聊斋志异中人物形象分析简短

　　婴宁：一株圣洁无瑕的忘忧草……

　　毋庸讳言：婴宁不仅仅是柳泉先生笔下一个最为鲜活的人物形象，而且更是中国文学史上一个光彩夺目的天地精华。

　　婴宁之前，包括元杂剧，都有过妇女形象的刻画与描绘。但应景的多，深入的少；表象的多，探质的少；即使象元杂剧那样的以女子为主人公的作品，无非也是大家闺秀的生离死别或贫民百姓的凄苦遭遇。由于历史的原因，女子的文学形象一直以来都是三从四德，知书达理，轻移莲步，文雅含蓄，樱桃小口，浅笑低颦，闭月羞花，沉鱼落雁。总之，大凡美女也不外乎是这样的……

　　婴宁就不同了。

　　婴宁的最大的特点是天生丽质，爱花成癖，无拘无束，自由放纵，率性而为，抒发性灵，天真烂漫，毫不掩饰；读婴宁你会被她的笑声所感染，她的笑声永远回荡在小镇，山野，农舍，溪边，花园，甚至墙头树上……或浅笑低颦，或放声恣肆，或吃吃有声，或掩口含蓄，或笑不可遏，或忍俊不禁，或捻花带露，或仰天大声…….那么纯真高洁美丽无瑕纤尘不染；那爽朗的笑声容不得你心旌摇荡心生杂念心猿意马；你只有象王子服那样，痴于情病于情求于情方可获得。她的行为的乖张，相对与今天的我们，有时也是有过之而无不及。可见柳泉先生对他的心爱的人儿是倾注了大量心血的。

　　婴宁不仅外表靓丽动人，有吸引男士眼球的无尽魅力；而且内心善良美丽，有着普通老百姓的优秀品质。她放纵而有节制，率性而有知礼，玩笑而有分寸，粗狂而有细腻；活泼而不风骚，热情而不轻狂，诙谐而不粗俗，机警而不怪讹，和气而不盲从，尊重而不迁就…….她针线活“精巧绝伦”；对公婆孝敬如宾；对奴婢宽怀大度；对丈夫痴情尊重；而其爱花成癖，私下典当了首饰买种栽花，改善环境使家园面目一新的举动，更让人真的感动；至于对临西花花公子的惩处，那更是其善恶分明品质的写照。其亲和力，一如阳光般灿烂.是我们更有必要张扬的。

　　婴宁性格的形成是有其背景的。柳老先生不厌其烦的进行了铺排。她自幼生存在荒郊野外。那里山明水秀，有茂林修竹，小桥流水，丝柳桃杏，丛花乱树，洁滑巨石，格喋野鸟，农田茅舍，落英缤纷……而起园内的自然环境更如世外桃源一般。在这样的生存环境下的婴宁自然钟天地之灵秀，汲日月之光华，采雨露之元气，没有世俗的羁绊，没有礼教的束缚，没有吃人的教诲，没有琐屑的干扰，也就成全了婴宁作为万物优秀灵长的高贵品质，简直是天地间的精灵………因此，全篇中没有一句知书达礼的标榜.连婴宁的说话，也有意的加以口语化。“尔个郎目灼灼似贼”；“目灼灼贼腔未改”；“大哥欲我共寝”等等。口无遮拦，几乎如此。天真烂漫，刻骨铭心。

　　婴宁之后，才有了《红楼梦》中诸多美好女子，这一点蒲老先生善莫大焉。

　　这就是婴宁，一株圣洁无瑕的忘忧草，一棵天真烂漫的合欢花……

　　尽管蒲老先生更深刻的写了婴宁在公婆的教诲下“不复笑”，“终不笑”，但“未尝有戚容”；骨子里的美好心态依然存在。虽然老先生还有意缀了个光明的尾巴，婴宁的儿子“见人辄笑，亦大有母风云”。但那毕竟是一种糊弄读者的托词。婴宁一回到世俗凡尘，同化是必然的，只是时间的迟早而已。

　　这就是俗子读出的需要铭记的婴：

　　一株圣洁无瑕的忘忧草，

　　一棵天真烂漫的合欢花……

　　满足你的需要： 这里还有很多刚找到.cn/chinese/feature/149708.htm《婴宁》是《聊斋》中的一颗明珠。

　　婴宁是蒲松龄着意渲染的宁馨儿。仿佛笑神似地，以欢乐的笑声对待惨淡的人世，以咤咤叱叱应付世俗的纷纭。

　　蒲松龄不仅写出了她的天真娇憨、“狂而不损其媚”的性格，而且着力描出了那山中“笑矣乎”生活的环境。她诞生在比桃花源“芳草鲜美、落英缤纷”还要美艳的园圃之中。

　　园外“乱山合沓，空翠爽肌”，园内“细草铺毡、杨花糁径”。她真有点像得山水灵秀之气的精灵。

　　这不仅是对于美的颂歌，也当然地是对于“子夜荧荧”浓黑悲凉社会的否定。然而，出人意外的是这个可爱的婴宁，却干下了一件令人发指的“缺德事”。

　　仿佛《红楼梦》里心狠手辣的王熙凤毒设相思局害死贾瑞般，将一位羡慕她美艳的邻人诱骗置之于死地。现代许多评论者因此说，这是蒲松龄一大败笔，破坏了婴宁的美（见黄秋耘《读婴宁》）。

　　其实未必如此。 婴宁是蒲松龄理想中人物，但不是我们理想中的人物。

　　她“出于幻域，顿入人间”（鲁迅评《聊斋》语），是当时生活的反映。生活中的活人，艺术反映中真实的艺术典型，即使在现代，也都没有十全十美的存在；正相反，《红楼梦》脂评说得好：“真正美人方有一陋处。”

　　婴宁的形象，蒲松龄自指有两特点，一是“孜孜憨笑，似全无心肝”，二是“墙下恶作剧，其黠孰甚焉”。既天真又狡猾，是蒲松龄对婴宁的认识、对婴宁的设计。

　　狡黠是婴宁的陋处，也正是婴宁的真处和美处。婴宁一方面出生于幽谷，受育于鬼狐，不审三从，不知四德，无视长幼之序，不用进退之仪，用笑声蔑视一切，用笑声动摇一切；一方面嫁入人间，依从文士，既畏狱之酷，又恪守男女大防的封建道德，轻施颦笑，严惩意淫。

　　她是无法跳出当时社会环境的，既有所突破又无法脱离的真正的美人。人狐交配而生的婴宁如此，完狐所生的小翠（《小翠》）也如此。

　　小翠几乎与婴宁一样美貌绝伦、天真绝俗，然而不是也毫无怨言地听凭母亲之命送给了一个连人事也不知的痴儿么？这难道不是嫁鸡随鸡、嫁狗随狗的封建糟粕？蒲松龄只能根据生活，根据生活给予的理想来塑造人物。他的杰出才能正表现在婴宁的复杂性上。

　　婴宁形象的复杂性正是作家忠实于生活的创作方法的胜利。说婴宁的“缺陷”应去除，不但是求全之毁，更是脱离历史实际的要求。

　　婴宁除了这件“缺德事”外，更有一次值得注意的悲啼——哭求丈夫为母迁葬的。这悲啼是我们了解婴宁性格复杂的原因，认识婴宁天真狡黠之间关系的钥匙。

　　我们容易被婴宁的笑声所迷惑，但她其实不仅是个天真娇憨的姑娘，只把生活看成是欢乐，更是深沉早熟的姑娘。笑是她试探人生、应付生活、取得胜利的手段。

　　她自己解释由笑转为零涕时说： 曩以相从日浅，言之恐致骇怪。今日察姑及郎，皆过爱无有异心。

　　直告恐无妨乎？妾本狐产。母临去，以妾托鬼母，相依十余年始有今日。

　　妾又无兄弟，所恃者惟君。老母岑寂山阿，无人怜合厝之。

　　九泉辄为悼恨。君倘不惜烦费，使地下人消此怨恫，庶养女者不忍溺弃。

　　她对至亲又兼阿婆的老人，甚至对同床共枕的情人尚如此不肯轻易袒露，尚必待仔细审查后方倾诉内心的愿望，婴宁的心灵是何等的深沉，何等的细致，又何等的善于控制啊！蒲松龄说：“至凄恋鬼母，反笑为哭，我婴宁殆隐于笑者矣。”婴宁是位岁月雕成的“笑面人”。

　　她独居幽谷，披萝带荔，仍然拂不去社会中尔虞我诈的尘埃，不得不罩上“笑”的面纱。这可见社会摧残人性的力量是多么无孔不入，多么强大。

　　这正是其性格产生的社会根源，婴宁天真狡黠的出发点。 尽管封建社会有如此强大的力量，但是婴宁以一介弱女仍然获得了胜利，这当然是由于蒲松龄热爱她的原故。

　　蒲松龄为什么偏爱她，赋予她最长的篇幅？是由于她不仅是位天真可爱的少女，更是一位美女，更是一位想能以女代男完成母愿的奇女子。婴宁对丈夫的哽咽陈词实际上是哈姆雷特式震撼人心的内心独白。

　　前人久已指出一部《聊斋》可以概括为“惩恶扬善”四个字，然而《聊斋》中惩恶更是为了扬善。一部《聊斋》中的善最主要的正是“孝”。

　　孝是贯串于《聊斋》始终的，是至高无上的。婴宁身为狐仙之女，却生受父母的遗弃，长承山村雨露，完全是底层农民的凄苦无靠生涯。

　　鬼母收留，正是相濡以沫的农民同情心的表现。她正是为了使鬼母能有所依栖才远出踏青，才破愁为笑，才在姨兄王子服前明骂似贼、暗送秋波；引来了王子服后又故作痴呆，不解共寝，甚至似知非知，似痴非痴地说出：“背他人何得背老母”，以暗示老母在她心中的地位。

　　正是这一点孝情，成为婴宁一切言行的指南。但是应指出，婴宁生于幽谷，实是农民的儿女，她的报恩孝道不是封建士大夫所提倡的“忠孝不能两全”忠高于孝的孝道，而是农民的“养儿防老”理想的孝道。

　　农民身处穷僻尤其重视劳动，非只为继承香烟重视男子；婴宁想以弱女代男的理想正是当时农民，特别是劳动妇女理想的体现，也正是对当时农村中迫于生计溺弃女婴的批判。这是婴宁形象的光辉所在，也正是《婴宁》这颗明珠的夺目之处。

　　小翠几乎与。

　　强烈要求加分。

　　真的很难找啊。

　　~~ 1.《佟客》中的董生 他自诩为慷慨之士，忠臣孝子，但在羣盗入门的一刻，其内心深处的卑怯懦弱顿即暴露无遗。

　　《佟客》篇，叙董生平生慷慨，以“忠臣孝子”自许，好击剑， 恨不得异人传授。一日途遇佟姓客人，邀至家：侃侃而谈，客“惟敬听而已”。

　　夜深，忽闻隔院有监“榜掠”其父，并谓“教汝子速出即刑，便赦汝！”“生 提戈欲往，佟止之曰？？盗坐名相索，必将甘心焉。君无他骨肉，宜嘱后事 于妻子。

　　生诺，入告其妻。妻牵衣泣。

　　生壮念顿消，遂共登楼上，寻弓 觅矢，以备盗攻。”不管父亲了。

　　这是一篇讽刺小说，讽刺那种平日夸夸其谈，临事畏缩的人。大而革命， 小而日常生活中，每有此等人。

　　但没有最后几句，还以为真有盗劫事，讽刺 意味尚不浓厚，趣味也少。 仓皇未已，闻佟在楼檐上笑曰：“贼幸去矣！”烛之已杳。

　　逡巡出，则见翁赴邻饮， 笼烛始归，惟庭前多编菅遗灰焉。乃知佟异人也。

　　这几句一补，不但根本没有盗劫，不过客人以“编菅”戏弄之，而平生 慕异人，异人在前，却当面错过，这就成了双层讽刺。意味深长。

　　2.《婴宁》 《婴宁》是《聊斋》中的一颗明珠。婴宁是蒲松龄着意渲染的宁馨儿。

　　仿佛笑神似地，以欢乐的笑声对待惨淡的人世，以咤咤叱叱应付世俗的纷纭。蒲松龄不仅写出了她的天真娇憨、“狂而不损其媚”的性格，而且着力描出了那山中“笑矣乎”生活的环境。

　　她诞生在比桃花源“芳草鲜美、落英缤纷”还要美艳的园圃之中。园外“乱山合沓，空翠爽肌”，园内“细草铺毡、杨花糁径”。

　　她真有点像得山水灵秀之气的精灵。这不仅是对于美的颂歌，也当然地是对于“子夜荧荧”浓黑悲凉社会的否定。

　　然而，出人意外的是这个可爱的婴宁，却干下了一件令人发指的“缺德事”。仿佛《红楼梦》里心狠手辣的王熙凤毒设相思局害死贾瑞般，将一位羡慕她美艳的邻人诱骗置之于死地。

　　现代许多评论者因此说，这是蒲松龄一大败笔，破坏了婴宁的美（见黄秋耘《读婴宁》）。其实未必如此。

　　婴宁是蒲松龄理想中人物，但不是我们理想中的人物。她“出于幻域，顿入人间”（鲁迅评《聊斋》语），是当时生活的反映。

　　生活中的活人，艺术反映中真实的艺术典型，即使在现代，也都没有十全十美的存在；正相反，《红楼梦》脂评说得好：“真正美人方有一陋处。”婴宁的形象，蒲松龄自指有两特点，一是“孜孜憨笑，似全无心肝”，二是“墙下恶作剧，其黠孰甚焉”。

　　既天真又狡猾，是蒲松龄对婴宁的认识、对婴宁的设计。狡黠是婴宁的陋处，也正是婴宁的真处和美处。

　　婴宁一方面出生于幽谷，受育于鬼狐，不审三从，不知四德，无视长幼之序，不用进退之仪，用笑声蔑视一切，用笑声动摇一切；一方面嫁入人间，依从文士，既畏狱之酷，又恪守男女大防的封建道德，轻施颦笑，严惩意淫。她是无法跳出当时社会环境的，既有所突破又无法脱离的真正的美人。

　　人狐交配而生的婴宁如此，完狐所生的小翠（《小翠》）也如此。小翠几乎与婴宁一样美貌绝伦、天真绝俗，然而不是也毫无怨言地听凭母亲之命送给了一个连人事也不知的痴儿么？这难道不是嫁鸡随鸡、嫁狗随狗的封建糟粕？蒲松龄只能根据生活，根据生活给予的理想来塑造人物。

　　他的杰出才能正表现在婴宁的复杂性上。婴宁形象的复杂性正是作家忠实于生活的创作方法的胜利。

　　说婴宁的“缺陷”应去除，不但是求全之毁，更是脱离历史实际的要求。 3.狐女小翠是一个性格塑造得很成功的人物形象。

　　1.她最引人瞩目的特点便是“善谑”。 她那天真活泼、无忧无虑的开朗性格在王太常仔细端详下露出的嫣然微笑中，在同母亲分别对“殊不悲恋”的表现中，就已有所露。

　　在她身上，永远也找不到一丝愁苦的痕迹，永远也看不见半点忧伤的影子。同痴儿元丰一起生活，小翠是“殊欢笑，不为嫌。”

　　她把自己的别院变成了一个游戏场，终日和元丰以及丫头们一起嬉戏。“刺步作圆，蹋蹴为笑”，“涂公子作花面如鬼”，以及扮古人，玩的名目既多，花样也新奇别致，整天奔逐笑闹，弹琴跳舞，不但闹得全家皆知，最后连邻里也知道。

　　这个“善谑”的特点表现在小翠的一言一行，一举一动之中。 2.聪慧、干练、果断和坚强。

　　在王给谏与王待御政治斗争的环境中，王给谏越是寻隙中伤小翠的公公王待御，她的玩笑开得也就愈大，以致最后王待御时而无可奈何地概叹“余祸不远矣”，时而“惊颜如土”，大哭“指日赤吾族矣！”通过这种反衬，小翠“善谑”的主要性格特征更加鲜明耀眼了。但是小翠并不是单纯的“善谑”，通过这次事件，我们可以看出“善谑”中透露着小翠的聪慧、干练、果断和坚强。

　　在整个事件中，小翠的杰出之处，不仅表现在计策本身的仔细周密，使仇敌自投罗网，还表现在她知道王给谏要害王太常，与元丰成礼后，就开始准备，把元丰的痴疾这一生理弱点变成有利条件。这些都充分显示出了小翠的足智多谋。

　　3.小翠 狐女小翠是一个性格塑造得很成功的人物形象。 1.她最引人瞩目的特点便是“善谑”。

　　她那天真活泼、无忧无虑的开朗性格在王太常仔细端详下露出。

　　东昌府乡间牛医卞三，家境清贫，和女儿胭脂相依为命。

　　胭脂聪明美丽，因偶遇秀才鄂秋隼一见钟情，正在梦中与鄂秋隼同游仙境，忽被父亲卞三大喊捉贼声惊醒，急忙奔到前院，见父亲已被杀身死，手中紧握绣鞋一只。聊城县知县张宏审理此案，他一见胭脂美貌，二见有绣鞋为凭，就主观臆断为奸杀凶案，经拷问得知胭脂曾将绣鞋赠送给秀才鄂秋隼，就把鄂秋隼和胭脂双双拘捕入狱。

　　鄂秋隼是一书生，为人忠厚老实，同窗秀才都认为他绝不是凶手，秋隼的好友宿介因见绣鞋是由他而引起的，想告官自首以释鄂秋隼的罪名，但他的相好寡妇王春兰怕县官对宿介判罪而苦心劝阻。于是，宿介便和众秀才联名上告，为鄂秋隼申冤。

　　新任东昌知府吴南岱接着审理此案，他经过调查证实鄂秋隼没有作案，同时经过私访探知绣鞋的来历。原来那一天鄂秋隼和胭脂巧遇时，正好被王春兰看见。

　　春兰见他俩是天生的一对，有意说合，便将此事告知宿介。宿介为成全好事，冒名鄂秋隼骗得胭脂绣鞋一只以作为给鄂秋隼的信物。

　　吴南岱又发现宿介和寡妇王春兰暗中相好，就断定凶手是宿介。于是将鄂秋隼、胭脂二人释放，把宿介定成死罪。

　　学台施愚山是吴南岱和张宏二人的老师。他到东昌府视察，见案情蹊跷，一再要吴南岱重新复查。

　　但吴南岱因自己纠正了张宏的错判，正自鸣得意，未予理会。施愚山仍谆谆引导，并和吴南岱等亲自到胭脂家察访。

　　在现场又拾得金钗一只，并又发现了许多疑点。从而使吴南岱感到自己纠错又错，需要重理此案。

　　经过再次审理，发现宿介骗得绣鞋的当晚就将它失落在路上，为浪荡公子毛大拾去。正当刑部批复就地处斩宿介的时候，凶手毛大又到胭脂家企图调戏胭脂，被当场拿获，终使案情大白。

　　鄂秋隼和胭脂，宿介和王春兰也双双结成百年之好。

　　东昌府乡间牛医卞三，家境清贫，和女儿胭脂相依为命。

　　胭脂聪明美丽，因偶遇秀才鄂秋隼一见钟情，正在梦中与鄂秋隼同游仙境，忽被父亲卞三大喊捉贼声惊醒，急忙奔到前院，见父亲已被杀身死，手中紧握绣鞋一只。聊城县知县张宏审理此案，他一见胭脂美貌，二见有绣鞋为凭，就主观臆断为奸杀凶案，经拷问得知胭脂曾将绣鞋赠送给秀才鄂秋隼，就把鄂秋隼和胭脂双双拘捕入狱。

　　鄂秋隼是一书生，为人忠厚老实，同窗秀才都认为他绝不是凶手，秋隼的好友宿介因见绣鞋是由他而引起的，想告官自首以释鄂秋隼的罪名，但他的相好寡妇王春兰怕县官对宿介判罪而苦心劝阻。于是，宿介便和众秀才联名上告，为鄂秋隼申冤。

　　新任东昌知府吴南岱接着审理此案，他经过调查证实鄂秋隼没有作案，同时经过私访探知绣鞋的来历。原来那一天鄂秋隼和胭脂巧遇时，正好被王春兰看见。

　　春兰见他俩是天生的一对，有意说合，便将此事告知宿介。宿介为成全好事，冒名鄂秋隼骗得胭脂绣鞋一只以作为给鄂秋隼的信物。

　　吴南岱又发现宿介和寡妇王春兰暗中相好，就断定凶手是宿介。于是将鄂秋隼、胭脂二人释放，把宿介定成死罪。

　　学台施愚山是吴南岱和张宏二人的老师。他到东昌府视察，见案情蹊跷，一再要吴南岱重新复查。

　　但吴南岱因自己纠正了张宏的错判，正自鸣得意，未予理会。施愚山仍谆谆引导，并和吴南岱等亲自到胭脂家察访。

　　在现场又拾得金钗一只，并又发现了许多疑点。从而使吴南岱感到自己纠错又错，需要重理此案。

　　经过再次审理，发现宿介骗得绣鞋的当晚就将它失落在路上，为浪荡公子毛大拾去。正当刑部批复就地处斩宿介的时候，凶手毛大又到胭脂家企图调戏胭脂，被当场拿获，终使案情大白。

　　鄂秋隼和胭脂，宿介和王春兰也双双结成百年之好。

　　《聊斋志异》是我国古典文言短篇小说的巅峰之作，蒲松龄以其如椽巨笔，不但生动描摹了一个时代的世间百态，而且塑造了形形色色、血肉丰满的人物形象。

　　本文拟从四个部分来对其进行研究。 第一部分：对“书生”这一概念作出比较清晰的界定，结合其与传统观念中“士”的关系，指出本文的研究对象主要是那些以进士为目标，但又尚未迈入仕途，处于社会中下层的读书人。

　　综述《聊斋》书生形象研究的历史与现状：从清代文人吉光片羽的评点，到近代各部文学史小说史的粗略带过，直至今日纷繁多样的论文和专著，对其的研究呈现出逐渐升温的特点。 第二部分：从《聊斋》书生们所处的现实世界入手，分析他们在当时时代背景下所体现出的悲剧色彩。

　　读书生活的清苦与应试生活的坎坷，使得他们的科举道路充满了艰辛；仕途不达，无以谋生，使得他们承受着沉重的的经济负担；与此同时，低下的社会地位也使得他们饱尝着世情的冷暖。 第三部分：从他们的精神世界来看，尽管现实艰难，命运多舛，但《聊斋》书生们身上传统的文人特色并没有因此消失，他们仍然是儒家传统伦理和道德的信奉者，“孝”、“悌”、“仁”、“义”、“礼”、“智"、“信”等品质在他们身上散发出夺目的光芒。

　　而相较之下，由于时代的限制，书生们在爱情中的光彩则较为微弱，呈现出一种“情”之缺失与遗憾。 第四部分：分析《聊斋》中的书生形象与其作者蒲松龄之间息息相关、绝难分割的联系，在《聊斋》书生的身上，处处映现出蒲松龄自身的“倒影”——无论是其人生前期的春风得意，还是后期的孤独愤懑，都在其笔下的书生身上得到了淋漓尽致的体现。

　　而在精神层面上，蒲松龄将其自身所具有的性情和道德加以理想化，投射到其塑造的《聊斋》书生们身上，使这些形象散发出夺目的光彩。作为一个封建社会的下层文人，蒲松龄饱尝了世间的艰辛与困苦，因此，在进行文学创作时，他凭借一股愤懑不平之气，为其笔下的书生们创造了一个个花好月圆的美满结局。

　　但这种美满毕竟只不过是作者愁苦无聊之中的一种自我抚慰、自我抒解而已，一种深沉而悲凉的感伤气氛，牢牢的笼罩在这种抚慰和抒解之上。可以说，《聊斋》书生的悲剧，就是蒲松龄的悲剧，更是那个时代所有文人的悲剧。

　　《连城》中男主人公乔生也是作者着力刻画的人物。而且从异史氏曰“一笑之知，许之以身，世人或议其痴；彼田横五百人，岂尽愚哉！此知希之贵，贤豪所以感结而不能自已也。

　　顾茫茫海内，遂使锦绣才人，仅倾心于峨眉之一笑也。亦可慨矣”的感叹中，可以看出作者的写作目的是借乔生和连城的爱情故事来抒发自己对具有侠肝义胆却遭遇不幸的书生的痛惜之情。

　　正因为乔生是作者情感抒发的载体，连城是心中理想女性的寄托，因此《连城》中的乔生和连城都是故事的主人公。而在《聊斋志异》中那些突出女性弱化男性的爱情篇章中，乔生形象更显得卓尔不群。

　　乔生不是拥有奇特之术的异人，不是潇洒自由的仙人，也不是掌握他人生杀大权的阎王，而是一个生活在社会下层的普通读书人。

　　他有着读书人的理想，有着世俗人的情欲，但他又与众不同，为人肝胆侠义，为情全心投入，为爱执着炽热。他是蒲松龄在感悟人情冷暖、社会百态的现实生活中根据自己的人格理想塑造的理想男性，他是《聊斋志异》中最为光彩的男性形象。

　　《连城》中的乔生为了报答连城的知己之爱，不仅为连城舍命割肉，甚至为连城欣然就死。在地狱中面对连城的疑问，乔生以“卿死，仆何敢生”回答。

　　这虽然不是什么山盟海誓的言语，但却具有催人泪下的力量，乔生的这句简短的话足可以让阴冷的地狱散发出比炭火更热的温暖，这种温暖是人性之光的魅力。乔生对连城可谓用情至极，为情献身，为情而乐死厌生。

　　为爱情而舍弃自己，这种有情人在《聊斋志异》中也并非只有乔生一个，《香玉》中的黄生，《辛十四娘》中的冯生似乎也是这类人，但与乔生相比，他们的言行也缺乏感人的力量。

　　在爱情方面，蒲松龄用“一笑之知，许之以身，世人或议其痴”来评价乔生。“痴”的本义是呆傻，但在文学家心中往往有另外的含义。欧阳修的《玉楼春》里有“人生自是有情痴，此恨不关风与月”一语，将情和痴连用，可见痴是情的极致。

　　欧阳修的这一思想在明清时期得到了文学家的普遍认同，曹雪芹的《红楼梦》经常用“痴”传“情”，除了回目中用“痴女儿”、“痴情女”、“痴公子”、“慰痴颦”外，在表达写作主旨时更是用“或情或痴”、“痴男怨女”等语来显示对“痴”的全新诠释。

　　的确，在这些有个性的作家笔下，“痴”不再是低智商的代名词，而是情的极点。乔生被世俗人批评的“痴”，正是他用情至深的表现。

　　扩展资料：

　　《聊斋志异·连城》是一篇感天动地的爱情故事。蒲松龄在“至情论”的基础上，将复杂真实的社会生活融入到青年男女的爱情之中，在连城和乔生为爱而死生生死死的动人故事里蕴含了厚重的现实基础。

　　而在这黑暗社会中所发生的真挚爱情故事更透露了蒲松龄对美好人性的向往和渴求，尤其是与作者人生经历颇为相似的乔生形象在最大程度上体现了蒲松龄的人格理想，寄托了蒲松龄的情感愿望。

　　《连城》与《聊斋志异》中的其它爱情篇章如《青梅》、《阿宝》、《婴宁》、《辛十四娘》等在命名方式上都是以女主人公的名字命名的，但在人物塑造方面《连城》与其它同类故事却存在着很大的差异。《青梅》等篇都以女性为主要描写和寄托对象。

　　《香玉》一篇是作者着力歌颂真情的爱情故事。异史氏曰中说“情之至者，鬼神可通。花以鬼从，而人以魂寄，非其结于情者深耶？一去而两殉之，即非坚贞，亦为情死矣。人不能贞，亦其情之不笃耳”，足可表明蒲松龄对男女深情的赞扬之情。但是故事里却有很多让人不舒服的地方。

　　《青梅》中的张生、《封三娘》中的孟安仁等都与乔生一样，是作者赞扬的对象。“张生，字介受，家窭贫，无恒产，税居王第。性纯孝，制行不苟，又笃于学”，“青梅偶至其家，见生据石啖糠粥；入室与生母絮语，见案上具豚蹄焉。

　　时翁卧病，生入，抱父而私，便液污衣，翁觉之而自恨；生掩其迹，急出自濯，恐翁知”，充分显示了张生的纯良天性。面对青梅的自荐，张生考虑得也非常周全，既不以色乱性，又不愿辜负青梅的爱重之情，同时还考虑到婚姻与父母的关系。

　　在《聊斋志异》中，张生是唯一一个在爱情面前如此清醒的男性。但在青梅“嫔于生”后，青梅就成了家庭的主角，张生完全退居幕后，因此张生与青梅的爱情也是建立在青梅对张生的看重和奉献基础上的。

　　参考资料来源：百度百科-聊斋志异

　　参考资料来源：百度百科-连城

　　参考资料来源：百度百科-史连城