口碑。而这背后值得我们注意的是，《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》作为一部美国电影，如何取得如此辉煌的成绩，而国产电影却很难走出国门呢？从《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》我们就能看到，美国的文化艺术创作态度是积极开放的，不断吸取全世界各国的文化艺术形式与新生代创作风格，波普、赛博朋克、水彩等多元风格在美国文化背景下兼容，最终形成了美国自己独特的多元动画艺术形态。另外，普世价值的凝练也是非常重要的一环，《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》所体现的价值内涵具有跨文化传播的共通性，“亲情”是人们不和缺少的话题，基于对“爱”与关怀等普世价值的共同追求，从而弱化了《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》与海外受众因种族、地域差异所带来的的文化冲突。而目前，中国动画电影仍旧坚持“立足本土文化，走民族风格之路”，缺少对普世性话语的提炼和对多元文化的兼容并纳，因此传播效果并不理想。

　　《蜘蛛侠 ：纵横宇宙》的成功背后离不开创作者共同的付出努力，中国动画电影也应当在继承本土优势的基础上，积极学习其他优秀动画电影的成功路径，融入更多个性化、多元化的创作手法，让动画故事更加具有矛盾张力与吸引力，充分发挥动画影像的虚拟性和想象力。