现在一些戏曲演员忘词、对口型、洒狗血等乱象严重，这应该改进

　　戏曲艺术博大精深，其中包含了许多的剧种，像我们熟知的有京剧、昆曲、秦腔、河北梆子、豫剧、黄梅戏、评戏等等都是戏曲艺术的重要组成部分，但是不得不说近些年戏曲艺术衰败了，这与外部原因有关系，然而京剧演员自身也不是一点问题都没有，我们今天就来聊一聊。

　　其实戏曲演员在表演过程中忘词这是正常，但是我们看近些年这种情况尤为严重，尤其是出现错误之后戏曲演员都要解释一下，无非就是什么临时救场或者是身体不太舒服之类的，我认为这么做没有意义。

　　因为在戏曲界有一句话，那就是“戏比天大”，既然是演出卖票就应该让观众满意，也正所谓台下十年功，台上一分钟，观众看的就是你在台上的表演，没有人回去纠结你背后付出了多少努力。

　　然而每一次演出京剧演员都应该严格要求自己，过去那些京剧老艺人哪一位不会一百多出戏，可是他们都能够熟记于心。现在京剧演员能够会二三十出戏就已经很不容易了，难道这都记不住吗？尤其是有人说我是救场之类的，这不是你不严格要求自己的借口，只要是登台了你就应该拿出百分之百的精力去演出。

　　对口型这件事在当今戏曲界也存在，其实我以前说过，如果是在一些节目上这还有情可原，因为毕竟不是卖票。

　　对口型其实唱还是这些戏曲名家演唱的，只不过是提前录制的最佳版本，然而在节目中播放戏曲演员对口型，这是为了节目效果更好。

　　但是如果要是卖票的正常演出那这么做就太不合适了，因为戏曲艺术是一门全面的艺术，讲究唱念做打，并且临场发挥也是十分重要的，所以说对口型实在是不正确的，也对不起观众的票钱。

　　“叫好主义”近些年在戏曲界十分流行，著名的京剧表演艺术家刘长瑜老师就曾经提及过“叫好主义”，她认为近些年京剧界很多演员为了追求叫好而忽略了剧情和人物本身，这是不正确的。

　　其实我认为刘长瑜老师说的没有问题，因为戏曲表演最重要的那就是让观众融入剧情，只有这样戏曲演员的表演才算是成功。正如京剧大师程砚秋所说，他曾经说过我“宁温不火”，也就是说程大师不希望演出之时台下叫好声不断，而是希望台下的观众能够被自己的演出所感染，只有这样才能算是成功。

　　现在一些京剧演员故意的拔高腔，这种做法看似卖力，但是实则与剧情和人物已经脱离了，观众看似叫好，实则也没有融入剧情，终归来说还是京剧演员表演的不成功。

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