如何评价痖弦的诗歌？

　　该回答分两部分，一为痖弦其人，二为痖弦其诗。第二部分不写，由个人体会。第一部分可以满看一下。

　　1.痖弦其人

　　20世纪中期，痖弦随军从大陆前往台湾。“痖弦”这一笔名也是在那时得以确立，“弦”对应痖弦家乡河南的一种弦乐器—坠胡，音色宏亮；“痖”通“哑”，意指诗人思乡以至家乡弦乐的音色听起来多少也有点嘶哑。

　　1953年，他在《现代诗》中发表第一篇诗作《我是一首静美的小花》，翌年10月，和张默，洛夫三人创办“创世纪诗社”，此后，正式开启自己的诗歌生涯。至1966年封笔，转心投向报纸工作，共计13年，诗作数量不到二百首。但在台湾诗坛的影响不小，乃至大陆诗坛也是一样，类法国的波德莱尔，后者也是凭较少的诗作享誉诗坛，当然有不少是其艺术评论的功劳。

　　1998年，痖弦退去报纸工作，到温哥华和家人团聚。至此他仍旧没有摆脱自己的异乡人身份，和张枣的处境类似，且两者在语言的运用上都有一种甜味，现代汉语的甜味。

　　痖弦的阅读史较庞杂，有论者据其诗歌意象将痖弦的创作历程氛围四个时期（由甜美至神秘，再到荒原和日常）。这样的分法大致捋清了痖弦的诗作总体上给人的感受，但作为分期仍是不够准确，有混淆的风险。该论者的依据在于以痖弦的阅读史一一对应，而忽视了创作本身的多义性和综合性，因而未能有更加深刻的探究。

　　痖弦在1956至1959期间发表作品较多，分受何其芳，里尔克，艾略特多人的影响，其中他们的影响并不能够分割清晰的，最起码的，何其芳和里尔克的影响应当划归到一起。两人都重视意象的美感协音乐性的呈现，按痖弦的原话来说，是一种“精致或小巧”的完美，语言是连贯的，有节奏的。到艾略特这边，语言得到了较高的地位，它的形式开始丰富起来，语言一转为连缀的，意象呈跳跃的姿态。再到后来，痖弦摆脱诸多心目中诗神的影响，走出自己的风格，这另列一个时期，完全是妥当的。

　　笔者认为比较合适的分法是分为三个时期（按痖弦的创作史来分），第一个阶段（1953—1958）,何其芳—里尔克时期，于该时期，痖弦重视“绘画式的临摹”和诗歌内韵的呈现。第二个阶段（1958—1965）艾略特时期，诗人推奉一种跳跃的技术，诗歌由此有一种敏捷的特质。第三个时期（1965—1966）痖弦时期，诗人在意象上离弃了何其芳，里尔克等人的美感和音乐性的极端追求，转向日常生活；在技术上舍弃了艾略特及超现实主义者的跳跃性，转向自己平实的诗歌技术。由上，又可以有一种更大的划分视域，即从痖弦的诗歌生涯来划分，即前痖弦时期，在痖弦时期，后痖弦时期。前痖弦时期，痖弦分受何其芳，里尔克，艾略特多人影响，从1953年始到1965年结束，代表作有《春日》，《深渊》，《如歌的行板》；在痖弦时期，痖弦成为痖弦，开辟作有《一般之歌》；后痖弦时期，痖弦放弃写诗，对于痖弦来说是一个去诗化的时期，代表有编辑痖弦，老人痖弦。