艺术家用5000个碎片，拼凑出美丽的肖像，以及动人的风景

　　对于马赛克画作，我们并不陌生，它时常出现在我们生活的周围，像是公园的墙壁与地面上，都可以看到它的踪迹，这种创作方式源自公元前5世纪至公元前4世纪，古希腊人利用马赛克制作画作，随后这种艺术创作方式传播到世界各地。

　　马赛克画作一度被称为宫廷艺术和奢侈艺术，这并不是因为创作困难，而是因为原材料制作相对复杂，制作马赛克画的材料，就是我们常说的马赛克，又被称为锦砖。在逐渐发展中，马赛克画作并不需要同样大小的造型，即使是一些瓷片的碎片也可以拿来制作，这种碎裂开来的小碎片，为艺术创作的变化性和丰富性增光不少，是许多当代马赛克艺术家最喜欢使用的材料之一。

　　

　　介绍了这么多马赛克相关信息，自然是要为大家介绍一位善于制作马赛克画作的艺术家，这位艺术家的名字叫林利雅·科维娜，是一位来自澳大利亚的艺术家，她制作马赛克画作的材料主要是玻璃、石子和瓷砖。

　　在制作这些马赛克画作之前，林利雅·科维娜会使用传统的锤子将整块玻璃与瓷砖敲碎，然后将它们根据颜色和形状，一块块拼贴到预先设计好的图案上，这些图案大多是绘制的一幅速写画作。拼贴马赛克画作是一件极其耗费时间与精力的工作，通常一幅尺寸较大的画作需要制作数百个小时，拼凑成千上万个碎片才可以完成。

　　

　　大量的时间与精力投入，自然也会为创造者带来同等收获，这些完成的马赛克画作，会给人带来一种极佳的视觉体验，疏密有序的排列，也会给画作带来律动感，不至于让人看得眼花缭乱，当然，这种处理方式就需要依赖创作者的经验与审美能力了。

　　据绛紫艺术了解，完成后的马赛克画作，可以保存数千年的时间，经过漫长时间洗礼后，它的光彩依旧如新，是一种十分耐存放的艺术创作方式，在考古工作中，我们也常常可以看到保存上千年之久的马赛克画作。

　　接下来，就让我们一起来欣赏一下这位名叫林利雅·科维娜的艺术家，精心制作的马赛克画作吧。