在《爱情神话》老白办画展的地方，他们开启非遗与时尚的新“神话”

　　2021年，一部电影《爱情神话》带火了上海的梧桐树、咖啡馆、蝴蝶酥，也让许多观众着迷于魔都多元包容、海纳百川的文化气质。3月28日，上海工艺美术职业学院“精工美艺”科研创新基地成果展就在电影中“老白”画展的取景地马利美术馆开幕，展览的缘起也和这部电影有关。

　　

　　“电影里的老白来自工艺美院，我们工艺美院的老师就像现实中的老白。”上海工艺美术职业学院副院长章莉莉介绍，此次展览以“精工美艺”为主题，设有传统服饰、创新服饰、当代皮具三大展区，展出百余件成果，由民族服饰创新基地、皮具产教融合创新基地联合两大设计专业师生携手完成。“我们把电影情节变成现实版本，希望观众能以服饰、皮具为切口，窥见设计中蕴藏的海派风貌。”

　　

　　

　　一方水土养一方人，生活在上海这座城市中的创作者们，汲取着海派文化带来的点滴灵感，将开放多元的地域文化、时髦摩登的设计风格融入创作。此次展览将科研创新与专业建设交融，结合非遗与时尚生活，通过影像、摄影、工具、材料、手稿、作品等多种形式，充分展示师生们在“传承非遗、创新设计”过程中的探索与实践。

　　

　　

　　

　　

　　皮具产教融合创新基地的科研带头人盛锐和电影中的“老白”一样文艺细胞丰富，腔调十足。民族服饰创新基地科研带头人郭丽莹穿着绿色的新中式外套，借助她的课题探索，彝族服饰在当代生活中重焕光彩深山里的刺绣手艺人有了居家就业的能力。

　　

　　服装与服饰设计专业学生黄浩的故事颇具代表性。他从公共艺术专业转来这里，为舞蹈艺术家杨丽萍制作服装是他的梦想。他告诉记者，自己意识到传统文化、非遗元素可以变得国际、时尚，正是受到杨丽萍舞蹈的启发。

　　展厅里，黄浩创作的一组《传承》白色礼服颇为引人注目，他将哈尼族的传统纹样通过解构、重构进行创新设计，以服装实现有节奏韵律的新形态。“我在设计中使用了哈尼族服饰中有代表性的装饰性银泡，白色则来自哈尼族的图腾白鹇鸟。”黄浩介绍，这套服装上所使用的银泡缝制工艺习自当地非遗传承人，每一颗银泡都需要四针才能固定，制作起来颇为费时。

　　

　　

　　缝制这套礼服时，黄浩想象着杨丽萍穿上它在舞台上翩翩起舞的样子。“她来上海演出《孔雀》时，我有幸在后台见到她。杨老师看了设计稿很喜欢，鼓励我创作更好的作品。”今年，他做了一套类似款式的礼服送给杨丽萍。在礼服背面，他用银泡缝制了一个抽象的“雀翎”图案。“毕业后，我想自主创业，打造自己的新中式服装品牌。”黄浩说。

　　类似的例子在上海工艺美术职业学院还有许多。在展厅里，不乏知名服装、皮具品牌来现场物色人才。上海工艺美术职业学院党委书记许涛表示，该校连续三年就业率在全市本专科院校里位列前三，约六七成学生进入文化创意产业领域的小微企业，服务于城市美育工作。“当下除了创新，也要落实到服务产业高质量发展上。此次展览希望推动教学与产业的深度融合，推动校内不同专业之间按照产业逻辑打造专业生态链，提升专业服务产业的能级。”

　　

　　

　　展览于3月28日至4月14日面向公众开放，上海工艺美术职业学院第二场玻璃与陶瓷的科研基地成果展将于4月18日至5月5日在马利美术馆开展。