“音乐教母”谷建芬：80岁丧夫又丧女，毛阿敏那英让年迈的她老有所依

　　她被誉为“中国歌坛的一面旗帜”，她说：“我要将一生都奉献给音乐。”

　　她曾写下过《烛光里的妈妈》、《滚滚长江东逝水》、《妈妈的吻》、《歌声与微笑》、《今天是你的生日》等诸多经典作品。

　　她就是被称为“音乐教母”的著名作曲家，谷建芬。

　　

　　然而她这一生的命运却极为坎坷，年轻时饱受周围人的冷眼与歧视，晚年又接连失去丈夫和女儿。

　　幸好她还有几位仁义孝顺的徒弟，毛阿敏、那英等人都愿意陪伴在年迈的她身边……

　　

　　1953年，谷建芬出生在日本大阪。

　　1941年，6岁的她跟随母亲一起乘上了回国的轮船。

　　在船上天真的问母亲，我们要去哪？

　　母亲目光坚定地跟她说：“我们要回家。”

　　

　　当时她还不明白，母亲口中的“回家”究竟是何含义，父母带她定居在了辽宁大连。

　　对于年幼的她而言，这里的一切都是那样的陌生。

　　“露从今夜白，月是故乡明。”

　　从前父母口中经常会念叨这两句诗词，如今他们终于回到了这片热爱的土地上，回到了家乡。

　　

　　刚刚回国的她一切都非常不适应，经常会哭泣，思念自己以前的住处和同学好友们。

　　好在，每每伤心难过时，都有音乐与她作伴。

　　她从小就展现出了音乐的天赋，父母也怕埋没了她的才华，一直对她学习音乐大力支持，甚至不惜花费巨资为她购买了一架钢琴。

　　“歌声带给我的东西是那么美好，但有时又觉得歌声带了我一种说不出的悲伤。”

　　

　　音乐于她而言，仿佛就是她的灵魂，是她与生俱来的必不可少的一样重要事物。

　　15岁那年，她就考上了文工团，担任起了钢琴伴奏，那时的她才华横溢出众，自然而然就成为了众人瞩目的焦点。

　　次年，她进入到东北音专继续深造，自此开始了学习作曲的道路。

　　当时教授她的，是两位著名的音乐从业者。

　　

　　一位是老一辈著名的作曲家和音乐教育家，霍存慧。

　　曾演唱《我和我的祖国》的秦咏诚，就是霍老最得意的门生之一；

　　另一位则是谱写过《我们是共产主义接班人》的著名女作曲家、钢琴演奏家，寄明。

　　霍存慧与寄明

　　有这样两位名师指导，再加上她的音乐才华，令她进步飞速，成为了众人眼中的“天之娇女”。

　　1955年，20岁的她被分配到了中央歌舞团，专程为团里自己的舞蹈进行音乐创作。

　　那是她第一次真正感受到自己的爱国之心。

　　当时的她第一次来北京，就像所有第一次到北京的人一样，她也非常想要去著名的天安门看一看。

　　

　　没想到刚刚踏上北京的她，正赶上了那年的国庆节。

　　她和20多名同行的伙伴一起，涌入了热闹的人群中，大家一起在天安门的广场上，欢度了那夜的狂欢活动。

　　也是在那夜之后，她体内属于祖国的血液真正苏醒，她满含热泪，暗暗决定，一定要为祖国奉献自己的全部才华。

　　自此之后她开始了潜心创作，也写了许多动听的乐曲。

　　

　　用她自己的话来说：“歌词没有旋律，就像是没有灵魂的口水话。”

　　她在心中发誓，一定要为祖国写出一首拥有灵魂的传世歌曲。

　　只是这个心愿还未实现，她就先迎来了人生的低谷。

　　随着环境的变化，一切都进入了凛冽的寒冬。

　　她出生日本的事情，也成为大家排挤嘲讽她的原因。

　　

　　幸好在众人嘲笑挖苦她时，有一个男人一直在她的身边不离不弃，始终都陪伴她，守护她。

　　“不管别人如何对待你，我都会陪在你的身边，绝不变心。”

　　劳作三年，她与丈夫终于修成了正果，上面看在邢波的面子上，特批了二人几日假期。

　　令她们可以顺利的办理了结婚证明，之后不久，她接连生下两个女儿。

　　

　　那段时间，丈夫与女儿给了她无限的力量与勇气。

　　“一夜的春风就把所有的事，都吹散了。”

　　1978年，42岁的她，才终于迎来了春天。

　　用她自己的话来说：“真正的青春时期到来，自己艺术创作的青春期真正的到来。”

　　

　　那时，她得到了一个去往国外学习交流的机会。

　　于是和丈夫商议后，她去往拉丁美洲，开启了长达一百多天的探索与走访。

　　她发现那里的音乐具有非常多的形式，融合了许多民族和乐器的特色，获得了极具独创性的新式音乐。

　　而且这种音乐被当地居民吸收得非常好，已经成为了那里人民生活的一部分。

　　

　　这令她极为震撼，并且深受启发，她认为，音乐就应该这样接地气，好的歌曲应该是可以让普通民众们都朗朗上口，相互传唱的。

　　于是回国后的她，转变了自己的创作方向，想要写出通俗易懂的歌曲来。

　　她认为所有的东西都不能凭空想象，一定要亲自出去听，出去看，要亲自走遍大江南北将那些东西凑集回来。

　　为了采风，她带着一个小录音机，从南方跑到北京，去往大大小小无数的城市。

　　

　　1980年，她在无意中发现了一首名为《八十年代新一辈》的词。

　　这首词题材新颖，朗朗上口，结构清晰，令她眼前一亮。

　　这不正是自己想要寻找的东西嘛。

　　很快，她就将这首词谱写成曲，成为了著名的歌曲《年轻的朋友来相会》。

　　这首歌曲由著名歌唱家朱逢博传唱至全国，并在大众中迅速普及开来，深受百姓们的欢迎。

　　

　　她说：“我写的歌，不是用来赚钱的，而是唱给百姓听的。”

　　1983年，一首《春之歌》，由李谷一在春晚的舞台上传唱。

　　祖国成立40周年时，她专程作了一首《今天是你的生日》，由“歌后”韦唯传唱响彻大地。

　　当年的春晚，由她作曲的《歌声与微笑》再度回响在全国人民的耳中。

　　韦唯

　　这几年中，她还先后写了《海滩的石子》、《妈妈的吻》、《采蘑菇的小姑娘》等儿歌，影响了一代又一代的孩子们。

　　她曾说：“我还有许多好作品都压在手里。”

　　也有许多人想要买下来，她都没有被利益所诱惑，她觉得对方并不适合这些歌，买了又有什么用呢。

　　她只想等有了合适的机会，再将这些歌拿出来，奉献给祖国，奉献给大众。

　　

　　1984年，49岁的她创办了“谷建芬声乐培训中心”。

　　“我不是为了挣钱，我要找到一批会唱歌的好苗子，将他们培养成才。”

　　为了创办这个培训中心，她变卖了家中所有的财产。

　　看着空荡荡的家，和丈夫以及两个女儿，她欲言又止。

　　

　　丈夫并没有多说什么，他只将变卖家产得到的5万元，放在了她的手中：“你想做什么，就去做吧，我和女儿都会支持你的。”

　　她接过这笔钱，感谢自己能够遇到如此深明大义体贴理解自己的家人

　　为了不辜负丈夫与女儿的期望，她开始四处寻觅有潜力的好苗子，将自己多年来的所学倾囊相授。

　　

　　孙楠、刘欢、苏红、解晓东、程琳等人都是出自她的门下。

　　她还为学生们找来了著名的男歌唱家、声乐教育家、中央乐团独唱演员金铁霖。

　　而她做的这一切，从头至尾都没有收取过一分钱。

　　不仅如此，她甚至还在学生们有困难的时候，每月补贴他们45块钱的饭费。

　　许多学生都说：“她既是我们的老师，又像是我们的母亲，每日都为我们操碎了心。”

　　

　　这其中她最为器重的徒弟，便是演唱了《渴望》的毛阿敏。

　　就连另一个徒弟那英，都曾多次当众“炮轰”老师：“偏心眼，把好的歌都给了毛阿敏。”

　　那英还说：“最坏的就是，让我试唱好了之后，再给毛阿敏。”

　　后来她听说了此事，并做了回应：“我从心底一直很看好那英，但是她唱的歌，一直没有毛阿敏入味、进戏。”

　　当然她也知道那英说这她“偏心眼”，并没什么恶意。

　　

　　众所周知，那英的嘴一向都比脑子快，这一点那英自己也是非常认同的。

　　“她这个人啊，就是话多直爽。她有一副好嗓子，却配了个狗脑子。”

　　这是谷建芬对那英的评价。

　　虽说她最器重毛阿敏，但其实她同样非常疼爱那英。

　　

　　说起她与那英相识，也算是一波三折。

　　在一个东北朋友的推荐下，她听到了那英的卡带。

　　可当时由于音响的质量不好，她也没有见到那英本人，不是很确定，于是就没再提这事。

　　后来那英去了北京参加比赛，她看过比赛后当即就决定考虑收下她，便叫那英第二天去自己的住处。

　　回到家一想，觉得那英的嗓音非常难碰，于是也不再犹豫直接将她带去了录音棚。

　　

　　后来她写了一首《绿叶对根的情意》，令毛阿敏一唱成名，刘欢也曾在不同舞台演唱过这首歌。

　　那首《烛光里的妈妈》在毛阿敏的演唱下，不知感动了多少了人。

　　她还为长篇历史电视剧《三国演义》写了片头曲《滚滚长江东逝水》，给歌由杨洪基浑厚的嗓音演唱，唱尽了豪情与悲壮。

　　

　　1997年，她专程为那英写了一首《青青世界》，令那英在春晚的舞台上大放异彩。

　　至今为止，班上的学生都在感慨：“现在哪还会有这样的班啊。”

　　后来培训班解散了，她难得有了些悠闲的状态。

　　

　　2004年，一位朋友无意中的一句话，令她有了新的人生目标：“你看现在的孩子，都没有歌唱了。”

　　就这样，69岁的她开始为幼儿园和小学生创作系列歌曲《新学堂歌》。

　　该系列预定为50首，均由古诗歌为词铺写而成。

　　为了能够创作好该系列，她翻遍了唐朝的诗词，她会认真仔细的查看诗歌的韵是什么，如何才能唱出来更加朗朗上口。

　　

　　那段时间她全神贯注，将全部的心神都投入在了歌曲的创作之上。

　　丈夫看在眼中，却是对她的身体充满了担忧。

　　2005年，当第一首《游子吟》写成后，在歌曲的录音现场，她一边听，眼泪一边落下。

　　那一刻，她知道自己放不下这件事了，她一定要努力的去写。

　　

　　“要为孩子们留下歌曲，让他们在歌声中长大。”

　　此后她更是废寝忘食，平均3个月就学一首歌，一年下来就是4-5首。

　　写了一半后，前20首歌就被出版了，并在各个幼儿园和中小学中传唱起来。

　　见到孩子们喜欢，她更加地卖力起来。

　　每天都会写到凌晨3、4点，一写起来什么都顾不上，连饭也经常忘记吃。

　　

　　眼看着她的头发迅速地白了起来，整个人肉眼可见的沧桑老去。

　　丈夫担心极了，劝说她：“写的差不多，就停一停，歇一歇。”

　　她总说：“知道了，我忙完就去歇。”

　　她总是习惯了丈夫在旁边的“唠叨”，却从没想过，有一天，这样的唠叨会不再响起。

　　那是在她完成了前49首，就差最后一首歌时，发生的事情。

　　2016年，多年来一直陪伴在身边的丈夫，因为心脏病发，突然离世了。

　　

　　耳畔还回荡着丈夫：“差不多就停一停”的唠叨声。

　　再回头时，却早已没了丈夫的身影。

　　一时间，她无法接受这个打击，整日以泪洗面，痛苦极了。

　　这么多年，她将自己的精力全都用在了音乐之上，从未想过有一天一直默默在身后支持陪伴自己的丈夫，会突然离开自己。

　　然而厄运并没有结束，仅仅在丈夫离世8个月后，小女儿就因突发脑出血也离开了她。

　　

　　先是失去了丈夫，又接着失去女儿，已经80岁高龄的她，根本无法接受。

　　丈夫才刚刚下葬，她还没适应双人床上只剩下自己一个，就让她又白发人送黑发人。

　　一生经过诸多坎坷的她，这一次终于倒了下来。

　　她病了，情绪被抑郁的阴霾所笼罩，完成无法走出来。

　　

　　她一个人经常坐在钢琴前发呆，一坐就是一整天。

　　手放在熟悉的琴键上却怎么都弹不成曲调。

　　她又拿出最后一首曲子，可之前想要写的东西却怎么都写不出来了。

　　手中的笔拿起又放下，眼神也越发空洞绝望。

　　那段时间，早已嫁为人妻的大女儿经常带着外孙外孙女来陪伴她。

　　

　　还有她教过的徒弟们，也都闻讯纷纷赶来陪伴。

　　可无论谁来劝说，萦绕在她心头的悲伤总也无法拭去。

　　直到有一天，她在众人的陪伴下，出去散心。

　　“有种幸福叫放手，有种痛苦叫占有。”

　　这两句话，突兀地闯入了她的视线中，顿时犹如当头棒喝般，令她脑中一片清明。

　　她心想，这话说的不就是自己吗，为什么自己不去幸福的放手呢？

　　

　　2017年，她将这两句话写进了最后一首歌里。

　　在舞台上，她听到孩子们用稚嫩纯真的童声，将这话唱了出来，如同第一首歌一样，眼泪瞬间顺着脸颊滑落。

　　直到被音乐声包围的这一刻，她才终于感到了释怀。

　　她觉得人世间还有这么人陪伴着她，她很高兴，也很幸福了。

　　

　　“这眼泪，是喜泪。”

　　她说：“有音乐陪伴着我，我一生绝对会很长久地走下去。”

　　这50首歌，她从70岁一直写到了82岁。

　　完成后，在全北京每一所中小学的每一个班级中，都配备了一版《新学堂歌》，歌声传遍了所有的中小学课堂。

　　后来，她又成立了“谷建芬音乐公益基金”，致力于弘扬和传承传统文化，推动青少年的音乐教育发展。

　　

　　她说：“我是用我老伴儿走后留下的钱来做这件事，我怕以后没有管这个事了。”

　　后来她坚持自己一个人居住，不肯搬去大女儿家也不肯找来保姆护工陪伴。

　　她一生坚韧一生要强。

　　但徒弟们都不放心她一个人，便纷纷隔三岔五地前来陪伴她。

　　

　　每逢过年过节，她家里比以前还要热闹，有空的徒弟们都会来陪着她一起过。

　　尤其是毛阿敏和那英，更是比别的人跑地都勤。

　　毛阿敏曾在采访中说：“自己和老师的关系，情同母女。”

　　2021年的新春佳节时，她就是在那英苏红等人的陪伴中度过的。

　　之后毛阿敏还特意带了螃蟹去探望老师。

　　

　　几个同门的师兄弟们亦是同桌吃饭，大家更是为了纪念而拍了几张照片。

　　照片中的她头发乌黑，满脸笑容丝毫不像是个八旬老人，依旧充满生机与活力。

　　而其他同桌吃饭的人也都非常地开心。

　　之后他们还一起为她庆祝生日，吃了长寿面，祝她能够一直长寿下去。

　　

　　央视著名主持人撒贝宁曾说：“真正的大师，一定是用他们全部的才华，在为一个民族的未来工作。”

　　如今已经88岁高龄的她，称得上一句“德才兼备”。

　　她凝聚了毕生的能量，全部奉献给了自己热爱的音乐，和自己所热爱的国家，为我们培养了一位位优秀的音乐人才。

　　

　　是一位值得我们尊敬的老艺术家。

　　祝愿她每日都能开心快乐，长寿安康。

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