魏大勋人气断层第一：谢谢杨洋的油腻

　　不管主角配角，

　　演得好就是角儿。

　　万万没想到，杨洋新剧《我的人间烟火》上线，火了男 N 号魏大勋。他甚至不是男二，只是特别出演，戏份加起来不超过一小时。

　　魏大勋有多火？

　　热门话题断层第一，比第二名关注度多 20 亿。

　　微博最热人物第一，一周涨粉四十多万。

　　某音相关播放量超 7 亿，小破站一天 18 条热门视频。

　　真正的全平台出圈。

　　更厉害的是，别的配角都是被剧带火，这部剧本身并没火，不仅评分低，看的人也不多，只有魏大勋的孟宴臣 cut 火到不行。

　　可以说，魏大勋是自凭本事出圈。

　　普男魏大勋，

　　凭什么艳压神颜杨洋？

　　一边，是男主兼神颜杨洋，粉丝盘巨大。另一边，是男 N 号兼普男魏大勋，路人眼里的综艺咖。

　　怎么算，都没有赢面的样子。

　　在内娱四大显眼包里，别人的定位至少是 " 笨蛋帅哥 "，到他这，只剩 " 笨蛋 "。

　　魏大勋的胜利，是路人的胜利，粉圈的溃败；衬出演技的高光，颜值的黯淡。

　　杨洋仅粉丝可见的演技，粉丝掩耳盗铃的安利，都不好使了。

　　在剧里，魏大勋饰演的孟宴臣，是女主许沁领养家庭的亲生儿子，也就是说，孟宴臣和许沁是没有血缘关系的兄妹。

　　孟宴臣的母亲，对他管控非常严格，导致这个含着金钥匙的富二代，活得异常压抑。

　　母亲事事 " 关怀 " 的高压下，孟宴臣还是对妹妹许沁抑制不住暗生情愫。

　　和以往承包鱼塘不可一世的傲气霸总不同，孟宴臣只是一个隐忍克制低眉顺目的孤独总裁。

　　魏大勋，把孟宴臣汹涌却又克制的爱演绎得恰到好处。

　　眼神不会开口，却每一秒都在说 " 我爱你 "：

　　就连坐着等妹妹，双手相握、笔直的背脊里都写满落寞：

　　面对妹妹的男朋友，自己没有资格竞争的情敌，眼里满满的不甘只能化为一个转身。

　　跟妹妹吵架，情绪到达顶点，却因为妹妹喊了一声 " 孟宴臣 "，又把喷薄而出的苦水咽回去，演好一个哥哥的角色。

　　在演技的医美下，原本头身比就相当优越的魏大勋，竟然越看越帅气。

　　他演的老板，没有颐指气使，而是一句话绝杀，整个气场更有压制性。

　　有人说，魏大勋是吃了角色的人设红利。这种说法显然不全面，不知多少好角色毁在烂演技手里。

　　这不，杨洋就能把一个消防员演出模特的感觉，每天的工作就是维护好自己的形体，时刻对着空气照镜子，欣赏自己那张帅脸。

　　喝个水动作要拆解成好几个，第一步展示优越下颌线，第二步喝完要在嘴里溜一圈，属实跟油腻男模仿高手方头明不要太像。

　　图源：抖音 @方头明

　　连摸腮都模仿出精髓了。

　　杨洋太记得自己是个帅哥，随时端着，在形体方面的努力太超过，看起来不像一个有血有肉的活人。

　　活人是什么样的？累了坐下来会忍不住瘫软，困了躺下来手脚都会乱放。更何况是辛苦的消防员，注定不可能保持精致和完美。

　　在大帅哥杨洋的倾情演绎下，魏大勋被迫用这张平平无奇的普男脸进行了一些艳压。

　　甚至逼得男主反过来蹭他的热度。

　　配角一次次掀桌，

　　靠的是观众撑腰。

　　配角盖过主角的风头，如今被称为 " 掀桌 "，在粉丝眼里，这是抢主角的饭吃，让大家无饭可吃。

　　但，配角掀桌，魏大勋不是今年第一个了。这也绝不是光靠营销就能出的效果。

　　年初的《狂飙》，高叶靠着一个有手腕的大嫂出圈，放大了爆剧红利，如今商务时尚等资源都上了不止一个等级。

　　《漫长的季节》口碑爆了，蒋奇明饰演的傅卫军戳中很多观众，作为一个没有一句台词的哑巴，他靠眼神走进了观众心里。没有一个露骨场面，就让大家 get 到他的性张力。

　　陈都灵的叶冰裳，疯批美人超带感，比起她以往做女主的糊剧，满满存在感。

　　再往前看，《长月烬明》主角罗云熙也是靠润月这个配角火起来，现在拥有了自己的粉丝，成为主角，却似乎再也没有哪个角色比润玉出圈。

　　常常演配角的朱珠现在国民度也挺高，靠着她在内娱独一份的性感，不愁资源。

　　电影咖章宇，就靠《我不是药神》里的配角黄毛，成功升咖，拿到很多文艺片的男主。去年，还主演了张艺谋的《狙击手》。

　　配角频频出圈，已经不是偶然现象，这衬得内娱那些撕番现象有多可笑。

　　在观众心里，谁是主角，谁番位最大，根本不重要。

　　勤勤恳恳演了 40 集，却在面瘫和五官乱飞中切换，削弱角色本身的力量，还不如出场 20 分钟，在看似浮光掠影的角色里，塑造出令人难忘的形象。

　　魏大勋就是明证。他的表演并不算多么完美，至少台词还很欠缺，无奈有杨洋衬托，显得他格外出彩。

　　主角长得帅，配角长得一般，也完全不会影响观众的选择。

　　上面举的例子里，章宇、蒋奇明都是丑帅型，但人家会演呀，不靠脸就能让角色氛围感拉满，自动加分，丑也丑得很性感。

　　杨洋们就不明白，一个好的角色，完全可以让演员达到整容般的效果。同理，演得不行，也会毁容。

　　一个人的丑和帅，并不是单纯看脸的五官，氛围感和气质才起到决定性作用。

　　观众愿意捧配角，也是因为对内娱千篇一律的主角感到厌倦，我们的主角，太伟光正了。

　　《狂飙》里，比起张颂文的大爆，张译几乎没有存在感，就是因为高光都在高启强身上，他的成长和变化线太吸引人，安欣却从始至终是一个好人。

　　好人总是好得千篇一律没有道理，坏人却坏得千奇百怪各有理由。这种多样性，人性里的幽微，才更值得反复品读。

　　比起发挥空间稀少的主角，配角的灵活度就高多了。

　　这种 " 反派 "，更像一个个活生生有血有肉的人，比如孟宴臣，拥有不该拥有的欲望，爱着不该爱的人，明知付出越多伤害越大，却克制不住。

　　无法控制自己的爱意，这是人。

　　比如傅卫军，是个小混混，能随时拿刀捍卫自己，为了帮助姐姐而折断别人的胳膊。同样是他，像一个情窦初开的青年，爱着一个瞧不上他的夜总会女孩，为她的死去流泪。

　　为了活下去不择手段，遇到喜欢的人单纯得像个孩子，这是拥有多面性的人。

　　比如高叶饰演的陈书婷，和大哥背后的弱女子不一样，她就是黑道本身，会因为高启强可塑性高而靠近他、嫁给他，也会因为生活动荡而选择再次离开。

　　她不是传统的弱女子，却仍然拥有女性渴望稳定生活的特质，这是复杂的女人。

　　很多配角都不是传统意义上的好人，这些人性弱点的背后，是真实。

　　真实的生活注定了人会有好的一面和坏的一面，这和我们的生活经验契合，当这些角色如实呈现时，就闪烁着弧光，走进观众心里。

　　《甄嬛传》能火那么多年，经得起反复咀嚼，每个角色都能不断出梗，就是因为角色都不虚伪，甄嬛会黑化、看似贤德的皇后才是幕后大佬、安陵容的卑微让她背叛姐妹、祺贵人又美又坏，就连眉姐姐，想跟甄嬛疏远时，也不会假装大度包容。

　　观众渴好演技和好角色久矣，苦番位和控评久矣，让配角出圈，就是最有力的反抗。

　　这样的事情多了，演员们就会明白，资本强行营造出的泡沫迟早要破，宣传买不来一切，咖位和粉丝数量都会变，好角色才会长存。