《保你平安》：宋茜的角色买的不是重疾保险，是道德保险

　　

　　回顾大鹏自己导的作品，会发现口碑一直呈上升趋势，当中除了超出大鹏自己控制范围的《吉祥如意》，其他几部都是主流商业片，单从完成度来看，的确是有进步的。

　　《保你平安》的故事比较踏实地走三幕剧结构，并围绕主角设计了A故事和B故事，A故事就是辟谣线，B故事就是父女线，最终父女线为辟谣线提供了精神依托，然后向结局冲刺。

　　可能比较弱的就是从第二幕到第三幕的转接点，也就是主角从一无所有的至暗时刻，到重新振作的过程，张力做得不够，只是让魏平安跟女儿打了一通电话就解决了。

　　

　　不过这个位置还玩起了符号，也就是白马。在前作《缝纫机乐队》里就尝试过，但吉他雕塑实在太过直白，马则余味更足，算是一点进步。

　　当然这种符号如果放在影史中算是很初级的，在国产商业片的范围里进行比较的话，也没有宁浩在《无人区》里的马用得好。

　　片中徐峥的座驾先从汽车变成马拉汽车，再到直接骑马，是有变化且有层次的，而且燃点也强于《保你平安》。《缝纫机乐队》大鹏就有制造燃点的意图，但火候似乎还是差一些。

　　

　　观看这部电影可能有两种角度，是喜剧里面加入了现实题材，还是现实题材里面加入了喜剧元素？

　　如果是前者，抱着看喜剧的心态去观影，只要能被里面的梗逗笑，还附带着看到了一些现实题材，那就是意外收获。

　　而片中对一些社会现象的讽刺，在制造笑料的同时还带有一定的警示效果，诸如吃瓜群众、身体羞辱、流量为王等事件，都是当今时代特有的现象。

　　

　　如果主要想看现实题材的话，对作品的评价就取决于剖析深度，那么以上说的讽刺又稍微有悬疑片点流于表面了。

　　整个观影过程我在两种角度之间反复横跳。看到开头有发展“集安宇宙”的趋势，就进入喜剧为主的视角，顿时就有种不妙的感觉，因为主观上对《缝纫机乐队》有不好的印象。

　　直到核心事件揭开帷幕，祁致富跟魏平安说了关于韩露的传言，平安哥说“坐台小姐怎么了？埋咱这儿的人不让有道德瑕疵？”又进入了现实视角，开始觉得有意思起来。

　　

　　这个话题探讨下去可以带出很多面向的社会问题。就像《踏血寻梅》一样，本着“这件事为什么会发生”的原则，可以从好几个方向往深处挖掘。

　　《保你平安》也的确在探究事件发生的原因，可是挖掘的方向仅仅是证明韩露不是坐台小姐，这使得挖掘的深度止步于此了。

　　而韩露就真的被塑造成一个没有道德瑕疵的人。包括表演和摄影在内，这个人物就是一个菩萨形象，在以往许多主流电影中出现过无数次，功能性大于主体性。

　　

　　相比证明韩露不是坐台小姐，探讨坐台小姐是不是该被挖坟，所触及的问题会更深层。在主流影视作品中，凡是拍到这类话题，似乎总会有同样的毛病。

　　比如《梦华录》，它甚至比《保你平安》还保守，只是简单地把“以色事人”归结为人格问题，脱离了背后整个由男权主导的剥削系统。

　　现实中类似事情也不少见，唐山打人事件发生后，也有人称受害者是夜店女，意思就是被打也活该。

　　

　　这里面首先涉及了性别暴力，还包含了追求“完美受害者”的大众心理，此外还可以延伸出关于程序正义的问题，大有内容可挖。

　　我自己想象了一下，如果我是在上学的时候看了这部电影，也许会在被娱乐到的同时，还觉得自己深刻了一把。但阅历增多后，需求也越来越大。

　　坦白说，看了《保你平安》的开头，再看后面的情节发展有些失望。就像看了一个加长版《一年一度喜剧大赛》的作品，从头到尾只玩一个单一的game。

　　

　　当然如果从喜剧电影角度来看，其实还是能看到一些让人乐观的东西，现在国产喜剧的类型越来越细分，不再只有麻花系的舞台剧电影。

　　而且除《驴得水》这种例外，麻花电影多数是价值观偏守旧的作品。现在还能有现实讽刺喜剧，之前也有像《爱情神话》这样的都市喜剧，多元化总是好的。

　　说到《爱情神话》，里面徐峥的角色是女性作者写的男性，《保你平安》中的韩露则是男性作者写的女性。

　　

　　只比较这两个人物来的话，个人认为徐峥的角色要出彩很多。当然这跟创作能力有很大关系。诶，我发现算上刚才的《无人区》，怎么两次比较都跟徐峥杠上了？有够巧的。

　　如果从整体的创作环境来看，就有点让人悲观了，似乎只有通过喜剧的渠道，才能稍微谈及一些现实问题。而某些已经算温和的反映农村生活的写实电影，却莫名消失了。

　　创作者生产作品，观众评论作品，本是一个简单的流程。不过现在好像还多了一道程序，就是在谈论作品之前，观众先要对作品送上一句：祝你平安！

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