一笔一画雕刻艺术模样

　　    　　一笔一画落下艺术珍重，一步一履传承陶瓷魅力。这是中国工艺美术大师曹爱勤一直以来的坚持，也是她一直以来的热爱。

　　“一腔热爱付予艺术，弘扬中华文化立为使命。”在曹爱勤的艺术之路上，始终坚守的是对传统陶瓷雕刻工艺的热爱与执着。她将传统工艺视为珍宝，视为需要传承和发扬的珍贵财富。多年来，她始终专注在传统陶瓷雕刻技艺学习和研究的第一线，在不断的实践和探索中，摸索出了一条属于自己的艺术之路。

　　

　　获中国工艺美术大师荣誉

　　

　　“滕王阁”半刀泥雕刻大瓷盘

　　

　　曹爱勤作品《江山永固》

　　陶瓷世家续使命 毅然踏上艺术路

　　曹爱勤，我国新晋中国工艺美术大师、首届轻工大国工匠、中国非物质文化遗产研究员。

　　1954年出身于景德镇陶瓷世家的她，其曾祖父曹火旺、祖父曹和炎、父亲曹有恒均是景德镇陶瓷界著名的陶瓷艺术大师。从小她便在一个充满艺术气息的家庭中成长，受到艺术熏陶的她，也毅然踏上了学习艺术的道路。然而艺术之路何来一帆风顺，在学习的过程中，曹爱勤几次有过灰心的情绪，但始终没有想过放弃。她凭借对艺术的坚持与热爱，在2000年时做了一个大胆的决定：远赴英国进修学习精进自己。此次进修让她具备了东方艺术的扎实基础和西方艺术的灵感与技巧，并能将二者巧妙融合，使自己的作品更富表现力和艺术性。

　　一生勤勉为艺术 技艺突破新境界

　　曹爱勤秉着“活到老，学到老”的可贵精神，在学习雕刻艺术的道路上从不停歇。从早年师从雕刻艺术大家杨正生、许亦农先生，有幸在陶瓷艺术大家徐亚凤夫妇指导下成长，再到她被中国传媒大学录取，从师国画大家张道兴，并成为博士，在国画山水、人物等专业中不断扎实自己的功底。她将自己的学习经历与此前的积累很好地结合在一起，形成了兼具西方艺术美感与东方陶瓷雕刻技艺的个人雕刻艺术风格。她不断尝试将传统陶瓷雕刻与当代元素相结合，使作品更具现代感和时代特色。

　　在曹爱勤的作品中，我们既能够感受到传统陶瓷雕刻工艺的深厚功力，同时也能看到创新的艺术思想，每一处都蕴含着她对艺术的敏锐感知和精湛技艺，再搭配丰富的色彩运用，展现出独特、震撼的艺术效果。她所创作的《富春山居图》《松下问童子》《三顾茅庐》等陶瓷作品，先后获得中国工艺美术百鹤金鼎奖等20余项国家金奖。

　　值得一提的是，曹爱勤的作品《江山永固》以其精湛的雕刻技艺，将气势恢宏的长城展现在陶瓷板面之上。作品上的长城蜿蜒曲折，以崇山峻岭为背景，以松柏为穿插，富有精气神的同时，不乏灵动壮美。该作品也入藏中国国家版本馆，成为当代陶瓷艺术的典范。除此之外，她的许多作品也被法国、瑞士、葡萄牙等驻华大使馆以及法国卢浮宫、塞内加尔国家博物馆以及英国剑桥大学等作为重要的作品收藏。

　　雕刻成就艺术人生 未来精彩还在继续

　　昔日的努力奋斗才换来今日的丰硕成果。多项荣誉与称号傍身的她，并没有沾沾自喜，而是不断反思与总结学习，将自己的艺术之心，诚挚地奉献给深深热爱的陶瓷雕刻艺术事业。曹爱勤的成功离不开她一直以来的努力和坚守，在追求艺术的道路上，她深感困难却也充实，她始终明白，只有坚持追求，用心去创作，才能真正“水滴石穿，铁杵成针”，只有落实好每一步行动，才能在平凡的日子里创造出不平凡的成果。

　　曹爱勤以艺术家之心看待这个丰富多彩的世界，用手中的雕刻工具记录下自己的思考与感受，用作品向大众展示属于中华艺术的魅力与精彩。不仅如此，曹爱勤的作品中也充满着“爱”。她积极投身公益事业，通过捐赠、举办展览等形式，积极参与文化建设与帮扶工作，让艺术的光芒更加熠熠生辉。

　　曹爱勤独具一格的创作风格与高度的审美思想，让传统陶瓷雕刻涌入了新的活力和希望，让陶瓷雕刻古老工艺在新时代中绽放新的光芒。(叶俊 文/图)