李商隐的1首诗巧妙绝伦，只要遮住末尾一个字，谁也看不懂这首诗

　　杨贵妃和唐玄宗的绝世之恋，历来是文人墨客们关注的永恒主题。有人把这段恋情比作罗密欧与朱丽叶般的爱情佳话，如白居易的《长恨歌》：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。但更多的人是持一种批判的态度来评述这段恋情。

　　首先唐玄宗与杨贵妃的结合，明显有悖于伦理道德。杨贵妃原本是唐玄宗之子寿王李瑁的王妃，唐玄宗不顾人伦天理，不顾自己君父之尊的身份，把杨贵妃纳入后宫，伤风败俗，莫此为甚。其次唐玄宗与杨贵妃之间的这段姻缘，对唐王朝的兴衰安危产生过严重的不利影响。唐玄宗沉溺于杨贵妃的迷惑不能自拔，荒废朝政，纵容杨国忠、杨贵妃兄妹任性胡为，败坏朝纲，最终酿成“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”的祸乱，安史之乱狂飙突起，强大一时的盛唐王朝由此急速衰落。

　　有鉴于此，历代文人墨客对于唐玄宗和杨贵妃之恋，大都持一种否定态度。很多诗人为此挥毫泼墨，对唐玄宗和杨贵妃极尽讥讽批评之能事，各路诗坛高手从各个角度，用不同手法表达自己的观点。比如唐朝诗人杜牧的《过华清宫绝句》中的“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，暗讽唐玄宗为博得美人一笑，不惜动用国家传递紧急军情的驿站，见微知著而内涵隽永。清代诗人袁枚的《马嵬》中有一句：“石壕村里夫妻别，泪比长生殿上多”，则用强烈的对比手法，暗讽唐玄宗宠溺杨贵妃，给黎民百姓带来的深重灾难。

　　在众多批评讽刺唐玄宗杨贵妃的诗人中，以李商隐的手法最为高明。李商隐与杜牧并称“小李杜”，在唐代诗人中属于第一集团的核心中坚。他的很多作品都是唐诗中的上乘之选，《无题》中的“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，另一首《无题》中的“相见时难别亦难，东风无力百花残，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”等等，都已成为文学史上千古绝唱，笔力词锋比起李白杜甫来也不遑多让。

　　李商隐生于晚唐时期，大唐早已不复往日荣光，江山残破时局动荡，李商隐满怀强烈的忧患意识，写出了一系列以歌咏史事、借古讽今为题材的作品，唐玄宗与杨贵妃的旧事也被纳入他的创作范畴。李商隐以此事为题材，写过一首诗，赢得后人一致好评。这首诗就是唐诗咏史题材中的经典大作《龙池》。

　　这首诗一共二十八个字，可以分成两部分来看。第一部分是前面的二十七个字，《龙池》中写道：“龙池赐酒敞云屏，羯鼓声高众乐停。夜半宴归宫漏永，薛王沉醉寿王（）”。遮住末尾一个字，单看这二十七个字，貌似一首唐朝典型的宫廷诗，诗中描绘了唐玄宗在隆庆宫举行宴会，宴请王公贵族的盛大场面。华丽壮美的宫殿中，珍馐罗列，美酒盈杯，歌舞翩跹，鼓乐激昂欢快，皇帝与皇亲贵族们开怀畅饮。一直到更深夜半，王公贵族们才醉醺醺地散场。看着倒是挺热闹，然而古人讲究“诗言志”，作者到底想表达什么？这首诗的中心思想是什么？恐怕谁也看不懂。

　　然而这首诗最后一个字一露出来，你就会马上明白这首诗的含义所在。这个字急速逆转了前面二十七个字带给人们的歌舞升平的欢快印象，全诗意境瞬间变得沉郁寂寞。最后一个字是“醒”。“龙池赐酒敞云屏，羯鼓声高众乐停。夜半宴归宫漏永，薛王沉醉寿王醒”。薛王是当时唐朝的另一个亲王，寿王是杨贵妃的前夫李瑁。唐玄宗御宴结束后，王公大臣们尽欢而散。别的亲王们早已沉醉入睡，而寿王李瑁却心事如潮，终夜难眠。因为他的枕边人已经成为父皇的宠妃，他忍受着离别之苦和羞辱之苦的双重折磨，每天还得强颜欢笑陪王伴驾，睡得着才怪。

　　这首诗通过寿王李瑁失去爱人后痛苦而无奈的心态，对唐玄宗和杨贵妃进行了入木三分的辛辣讽刺。此诗千百年来获得后人一致好评，构架独特，巧妙绝伦。前面二十七字平铺直叙，平淡无奇，光看这二十七个字，谁也看不出讽刺之意。最后一个字却奇峰突起，成为全诗的点睛之笔和灵魂。最后一个“醒”字，如同一把利剑破空而下，划破了唐玄宗所谓盛世明君的虚伪面目，笔力雄健却又不露痕迹，后人评之曰：“不涉讥刺，而讥刺之意溢于言表”，言外有无穷之意。李商隐的诗才，连同为唐诗泰斗的白居易都佩服不已，《唐才子传》记载，白居易曾对李商隐说：“我死后，得为尔儿足矣”。希望来世能转生为李商隐的儿子，李商隐的才华由此可见一斑。