“村花”不是谁都能演，干瘪黑瘦，一排烤瓷牙，观众越看越觉得假

　　

　　文|2号探秘人

　　编辑|2号探秘人

　　不知从何时起，内娱出现了这样一种现象。

　　年龄越大的演员，越爱往偶像剧里钻，在荧幕中扮演着不符合身份的角色。

　　装嫩、卖萌、耍天真，让人看得无语凝噎。

　　

　　而刚冒出头的新人演员，则是为了给自己的履历镀金，盯上了年代剧。

　　他们以为自己也会像《人世间》里的殷桃，《山海情》里的热依扎一样，让观众耳目一新。

　　

　　殊不知，越是真实无滤镜、越是接地气的题材，反而就像一个“照妖镜”一样，照出了他们的真实水平。

　　看着荧幕中这些假牙横行、张牙舞爪、刻意做作的演员，真是分分钟令人出戏。

　　

　　

　　《人生之路》李沁

　　随着《狂飙》打响了2023年的第一枪后，许多观众重新燃起了对国产剧的希望。

　　其中一部名为《人生之路》的影视剧，还未开播就获得了非常高的关注。

　　

　　只因为这部电视剧是《人生》改编的，而《人生》则获得过“茅盾文学奖”。

　　这样一部有分量的佳作，剧情人物线自然是严密得没话说。

　　只可惜，期待值拉得越大失望就越大。

　　

　　剧刚一开播，就迎来了网友不同程度地吐槽，尤其是女主李沁的演绎。

　　在这部剧中，女主的人设是一个敢爱敢恨、心地老实，虽然文化水平不高，但像一个小太阳一般的人物。

　　

　　在男主处于人生低谷时，她用自己的高能量去激励男主，帮助男主渡过难关。

　　但凡是看过这本小说的人，都会被女主这种阳光、水灵、质朴的性格打动。

　　然而李沁刚一出场，就颠覆了人们的想象。

　　

　　作为学昆曲出身的人，李沁那种出尘的气质，乃至整个娱乐圈都是独一份儿的。

　　无论是从形体还是外貌上，她都十分地出挑。

　　但是放在“刘巧珍”的身上，这种气质就有些违和。

　　

　　首先刘巧珍是一个陕北女子，在那样一个年代，下地干活是避免不了的。

　　或许是剧组考虑到了这一点，所以给李沁涂上了一层厚厚的黑粉底。

　　但正是这种黑粉底，冲淡了李沁身上的那种朝气，在剧中她就如同一个黑瘦的老太太，一点都不像是花季少女。

　　

　　

　　除了服化道上的不过关外，最让人出戏的就是李沁的那口白牙。

　　要知道，书中有一段描写的是，刘巧珍在看到高加林刷牙后，她才有模有样地模仿起来。

　　后来，刷牙这件事还成为了全村的新闻。

　　

　　毕竟在那个物资匮乏的时代，还身处在黄土高原，水质不行外，农民也没有刷牙的这个意识。

　　所以，他们的牙就算是干干净净，也不会这么白。

　　然而看看李沁的牙齿，不但白，还白得发亮。

　　

　　除了外形不符合外，最重要的就是演技了。

　　在李沁早期的作品中，大多数人设都是美强惨。

　　

　　而这种人设，也被李沁诠释得淋漓尽致，让人十分心疼。

　　尤其是她的哭戏，看得观众心都揪了起来。

　　但是她一旦饰演“傻白甜”这种人设时，就十分夸张，这还要源于她略带苦相的脸。

　　

　　这种长相的人，只有在做大动作时，才会让人感到情绪的外漏。

　　这也就是为什么生活中很多“臭脸”的人，一旦面无表情，大家就会觉得她不高兴。

　　

　　所以为了展现人物的内心走向，李沁的五官就不得不开始乱飞。

　　恰恰是这种太想演的心情，反而更让人出戏。

　　不过跟李沁的角色相比，赵露思的人物就更看不下去了。

　　

　　《胡同》赵露思

　　作为一个在胡同里长大的老北京，赵露思跟其他人物相比，就如同穿越过去的。

　　

　　首先从台词上来讲，她不仅一点北京口音都没有，甚至有些时候，不加字幕，完全不知道她在说什么。

　　

　　再加上她独有的韩式表演法，因此一个北京虎妞被她演成了泼辣、咋呼的韩剧女主。

　　

　　整部表演，用网友的话来说就是：突兀、流于表面。

　　

　　那么真正让人有代入感的角色，应该是怎样的呢？

　　先拿殷桃来说，私下里的殷桃气场强大，容貌气质俱在。

　　但是在《人世间》中，她一点都没有“星感”。

　　

　　刚出场时，一头麻花辫、粗布麻衣，安安静静地坐在那里，不用台词提醒，就是妥妥的“村花”。

　　

　　她没有刻意地扮土，但是从她的眼神中，能看出来被生活磨炼过的“苦”。

　　

　　从刚出场时的敏感柔弱，到经历大起大落，感情坚定后的歇斯底里。

　　这种年龄的跨越、人生的变迁，被她饰演得淋漓尽致，仿佛不是在看剧，而是在看纪录片。

　　除此之外，还有《隐入尘烟》里的海清。

　　

　　为了演好这部戏，她提前很久去思考人物心理、体验人物生活。

　　不像现在的很多年轻演员，只是为了演而演，模式化严重。

　　

　　经历过风吹日晒的黝黑皮肤、经历过生活折磨的浑浊眼神，蓬头垢面的造型和朴素的衣服。

　　

　　往人群里一站，简直就是“当地人”。

　　

　　

　　同样是饰演村花，《山海情》里的热依扎就要真实很多。

　　

　　作为一个新疆人，热依扎的长相本来就是美艳精致的，所以当网友得知她出演这一角色时，不少人都发出了质疑。

　　

　　万万没想到，等剧播出后，这个角色竟然成为了剧中“最亮点”的人物之一。

　　质朴的笑容、皲裂的肌肤、以及被晒出的高原红，尽显真实。

　　

　　除了容貌上的贴合外，她更是演出了农村女孩儿的无奈与辛酸。

　　纵使心里有自己的想法，但是在贫困生活面前，她还是低了一次又一次头。

　　

　　尤其是那段逃婚的剧情。

　　当她以为许久未见的初恋，与其他人一样逼她回去结婚时，那种委屈、不可置信，同时又夹杂着不甘的心情，被她饰演得出神入化。

　　

　　

　　像珍珠一般大的眼泪，啪啪往下掉，看得荧幕前的观众，心都揪在了一起。

　　同样让人印象深刻的，还有《最爱》里的蒋雯丽。

　　

　　在这部剧中，你感受不到她的任何演技，不知道的还以为是从当地拉来的群众演员。

　　

　　灰头土脸的打扮，晒出的高原红雀斑，结实有力的身材，一看就是经常干农活的农村妇女。

　　尤其是剧中那段骑猪的场面，看得人又惊奇又想笑，同时又带点心酸。

　　

　　本来是猪偷吃了她的粮食，她去找“猪”讨要说法，没想到到最后却骑到了猪背上。

　　不过正是这一幕，坐实她泼辣的性格。

　　

　　试问，就这样的场面，有哪个流量演员敢不用替身、不在乎形象、不使用道具出演的？

　　

　　同样是黄土高原为背景，同样是狡黠敢爱敢恨的性格。

　　闫妮在《斗牛》中的表现，就与李沁完全不同。

　　

　　她就像是一只野猴子一样，上窜下跳。

　　看热闹时，会爬树；不开心时，当众使脸色。

　　

　　

　　虽然这些举动让很多人不理解，但是大家却从不会出戏，还是因为她的身上有那种“粗粝接地气”感。

　　

　　当然了，要提起靠年代剧一举成名的人，就不得不提巩俐的名字。

　　当初在参演《秋菊打官司》时，为了演好这个角色，她跟海清一样，提前很久去体验当地的生活。

　　后来开拍后，就连同剧组的人员从她身边经过，都没认出她的样子。

　　

　　在这部剧中，她浑身上下散发着一种“土味儿”。

　　这种土，是遭受过生活磨难的苦。

　　

　　无论是从体态还是表情，我们能从巩俐身上感受到那股自卑劲儿。

　　

　　就拿她初次进城来说，为了防止被骗，她特意买了一件看起来还不错的外套穿在身上。

　　有了新衣服的衬托，虽然表面看起来自信了些，但是骨子里的她，还是透露着自卑的。

　　

　　这种自卑与自信的结合，将那种没见过世面，对大场面的不适应，表现得淋漓尽致。

　　

　　如果说“秋菊”的气质里带有“糙感”，那么“九儿”的气质里，就要精致很多。

　　这种精致不是体现在外表，而是骨子里的那股“韧劲”。

　　

　　无论遭遇多么苦难的事情，她没有放弃、没有屈服，而是一次又一次地站起来好好生活。

　　就拿她单手扛扁担这种娴熟劲儿，短短的几步路，就将农村人物的形象给立了起来。

　　

　　据悉，当初为了体现真实感，她练习了整整一个月，哪怕肩膀磨烂了无数次，她也从未想过用空桶进行练习。

　　就这样敬业的演员，又何尝演不出好的角色呢？

　　

　　结语

　　无论是农村妇女还是职场精英，最重要的是贴合人物，而不是让观众觉得“挂羊头卖狗肉”。

　　

　　都说扮丑容易扮美难，但是想要“丑”得让观众想看，这也是不容易的。

　　如果想要靠这种题材镀金，最起码要学会钻研人物，放下偶像包袱，而不是简简单单地套入模板，演一部算一部。

　　观众想看的从来都不是明星，而是角色。能立得住从来都不是人设，而是演技。