《让子弹飞》我们真的看懂了吗？

　　这个片子播出之后，无疑在影视界引起了一阵骚动，前期的宣传，票房的大卖，很多人都觉得拍的特别好，不光是主题的深刻，还有就是镜头的运用。镜头是很好的，运用的巧妙，不但经典，还有一些新的东西在里面体现。这样的镜头让电影追求一种风格化，风格化，顾名思义，就是有自己本身的特点，这样才能吸引人。刚开始片中的人物对话还有独白就很多，这就是一种风格，在电影中就体现出来了。

　　不仅如此，还把复杂的人物关系通过这种方式，观众们就了解了为什么会这样处理。这样拍的话，镜头就要有很高的要求，它的运动方式，角度等等，都要把握好，不然就会让影片看不懂。影片中的镜头运用跟电影中的不同的场景然而该部影片的镜头语言很好地契合了影片本身的节奏，中间不同场景、不同情绪、不同方式的摄影与剪辑的确可以看出摄影导演和剪辑师的功力。用得更好的是在于在人物对话所运用的过肩拍。

　　这样一种基本的摄影技巧也是一种经典的摄影技巧，当人物对话时，为了很好地展现人物关系所运用的过肩拍，这样让人物关系变得清斯明了。影片中很多人与人之间的对白，就这样拍的。比如有几处，六子死亡之后，大家聚集在他的坟前说话，县长的老婆死后，一个个摇镜头加上俯拍。这些镜头无一不显现出风格化，特色化。

　　镜头语言与叙事节奏的同步契合。节奏在电影中是一门很深奥的学问，包括叙事节奏、内节奏、外节奏、表演节奏、镜头节奏、表演节奏等，说到其中任何一点，都有很多地方可以说。所以，在这部影片中的节奏是很很明显的，有动感的。看到这样的镜头离不开剪辑的技巧，更离不开拍摄过程的把握，很多地方很多细节都能够体现。例如影片一开始火车上吃火锅的场景，一个枪口的瞄准视窗一下子就打破了这样份安然得意，随后张麻子连发数枪。喀嚓喀嚓地声音，单调的重复一样可以奏出美丽的声乐。而后来在影片进行的时候，因为故事结构比较紧凑，叙事上同样环环相扣，紧密相联。所以大多数镜头是与叙事同样的紧密，快速的剪辑切换，人物对话的不同角度拍摄，让人目不暇接、正因为如此。

　　有人针对这样的紧张节奏如此调侃:这部电影真的是是一部让人憋尿的电影。这里所说的镜头语言与叙事节奏的契合，还不仅指镜头语言对于紧密叙事的跟随，其实更多地体现为影片中这些节奏平缓下来时的镜头语言，这才是更有说服力的表现。例如六子死前、张麻子和他温馨谈心一段，这里的父子情谊在宁静中格外煽情。

　　在这段故事中，镜头变得平稳起来，柔和的光线打在二两个人的脸上，很柔和，很温暖。再例如影片中张麻子与师爷互诉衷肠时，二人对称地从西面中间走来，随后坐下，人对话中镜头都是一个侧脸 ，这时夕阳的光线、舒缓的音乐。同样的人物近景的转换，偶尔加上的弟兄们的镜头，让一切都是那般唯美。

　　镜头的叙事随处可见，更加突出影片的用心之处，值得我们去细细的品味。当然，影片其实还有很多值得好好欣赏的地方，例如镜头语言与音乐的沟通。还有人们镜头的拍摄，各种颜色的使用与搭配，人物的表演…这些都让这部影片的的镜头语言叙述的非常好，其中像出城土匪的宣告，和《巴顿将军》很相似，还这些都是很多国产影片所不具备的同时也是很难达到的。

　　用一句话来说，这些都是电影本身所在的魅力。所以，抛开随意随演主题的角度，转到闻将日光投向电影本身的视听语言，其实会得到更多的思考。电影中所隐含的各种观点，这的我们去思考，这就是镜头语言的魅力，音乐的魅力，拍摄的魅力，打光的魅力带给我们的视觉上的体验。值得我们大家仔细去品味。