母亲节要不要带妈妈去看这部给心里添堵的电影呢

　　

　　看完《我和妈妈的最后一年》第一感受就是，结尾妈妈并没有去世吧，改这个名字是不是有点过度煽情呢？

　　不过可能在原著小说里会有更多信息的交代，但日文原版无论是原著还是电影都是叫《百花》。

　　中文名一改，还挺有《困在时间里的父亲》内味儿，而且那部电影当时选的是父亲节档期，这部则选了母亲节。开玩笑说一句，两部都是给父母亲心里添堵的片子。

　　

　　说起来《我和妈妈的最后一年》的拍摄手法也和《困在时间里的父亲》有点相似。在表现阿尔兹海默症时都以患者为主视角，让我们更近距离地感受他们的处境。

　　不同的是《我和妈妈的最后一年》还加入了菅田将晖的儿子视角，在表现他的童年回忆时直接用闪回，跟母亲视角做出区别。这样拍出了两个人物对记忆的不同处理方式。

　　母亲是沉浸在好几段记忆里出不来，比如儿子幼时两人相处的时光，以及被情人抛弃。对这些记忆，她是一头扎进去无法自拔。

　　

　　儿子泉正好相反，他是在往外逃，刻意回避记忆，可能的话他很想一键清除，但总有一些漏网之鱼被保留下来。

　　于是我们看到他的回忆都是一些碎片，并且剪辑节奏很快，有时甚至一闪而过。随着剧情推进我们知道原来母亲曾经抛弃过泉，一年后才回到他身边。

　　这使得他们之间的关系变得很不正常。泉知道那一年妈妈当了别人的第三者，大致就是《无人知晓》的低配版。

　　

　　之后泉对这种关系都刻意回避，公司里的同事有超出工作的关系他也后知后觉，长泽雅美演的妻子知道那些八卦也没有告诉他。

　　这可能说明在日常生活中泉很不喜欢这个话题，所以妻子也不会在他面前提起。一个往里钻，一个往外逃，两个人也就渐行渐远。

　　最后把他们重新拉近的东西自然就是“一半的烟花”。这里存在着一个反差，患病的母亲记忆力衰退严重，儿子记忆力正常，还被母亲的失忆逼得歇斯底里。

　　

　　但最关键的东西他却不记得了，反而是因为母亲一直在往他的童年记忆里钻，把那段他都忘却的记忆挖掘出来。

　　看到这里就会发现，影片的主体还是儿子，这是它和《困在时间里的父亲》的本质区别。也是跟我个人的观影期待有所出入的地方。

　　可能是先入为主，看完开场母亲弹琴那场戏，我很想更深入地了解这个人物。包括她过往的经历，以及在这些经历里发生的转变。

　　

　　之后电影也的确拍了她的前史，但似乎只拍了比较吸引眼球的那部分，比如让原田美枝子演回年轻时的样子，她和永濑正敏的婚外情也有直接的展示。

　　可在此之前她到底是什么样的生活状态，她的上一段婚姻具体是怎样的情况，为什么会被永濑正敏吸引，不惜抛弃儿子。

　　影片对这些问题的外在细节以及内在关联着墨较少，人物是比较残缺的，甚至多少有点浪费了那场临场感很强的地震戏。

　　

　　母亲在睡梦中忽然天崩地裂，也象征她的精神崩塌。如果把前史补全一些，可能我们就能在这场戏里更具体地感受到她被毁灭的是什么东西。

　　现在看来母亲这个角色在电影中还是作为一个客体存在。她的前史主要是为儿子现状的形成做铺垫，其实也就是儿子的前史。

　　如此影片又回到了常规家庭片的范畴，部分象征手法在当下看来有点太直白了，比如日记小偷之类的情节设置。还一度让我想到了早期王家卫电影里的一些金句。

　　

　　《东邪西毒》里欧阳锋就说过，当你不可以拥有的时候，唯一可以做的就是不要忘记。《我和妈妈的最后一年》拍的似乎就是这句话。

　　《东邪西毒》的英文片名是Ashes of Time，也就是时间的灰烬。把这个概念放在《我和妈妈的最后一年》中也挺合适。记忆即时间，母亲的记忆正在慢慢被毁灭。

　　那些记忆承载的是她和儿子共享的时间，最后时刻她让儿子也想起一半的烟花，相当于捡起了灰烬交到儿子手上，让时间在自己离世后还能保存下来。

　　

　　总的来说《我和妈妈的最后一年》的摄影还挺有看点，表演方面也没有太大的问题，叙事中规中矩，至于适不适合在母亲节带妈妈去看，我也说不准。

　　我自己还是偏向一个人坐在电影院的角落里观看，不过看目前的排片，随便买个座位应该都是“角落”吧。