深析《悬崖上的金鱼姬》的角色塑造：纯真的孩子和一片苦心的父母

　　《哈尔的移动城堡》大获成功之后，宫崎骏宣布封笔，而他给出的理由就是：因为我已经无法再青春了，每一天都感到极限正一步步逼近。文艺创作消费的是工作者的生命与思想，这种消费总会达到一个极限，宫崎骏的这种做法无疑是很聪明的，可以有充足的时间继续填充自己，保证作品的质量。

　　但是在4年之后也就是2008年，宫崎骏带来了新的作品：《悬崖上的金鱼姬》，和以往的作品不同，这一次的两位主人公不再是少年、少女，而是5岁的孩子和金鱼，灵感就来自于有名的安徒生童话《海的女儿》，但是故事却截然不同，没有正邪对抗，也没有悲剧的结局，有的只有两个纯真的孩子和两对父母。

　　

　　影视是造型的艺术，任何一部影视作品都离不开造型。

　　作为动画电影来说，角色的塑造尤为重要，除了宗介和波妞两个主人公之外，他们的父母也占有比较重的戏份，今天我们就来讲一讲《悬崖上的金鱼姬》中的角色塑造，这些角色的原型又是从何而来？

　　

　　勇敢、纯真的宗介和波妞

　　波妞：人和自然沟通的媒介

　　波妞是一条人面小金鱼，因为父亲讨厌人类还有海洋污染，一直被父亲关在家里，直到有一天机缘巧合之下她偷偷离开了家，看到了一个广阔的世界。

　　波妞其实算是半个人类，所以宫崎骏在设计这个形象时，用的就是虚实结合的手法，一半是很少见的人面鱼，另一半则是一个率真善良的小女孩。

　　

　　波妞因为从小就被关在家里，性格非常的率直，不喜欢的时候就朝那个人吐水，喜欢的时候无论如何都要和他在一起。波妞为了变成人和父亲大闹，结果引发了海啸，无意中伤害了很多人，但是她也是善良的，在遇到逃难的一家三口时，她会主动地将食物让给饥饿的宝宝，这样的善良是与生俱来的。当故事中的主人公带来灾难时，观众会下意识的讨厌主角，即使她是无意的，但是波妞却不同，因为她是无知的孩子，她不明白无意的举动酿成了大祸，最终海啸也是波妞平息的，她还用自己的魔法帮助宗介寻找妈妈。

　　波妞其实在电影当中承担了人和自然沟通的媒介，她拥有魔法也许会带来灾难，但她也会用魔法帮助别人，可以说在波妞的身上，其实寄托着宫崎骏的理想。

　　

　　宗介：勇敢地承担责任

　　宗介是一个5岁的小男孩，他的父亲常年漂泊在海上，虽然父亲非常爱他，但是在日常生活中，父亲的角色其实是常年缺失的，但是好在他有一个乐观坚强的母亲。

　　宗介就生活在海边，他无意中救了波妞，甚至在上学的时候都想带着波妞一起上去，他的身上有着儿童独有的纯真，当大人们害怕人面金鱼时，只有他勇敢地站出来保护波妞。当波妞冲破着父亲的束缚，席卷着狂风暴雨追着他时，宗介并没有害怕，他一眼就认出了波妞，甚至很快就接受了波妞变成人类的信息。

　　

　　母亲理纱担心养老院的那些老人，准备驾车赶往养老院，将宗介和波妞留在家里守着：“宗介现在这个家，是暴风雨中的灯塔，在黑暗中的人都被这光亮鼓舞着，所以必须有人在这里。”理纱将责任交给了年轻5岁的儿子，而宗介也承担起了这份责任和信任，甚至在天亮风平浪静之后，勇敢地驾着小船寻找母亲。

　　在电影的最后波妞的父母郑重地将波妞托付给宗介，而宗介也勇敢的说：

　　嗯，不管她是鱼，半人鱼，还是人类，我都喜欢波妞。

　　孩子的喜欢其实是最纯真的喜欢，他们的眼里看到的往往只有本质。

　　

　　很多观众在看完电影之后都表示担心：五岁的孩子如何负担一个女孩的人生呢？其实一开始人的感情就是很简单的，因为喜欢一个人才会和她一起玩，当人渐渐长大后，感情才会掺杂其他东西，宗介虽然年幼天真无邪，但是他又勇敢成熟，充满责任感。

　　不同的父母、同样的慈心

　　在《悬崖上的金鱼姬》当中，两对父母的形象也很有趣。有的是人类，有的是魔法师，有的是海神，虽然种族不同，但是他们对于孩子的心却是一样的。

　　宗介的父亲弘一是一位船长，常年在海上漂泊，和家里人联系，只能通过指示灯和灯塔信号灯，虽然常年不在家里，但是对于家人的感情是真挚的，电影中有一个细节，那就是弘一对着悬崖上的家用指示灯打着“我爱你”。

　　

　　宗介的母亲理纱善解人意又乐观开朗，她前一秒还在痛骂丈夫远航不能回家，下一秒就能精神百倍地去准备晚餐。对于宗介她也非常开明，同意孩子养人面金鱼，对于变成人的波妞也很关心，在海啸来临时，她冒着风雨也要去养老院，这些都表明理纱是一位乐观、善良、开明的母亲。

　　

　　波妞的母亲是海神，她拥有庞大的身躯和美丽的面庞，还有慈悲、开朗的胸怀，海啸发生的时候，有很多船只和海员遭遇危险，是波妞的母亲帮他们渡过难关、逃离海南，当波妞和父亲陷入僵局的时候，也是她站出来支持波妞、说服丈夫。

　　在不同文明的神话传说当中，海神的形象也是不同的，但大部分海神都是慈悲的，日本是一个岛国，渔业比较发达，而在他们的神话当中海神之女丰玉毗卖就是体型巨大的鳄鱼，所以波妞的母亲有着巨大的身躯，也就不难理解了。

　　

　　波妞的父亲这个角色很有趣，他一出场就是科学怪人的形象，还将波妞抓了回去，他憎恨污染大海的人类，所以将波妞和其他的孩子都关在纯净的海水里。波妞的父亲似乎总是神经兮兮的，但是对于妻子却很尊敬，最终也被妻子说服，依依不舍地送别了波妞。

　　波妞的父亲实际上象征着对于海洋污染的失望和厌恶，所以他才会厌恶做人类，想要成为海洋中的一员，而且还想要把人类毁掉，但是最终宗介改变了波妞父亲对于人类的看法，双方达成了和解。

　　

　　电影是对现实的映射

　　《悬崖上的金鱼姬》是宫崎骏创作的第一部有关大海的作品，他一开始的灵感其实来自于一趟旅行，在某个传统的小镇中，宫崎骏一行人住在悬崖上的旅馆中，他最喜欢做的事就是去海滩散步，脑中渐渐有了创作有关大海的作品的想法。

　　在创作的最初阶段其实是没有剧本的，他尽情的发挥想象，画出了一些场景图，但根据这些场景，想象这里发生了什么故事，那里发生了什么故事，逐渐将这个故事填满，宫崎骏曾经说过：《悬崖上的金鱼姬》其实就是一部朴素的动画。

　　

　　宗介的原型其实是来自于宫崎骏的儿子宫崎吾朗，为什么设定中介是5岁呢？其实是宫崎骏认为在儿子5岁的时候他和儿子生疏了，这部作品其实也是宫崎骏为了缓和和儿子的关系而创作的。

　　在整个亚洲文化当中，其实父子的关系往往是带着一点压迫的，父亲是权威的象征。而宫崎骏因为忙于工作没有尽到父亲的责任，甚至儿子年近40依然没有和父亲和解。

　　

　　宫崎吾朗也是一名动画片导演，但是宫崎骏却反对他拍片，这导致他有长达两年的时间没有和父亲说话，按理来说，宫崎骏因为忙于动画事业而无暇顾及儿子，宫崎吾朗对于动画片的感情应该是爱恨交加的，一方面自豪于父亲的成就，另一方面也正是因为这些作品更像是父亲的孩子，得到了父亲的所有精力，那么宫崎吾朗为何还要当一名动画片导演呢？

　　其实动画也许才是父子沟通的渠道，父子俩之间因为长久的不沟通导致无法正常交流，而宫崎吾朗成人后，宫崎骏对于儿子的艺术能力不认可，俩人关系越来越僵硬，几乎到了不能缓和的地步。

　　

　　后来宫崎骏将自己故事的男主角以儿子为原型，宗介勇敢、善良、率真，几乎是理想的化身，弘一虽然远离家庭却爱着家人，宫崎骏也许是想在动画当中弥补儿子，他在反省自己，也想借此重新修补父子关系。

　　宫崎骏在谈到这部电影时说过：

　　“每个人的脑海里都有深 藏于意识之下的内在海洋，它与波涛汹涌的外在海洋相通。通常，海洋是以背景形式在电影里出现的，我这次要把它当成主要角色来描绘，希望通过对少年与少女、爱与责任、海与生命等美好事物的描绘，鼓励人们在这个让人神经衰弱和不安的时代中向前迈进。”

　　《悬崖上的金鱼姬》简单又充满童趣，它不像《幽灵公主》、《风之谷》那样给人震撼，多了老年人的宽容，并且在电影当中倾注了自己的情感与内疚。

　　

　　很多人在看完这部电影后都会深思和父母的关系，和孩子的关系，父母能从波妞的父亲身上看到自己的影子，将孩子关在安全的小区域，但是总有一天孩子会冲破束缚，闯进社会这个复杂的环境，到了那个时候，父母又该怎么做呢？