古代诗歌鉴赏知识点梳理

　　一、鉴赏诗歌的形象

　　诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。

　　（一）人物形象。

　　诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公即诗人自己,或者是作品刻画的人物形象。

　　1．主人公形象

　　即诗歌中描写的人物形象。

　　柳永的《雨霖铃》：写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的艺术形象。

　　王昌龄的《出塞》塑造了戍边战士忠心报国，献身边塞的形象。

　　2．诗人形象

　　诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是“诗化了的作者”，是作者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，一般有下面几种形象类型。

　　（1）傲视权贵、傲岸不羁的形象。如李白：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”

　　（2）心忧天下、忧国忧民的形象。如杜甫：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”

　　（3）寄情山水、归隐田园的隐者形象。如陶渊明：“采菊东篱下，悠然见南山。”

　　（4）怀才不遇、壮志难酬的形象。如陈子昂的念天地之悠悠。

　　（5）矢志报国、慷慨愤世的形象。如陆游和辛弃疾。

　　（6）友人送别、思念故乡的形象。如王维的《九月九日忆山东兄弟》。

　　（7）献身边塞、反对征伐的形象。如王昌龄的《出塞》。

　　（8）爱恨情长的形象。如柳永的《雨霖铃》。

　　（二）景物形象

　　1、诗歌中的湖光山色、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。

　　2、借助意象，品味意境。

　　“意”是诗人在诗中抒发的思想情感，“境”是诗歌中所描绘的生活图景，“意”与“境”融合一致所形成的艺术境界就叫“意境”。

　　（三）事物形象

　　多见于咏物诗。

　　二、鉴赏诗歌的表达技巧

　　艺术技巧

　　（一）表达方式

　　叙述、描写、议论、抒情、（说明）。其中韩国剧描写、抒情是考查的重点。

　　（1）记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。

　　（2）议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。

　　（3）抒情：有直抒胸臆和间接抒情两种。

　　（4）描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。

　　（二）修辞手法

　　修辞手法在古诗中经常出现的有：

　　（1）比喻。“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。”化深奥为浅显，化平淡为生动，化抽象为具体。

　　（2）拟人。“荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。”化物为人，亲切自然；生动活泼，具体形象。

　　（3）夸张。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”突出特征，强化感情；烘托气氛，增强感染力。

　　（4）双关。如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。”表达含蓄，语义丰富。

　　（5）反问。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”加强语气，加重语势；激发感情，加深印象。

　　（6）设问。“问君何能尔？心远地自偏。”提出问题，引起注意；启发思考，加深理解。

　　（7）借代：不直接的说出事物，而用相关的事物来代替所要表达的事物。

　　（8）对偶：结构对称，形式整齐；节奏鲜明，音节和谐；高度概括，富有表现力。

　　（9）排比：结构紧凑，文意贯通；增强文章的气势，增强文章的感染力。（增强语势，强化感情。）

　　（三）表现手法

　　诗歌常见的表现手法；

　　1、衬托，分正衬和反衬。正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。

　　2、联想和想像，又叫虚实结合，如“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。

　　3、对比。如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。使事物特征鲜明突出，表达强烈的感情。

　　4、烘托：通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明突出的一种表现手法。

　　5、象征(托物言志）：通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

　　6、用典：用典有用事和引用前人诗句两种。

　　7、抑扬结合：不从正面平铺直陈，先从反面着笔，加以贬抑否定或肯定，而后透露出自己的真实意图。有先扬后抑和先抑后扬之分。

　　8、比兴。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。先言它物引起所咏之物。

　　三、鉴赏诗歌的语言

　　诗歌语言

　　诗歌语言风格的类别：平淡（质朴）、工丽、典雅、直率、委婉、自然、清新、雄奇、豪放、悲慨、冼炼、沉郁、通俗（口语化）、隽永、绚丽、明快、简洁等。

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