原创香港大导演们，求求你们别再拍“主旋律”了！

　　原标题：香港大导演们，求求你们别再拍“主旋律”了！

　　文字|令狐伯光

　　2023年5月1日号称是史上最热闹的5月1日，其实已经有很多电影确定了。还点播了一些电影，伯光君也去看了点播电影。看完之后，他发现这部电影很难形容，救火题材是《清空营救》。

　　提前看了片头才发现，这部电影不仅导演是香港人，整个主创都是香港导演。

　　明明是一群香港导演拍的，却拍出了比内地导演口号更精准、公式化、规整的火爆电影，着实让人印象深刻。这部电影和《烈火英雄2》差不多，怎么说不如《烈火英雄》呢？

　　由于这部电影还没有正式上映，所以这里不会有任何片名和剧透。

　　然而，这部电影与大多数香港导演的主流电影一样，存在一些非常严重的问题。我的建议是你不要让香港电影人拍主流电影，就像你不要让五六代导演拍主流电影一样。

　　近两年来，不少观众已经厌倦了影片的主旋律。其实，这与主旋律无关，而是影片的摄影技术不佳。损害了国产中心题材电影的口碑，实在是得不偿失。

　　香港导演为何不拍“主旋律”？当我们看徐克时，林超贤知道这一点

　　香港导演北上拍电影是一个历史话题，但香港导演开始拍主流电影却是很新鲜的事情。毕竟主流电影也是近几年才兴起的。说起来，徐克2014年的《智取威虎山》依然是新校园题材的典范，其次是林超贤的《湄公河行动》《红海行动》。

　　论质量和口碑，吴京的《战狼》系列可以说比吴京好，只是输在了票房上。

　　为什么徐克和林超贤都把主旋律拍的很好，后面会讲到，为什么其他香港导演拍不出好的主旋律电影呢？

　　答案很简单。香港电影人在不同的环境中成长。他们来到大陆市场，往往是随心所欲。他们投机性很强，对大陆没有共同体意识。但是市场就在这里，他们想赚钱。花内地投资人的钱，骗内地观众，到头来只是为了赚钱。

　　香港电影制作人制作主流电影，包括商业大片，他们对电影的态度越来越独特。

　　例如，有多少香港电影人有过在战争片等内地宏观叙事题材的电影中协调数千人的经验？但他们不在乎那些，也不在乎没有经验的后果，这就导致看不到如今影视大制作的大场面。现在网友戏称，整件事可以被描绘成一场“黑帮大战”。

　　刘炜谦的《建军大业》、彭顺的《我的战争》等香港导演，这都难辞其咎。

　　只需要你提供宏观的战争场景，不需要任何战略布局、武器细节、战术指点等。不同省市背后不同的人物性格和不同的文化，甚至镜头里对战争场面的更灵动的刻画，香港导演当然拍不出来。那么战争题材的电影拍得不好，那其他题材呢？

　　原因更简单。你甚至不能制作一部好的战争电影，其基本主题有点偏离警匪枪战。如何拍出其他题材的好电影？生产出合格类型的薄膜。

　　第一个比较合适，比如《守岛人》《古田军号》这样的片子。

　　香港导演肯定拍不起这样的电影，大多选择后一类商业片，比如《我们机长》《我们医生》灾难片、《攀登者》体育片和《烈火英雄》《惊天救援》。消防片。

　　首先是一部好的商业大片，然后才是一部伟大的题材电影；然而，香港电影人来到内地发展后，似乎已经失去了拍出好类型大片的能力。上面列出的哪部电影是伟大的类型大片？？

　　用现在网友的话说：香港电影人越来越小，审美越来越差，影视业水平远远落后；他们经常拍的商业大片=大场面=大炒作=大制作=大特效、大得分。有一股浓浓的塑料假气质。

　　这些香港电影人能否抓住主旋律？徐克，林超贤为何例外

　　徐克的《智取威虎山》是取材于现代武侠片，而林超贤的《湄公河行动》《红海行动》则是特殊的团队操作。林超贤用内地特种部队代替了香港警察，将他的“工具业”推向了更高的层次，呈现出最好的效果。

　　《红海行动》林超贤在这部电影中扬长避短。整部电影基本上都是在玩，着重于玩家的心理变化，降低了国际政治的背景。因此，它有效地避免了结构规模、道德表达和角色形成的问题。

　　如果从影片的本质来看，《红海行动》仍然是一个“动作”，不能以小见大。

　　很多网友不明白，为什么《红海行动》更好，但为什么《战狼2》的票房能过20亿。因为《战狼2》节奏感好，更适合普通观众。影片一开始，面对强拆和于谦的两面性以及西方雇佣兵在厂区的屠杀，人们无能为力。

　　被压抑的民族主义愤怒的强烈感觉当然是真实的。

　　2000年以前的香港电影人，徐克那一代，还能捕捉到这样的情绪。所以徐克的《智取威虎山》还是有很多本土情节+武侠治疗的，武侠文化也是本土文化。其实，林超贤的《行动系列》也算是侏儒中的将军了。

　　我喜欢看这两部电影，但你在某个地方将主要小组换成特种部队是不合时宜的。

　　陈可欣的《智取威虎山》《行动系列》一半，如果是完整版的话，应该是一个。但它更像是一部影视行业没有大踏步前进、文化底蕴格格不入、基本表达无声的烂片。

　　李仁刚《攀登者》对秋风的爱让我恶心。刘伟强的《我们机长》只值他惊艳灾难片的一半，而《我们医生》则是一部过眼云烟的烂片。《非凡任务》《除暴》本想把大陆对警匪打成香港警匪战，结果不太好。

　　《烈火英雄》《平凡英雄》和最新的交火片一样，更不用说有“黑帮打架”的烂战争片了。

　　香港导演坚持主旋律，主旋律被中国老导演惯坏了。

　　这里出现一个问题。既然香港导演都拍不好主体，为什么总是让香港导演来拍呢？

　　香港电影一直是商业华语电影的巅峰之作。香港电影人有很好的项目控制能力，可以流水线制作电影。像这种靠数量取胜的产品，香港导演有着巨大的优势。

　　再加上香港影圈北移二十多年，连当局都对香港影圈十分看好。比如博纳是在大陆根深蒂固的影视大公司，早期的万达、华谊、雷都有不少港台导演。

　　港导的主打题材虽然是网钓，但他《智取威虎山》《行动系列》能拍出这样一部官方、市场认可的大片。比如《我们医生》就是26亿，《烈火英雄》就是17亿。这些都是大片。

　　因为明星的八卦，网友们一夜之间毁了一个人的设计，然后大多数人说这样的事情一年可能发生上万次。然而，包括动漫、游戏、影视剧在内的正经文化项目的制作周期为三四年，甚至五六年，市场反应非常缓慢。

　　出于同样的原因，政府和市场都喜欢用张艺谋、陈凯歌等内地老牌导演。资本迷信大牌，电影总是要投资的，投资人只看利润，不管你屁股直不直，电影质量好不好。

　　《战狼》《流浪地球》系列是一个反例。一开始，99%的国内投资者都不看好。结果，前者靠吴京卖房，后者靠吴京买单。

　　然而，《流浪地球》却是观众更想看到的作品。我们的科幻邻居《上海堡垒》，资本同时看好。

　　早期的大陆影视还是有自己的风格，但那是一个以第五代、第六代导演的文艺片和故事片为主的时代。后来的商业片都是跟港台导演学的，港台电影圈的各种烂事也不甘落后。现在的主要导演大多是那个时代的。

　　还是那句话，港台电影人没有很好地抓住主旋律，因为不同的环境是可以理解的。内地的五六代导演，因为懂事，所以比较黑，他们也隐藏自己的真实意图，觉得自己对不明情况的人做得很好。.

　　因为《流浪地球2》事件，很多网友吐槽张艺谋要退休了。其实香港导演也一样。

　　伟大的香港电影人，请停止拍“主旋律”电影

　　我一直以宽容的眼光看待在我们文化领域的发展中取得巨大成就的作品、导演和明星。相反，那些严重阻碍我们文化领域发展的人，甚至公然退缩的人，公然抽钱的人，往往是批评者。

　　我想看过《我的小弟弟》的人都会发现，我经常写稿子批评港台娱乐圈，一味地赞美港台娱乐圈。究其原因，是近年来，大陆对“港台动荡”非常重视，文化产业发展迟迟没有进展。相反，严重落后。

　　一些内地老牌导演团队，比如交通经济学，对我们流行文化产业的发展影响很大。

　　不过，大陆网友喜欢把大陆娱乐圈收集起来，然后和港台娱乐圈的巅峰对比，而且因为感情路，港台娱乐圈什么都变神了。不同于内部娱乐的失败。但是很多人不了解圈子里的问题，所以对他们抱有不切实际的期望。

　　反倒是这种慢镜头的娱乐节目，在情怀的驱使下在内地市场无济于事。

　　最重要的是，官方、影视资本夹在中间，整个市场都在走出去，甚至还有一大批网友在追随香港导演。香港的文化娱乐业如何？颜色和五毛特效、以日代华服花道的古装剧等。

　　港台电影人并不擅长在内地拍主流电影。希望不要让香港电影人去拍电影和电视剧的主旋律。

　　大陆第五代、第六代导演也是如此。请给大陆年轻导演更多的机会！

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