有哪些建筑师在设计作品时，会用哲学观点融入其中？

　　在知乎的现有回答之中，大体可以分为三类：一类极其学术，例如以重森三玲为例，解析其基于日本传统文化，而进行现代性日本庭园设计；一类有从日常生活的细小例子入手，得出生活处处是哲学，建筑自然也是哲学的具体体现；一类言论较为偏激，认为哲学不过是建筑师拿来讲概念、包装的噱头。在知乎的现有回答之中，大体可以分为三类：一类极其学术，例如以重森三玲为例，解析其基于日本传统文化，而进行现代性日本庭园设计；一类有从日常生活的细小例子入手，得出生活处处是哲学，建筑自然也是哲学的具体体现；一类言论较为偏激，认为哲学不过是建筑师拿来讲概念、包装的噱头。

　　哲学是为揭示事物发展的内在逻辑，以指导人的生活（本体论、世界观）；而建筑学设计人生活的空间，是以空间为手法解决生活问题的学科（方法论）。本回答尝试梳理“建筑美德”在西方建筑伦理方面发展历程基础上，以近代建筑作品在结构真实性与欺骗性的探索为例，体现哲学思想对建筑设计的影响。

　　01 西方早期观点

　　建筑美德发展历程

　　古罗马时代建筑家维特鲁威在《建筑十书》中将礼仪列为六项理论原则之一。维特鲁威时期的建筑美德认为，得体包含三方面，即建筑功能上（柱式的风格与内容的适当性）、传统的（传统建造房屋的惯例、习惯）和自然的（建筑选址、朝向）得体。

　　在文艺复兴盛期建筑家阿尔伯蒂在《建筑十书》中叙述，他同样强调得体、适当，每一座建筑对于装饰而言都要不同的需求，如对于宗教建筑与世俗建筑、公共建筑与私人建筑装饰要求应不同，以及建筑装饰在私人住宅而言应更为节制。

　　19世纪后半期，工业发展已到了巅峰，重大改革的时机已经成熟，此时的建筑“欺骗乃是常规，诚实反为例外”，且几十年来，未曾见到有任何重要的建筑作品。伯尔拉赫公开谴责当时流行的建筑物是“虚伪的建筑；也就是模仿；也就是欺骗”。装饰成为了一个道德问题。

　　《建筑的七盏明灯》约翰·罗斯金

　　本书诞生于现代主义之前，罗斯金坚持要做神圣的、高尚的、正确的建筑，他说：“应当致力去找出一些惯常恒久、普遍适用、不容破坏的正确法则，以人类之本性而非人类之知识为基础的法则。”本书仅以中世纪时期哥特建筑为叙述对象，作者本人具有浓厚的宗教信仰与宗教伦理立场，认为中世纪的哥特建筑才能真正反映出建筑的真实性和丰富性，因此书中观点囿于宗教立场与时代阶段具有一定的局限性。

　　真理之灯：“在一切之中，只有真理才没有限度，只是不断地突破破坏。它一方面必须遏制人类一切最糟糕原则的敌意，另一方面却又必须遏制人类最美好原则的混乱。”

　　书中详细表达了“建筑欺诈”的三种情况：第一，结构欺骗，结构的构件形态不遵循其内在的力学机制和材料特征，如后期哥特式屋顶的悬饰；除结构的欺骗性外，还有结构的隐藏性，如后期后期哥特式建筑的飞撑。第二，表面欺骗，定义为诱使旁观者相信实际并不存在的某种材料，如常见的在木材上进行绘画使之与大理石相似，或者在装饰品上进行绘画使之产生浮雕的假象。第三，操作欺骗，即使用铸造或机械作品代替手工作品。罗斯金反对的原因有二，其一，作为作品一切铸造和机械作品都很差，其二，这样做不诚实。

　　罗斯金认为，建筑艺术与良心应当是并存的，建筑的“诚实性”最主要的表现就是在结构、材料装饰及制作方式上。他表示想象可以存在，而且这是无法避免的，当想象开始欺骗时，就变成了疯狂。就好比我们能有拥有一座诚实的建筑，其寒酸可以原谅，其实用值得尊敬，但是对于卑鄙的欺诈则只剩下嘲讽了。罗斯金的建筑伦理思想虽然有其思想与时代的局限性，比如对于机械制品的抨击，然而不能忽视的是，他的建筑伦理思想对19世纪后期艺术与工艺运动以及现代主义建筑运动产生了深远影响。

　　02 结构的真实性与欺骗

　　水平窗与垂直窗的争论

　　巴黎富兰克林大街25号公寓巴黎市政博物馆水平窗垂直窗到1930年代，佩雷开始直接暴露钢筋混凝土的框架结构梁柱，比如巴黎市政博物馆，他通过模板赋予混凝土柱子表面以竖线条的凹槽肌理，就像经典的陶立克柱式的柱身一样，但是这些柱子在室内空间里是直上直下、没有柱头的，而在室外门廊处又会在柱头处被放大以某种相对抽象纹理的柱式图案，并不是陶立克或爱奥尼样式的柱头，但是会给你产生和它们有关的联想。这个柱头完全是钢筋混凝土模板现浇出来的。

　　1941年，柯布西耶首次提出多米诺体系，认为在这样一个框架系统下，窗户可以完全自由地水平展开，而垂直窗是在砖石体系结构的时期，（人们）无法做水平窗，他们才去做垂直的窗户。而佩雷认为垂直窗户是与人体相关的，人的站立和垂直窗之间的隐喻和对位的关系，更能代表人的存在，可以看到窗外天空、草地的景色。

　　P.L.Nervi都灵劳动宫

　　1950 年代，随着钢筋混凝土材料和力学理论的发展，结构的真实性指向现实空间理性的“真实”，这一时期“建筑的形态几乎就是力的图解，形式可以在建筑的内外同时被阅读”。

　　夹层采用梁肋屋面结构，其梁肋的形体与结构内部的受力保持一致，反映了双向混凝土板真实的结构行为，同时这种由力的图解自然生成的有机形态又赋予结构艺术性的表达。

　　霍奇米洛克餐厅 / 菲力克斯?坎德拉

　　瑞士萨尔基纳山谷桥，三铰拱桥， 1930年

　　金贝尔美术馆

　　这种更加客观、绝对的真实性原则也在一定程度上剥离了结构在技术体系之外的丰富性，进而导致了建筑与结构在设计层面的分离。

　　金贝尔美术馆的结构还是真实的吗？金贝尔美术馆展现了拱形的空间形式，却不是拱结构，但正是中间这一道自然的光线，才将混凝土冰冷工业化的材质赋予人性，从综合性考虑，是结构、形式与空间的统一。

　　金贝尔美术馆的结构形态并没有完全地遵循内在的力学机制和材料特征，康是用一种非常人文主义的方式来回应结构的真实性问题——“它拥抱结构真理，但同时意识到人对表达的诠释掌管着结构”。

　　03 走向“真实”的建筑

　　筱原一男：白之家

　　当结构摆脱了仅仅作为力学的支撑，而进入空间的讨论范畴时，日本建筑中有个词语叫“架构”。在日本传统的木建筑，中间总是有一根柱子，叫中心大黑柱，这是在日本的传统建筑根深蒂固的建筑形式。

　　白之家从外面看是传统的日本房子，但是室内用一个吊顶把屋顶坡度封掉了，就留了一根中心的柱子，柱子位于正方形的房间的正中。平面上通过一堵墙的操作，把柱子的中心感去除了。柱子失去了结构支撑的作用，更多的是空间上的划分，和对日本传统建筑形式的继承。

　　库哈斯：波尔多住宅

　　“建筑给人的印象是：一种杂技般的力学正在发挥作用，让一个巨大的混凝土体块漂浮在半空中。”

　　波多尔住宅是库哈斯为一位车祸过后只能通过轮椅来活动的男性的提案，它是一栋可以支持其特殊生活的住宅。建筑在形体上追求“漂浮感”，也是对为给无法自由活动的户主带来真正有尊严的自由，升降平台、自由视野等空间与视线设计理念也带了众多结构难题。结构暴露在建筑体量之外，在作品中占据了非常主要的视觉地位。

　　因二层立面几乎全部是玻璃幕墙，无法承载三层混凝士结构的巨大重量，实际上支撑顶部混凝土盒子的结构分布在三个地方：1、包裹螺旋楼梯的圆柱体；2、厨房区域的L形钢支柱；3、圆柱体支撑着的屋顶的工字钢梁。巨大的混凝土盒子就像被悬挂着，锚杆的作用主要是稳定混凝土盒子防止其摇摆震动。通过结构的“合理选型”，巧妙地实现了建筑师的意图，使之成为一座具有突破意义的经典建筑。

　　结构与建筑

　　在19C时，建筑沉溺于俗不可耐的模仿与替代品，沉醉于繁复的装饰，罗斯金等人对建筑的真实性问题进行了批判。结构的绝对真实性是最经济的考量，但“真实性”是由多种因素主导下的存在，真实性主导下了技术属性，欺骗性所指向的非技术属性。极致观念下的建筑开创了时代，而当今应当是一种更加包容性的结构价值观，从空间、视线、使用等方面达到建筑“真实性”与“欺骗性”平衡。

　　参考资料：

　　[1]建筑的七盏明灯[英]约翰·罗斯金.张璘译.

　　[2]结构真实性与欺骗性的分离和叠加.张思慧

　　[3] 柳亦春哈佛讲座：结构为何？/Structure Matters

　　[4]西方关于建筑伦理问题的研究.陈喆

　　[5]哈佛大学设计学院讲座：结构为何？

　　[7]经典再读105|波尔多住宅: 漂浮的机器 -有方

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