那些年给我们带来惊吓和快乐的10部经典恐怖片

　　因各国电影行业都在缩减开支，所以不需要大投资又能博得好票房的恐怖片便迅速地迎来了一波春天。

　　泰国和韩国合拍《灵媒》、马来西亚《南巫》、英美合拍《夜间小屋》皆取得良好的口碑。

　　《电锯惊魂》、《生化危机》、《万圣节》、《惊声尖叫》这些经典恐怖片，虽然也纷纷推出新作，但面对激烈的市场竞争，也显得招架无力。

　　今天，我们就聊聊那些年曾带给我们惊吓和快乐的经典恐怖片

　　10、十三号星期五（豆瓣6.4分）

　　

　　1980年的《十三号星期五》，在恐怖电影的外表下，其内核却是一部悬疑电影。静谧的郊外营地，一群学生来到度假的水晶湖营地，却暗藏着巨大的危险。

　　一个叫Jason的小男孩多年前在水晶湖失踪，导致妈妈精神失常，开始对到访水晶湖的游客实施虐杀。

　　而由于凶手行凶的过程一直都隐藏得很好，整部影片都被层层迷雾笼罩着，给观众带来悬疑刺激的观影体验，直到影片的最后，谜底才揭晓。

　　正是由于第一集的出色表现，系列续集也是前赴后继，风格也发生了根本性的转变，不再是走单纯的砍杀路线的悬疑恐怖片。

　　Jason，这个原本消失的小男孩终于出现了，已成长为一名魁梧彪悍的蒙面杀手，他开始把每一个来到水晶湖的人当成自己的杀人目标。

　　这个系列到目前为止一共推出了12部作品，Jason日积月累也有了自己的一套行头：衣衫破旧，戴面具，喜欢使用砍刀。

　　9、万圣节（豆瓣6.7分）

　　

　　1978年，电影《万圣节》在香港引进时，以“月光光心慌慌”作为片头，并沿用至今。

　　《万圣节》被称为砍杀类型片的始祖，片中杀人魔的形象设计、惊吓桥段的安排、灯光的处理、镜头的处理、剪辑的处理等等，都是后来同类电影所借鉴和模仿的，在《万圣节》中都有过这样的桥段设计。

　　而《万圣节》的故事构架，也有其独到之处。

　　杀人魔麦克尔·麦尔斯6岁时因杀害姐姐被送进精神病院，妹妹劳瑞·斯特罗德(LauryStroder)则因车祸失去记忆，15年后，麦尔斯逃离精神病院，开始对妹妹展开追杀。

　　杀人魔与女主角相爱相杀的故事设定，比起同时期的其他恐怖片来说，还是有很大的进步的。

　　而影片的投资只有30万美元，导演为了节省成本，把原本几天内发生在剧本上的故事浓缩到1天内，让演员们在紧凑丰满的故事情节的同时，也不需要频繁更换戏服。

　　“万圣节”系列亦有12部作品至今，其中1至8集为一个系列，9至10集为重启系列，而2018年的“万圣节11”和2021年的“万圣节：杀戮”则直接延续1978年“万圣节”故事续集。

　　8、鬼娃回魂（豆瓣6.9分）

　　

　　少女和儿童总能成为恐怖片的主角，而布娃娃给儿童玩耍，也极易让人产生惊悚的反应。

　　1988年的恐怖片《鬼娃回魂》，主创们打起布娃娃的主意，让一个藏在家里当杀人悬疑片魔头的玩具娃娃活了起来。

　　凶手查尔斯·李·雷伊被警方追捕，走投无路后，用咒语将灵魂转移到玩具玩偶身上，于是鬼娃恰奇诞生了，这个鬼娃喜欢用餐刀杀人。

　　在该系列的前三部作品中，鬼娃恰奇一次次被小男孩安迪杀死，又一次次地活了过来，而他的面目也变得更加恐怖。

　　而到1998年的第4部续作《鬼娃新娘》，导演于仁泰更赋予鬼娃恰奇幽默感，还给恰奇创了一个女友

　　2004年的《鬼娃孽种》，这样的恶搞创意再度升级，而这一次，恰奇迎来了他的亲生儿子。

　　但过于天马行空的剧情还是让影迷们有些难以接受，于是这部恐怖片也就到此结束。

　　7、鬼玩人（豆瓣7.1分）

　　

　　《蜘蛛侠》三部曲的导演山姆·雷米(SamRammy)在他还没有成名之前便是靠《鬼玩人》来奠定了自己在好莱坞的地位。

　　《鬼玩人》在1979年就已经开拍了，前后折腾了两年，不过才花了8万5千美金，而且服化道非常便宜，但是独具匠心，把每个镜头的细节都拿捏得非常到位。

　　五名相约郊游的青年，住在野外的小木屋里，因好奇而在地库中发现一本死亡之书，并念出咒语，导致恶鬼从地狱中袭来。

　　虽然故事老套，但无论是剧情的编排还是镜头的表现都创意十足，足见导演山姆·雷米的才华。

　　山姆·雷米与男主角布鲁斯·坎贝尔联手打造经典角色屠鬼英雄——艾什。

　　他在自己的断手上接过一把用来杀鬼怪的电锯，并在之后的第3集中换上了机械臂，这一暗黑英雄形象让粉丝们非常喜欢，之后更是成为了经典的游戏、漫画角色。

　　山姆·雷米一口气拍了三部“鬼玩人”电影，后来在2013年推出了《鬼玩人4》的半重启，而2015年的“鬼玩人”系列则由布鲁斯·坎贝尔(BruceCampbell)主演。

　　山姆·雷米与布鲁斯·坎贝尔的关系非常好，他后来拍摄了布鲁斯·坎贝尔都客串过的“蜘蛛侠”三部曲。

　　6、惊声尖叫（豆瓣7.1分）

　　

　　以韦斯·克雷文1996年执导的《惊声尖叫》最为出色的90年代校园惊悚电影。

　　这部制作成本高达1500万美元、全球票房高达1.03亿美元的影片，立刻在好莱坞引发了一股校园惊悚电影的跟风热潮。

　　影片讲述了一个戴着白色面具，身穿黑色长袍，手持餐刀，专门袭击落单高中生的连环杀手出现在原本平静的加州小镇，导致小镇陷入恐慌的故事。

　　女主角锡德尼发现凶手好像是冲着自己而来，而凶手也随着谜底一一揭开而逐渐浮出水面。

　　其实《惊声尖叫》并不是一部开创性的电影，它的故事情节、人物设定都有借鉴恐怖电影的痕迹，比如万圣节、猛鬼街。

　　但能紧紧抓住观众心理的悬疑情节，全程紧凑的节奏，直到影片的最后一刻才揭开谜底，令观众十分满意的观影效果，才是它成功的原因。

　　就设定而言，俊男靓女可以最大限度地吸引年轻观众，校园题材又给人一种似曾相识的感觉，仿佛就发生在自己身边，这些都是本片加分的地方。

　　由于这些优势，当年上映时《惊声尖叫》的表现非常抢眼，第二年推出的续集也非常出色，于是《惊声尖叫3》在2000年再次推出。

　　该系列在三部曲之后直到2011年才迎来第4集，但口碑和成绩却大不如从前。《惊声尖叫》这个恐怖片在2015年的时候又开发了一部电视剧，一共推出了三季，可惜反响一般。

　　5、德州电锯杀人狂（豆瓣7.2分）

　　

　　爱德华·盖因，20世纪震惊美国的连环杀手，由于家庭和母亲的原因，自幼患有严重心理疾病的爱德华·盖因(EdwardGain)对生命视若无睹，所以极度危险。

　　爱德华·盖因被捕后被送往精神病院，直至1984年7月26日逝世，其离奇事迹成为好莱坞恐怖片的素材。

　　好莱坞曾出现过多部以爱德华·盖因(EdwardGain)为原型的恐怖片，其中最接近的是《德州电锯杀人狂》系列的电锯杀人魔托马斯·休威特

　　但与内敛、腼腆、沉静、看起来人畜无害的爱德华·盖因相比，托马斯·休威特的形象更张扬。

　　托马斯·休维特(ThomasHewitt)在电影中是德克萨斯州特拉维斯县(TravisCounty)一家屠宰场专门为牲畜扒皮的工人，当警察冲进他的住处时发现随处可见的尸骨和血肉皮毛。

　　一名手持电锯的恐怖杀人魔，随着案情的公开化而逐渐浮出水面。

　　在第一季大获成功后，该系列在1974至1994年间长达20年间共推出了四部作品。

　　并在2003年和2006年推出了两部重启电影，2013年的《德州电锯杀人狂3D》是延续1974年第1集的故事，2017年的《人皮脸》则是前传电影的1974年版。

　　4、猛鬼街（豆瓣7.4分）

　　

　　除了《惊声尖叫》系列，好莱坞恐怖片大师韦斯·克雷文的其他作品还有《隔山有眼》系列和《猛鬼街》系列。

　　1984年的《猛鬼街》只花了180万美元的制作费，就收获了2000万美元的票房，成功打造了系列IP，也造就了弗莱迪(Flady)这个经典的梦中杀手形象。

　　与传统的砍杀类恐怖电影不同，弗莱迪是一个存在于梦境中的杀手形象，让诡异的梦幻场景派上了用场，也让恐怖氛围的营造变得随心所欲，令人欲罢不能。

　　韦斯·克雷文一手包办了影片的编剧和导演，穿插梦幻与现实，精心设计了每一段剧情和场景。

　　弗莱迪的恐怖形象深入人心，他身材矮小，面容狰狞，身穿红黑相间的破旧毛衣，头戴一顶黑色鸭舌帽，右手还带着钢爪。

　　在第一集中，他的身世介绍并不多，之后的续集也开始逐步完善，将其塑造成一个坏蛋，这个坏蛋曾经被小镇居民活活烧死。

　　该系列从1984年至今共推出9部影片。

　　其中，2003年于仁泰导演的《佛莱迪大战杰森》是与系列联动的作品《十三号星期五》；

　　而2010年的《新猛鬼街》则是重启之作，虽然后来新线片商宣布将会重启剧集，但最终未能成功。

　　3、死神来了（豆瓣7.9分）

　　

　　《X档案》诞生于1993年，是曾经风靡全球的热门科幻悬疑剧，至今已开播11季，共202集。由美籍华人导演黄毅瑜担任制作人，并于1996年第4季担任编导。

　　在创作过程中，曾被黄毅瑜挖掘出一部改编为2000年电影《死神降临》的后备剧本。

　　该片讲述了一群乘飞机前往巴黎的高中生，在起飞前，由于其中一名叫艾利克斯的男孩预感到飞机会发生意外，而使他本人及六名同学幸免于难的故事。

　　但逃过一劫的7人却被死神盯上，之后相继丧生。

　　《死神来了》的反派角色是死神本身，与传统恐怖片都有变态杀手或怪物不同。

　　他无影无踪，利用各种机缘巧合，借助生活中每一件带有安全隐患的日常用品杀人灭口，让死亡降临变得不可预知，也让观看者的恐惧心理大大加深。

　　显然，这一极富创意的故事设定获得了观众的一致认可，而影片在全球收获了1.13亿美元的票房成绩，更是在上映后大卖特卖，制作费高达2300万美元。

　　然后这个IP一共推出了5部作品，故事都是一样的模式，虽然观众已经审美疲劳，但是作为一部恐怖片还是很有看点的。

　　2、电锯惊魂（豆瓣8.7分）

　　

　　2003年，温子仁和雷·沃纳尔在墨尔本学习电影制作，利用业余时间拍摄了一部时长9分钟的恐怖短片《Saw》，这些短片都是他们制作的简易道具。

　　虽然制作粗糙，但短片引起狮门影业高层的兴趣，愿意为温子仁制作《电锯惊魂》付出120万美元的制作费。

　　《电锯惊魂》仅仅用了18天，温子仁和雷·沃纳尔就完成了，但该片在全球获得了1.03亿美元的票房，不但创造了一个系列，更是让两人一夜之间名声大噪。

　　但温子仁不愿意重复自己，于是把这个IP交给狮门影业开发，狮门影业迅速“发扬光大”，每年万圣节都会推出一集。

　　影片围绕着约翰·克莱默(JohnClaimer)展开故事，他直到影片结尾才现身，并在温子仁的第一集中送上背影。

　　而这个人物在续集中的过往经历和形象都经过了精心的演绎和塑造，显得十分丰满——环环相扣的故事情节，三大门徒竖锯的设置，无不让观众如痴如醉，入木三分。

　　《电锯惊魂》系列在2004年至2009年间以一集的速度在每年万圣节前后推出，共推出6部作品，在全球共获得733，271，976美元的票房。

　　这一数字是所有其他恐怖片IP都无法企及的巅峰，所以《电锯惊魂》系列成为吉尼斯纪录保持者的“最成功恐怖片系列”。

　　1、沉默的羔羊（豆瓣8.9分）

　　

　　无论是《驱魔人》，还是《闪灵》、《沉默的羔羊》，都堪称经典，在恐怖片中都有着极高的艺术成就。

　　但《沉默的羔羊》开创了系列电影的先河，也成功塑造了经典角色食人魔汉尼拔·莱克特博士(Dr.HannibaLexter)，从这一点上来说，它的表现比驱魔人和闪灵更加出色。

　　汉尼拔的原型是一名连环杀手泰德·邦迪(TedBondy)，他活跃于1973年至1978年间，曾犯下30多起谋杀案，以及两次成功越狱的强奸、恋尸等罪行。

　　这名极其危险的重犯在1989年被电击身亡，而他在狱中曾协助华盛顿大学刑事学专家凯珀尔(Keppel)侦破了一起连环绿河杀人案(GreenRiver)。

　　这段特殊的经历最终成为《沉默的羔羊》故事的蓝本，这也可以解释影片为什么显得格外真实的原因。

　　安东尼·霍普金斯的出色表现自然居功至伟，出色的演技让汉尼拔成为好莱坞影史上难以磨灭的食人魔形象，而他在杀人时所表现出来的那份淡定与优雅，让人想起来都会毛骨悚然。

　　续集《汉尼拔》的女主角换成了朱丽安·摩尔，但有雷德利·斯科特导演执导，续作依然保持了高水准，因为女主角朱迪·福斯特拒绝回归剧集。

　　该系列共推出4部电影和3季电视剧，口碑都不错，可谓是恐怖片IP中最成功的一部。

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