被称为“音乐教父”的罗大佑，他究竟有多厉害？

　　罗大佑把人文思考 社会反思 未来追问引入了流行音乐，拓展了流行音乐的范畴，很大程度改变了流行音乐靡靡之音的现象，推动并发扬光大了台湾的民谣运动，是歌手中的歌手，是游吟的诗人，是流行歌手里面最接近流行音乐家的人。另外谱写了无数经典的曲子，改变了流行音乐歌词的句式，给每种华语流行音乐(流行 民谣 摇滚等)留下了一座座大山般的景仰之作。

　　他的音乐纪录了两岸三地在大时代巨变下人人们的呐喊与彷徨 挣扎与反思，感谢他，因为他的音乐的存在让我知道一代人不灭的青春与遥望。他是华语流行音乐的先行者，遗憾的是这么多年过去了，他这个先行者比几乎所有后来者人走的还要远。有些时候，比如现在，我在听着《游戏规则》，翻着网易的歌单，突然想起了阮籍那句：时无英雄.......

　　而且罗大佑的音乐形式，除了曲风和填词风格在当年开天辟地之外，【歌词深度】是无与伦比的，至今都罕被超越甚至被企及。他的歌词创作是时代的反应，是对社会变迁极为深刻的反思！除了《亚细亚的孤儿》《鹿港小镇》《未来主人翁》《皇后大道东》《东方之珠》《现象七十二变》之外，还不得不提几个电影，《搭错车》主题曲「酒干倘卖无」「一样的月光」《滚滚红尘》主题曲「滚滚红尘」。

　　罗大佑给电影配乐，与其他音乐人不同的是，罗大佑的配乐从不是电影的附庸，而是给电影插上翅膀，是对电影的升华，即使脱离电影依旧可以广泛传播，比如《追梦人》《明天会更好》《你的样子》《滚滚红尘》《光阴的故事》。这些角度而言，绝不是那些无痛瘙痒、小情绪、小抑郁、小儿女情长的歌手和作词人所能比肩的。他的歌词是时代的缩影，是时代的写照！

　　个人觉得，这和他医生的从业经历有莫大的联系。冯唐、毕淑敏、余华、鲁迅，这些写作大家也都是医生出身。罗大佑只是放弃了放射科的手术刀，拿起了社会的手术刀，很早的直面了惨淡的人生，正视了淋漓的鲜血，成为了时代的猛士！

　　其实多听听现在泛滥的中国风的歌，就能知道：玩弄一下辞藻，写一点佶屈聱牙的文字，对于多数音乐人来说，都不是什么难事。但是这样的歌有个很明显的缺点，在第一次听的时候会暗自赞叹作者的文学功底，但听过几遍之后便会觉得索然无味，量产的歌词是没有灵魂的。

　　罗大佑的歌几乎没有生僻的字词，但经常寥寥数笔就勾画出一副完整生动，令人动容的景象。他对叠词的运用也是一绝，常常三两个形容词，就让整首歌都活过来了。有时不得不承认，这就是天赋！

　　除却歌词之外，罗大佑的曲风是另外一绝，在当时整个台湾乐坛还沉迷在你侬我侬的靡靡之音里面的时候，罗大佑就带着《之乎者也》这样一张石破天惊的专辑赫然出现，在当时整个社会刮起一阵黑色的旋风。随后的《未来的主人翁》，《家》以及之后一系列的专辑，罗大佑对各种曲风的驾驭都让人侧目。

　　罗大佑的歌涵盖了摇滚，民谣，儿歌，情歌等等各个方面，音乐上的才华绝对是在华语乐坛金字塔顶尖的。对于这样一位音乐人来说，名利双收是再正常不过的事。但罗大佑的人生确是波澜起伏，他身体里的傲骨和热血让他对社会充满了复杂的情感。罗大佑的音乐其实是充满了人文关怀的，这在流行音乐的圈子里其实很少见。就算在小众摇滚音乐以文艺见长的音乐种类里也很少有罗大佑这种充满价值审判，人文色彩的民谣。（有种中国知识分子对社会对政治历史的看法和批判在里面）。

　　而把音乐和政治、文学融为一体的大概就只有罗和寥寥无几的几个。并且罗的音乐风格多元化，单就音乐的艺术成就来说也是很多港台快餐式音乐流行歌曲所不能比拟的。罗的歌曲无论是民谣还是摇滚很多都很“硬核”的，歌曲的作曲和编曲都没有取巧的部分，很少有掺和重复的曲调，很多流行音乐歌曲的重复率很高和非高潮部分的创作平庸得很多见。但罗的歌曲每一句都可以成一个旋律，这也是罗歌的精工细啄之作。

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