小学生对名画神还原：艺术素养从小培养，名画欣赏不能少的一门课

　　最近，一组小学生模仿名画的照片刷屏网络，直接上图：

　　

　　多了一点萌萌哒！

　　

　　这个神态，我给100分！

　　

　　这个烟斗没放嘴里吧？

　　

　　有种说不出的相似感。

　　

　　一样的侧颜杀，没错了！

　　

　　形似与神似兼具！

　　这群孩子对名画的模仿不仅形似，而且神似。

　　在模仿名画的过程中，孩子必须要仔细观察画中的光线、色彩、线条、动作、神态、表情、场景、布局，再将自己视觉捕捉到的形象，用自己的理解表现出来，这过程非常考验孩子的创造力和观察力。

　　而且，即使是同一副画，不同的孩子也会有不同的呈现，每个人都是独一无二的。

　　看下图：

　　

　　其实不管是大人、孩子，名画都充满了吸引力，散发着经久不衰的魅力。

　　歌星张靓颖也曾经制作了一个很特别的MV，叫做《dust my shoulders off》，一首歌，让《夜游者》《自画像》《拾穗者》《戴珍珠耳环的少女》等十一幅世界名画活起来，使人大开眼界，创意十足。

　　

　　仿妆博主宇芽的《蒙娜丽莎》《抱银鼠的女子》仿妆，更是让人惊艳不已。

　　

　　

　　哪边是名画？这简直一模一样

　　经典的作品，总是能够源源不断地给人们无限的灵感和启迪，在每一个时代都能大放光彩。

　　名画欣赏是孩子不能缺少的一门课。为什么呢？

　　一、让孩子去发现美——视觉的训练

　　台中师范学院博士生导师王财贵认为：

　　孩子在3周岁前，应该听尽世界名曲看完世界名画。孩子的早期教育，不能缺少视觉的训练，这是培养孩子审美的重要途径。

　　当宝宝一生下来，他感知到这个世界的光，他的视觉神经就在发育了，丰富的色彩和多样的线条，会刺激孩子的视觉神经的发育。

　　而且，这种刺激越早越好，至少要在6岁之前。因为13岁之后，孩子的视觉神经发育成熟，这种刺激会极大减弱。

　　

　　有一期的《育儿大师》里，8岁的重庆女孩李欣蔓是学校里的“最强大脑”。节目组准备了30张几乎一模一样的脸谱图案，然后主持人从这些图片中随机抽出一张再放回原处，让欣蔓把抽出的那种找出来。

　　几分钟以后，不可思议的事情发生了，在这些毫无差别的图片中，她准确无误地将主持人抽出的图片找到了。欣蔓说，她是靠色差找出的图片。

　　

　　这些图片色差估计只有电脑可以分辨，她是如何做到的呢？

　　原来，欣蔓的外婆从她3岁开始，就开始用闪卡帮助她练习观察力和对色彩的感知力，使她具有异于常人的观察力和分辨力。

　　这个例子也说明，视觉训练一定要在孩子6岁前开始。

　　当孩子在早期经过了各种图片色彩的训练，他们眼中的世界将会比没有经过训练的孩子更加五光十色。

　　

　　《星空》

　　其实，名画比一般图片更加适合作为训练图片，因为大师级的作品，在色彩和构图都都更加考究，从小让孩子欣赏世界名画，对他终身的审美素养都有很大意义。

　　二、让孩子去感受美——情感的表达

　　每一幅画都有一个故事：

　　1888年夏天，梵高知道高更要来阿尔，高兴极了，他盼望和高更一起住、一起画画、一起谈艺术。为了给高更一个优雅的住所，他到田野里摘了盛放的向日葵，带回家，插在陶罐里。

　　

　　《向日葵》

　　他写信给高更，告诉他如何布置的房间，也告诉他，自己开始花向日葵。仿佛向日葵就是他与高更友谊的象征。向日葵画好后，他把画挂在高更的房间里，等待朋友的到来。

　　为了迎接高更，梵高一连画了10多张《向日葵》。画中，有盛放的向日葵、有折断的向日葵，有干枯的向日葵，各种形态的向日葵，都散发着对生命和热情的向往。

　　

　　《割耳自画像》

　　很可惜，高更在跟梵高相处了2个月后，落荒而逃。梵高用剃刀割下了自己的耳朵。之后便有了《割耳自画像》。

　　而高更更加传奇。毛姆的小说《月亮和六便士》便是以高更为原型。小说中斯特里克兰本来是伦敦交易所的一名经纪人，有漂亮的妻子和可爱的孩子，可是，他却毅然决然地放弃了优渥的生活，跑到巴黎学画画，后来流落街头，一边画画，一边流浪。

　　

　　最后，他流落到南美洲一个叫做大溪地的岛上，死前留下了旷世绝作，却嘱托身边的人替他全部焚烧。有些人，为了自己的热爱，不惜燃烧自己的生命，去追求属于自己的月亮。

　　名画经久不衰的秘密，其实是隐藏在画作背后的情感力量。蒙娜丽莎的微笑神秘了500年，带珍珠耳环的少女的侧身回首、似笑还嗔的回眸让人流连了300年。每一幅画作，都蕴涵着一定的时代背景和深厚人文气息。

　　

　　《戴珍珠耳环的少女》

　　对于年龄稍大的孩子，在欣赏名画的时候，更要侧重于情感引导，让孩子去发现名画背后的故事，名画的作者和经历，激发孩子内在的情感体验，让孩子对画作有更深的理解。家长可以向孩子传达一个欣赏理念，大部分优秀的画作实际上都只是载体，真正能够打动人心的，是画作所呈现出来的内涵和情感。

　　这就将孩子对名画表象的欣赏，引向更深层次，由表及里，加深孩子对绘画艺术的感知，也会潜移默化地提高孩子的艺术素养，培养孩子的内在气质。

　　三、让孩子去创造美——灵性的释放

　　有研究表明，名画欣赏对开发孩子右脑非常有好处。

　　右脑主要负责空间形象记忆、直觉、情感、身体协调、视知觉、美术、音乐节奏、想象、灵感、顿悟等，思维方式具有无序性、跳跃性、直觉性等。美国心理生物学家斯佩里认为右脑具有图像化机能，如创造能力、想象能力，如第六感、念力、直觉力、灵感、梦境等；超高速大量记忆，如速读、记忆力。

　　

　　右脑开发较好的孩子，在以后的生活和学习中会更有想象力和创造力。

　　就像那些模仿名画的小学生，必然是加入了自己很多的创意，才实现了对名画独一无二的呈现。当孩子发现美、欣赏美之后，也会自然而然地去创造属于自己的美、自己的名画，从而释放孩子的灵性。

　　那么，在欣赏名画中引导孩子发现美、感受美和创造美，最重要的是什么呢？

　　毕业于著名的武藏野美术大学结城昌子女士认为，名画欣赏不能是单方面的将名画的魅力强加于孩子，而应该是和孩子一起站在名画之前，共同去思考、发掘和寻找名画的魅力和乐趣。

　　27年前她出版了一套绘本，叫做《你好！艺术》，今年3月首次引入我国。这套绘本的创作理念是：“和艺术偶遇或相遇”。让名画与我们不再遥远，也不再刻意，而变成了一场自然而然的相遇。

　　

　　她的理念，启发我们，在与孩子一起欣赏名画的过程中，家长要特别注意几点：

　　1.激发孩子兴趣，顺应孩子天性。让一切都自然而然，而不是刻意的灌输。

　　

　　《你好，艺术！》站在孩子的角度，有贴近儿童的观画视角和语言，充满场景感、对话性和互动性。如，在欣赏梵高的《星空》时，就配了一首童谣似的小诗：

　　小镇的天空， 有好多旋涡在旋转。 转! 转! 转! 山顶上的月亮， 也像光环在打转。 转! 转! 转! 云朵转成了大大的旋涡， 贪心地想把天空吞下肚。 转! 转! 转! 连星星也跟着打转。 大地静悄悄的， 只有美丽的夜空， 伴着小镇沉沉入睡。

　　朗朗上口，短短几句话，就抓住了画作的特点，表达出画作的气氛，孩子听上几遍可能就会不自觉地读出来。

　　这本绘本为了激发孩子兴趣，还增进了亲子互动，设计创意游戏。书中的每一幅画都放出了一幅局部画，可以让小朋友去找一下这个局部画在整画的什么位置。

　　如在卢梭的画中找植物，然后引导小朋友发挥想象力，画出这些植物。让孩子在游戏中感受事物之美。

　　2.注重对孩子想象力的引导。

　　家长在和孩子一起欣赏名画时，要注意向孩子提出问题，比如，你看到了什么？你想到了什么？你觉得画的是什么？

　　这些有效的提问，会让孩子将问题迁移到生活经验中，引导孩子自主思考和表达，说中自己心中的想法，增强孩子的想象力。

　　《你好！艺术》绘本中，也很注重提问。

　　

　　比如这幅毕加索的画，家长就可以问孩子几个小问题，

　　“毕加索画的人，为什么有这么多张脸？她到底在看前面，还是看左边，还是看右边？”

　　“她好像是在看着船，又像是在看着花？到底在看什么呢？”

　　不同的孩子一定会有不同的答案，每个答案都没有正误之分，都是孩子的感受，孩子的想象。

　　3.注重寓教于乐，知识增量。

　　对于年龄大一点的孩子，在欣赏名画的过程中，融入知识也是很必要的。

　　比如画家的生平、画作的创作、绘画艺术知识等等，《你好！艺术》这套名画绘本，对于小学生也是很好的读物，可以增长孩子深入理解画作，增长艺术知识，对绘画艺术发展产生兴趣。

　　如，在介绍莫奈的《日出印象》时，指出了这就是“印象派”的来源，在欣赏名画中不知不觉增长孩子的知识。