四大名著范文

　　四大名著篇1

　　这其中，自然有商纣王酒池肉林，给酒带来奢腐的恶名，并衍生出“必有因酒而亡国者”的负面话题，但仅占少数。流传更多、更广的，仍然是酒的美名。例如竹林七贤，给酒带来的是凄美；陶渊明诗酒自适，给酒带来幽美；李白斗酒诗百篇，给酒带来大美；杨贵妃醉酒起舞，给酒带来优美……

　　不同的时代，不同的背景，酒的形象多有不同。而诸多形象在中国古典四大名著中更是得到了淋漓尽致的演绎，进而成为我国酒文化形态的大集合。

　　？笏 三国之酒——英雄生胆

　　有人说，《三国演义》中如果少了酒了，英雄豪情恐怕要大打折扣。

　　东汉末年，长期战乱，民生凋敝，经济萧条。曹操在执政之后，为了稳定社会和恢复经济，严令禁止私人酿酒。此时名满天下的孔融不仅对此禁令置若罔闻，而且公然挑衅，私自酿酒、聚众饮酒，还公开发表《论酒禁书》反驳曹操。曹操也是好酒之人，也曾经高唱“对酒当歌，人生几何”，所以曹操专门回书一封，一方面是劝说孔融支持政令，一方面也是详细阐释自己的酒政思想。不料孔融不但不买账，还“座上客常满，樽中酒不空”。是可忍，孰不可忍，曹操最终将孔融杀掉，但罪名却与饮酒无关。或许曹操杀孔融的理由有千千万，但他们的这段与酒有关的论战却充满了戏剧色彩。

　　在《三国演义》中，为人津津乐道的还有“温酒斩华雄”，这一经典情节将关羽勇猛善战体现得淋漓尽致。东汉末年，朝政被宦官把持，董卓以勤王之名带着西凉兵马进入长安，废黜少帝刘辩而立陈留王刘协为帝，独揽大权，残暴不仁，且淫乱后宫，引得天下愤恨。所以袁绍、曹操等人组成关东十八路诸侯共同讨伐董卓。然而前锋孙坚在进军汜水关时，被华雄击败，华雄耀武扬威、不可一世。在潘凤等大将接连被华雄斩杀之后，不过小小马弓手的关羽主动请缨前去战华雄。曹操当时认为不起眼的关羽挑战华雄，定是有去无回，但勇气可嘉。为了激励士气，他主动为关羽斟上一杯热酒。不料关羽却说：“酒且放下，等我斩了华雄再饮此酒不迟。”策马直奔出营，三下五去二就把华雄干掉，引得各路诸侯佩服得五体投地。回到大帐时，曹操一摸，杯中酒尚温，从此对关羽尊宠有加。大概曹操与关羽之后的恩怨情仇，正是始于此刻。

　　曹操与刘备“青梅煮酒论英雄”更加深层次地演绎了酒的英雄气概。

　　“青梅煮酒”中没有刀光剑影，却是暗藏杀机，其凶险程度不异于沙场征战。刘备投奔曹操之后，汉献帝尊其为皇叔。刘备的皇家血统得到官方承认，却引来曹操的猜忌。一天，曹操闲来无事，请刘备喝酒，刘备当时的实力与曹操相差甚远，不敢不去。酒至半酣，曹操突然问到：“玄德久历四方，必知当世英雄。请试指言之。”刘备猜不透曹操的意图，便列出了当世势力最强的几路诸侯，而曹操却不以为然，一本正经地说道：“今天下英雄，惟使君与操耳！”这可吓了刘备一个不知所措。

　　曹操与刘备都是当世英雄，可当时的情况下，两个英雄却实力悬殊。曹操长啸当歌，豪气冲天，指点群雄；刘备寄人篱下，韬光养晦，忍气吞声。如果没有一壶酒在中间做调合，局面恐怕是相当的尴尬。酒的奇妙之处正在于此，化百炼钢为绕指柔。

　　但酒的妙用并不止如此。毛宗岗在批《三国演义》时，将一首《临江仙》放在开篇做楔子，词中写到：“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中”。将英雄的豪迈上升到了另一个高度，纵然是你死我活的争斗，纵然是血溅沙场的厮杀，当但一切都已然化作过往，英雄惜英雄，有什么是不可以谅解的呢，“古今多少事，都付笑谈中”。

　　？笏 西游之酒——无拘生戒

　　《西游记》虽然是一部以佛家思想为主旋律的小说，但其中依然不乏酒的身影。

　　齐天大圣孙悟空如果没有酒的驱使，恐怕也不至于犯下弥天大祸。孙悟空得知王母娘娘设蟠桃宴，请了各路神仙，唯独没有请他。孙悟空火冒三丈，大闹瑶池，打得杯盘狼藉，他独自开怀痛饮，又吃了太上老君的九转金丹，收罗了所有酒菜瓜果，回花果山与众猴摆开了神仙酒会。诸位且记下，此处形容酒的词，皆用“琼浆”、“玉液”等。玉帝暴怒，命天兵天将捉拿孙悟空。孙悟空的猢狲脾气本来就不好，即使辞官不干回花果山，倒也不至于发展到不可收拾的地步。但几杯酒下了肚肠，孙悟空任性妄为的本性借着酒劲全释放出来，大闹天宫，砸得云霄殿一片狼藉。他也为此付出沉重代价，被如来佛祖压在了五指山下，一压就是五百年。

　　但在《西游记》中，因酒闯祸的不止是孙悟空，还有他的难兄难弟猪八戒。猪八戒本是天蓬元帅，掌管着天河十万兵马，位高权重，却因一次酒后乱性，调戏寡居的仙女嫦娥，被赶下仙界，托生为更加符合其性格的猪。虽然受到如此惩戒，但他却丝毫不长记性，高老庄因酒失态，再次葬送了一段好姻缘。

　　沙和尚也不例外，同样是因为在蟠桃会上喝多了酒，失手打破了琉璃盏，被玉帝贬下流沙河，变成了一个食人的妖怪。

　　正因为《西游记》是一部以佛家思想为主的小说，酒不得不拾起恶名，因为酒会使人失去自我控制、自我约束，就是不受戒，而不受戒律的管束就会犯错、闯祸。孙悟空、猪八戒、沙和尚不得不为了弥补各自因酒犯下的罪过而跟随唐僧历经千难万险的修炼，去往西天求取真经。

　　值得注意的是，唐皇李世民在送唐僧西去时，敬了唐僧一杯酒。书中写到，唐僧接过御酒说：“陛下，酒乃僧家头一戒，贫僧自为人，不会饮酒”，李世民则解说这是素酒。素酒就是粗酿的酒，工艺简单，酒度数低，不易喝醉，即使和尚喝了也不算犯戒，所以叫“素酒”。最后李世民拾一撮尘土，弹入酒中，劝唐僧“宁恋本乡一捻土，莫爱他乡万两金”。

　　？笏 水浒之酒——痛快生义

　　北宋是我国古代历史上商业经济发展的第一个高峰期。在良好的经济环境之下，酒自然是常见之物，而绿林好汉的豪情则更离不开酒的意气。据统计，《水浒传》这部书中说到酒，醉酒、饮酒的场面有一百二十回，正面展开醉态描写的有二十七回，水浒英雄聚义梁山，“大块吃肉，大碗喝酒”，人生苦短，只求一时之酣畅痛快。

　　《水浒传》里最经典的酒篇莫过于武松打虎。武松因避罪逃到柴进门下，后因思乡心切，告别柴进、宋江，回乡探望兄长。途经景阳冈时，在一家专营高度酒（应是发酵酒中的高度酒），号称“三碗不过冈”的酒店，连喝十八碗。接着他还干了一系列不冷静的事：第一，不听店家劝阻，执意过冈；第二，不肯结伙，坚持独行；第三，确认山中有虎之后，心有余悸却强充硬汉；第四，看见老虎不逃跑，还和老虎打架，幸亏将老虎打死，否则后果真是不堪设想。武松打虎，成就了武松一世英名，同时也引出了这样一种思考：喝了酒肯定不冷静，但不冷静不完全是坏事，而且酒比兴奋剂管用得多。武松的死党鲁智深对于酒的理解则更加露骨：“洒家一分酒只有一分本事，十分酒便有十分的气力。”

　　《水浒传》中的英雄，多是草莽匹夫，他们重情义，讲义气，凡事讲求快意恩仇。就像李逵所说，“杀去东京，夺了鸟位，在那里快活，却不好？”没有那么多的权衡考量，没有那么多的顾虑担心，只求今生快活，不问来世所在。所以酒在《水浒传》中成了豪爽的代表，每每要“干一票卖买”总是先喝个痛快，事成之后又是大喝。梁山喝酒的理由种类繁多，有接风酒、饯行酒、管待酒、拜谢酒、议事酒、庆喜酒等等，就算平日没事也要大喝一顿。但如果将《水浒传》的酒换成茶，可以想象，他们的英雄气也就会荡然无存。

　　《水浒传》与其他古典名著相比较，最接近百姓生活。《水浒传》所展现出来的，正是民间饮酒风尚，虽然粗鄙，但却是最直接的情感表达。时至今日，我们还能看到敬酒时为了表达自己的敬意总是将酒一饮而尽，不把客人灌趴下就觉得自个礼数没有尽到，这不正是梁山好汉的作风么？“感情深，一口闷，感情浅，舔一舔”、“宁伤身体，不伤感情”。这些现代的劝酒辞，与梁山派酒风一脉相承。

　　不过，《水浒传》最悲情的地方，也在酒上面。宋江带领梁山众人接受了朝庭招安，却饱受排挤。卢俊义喝了被奸臣下毒的御酒，归去发作坠入水中而死；宋江用皇帝赐的毒酒带着自己的好兄弟踏上了黄泉路。只是这最后的酒，没有了豪情万丈，没有了豪爽痛快。大概正因为这不是梁山的酒，才引得读者伤感、动情。

　　？笏 红楼之酒——雅致生香

　　《红楼梦》是四大名著中最不缺酒的一部。大概因为贾、王、史、薛四大家族富可敌国，不仅家中的酒又好又多，且喝法讲究。同时也决定了《红楼梦》中的酒，与《水浒传》形成两个极端，一个俗得极致，一个雅得极致。

　　《红楼梦》开篇即以酒相随。第一回写甄士隐与贾雨村相遇，正是中秋之夜，两人对月小酌，再加上一番对于夜景的描写，就给《红楼梦》定下了雅致的格调。

　　《红楼梦》中喝酒的名头也不少，书中提到关于饮酒的各种名目，如年节酒、祝寿酒、生日酒、贺喜酒、祭奠酒、待客酒、接风酒、饯行酒、中秋赏月酒、赏花酒、赏雪酒、赏灯酒、赏戏酒、赏舞酒等等，真是花样繁多，简直让人眼花缭乱。

　　《红楼梦》里喝酒也有讲究。满府的少男少女都是才学兼备之人，每逢喝酒都要吟诗，行酒令，如牙牌令、占花令、曲牌令、故事令、月字流觞令、击鼓传花令、击鼓催诗令，以及射覆、拇战等等。《红楼梦》中的酒令新奇别致，对后世的酒令发展起到了指领作用，后来酒令在此基础上花样翻新，层出不穷。

　　书中还写了各式酒具，种类之多令人惊叹。以其质料来分，有金、银、铜、锡质、陶土、 瓷器、竹木、兽角、玻璃、珐琅等，形状繁多，奇巧别致，不胜枚举。此外还写了酒幌、酒肆、侑酒（酒妓）等，可说是集酒文化之大成，将酒文化推到了一个极致。

　　酒喝多了，自然会醉。《红楼梦》写饮酒雅，而醉酒更雅，并非像某些小说那样下笔粗俗，把场面写得鄙陋、龌龊，而是有着很高的艺术追求，写得细腻雅致。比如尤三姐的醉，是佯醉，把“淫态”和“醉态”融在一起，就连风月场上的老手贾珍兄弟也把酒给吓醒了。尤三姐佯醉，表现出一个被侮辱被迫害的女性，奋力抗争的刚烈性格；史湘云的醉则更具一种美学价值，书中这样描写：“卧于山石僻处一个石凳子上，业经香梦沉酣，四面芍花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。手中的扇子在地下，也半被落花埋了，一群蜜蜂蝴蝶闹嚷嚷地围着。又用鲛帕包了一包芍药瓣枕着。”活生生将一个少女的美态、娇态展现出来，醉酒写这成这，比杨贵妃还要美。

　　《红楼梦》成书较晚，虽说历史背景不可考，但红学家认为小说是以曹雪芹的家族背景为原型，应该是在清朝，所以书中酒的种类繁多，除了黄酒之外，还有惠泉酒、屠苏酒、合欢酒、菊花酒、烧酒、果子酒，甚至还有西洋葡萄酒。这些酒的作法都极为复杂，就拿屠苏酒说，屠苏酒为三国时名医华佗所创，采用肉桂、山椒、菝葜、防风、桔梗、大黄、陈皮、白术、乌头、赤小豆等多味药材，浸泡而成颇具健身疗效的药酒，具有祛风寒、清湿热及预防疾病的作用。合欢酒是用合欢树上开的小白花浸泡烧酒而成的一种药酒，具有祛除寒气、安神解郁之功效。这些酒的珍贵程度，不言而喻。

　　四大名著篇2

　　阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。

　　近日，北京大学考试研究院院长秦春华发表文章《“四大名著”适合孩子阅读吗》，认为“四大名著”不适合孩子看。他认为，《水浒传》里满是打家劫舍，落草为寇，占山为王；《三国演义》中充斥着阴谋诡计，权术心机，尔虞我诈；《西游记》根本上讲述的是佛法与人生，远非孩子所能理解；《红楼梦》色、空、幻、灭的主题可能会影响孩子对未来生活的预期。文章发表后，立即引起网友的热烈讨论。

　　请根据材料，从自己阅读“四大名著”的体会出发，阐述你的看法和理由。

　　要求：选好角度，明确文体，自拟标题，不要套作，不得抄袭。

　　写作指导

　　这是一篇取材于现实的驱动型新材料作文，材料为考生提供了适度的自主权和广阔的写作空间。你可以赞同秦春华的观点，也可以不赞同他的观点，还可以对“四大名著”的阅读进行辩证分析，只要围绕阅读“四大名著”进行写作，并发表自己的意见和理由，都可视为符合题意。

　　如果认为“四大名著”适合孩子阅读，可有如下理由：1.现实的残酷性不会因为家长的隔离而有所改变，而孩子总有一天要走出温室独自面对这一切，应该让孩子从书本中对真实的社会有所认识：2.孩子有一定的辨别能力，对很多行为能够做出正确的判断和选择：3.读名著能让孩子潜移默化地接受文言熏陶，逐步提高其阅读理解能力：4.“四大名著”从故事到情节，从语言运用到结构布局，从人物形象到思想情感，都有其高超之处，值得孩子学习借鉴……

　　如果认为“四大名著”不适合孩子阅读，也可举出不少理由：1.“四大名著”在问世之初主要是卖给市井小民的，难免有低俗、媚俗甚至暴力、色情的内容，有些确实不太适合孩子阅读：2.初学汉字的孩子并没有能力阅读这些著作，在无人指导的情况下，很容易望文生义，甚至适得其反：3.“四大名著”中确实充斥着不少尔虞我诈、打家劫舍、蔑视法理的盗匪逻辑等内容，这种价值取向对三观尚未定型、还不具备足够辨别能力的孩子来说，容易造成消极影响：4.“四大名著”语言深奥、情节复杂，孩子不易读懂，大量的艰深晦涩的词汇更非孩子所能理解……

　　综上所述，不论赞同哪种观点，只要言之有理能自圆其说即可。可供参考的作文题目有“莫要因噎废食”“为‘四大名著’洗白”“名著未必要早读”“束缚，以经典为名”等。

　　灵魂深处的共鸣

　　崔雯[河北省辛集中学高二]

　　秦春华院长言论一出，立即引起众网友的热烈讨论。在我看来，我们完全可以和这些跨越时代的文学经典产生灵魂深处的共鸣，留下名著中的美好。即使是孩子，读之也无妨。

　　“芳草易见，知音难觅”，这似是林黛玉自怨自艾的根本缘由。“四大名著”亦是如此，从默默无闻到被世人认可，它们承载了作者骨子里的文化精华，可谓文化沧海中的一颗颗明珠。但任何文学创作都或多或少带有时代的烙印，诞生于封建社会的“四大名著”也难免存在一些落后思想，因而，秦院长的担心也不无道理。毕竟心性尚未定型的孩子难免会猴儿学样，胡乱模仿。但我们也不能将其一棍子打死，因为“四大名著”中讲述更多的还是英雄情怀、兄弟情义、真挚爱情、慈悲心肠等。而孩子或许能以另一种眼光理解书中的内涵，在品味如缕墨香的同时体会人间疾苦，开阔眼界，增长见识。我相信，当他们长大后，再回忆起“四大名著”中的情节，终会是美好而有意义的。

　　《红楼梦》最终“落了片白茫茫大地真干净”，但美若没有几分遗憾，如何能有那千般滋味？木石前盟，金玉良缘，自古红颜多薄命，终是镜花水月，指尖烟云。宝黛间的爱情牵动着人心底最柔软的那根弦，我们一面心疼林妹妹的回眸流转，涟涟泪眼，一面感叹宝钗的八面玲珑，讨人欢心。说到底，故事不论悲喜，人情不论冷暖，都是丰富孩子内心的一种方式，为其将来承受生活中的磨难打下良好的心理基础。更何况名著之所以成为名著，更是因为其深远的文化价值。孩子若是热爱文学，醉心阅读，又何妨让书中的故事浸湿自己的素衣罗衫呢？

　　罗素曾感慨：“参差百态乃幸福本源。”“四大名著”中的故事参差百态，热血江湖、战场烽烟、宗教信仰、凄婉哀情，都为孩子打开了一扇新世界的大门。遨游其中，其深厚的文化内涵或许暂时不能被孩子理解，但却能使他们有意识地向古典文化靠拢，与其中渗透的世情人生产生共鸣。毕竟瑕不掩瑜，些许缺漏终难掩名著大精深的文化内涵。孩子作为未来的希望，理应多去阅读古典精髓，传承民族文化。若孩子能提前领略人生百态，又能对名著中的故事形成自己独特的见解，岂不是皆大欢喜？

　　孩子的灵魂也应与经典名著一道，穿行在历史的音符与文字的墨香之间，聆听来自远古的清音，和骨子里的文化白首相依，在共鸣的不断升华中尽显从容与大气。

　　考场点评

　　内容20分+表达20分+发展19分=59分

　　本文否定了“四大名著”不适合孩子阅读这一观点。文章以“灵魂深处的共鸣”为题，既紧扣材料主旨，又给读者以耳目一新之感。文章一开始，作者即提出自己的观点――“我们完全可以和这些跨越时代的文学经典产生灵魂深处的共鸣，留下名著中的美好。即使是孩子，读之也无妨。”主体部分紧紧围绕这一观点，从孩子的视角、名著中的故事、文化的内涵几个方面进行分析论证。既有对名著给孩子带来消极影响的思考，更有名著对孩子所起重要作用的分析，显示出作者眼界之开阔，积累之丰富。文章情感真挚，语言优美，实为佳作。

　　（曹保顺）

　　名著犹如盛宴

　　宋雨珍[河北省辛集中W高二]

　　近日，某学者发表文章称“四大名著”不适合孩子阅读。我认为，作者的观点太过偏颇。“四大名著”犹如一场中华文化的饕餮盛宴，其中必定有适合孩子的佳肴。

　　在文章作者眼里，“四大名著”不适合孩子阅读：《西游记》太过晦涩，《三国演义》太富心机，《红楼梦》里都是悲情世故，《水浒传》里尽是打家劫舍，如此不良不正之风，岂能让孩子沾染？其实，是作者太过了解“四大名著”了。这位学者就像吃遍天下佳肴的美食家，早已把“四大名著”的个中味道咂摸得透透的。而我们就如普通食客，只知酸甜苦辣而已，能细细品味者寥寥无几，而知其回味者更少，所以如老饕一般的食客，佳肴一上，便能从色香味多个角度鉴赏美味，并以他们独特的感受还原作者心态的，简直是凤毛麟角。而大多数孩子还未谙世事，所能感受到的便更少了。

　　所以，“四大名著”里让人感到晦涩的回味，孩子是无法感受到的，而佳肴表面的色彩和味道却是受孩子喜爱的。如《西游记》中唐僧师徒西天取经的故事，让孩子懂得了历经艰险才能成功的道理；《三国演义》里关云长千里走单骑，赵子龙大战长坂坡，惊险的场面让孩子痴迷流连，同时，也将忠义的种子埋在了心里；《红楼梦》虽悲情无比，但宝黛的爱情故事依然让人感到人性的美好。“四大名著”里脍炙人口的小故事更是不胜枚举，而它们正如盛宴中让孩子痴迷的甜点糖果，既好看又好吃，孩子品尝了这些美味，读懂了这些内容，也就足矣。

　　而佳肴里确实也有难消化的食物，孩子误食后很可能会反酸胀气，甚至生病。这样的情况我们又该如何处理呢？其实在我看来，“四大名著”里有精华也有糟粕，对孩子来说，就是有好吃的也有不好吃的，作为家长，应当正确地引导他们，教会他们正确对待其中的内容。看不懂的地方可以跳过，或者让孩子读改编过的名著故事，那些正是专为孩子准备的美味佳肴，I养且易消化。这样一来，既能让孩子受到传统文化的洗礼，又不至于让名著里晦涩的内容搅了孩子的胃口，岂不是两全其美？

　　名著犹如盛宴，有些大人都需要用一辈子去品味，又何必让一个孩子弄得透彻无比呢？盛宴中美味很多，挑选自己喜欢的口味吃吧。至于那些不懂的，日子长了，自然会明白。

　　考场点评

　　内容20分+表达19分+发展19分=58分

　　文章独具匠心，从材料中的“四大名著”着笔，巧妙地将名著和饕餮盛宴有机组合在一起，借用美食家和一般食客品味盛宴的感受，使“‘四大名著’犹如一场中华文化的饕餮盛宴，其中必定有适合孩子的佳肴”这一主旨更为突出。各材料之间衔接紧密，流转自如，且语言表达极富感染力，真挚恳切，容易打动读者。

　　（曹保顺）

　　经典不能成为束缚

　　彭源[河北省辛集中学高二]

　　近日，北京大学秦春华院长发表了一篇文章引起广泛热议，大意是说“四大名著”不适合孩子阅读。在我看来，这话虽有些绝对，但不无道理。“四大名著”虽有“经典”之名，却不一定适合孩子阅读。

　　不可否认“四大名著”在文学史上的地位，也不可否认其自身深远宏阔的意义，但我觉得它们并不适合孩子阅读。以《三国演义》为例，虽然其中有忠与智的集大成者孔明，竭尽忠智，鞠躬尽瘁；有勇与义的化身关云长，气势凌人，义薄云天；但更有狡猾奸诈的曹操，杀掉救命恩人吕伯奢一家，做出挟天子以令诸侯的勾当，千方百计地除掉吕布、袁术、刘表等人，无一不显示出其阴险狡诈的一面。而这些情节难免会对孩子造成消极影响。

　　孩子正处于发育阶段，明辨是非的能力还比较差。许多家长会因为自家孩子读过《红楼梦》《三国演义》这些名著而骄傲，更有家长会互相攀比，甚至强迫孩子去读这些晦涩难懂的名著来给自己争光，丝毫不顾及孩子的抵触情绪，更忽略了书中那些不适合孩子阅读的内容。他们觉得这是名著，是经典，怎么会不适合孩子阅读呢？对此，我不禁要问一句，什么时候经典的标签成了逼迫孩子读书的束缚？秦院长反对孩子阅读“四大名著”不无道理，经典不能成为一种束缚。不适合孩子阅读就是不适合，不能因为是名著就大加推崇，强迫孩子去理解“经典”的意义。

　　当然，也有一些孩子从小便能熟读“四书五经”等经典著作，且从中受益颇多。但那些“三岁识千字，七岁熟百经”的“神童”毕竟是少数，可遇而不可求，大多数孩子还是更倾向于读通俗易懂的、富有童心的故事书之类。我个人也提倡孩子多读这类书籍，顺应自然规律，顺应孩子的天性。在那纯真烂漫的岁月里，手捧悲情结局的《红楼梦》、尔虞我诈的《三国演义》、禅意深远的《西游记》和烧杀抢掠的《水浒传》的孩子真的快乐吗？我并非批判经典的不好，而是就事论事，孩子看不懂的好就是不好。

　　真正读懂经典，成年人尚且很难做到，更不用说孩子了。经典虽贵为经典，却不一定适合孩子阅读。“经典”二字不应成为捆绑某些家长思想的枷锁，更不应成为“必须要让孩子读”的束缚。

　　考场点评

　　内容19分+表达19分+发展19分=57分

　　本文肯定了“四大名著”不适合孩子阅读的观点。文章一开始，作者即围绕材料提出“四大名著虽有‘经典’之名，却不一定适合孩子阅读”的观点，主体部分则从名著中的人物与情节、孩子分辨是非的能力、名著内容的局限性几个方面进行分析，有理有据，颇具说服力。

　　四大名著篇3

　　关键词：网络文学 四大名著 可比性

　　一

　　2010年6月25日，《河南日报》第11版的一篇题为《近九成人喜欢网络文学》的报道，将网络文学和中国四大古典文学名著联系了起来，由于全文不长，故照录如下：

　　中国青年报社会调查中心日前通过民意中国网和互动百科网进行了一项关于网络文学的调查，结果显示有91.4％的人接触过网络文学。此外，88.9％的人表示“喜欢网络文学”，仅11.1％的人明确表示“不喜欢网络文学”。一位“80后”小白领表示，每天下班后，他都会上网看自己正在“追”的小说。“结束了一天的紧张工作，我更希望看些不费脑的东西。”他说，现在正流行一种“小白文”，没什么深度，内容搞笑，但读起来很放松，非常符合年轻人的口味。公众最喜欢哪类网络文学？调查中，48.1％的人首选“历史题材”，36.9％的人选择“官场职场”，29.7％的人喜欢“言情”，接下来还有“悬疑、灵异”、“奇幻、玄幻”、“武侠”等。“网络文学往往不拘泥于文体和语言，比较有个性。”中国人民大学一位研究生表示，他经常为网络的文采和天马行空的创意拍案叫绝，阅读方便也是年轻人热衷网络文学的一个重要原因。调查显示，网络文学越来越受欢迎的原因有“阅读轻松方便”、“语言鲜活、时代感强”、“创作自由、内容多样”、“草根、个性”、“可与作者、读者互动”等。调查显示，66.2％的人认为目前的网络文学精品不多，58.4％的人觉得网络文学思想性不足，54.1％的人认为网络文学抄袭现象严重。调查还显示，22.1％的人认为“网络文学或可成为将来的文学主流”；20.3％的人认为网络文学会诞生“四大名著”那样的经典之作。①

　　分析这则新闻报道后我们可以概括出以下结论：网络文学（更确切地说是网络小说）受到大多数人的喜欢；网络文学之所以受到欢迎，从其自身看有内容和形式两方面的原因，网络文学在形式上有语言鲜活而富于文采、作者读者互动方便等特点，内容上则呈现多样性和大众性即草根性等特点；在价值判断上，有部分人对网络文学持“主流说”和“经典说”，而经典说者直接认为“网络文学会诞生‘四大名著’那样的经典之作”。而这也是引起笔者注意且提笔撰写这篇文章的原动力。当然，也有人认为二者八竿子打不着的关系：

　　四大名著的作者罗贯中、施耐庵、吴承恩、曹雪芹之所以能在中国小说史、中国文学史上留名，都是耗费了毕生精力的。他们所做的，不只是单纯地改编、打造同人的作品，他们是灌注了自己的理念来写这些也许被当时的人们视为旁门左道、稗官野史的小说的。……网络小说，网络只是一个传播的媒介和载体，而这个载体影响了网络小说的创作方式，影响了网络小说作家的写作理念，其实说起来也的确很奇妙。我们可以很清楚地看到，网络并没有做什么，做出这些改变的，制造出这些影响的，归根结底还是人，是人所追求的利益。对于把网络小说当做安身立命方式的作家来说，十年写一本，当然不如三年写十本赚得多、赚得快，在利益的驱动下，难道还有人愿意干“批阅十载，增删五次”这种吃力不讨好的事情吗？曹雪芹那时候也是有饭吃才码字的啊！四大名著和网络小说，照我说，根本是毫无可比性的……②

　　其实，笔者认为网络文学和四大古典文学名著也并非八竿子打不着，而在某些方面是有可比性的。

　　二

　　结合上文对《近九成人喜欢网络文学》这一报道的分析，从内容上说，网络文学和四大名著有一定的相似性。

　　在内容的多样性上，网络文学有四大名著的影子。关于网络文学内容上的多样性，报道中对公众喜欢哪类文学的调查结果是：48.1％的人首选“历史题材”，36.9％的人选择“官场职场”，29.7％的人喜欢“言情”，接下来还有“悬疑、灵异”、“奇幻、玄幻”、“武侠”等。

　　就“历史题材”来看，四大名著其实都是有历史背景的，宽泛一点都可以认为是历史题材的作品：有“七实三虚”之说的《三国演义》，又名《三国志演义》、《三国志通俗演义》，它的成书尽管经历了唐代的三国故事、宋代的“说三分”、元代的《三国志平话》等漫长历程，但最后还是文人罗贯中在史书《三国志》基础上写成的。其他三部在历史史实的比例上虽然没有《三国演义》高，但也都有历史的依据，如《水浒传》的宋江起义在《宋史》的《徽宗本纪》、《侯蒙传》、《张叔夜传》等中都有记载；《西游记》则以唐代高僧玄奘法师历尽艰险前往印度学习交流佛学最后带回佛经657部为历史背景；《红楼梦》尽管没有前三者的历史感强而明显，但研究者认为它的历史背景是曹雪芹家族的兴衰荣辱并糅入了其他家族的状况。“官场职场”无非就是一个“斗”字，用文学理论的术语说是矛盾冲突的情节问题，这虽然几乎是一切叙事类文学体裁的共性，但在四大名著中体现得尤其突出，这是众所周知的，故不详述。“言情”题材所指为言男女之情即爱情题材，这在四大名著中当数《红楼梦》第一，曹雪芹可谓写“言情”小说的“圣手”。“悬疑、灵异”、“奇幻、玄幻”题材当对应于《西游记》。

　　大众性即草根性也是网络文学和四大名著的共同之处。从文学的雅与俗视角看，大众性即草根性的文学属于通俗文学的范畴，毫无疑问，网络文学是俗文学。但要说四大名著也是俗文学，乍听起来难以成立，内容丰富、形式成熟的作品怎么会是俗文学呢？其实，将四大名著放在其所处的时代看，它们则是地地道道的俗文学。体裁上，一直以来，抒情写志，着重语言形式格律的诗类是文学的正统，是雅文学；以叙事为主，语言散行通俗的小说则是俗文学。中国文学史上“小说”的解释是小道，庄子将其和“大达”对应。从受众上看，和网络文学一样，四大名著的接受者也以普通民众为主：三国故事在唐代是连儿童都很熟悉的内容，宋代“说话”艺人所说的“三分”则是典型的市民文艺；《水浒传》也是吸收了民间文学的营养，是在宋、元以来有关水浒的故事、话本、戏曲的基础上，由作者加工整理创作而成；《西游记》也是在民间关于玄奘法师西天取经的传说，南宋《大唐三藏取经诗话》话本、金代《唐三藏》和《蟠桃会》院本、元杂剧《唐三藏西天取经》和《二郎神锁齐大圣》等基础上完成的，而话本和戏曲的基本受众多是普通群众、草根阶层；《红楼梦》在内容和行文上今天看来似乎比其他三部名著难懂得多，但它当时的受众也是普通群众，清代流传的“开篇不谈《红楼梦》，读尽诗书也枉然”的说法即可为证。

　　总之，网络文学受欢迎的题材有四大名著的影子，受众的大众性和草根性，是其和四大名著的共性。

　　三

　　其实，网络文学和四大名著不仅可以在内容上进行比较，在文学作品的形式层面也具有可比性。网络文学在形式上具有语言鲜活而富于文采、作者读者互动方便等特点，这些特征也是四大名著所具有的。

　　语言的鲜活和富于文采可以说是网络文学和四大名著的共性。所谓“鲜活”性，意即文学作品语言为通俗的生活语言，也即语言的通俗性特征。网络文学的语言多是时下的通俗流行语自不必说，说四大名著也有通俗流行语的风格则不好理解，因为我们今天阅读它们客观存在着一定难度。其实，四大名著也多具有通俗流行语的风格，只不过是当时代的通俗流行语而已：《三国演义》的语言今天看来似乎半文不白，但在当时它却近乎白话，故整体上可以用文不甚深、言不甚俗概括其语言风格；鲜明的山东方言是《水浒传》语言鲜活性的表现，其中《林教头风雪山神庙》一回中，描写雪下得大的状况时所用的一个“紧”字，堪称传神之笔，故语言传神是《水浒传》语言的基本特色；《西游记》也和《水浒传》一样语言上具有方言性，只不过是江苏淮安方言而已；《红楼梦》的语言风格在典雅美丽中有着突出的地方性，如其中“忒”字的反复出现就是证据。由于四大名著都经过了作家的精心加工创造，故富于文采这一特点无须遑论。

　　作者读者互动，实质上是文学传播层面的问题，在这一问题上，网络文学和四大名著也有可比性。网络文学的作者和读者的互动，指的是两者借助现代化的电子信息方式通过互联网的即时交流，它的特点是摆脱了空间距离的局限而自由来往。四大名著形成过程中的作者（这里的作者是广义的作者，包括“说话”的艺人和口耳相传的施动方以及戏曲表演者）与读者的互动虽然和网络文学在媒质上有所不同，前者的互动媒质主要是近距离的语言交流，但在互动的无障碍上，两者却是一样的。如上所述，实质上，四大名著大多在成书的过程中都经过了民间“说话”艺人和戏曲两种传播形式：“说话”是宋元时期的说唱艺术，大致相当于今天的说书，“说话”艺人称为“说话人”，从某种意义上说他也是作者，就“说话人”即作者和受众的互动来说，看来很是直接和有效，据《都城纪胜》记载：“最畏小说人（按：“说话”的一种），盖小说者能以一朝一代故事，顷刻间提破。”元杂剧即戏曲艺术，它的舞台表演自然离不开观众的参与，表演的好坏必然引起观众的反应，表演者的表演和观众的反应实质上是两者的互动。故就作者和读者的互动层次来说，网络文学和四大名著之间也是有共通之处的。

　　四

　　网络文学和四大名著尽管有诸多可比性，但如果就此认为两者可以等同起来，也并非是当下的事实，因为无论内容还是形式，两者在档次上还存在着巨大的差距。

　　首先在内容上，网络文学和四大名著难以比拟。经过罗贯中、施耐庵、吴承恩和曹雪芹等大文豪的加工之后，四大名著已经内涵极其丰富了，而哲理意蕴则是四大名著作为高层次文学作品的重要标志之一。关于四大名著的哲理内蕴，由其开篇词即可看出：《三国演义》和《水浒传》的开篇词揭示了人生沧桑的哲理，它们分别是“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中”和“试看书林隐处，几多俊逸儒流。虚名薄利不关愁，裁冰及剪雪，谈笑看吴钩。评议前王，并后帝，分真伪，占据中州，七雄绕绕乱春秋。兴亡如脆柳，身世类虚舟。见成名无数，图名无数，更有那逃名无数。刹时新月下长川，江湖桑田变古路。讶求鱼橼木，拟穷猿择木，恐伤，弓远之曲木，不如且覆掌中杯，再听取新声曲度”；《红楼梦》的开篇词是“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味”，将无限的哲理韵味留给读者自己去揣摩；《西游记》的开篇词是“混沌未分天地乱，茫茫渺渺无人见。自从盘古破鸿蒙，开辟从兹清浊辨。覆载群生仰至仁，发明万物皆成善。欲知造化会元功，须看《西游释厄传》”。四大名著尽管在内容上有很大的不同，但有一个共同之处，即它们都深深蕴蓄着中国传统文化思想中儒道佛三家的元素。

　　这便是网络文学和四大名著的巨大差距，还有，从作家自身来看，且不论知识文化思想上、素养上，当下的网络文学作家和四大名著的作者有着天壤之别，就是那种用毕生的心血安心著述的精神，也并非“天马行空”且有“抄袭嫌疑”的网络作手所会具有的。因此，我们认为，网络文学和四大名著存在着一定的共性而并非八竿子打不着，同时也认为，前者要想和后者比肩，还有遥远的距离。

　　注释：

　　①佚名：《近九成人喜欢网络文学》，《河南日报》，2010-06-25。

　　②水镜门生：《八竿子打不着――四大名著和网络小说》（2008-10-

　　17）[2010-06-26]，http://bbs.省略/viewthread.php?tid=194176

　　（作者单位：周口师范学院中文系）

　　四大名著篇4

　　《西游记》、《三国演义》、《红楼梦》和《水浒传》不仅是中国的四大古典名著，也是世界文化的宝贵财富。在中国，四大名著经过数百年的历练，已经超越文学的范畴，成为中国人为人处事、齐家治国，甚至情感和精神生活的范本。一直以来，游戏产业有从历史文化中取材作为游戏背景的研发习惯，四大名著也因其情节的曲折错综、人物性格的丰富多样而受到游戏开发商的青睐，以四大名著为题材的网络游戏也备受玩家的推崇。

　　然而，不容小觑的是国外网络游戏研发商对中国网游市场的垂涎。日本游戏企业在我国申请注册的四大名著相关游戏商标数量达到数十个。除《红楼梦》以外，其他三大名著都已有相关商标被日本企业申请注册。韩国也有多款与《西游记》等名著相关的网络游戏推出。

　　我国网络游戏出版管理机构主推的是具有自主知识产权、体现民族传统文化的网络游戏。新闻出版总署开展“中国民族网络游戏出版工程”，计划在2004年至2008年，安排出版100种自主开发的大型民族网络游戏出版物，凡列入该工程的选题，新闻出版总署将同国家有关部门联合提供多方面的政策扶持，以保证该工程的顺利完成。因此，国外的游戏公司要想减少阻力，进入中国网络游戏市场，就必须在政策和导向上取得中国政府的支持。从四大名著中选取游戏素材，研发相关网络游戏，不但可以从政策上得到支持，而且可以节省很多宣传开支，毕竟在中国可能有人不知道《传奇》和《魔兽世界》，却很少有人不知道四大名著。

　　随着互联网的普及，对社会公众特别是广大青少年来说，网络已成为获取知识的重要途径。但目前，一些国外网络游戏不遵从原著主旨，却打着四大名著的招牌吸引玩家，这样极有可能使广大青少年在尚未阅读四大名著的情况下，先入为主地接受游戏中的故事情节，势必会造成青少年误解古典文学名著甚至历史事实。

　　我国商标法、域名立法正在逐步完善，但目前并未对具有民族文化遗产特征的名称给予特殊保护，比如保留注册等，这就使国外网络游戏开发商注册四大名著的名称很容易。虽然我国《商标法》第10条第8款规定“有害于社会主义道德风尚或者有其他不良社会影响的，不得作为商标使用”，但却不能以此为由禁止国外游戏研发商将四大名著作为游戏的注册商标。因此，要解决这一问题，还需要国家政策的支持。中国知识产权研究会专家廖俊铭就曾向媒体表示：“中国古典名著是中华民族数千年来的文化遗产，有必要由国家有关部门牵头，由行业组织对古典名著商标和版权进行注册保护。”

　　四大名著篇5

　　,我的理想,幸福是什么,给校长的一封建议书,红领巾小四大名著读后感候在

　　大地上万物都烫了金似的，在原来各种颜色的表层，浓浓地染上了一抹橙黄，并且反射出道道炫目的光辉。四大名著读后感候在

　　暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。王立军与温家宝夫人小姐上门

　　夏天，雨点哗啦啦。天上的雨点像筛豆子似的往下直掉，打碎了如镜的湖面，吓跑了原本想跳上水面看看雨景的小鱼儿。这时候，一个高个子青年人匆匆忙忙 地朝了钢口跑去。他头上戴着鸭舌帽，鸭舌前吊着一副蓝色的眼镜，满脸通红，流着汗水，脚穿帆布袜子和厚鞋，手上戴着帆布手套。,未来的机器人,给老师的毕业

　　盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。他虽然只四十刚出头，却早已两鬓飞霜，瘦削而蜡黄的脸上皱纹密布，青筋暴露的双手长满了硬生生的茧皮。

　　四大名著篇6

　　关键词：初中阅读 四大名著 阅读交流 体会 收获

　　一 、课题的提出

　　新课标下，名著阅读是初中语文教材中的一个重要组成部分，它对积淀学生的语文素养、培养学生独立阅读能力、学生人格的形成都有重大作用。课外阅读已经成为语文教学中的一个重要组成部分，它与课堂讲读教学、作文教学紧密相联，密切配合，相辅相成。新的语文课程标准，要求7-9年级学生课外阅读总量不少于260万字，每学年阅读两三部名著。

　　可现实中调查，发现学生的阅读量严重不足，对于四大名著，全部读完的学生寥寥无几，完整地读过两部的也并不多，以前，针对此现象，做过大量的宣传，也采取过一些具体的办法。比如，给学生推荐，让学生下去自己找书读，可对于升入初中课业繁多的学生，这样的要求收效甚微;还有利用阅读课，督促学生阅读，可对于真正读好读懂名著，每学期的那为数不多的阅读课，真是杯水车薪，达不到阅读的效果，并且学生人数过多，不可能在阅读课上指导过来;还尝试过让学生每天抄写一部分，可是学生忙于各科作业，因此应付的人不在少数，最后检查，发现要求了等于没要求，抄完了了解的人并不多。学生对名著读书的失败，一直让我处在迷惑、不知所措中。不知道除了以上的这些因素影响外，究竟还有些什么原因，使我们阅读名著的道路如此坎坷呢？后来，通过对学生的调查分析，我了解到，其实影响学生不读名著的原因还有以下几点：

　　1.男女生性格差异导致大部分女生不喜欢读《三国演义》和《水浒》这样的书籍，而男生有很多是喜欢的。所以有相当多的女同学是没读过这两部书的。

　　2.四大名著原著基本都是白话和文言相杂，语言表达基础较差的学生读起来很费劲，有些同学认为读起来麻烦，不顺口，也不愿意去读。

　　3.由于时代的隔阂，学生普遍对名著缺乏了解，缺乏亲近感。当今文化信息来源渠道多，快捷，多数学生沉迷于网络、电视，倾向于文化快餐，即便为了考试，他们也乐于接受各类“名著速读本”，对原著没胃口。

　　针对这些原因，我一直在思考，该用什么样的方法来引领学生有效的读四大名著呢？在接这一届新生的时候，确立了如何引领学生一起读四大名著的课题，并开始逐步实施。

　　二、课题的实施

　　首先，依据学生实际和课时的安排，我确立了所读的书目和读书的时间。四大名著当中，《西游记》的内容几乎人尽皆知，而《红楼梦》对初中的学生来说，文学性太强，还不太容易让大多数初中学生阅读，所以我就把重心放在了阅读《水浒》和《三国演义》上。三年初中，初三面临会考，时间安排上指望不上，因此初一、初二一年一本，两年时间里要把这两部书读完。但是，在学校，学生基本没有一个大段时间来读书，来交流，那又要如何把读书落到实处呢？针对实际，我把学生读书的时间安排在了下午的夕会和课堂的前十分钟来互补完成。

　　具体实施过程如下，以《水浒传》为例：

　　1.《水浒传》共120回，班级学生有46名，在开学初，按一个学生平均三回（基础好点的学生三回，基础弱的两回），把要阅读的目录分配给学生，让学生利用周末、假期的时间（一学期也就认真读一、两回），精读布置给的内容，对学生提出阅读要求：要反复阅读原文，读不懂的部分可以借助工具书、电脑查询，也可以找家长、老师帮助，必须要把原文读懂，然后用现代比较通俗易懂的语言把内容翻译过来，在翻译的过程中，重要的人物和事件必须交代清楚，并且要在自己翻译的文章后面，就这一回当中的内容，提出三、四、五不等的几个问题。

　　2.学生按照规定的时间，把自己阅读部分翻译的内容交到老师处，我按照学生的完成的情况进行批阅指导，不合格的打回去重做。

　　3.利用夕会和课前十分钟的时间，按照故事内容的发展，学生依次上讲台给大家展示自己的作品，在其读书的过程中，其他的学生要认真听读，关键的内容可在草稿纸上做适当标注，准备回答该生后面提出的问题。

　　4.听读得不好的学生，或者对某章回感兴趣的同学，可把这部分的内容借阅，利用课余的时间，自己进行详尽阅读。

　　三、课题实施的体会和收获

　　在不断的实践摸索中，通过不断完善阅读方法，我引领着学生，在初一、初二两年的时间里，终于顺利的把《水浒传》和《三国演义》读完了。刚开始，只是抱着让学生能够完整地把两本名著有效读完的想法，可没有想到，在实践过程中，却发现这样的做法，对于培养学生的综合能力，带来了许多的好处，可以说是“一举多得”。

　　1.交给了学生一种读书的方法，养成了学生一种良好的读书习惯。通过这样的方式，首先让学生知道了，依据书籍的内容和自我读书的目标，读书的方法基本有三种：粗读、略读、精读。有些书可浏览粗读，而名著是要精读的。并通过老师的指导，教会学生在读书过程中，遇到问题应该如何去解决问题。

　　2.在翻译的过程中，培养学生的书面表达能力，让学生如何把意思表达的完整、清晰、明了。基础较好的学生甚至可以尝试表达的较生动。

　　4.在给大家读书的过程中，锻炼学生当众口头语言表达的能力，包括如何站立，如何做到声音洪亮，让全班同学都听到。刚开始有的同学上台不知道手该往哪里放，脚也不知道该怎么站，也不好意思大声说话，后来通过锻炼和其他同学的榜样力量，还真的有了很大的进步。

　　5.培养了学生的听力，学习听读的时候集中注意力，听清楚故事内容，并在一次次的实践中，学会抓主要人物事件，做简单的记录。

　　6.让学生明白读名著不是一件很麻烦的事情，大家在一起这样读书，还挺有意思，在大家的共同努力下，每个人都能比较不错的掌握名著内容，每天差不多都有故事听，没有了老师、家长逼迫读名著的压力，很是轻松愉快。

　　四大名著篇7

　　[关键词] 四大名著；翻拍；影响

　　《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》不仅是古典四大名著，也是当今提升人文内涵的阅读经典。在“眼球经济”的今天，被重新翻拍也就成为“自然”。 电影、动画、游戏层出不穷，形成一股股热潮，并且一次次升温。

　　一、“四大名著”不断翻拍的现状

　　“四大名著”的翻拍推动了国内影视剧市场的繁荣，也重新唤醒了受众对经典意义和价值的审视和思考。但“翻拍自然难免有‘借鸡生蛋’之嫌，也就避免不了‘遗传与变异’的命运”[1]。

　　（一）随意想象

　　“四大名著”之所以成为经典，是因为它不仅是浏览中国古典文学的智能之海，也是我们追怀既往、感知历史的心灵驿站。当下一些编剧以所谓的“看点”为要旨，一切人物故事不再坚守原著的血脉，因“紧跟形势” 而胡编乱造。如怪异雷人的台词、尺度较宽的情爱、荒诞不经的剧情等。“典型环境中的典型人物” 成为映照当下纷繁的社会现象随意涂抹的人偶。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。不同时代人物形象的偶像化诉求是不同的，每个时代的人都有不同的审美趣味，但翻拍也应有对影视艺术的执著和严谨。不是“合理”想象的文学作品，只能说明是对保护传承文学遗产的无知与无妄。

　　（二）“一锅乱炖”

　　在所谓“推陈出新”的旗帜下，将古装、言情、偶像等各种足以使影视剧大卖的时尚元素全部加入。使用电脑特技增加浪漫多彩的氛围，通过华丽浪漫的服装、造型及大肆宣传为演员进行多重包装，注重的大多是视觉效果，而在内容上却很少有所突破创新，甚至对原著“不忠不肖”， 过度关注人物情感，走出了一条“一切皆有可能”的道路，把观众当弱智和花痴。

　　不可否认，制造视觉奇观，可以给观众带来更多的感官享受，也是丰富影视剧可看性的一个重要手段。内容上的无厘头地颠覆和虚构缥缈地“混搭”，也确实换来了娱乐的轻松，无形中为生活在现实压力中的人们减了压，也迎合了青少年文化的审美需求和娱乐心理，可以说是符合现今当下的时代价值观。但事物是讲究分寸的，文艺创作讲究原创性，改变原著中与如今时代不符的情节剧情，一味迎合观众，博取笑声，最终只能落得毁坏经典的诟病。

　　（三）资源浪费

　　1982年国庆节，央视播放了《西游记》试集《除妖乌鸡国》，打响了四大名著上荧屏的第一枪。[2]近两年“四大名著”的翻拍剧在数量上已经呈现“井喷”的状况：荧屏上出现了曹操方唱罢、宝玉就出场的“景观”。长此以往，不但使电视剧题材单一化的倾向日益严重，而且时间间隔太近，导致观众反胃、资源浪费，无异于饮鸩止渴。

　　影视翻拍关注古典名著固然是好事，然而，仅仅着眼于挖掘其中的经济效益，也是要担风险的。俗话说：没有钱是万万不能的。但也应记住一句话：金钱不是万能的。有些东西是不能用经济杠杆来衡量的。

　　二、“四大名著”翻拍对年轻人的负面影响

　　虽然观众需要找到符合时代口味的偶像来使文学人物形象现实化，虽然主创人员也经过多重工艺的加工，但扎堆儿名著的翻拍剧不但没有超越老版、得到观众认可，而且还给年轻观众带来了消极的反应。

　　（一）影响人格塑造

　　“四大名著”不断被翻拍，可谓是我国影视产业以退为进、扩张市场的一种战略选择，但翻拍并不代表为了剧情强行篡改名著。比如新版《水浒传》难掩美女如云，尤其是将“荡妇”潘金莲做了“历史同情”处理；“路见不平一声吼，该出手时就出手”的英雄豪气也被妩媚柔情点缀；新版《红楼梦》导演李少红 “用诗意的画面去阐释哲学的生存状态”，只是为了衬托美好背后的荒凉和惨烈。似乎每个角色都在期许美丽和爱情。其实“四大名著”除了《红楼梦》里有“女儿国”之外，其他三部的女人只是点缀。

　　这种流行的翻拍剧，会让年轻女性沉迷于电视剧里女主人公那种争宠、幽怨甚至自轻自贱的心境，也会让年轻男性失去阳刚、果敢，男子汉气概不足，如今的伪娘也不能不说是受到影响的一个“副产品”。这样既伤害了观众的感情，又不利于民族文化精华部分的保存和传承，最终只是对文化的忽视和功利性的截取。

　　（二）诱发浮躁心态

　　2010年，可谓中国经典的翻拍年，新版《三国》《西游记》《红楼梦》等电视连续剧陆续登场，但潘金莲“寂寞”了，唐僧“恋爱”了，黛玉“裸死”了……新版《红楼梦》被指“超现实太离奇”，《三国演义》成了偶像剧……以致新版《红楼梦》在青岛电视台首播取得9.3%高收视率后，之后不断下滑。[3]收视率的低下，其实与主创人员“追赶时髦”有关：以一个现代人的身份去诠释古代，甚至完全按照言情小说思路来写。实际上翻拍剧最见功力，丰富的文史知识是必备的修养。想象可以天马行空，但必须取信于人。像新版《红楼梦》审美追求和设计都很大胆，也取得了一定效果，但让黛玉“裸死”却备受观众争议，主要原因在于表现的对象是错的。再如新版《水浒传》，时空错乱，人物失去灵魂，制作粗糙。这些均让“80后”“90后”，甚至“00后”感觉剧本好写、剧作好拍、金钱好挣，翻拍似一种吸金工具。实际上，精品来自严谨的创作态度，其创作理想都应是 “写出别人没有认识到的东西”。

　　（三）误读经典作品

　　“含着芯片长大的一代”，阅读习惯已深深打上了网络的烙印，走马观花、一目十行、娱乐性的阅读，使他们对文学的需求则更多追求一种视觉化、影像化的文学欣赏，应运而生的影视可能是他们了解名著的一个窗口。从这个意义上说，翻拍自有它的积极性。但翻拍不等于“糟蹋”， 必须发掘传统文化的当代价值与时代特色，而且创新还不能超越观众的承受范围。新《三国》中关羽自杀身亡的情节，就让三国迷感到愤怒：“为什么一代武圣要自杀？依照关羽的性格，即使到最后关头肯定也要流尽最后一滴血，他又不是日本武士，打不赢就自杀？”[4]新版《红楼梦》也不再讲述一个大家族的兴盛衰落，只演绎了一群痴男怨女的情感纠葛。当年曹雪芹“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的产物，难道没有超越宝黛爱情的魅力？大唐高僧玄奘“舍身求法”，被鲁迅尊其是“中国的脊梁”。结果在新版《西游记》中竟有床戏，岂不笑话？这样做，看似丰富了人物性格，但却混淆了是非善恶，歪曲了原著。这种不惜“胡编”注水来“稀释”原著，只是使经典变成闹剧。对此，有观众提出：我们想娱乐，但并不想被娱乐，全民娱乐的只能是时代，不能是智商。广电总局于2010年4月也叫停了“四大名著”的翻拍，算是还“四大名著”一个清静吧。

　　三、翻拍剧的正确走向

　　在“商业利益”“文化之根”“经典魅力”“敬畏之心”等词语的冲击下，名著翻拍路在何方？

　　（一）应开掘一些具有“精神养料”的“娱乐富矿”

　　在市场经济的冲击下，需要有新兴的传播媒介，来提起年轻观众了解经典作品的兴趣。虽然貂蝉属于颇具牺牲精神的当今女强人，虽然潘金莲变为清纯善良的良家妇女，虽然铁扇公主被处理为自怨自艾的家庭主妇，虽然自由泼辣的晴雯以真性情示人，虽然剧作背负着“弱智”“低端”“山寨”等骂名，但往往是一面被批评为“脑残”，一面又获得热捧。如高希希版的新《三国》自从开播后，其收视率基本位于黄金时段前三名，综合收视率则高达4%以上。

　　事实上，每一部翻拍剧的出现都会引起观众的极大关注。像新版《红楼梦》，即便毁誉参半，但刚一开播时，还是取得了9.3%的超高收视率。虽然一些文化界人士也指出，应该抱以宽容的态度，但重拍经典还是要从原著的精神内核生发出新的体悟。这既挑战着编导人员的艺术功力，也挑战着人们对于经典的情感和记忆。如果编导们能正视观众，尤其是青少年文化娱乐的需求，拍摄出能给他们增加些许“精神养料”又有一定文化底蕴的翻拍剧，从商业价值上考量，还是可以成为蓬勃发展的影视剧产业的又一座“富矿”。

　　（二）应力避急功近利和盲目跟风

　　名著翻拍虽然填补了荧屏的空白，并在一定程度上丰富了人们的文化生活，但名著扎堆儿出现，肯定不是正常的情况。若追根求源，都是经济利益惹的祸。因为四大名著戏都有庞大的体量，都有相当的号召力，都能沸沸扬扬地抢占娱乐版面造成“未拍先红”的局面，巨额的投资有稳定的回报。于是电视剧出品方急功近利，老想借船出海，很少力推原创；老想一本万利，不想从头做起。结果形成我国电视剧产业飞速增长、质量却并未提高的局面。另外，近年影视剧在创作上也存在着一股盲目的攀比之风：攀比投入、攀比制作、攀比场面、攀比豪华，这使得一些作品往往流于营造视觉快感，缺少经得住回味与咀嚼的内容。

　　如今我国翻拍剧大多在原作与创新之间徘徊，使得人物塑造以及人物背后故事的处理备受考验，以致新版的“四大名著”的翻拍褪去了光环，得到了板砖。

　　（三）（主创）应持有真诚的态度与平和的心态

　　美国学者尼尔?波兹曼认为：“娱乐业并不是不想超越平凡，但它的主要目的是取悦观众，它的主要策略是运用技巧。”[5]运用何种技巧翻拍达到“取悦观众”的目的呢？这是主创人员应该正视的问题。

　　对于经典的翻拍，应遵循其应有的 “人文关怀”。既能具备现代色彩，又尽量避免只为迎合当下观众的欣赏趣味。在日趋多样化的文化生态环境中，讲究经济效益是影视剧拍摄无法回避的现实。但重拍经典一定要远离浮躁与功利的心态，切忌为“眼球经济”而制造噱头。“任意删减剧情……或是加入太多的情爱戏，或是让英雄人物世俗化、粗鄙化，或者反面人物的人性模糊化等这些做法不但不能赢得观众的青睐，而且也是对经典作品的严重亵渎。”[6]因此创作视角要独特，创作态度要端正，要在原剧的基础上运用独特的视角进行不同的解读。

　　翻拍经典，已被西方影视界证明是一条经久不衰的艺术之路。既能解决剧本荒的难题，又能凭借原著吸引更多的观众，还是中国文化走向世界的捷径。但翻拍不是简单的复制，贵在出新。而创新并非是为了收视率而烹饪出的文化“乱炖”，翻拍名著的关键在于发掘当代价值。现今以“四大名著”为代表的翻拍剧的七十二变仍会继续，希望在更丰满的剧本和更精良的制作之后，有望成为新的经典。

　　[参考文献]

　　[1] 王秀芹.“四大名著”翻拍热 改编岂能“乱炖”[N].人民日报，2010-07-16.

　　[2] 李星文.四大名著翻拍热缺乏理性[J].大众电影，2007（23）.

　　[3] 李法宝.从好莱坞看我国影视剧翻拍困境[J].文艺争鸣，2010（08）.

　　[4] 梁燕芬.《三国》导演有何权力让关公自杀？[N].新快报，2010-06-09.

　　[5] [美]尼尔?波兹曼.娱乐至死[M].桂林：广西师范大学出版社，2004：164.

　　[6] 赵建新，朱雪黎.唯商业独尊的翻拍热潮[J].西部论丛，2009（02）.

　　四大名著篇8

　　的旗帜》读后感,让我感动的一件事,诵读经典，感悟成小四大名著读后感，成

　　不久，一个红球即从大洋里冉冉跳出，那水天相连的地方顿时成了一片熊熊的火海。四大名著读后感，成

　　暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。

　　夏天，雨点哗啦啦。天上的雨点像筛豆子似的往下直掉，打碎了如镜的湖面，吓跑了原本想跳上水面看看雨景的小鱼儿。这时候，一个高个子青年人匆匆忙忙 地朝了钢口跑去。他头上戴着鸭舌帽，鸭舌前吊着一副蓝色的眼镜，满脸通红，流着汗水，脚穿帆布袜子和厚鞋，手上戴着帆布手套。一个梦想》演讲稿,我身边的小

　　盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。萧长春三十岁左右，中等个子，穿着一条蓝布便裤，腰间扎着一条很宽的牛皮带；上身光着，发达的肌肉，在肩膀和两臂棱棱地突起；肩头上被粗麻绳勒了几道红印子，更增可了他那强悍的气魄；没有留头发，发茬又粗又黑；圆脸盘上，宽宽的浓眉下边，闪动着一对精明、深沉的眼睛；特别在他说话的时候，露出满口洁白的牙齿，很引人注目——整个看法，他是个健壮、英俊庄稼人。