《莫奈追逐着太阳》学业教育和素质教育，哪个更重要？

　　近期播出的一档综艺节目里，引发了一场关于“素质教育”和“学业教育”哪个更重要的讨论。黄觉一家人代表素质教育，觉得在疫情期间就该让孩子好好放松。章龄之就站在反方的位置上，觉得应该更注重孩子的学业，因为老公经常在剧组忙碌，她一个人照顾两个孩子比较辛苦。但是也没办法真正的做到对孩子放养。

　　对于这个问题，每个妈妈可能都有自己的见解。和朋友聊起来发现一个现象，好像毕业后中规中矩的都是班级里学习好的，那些在班里不好好学的大都做了生意反而混的更好。

　　说这个是为什么呢？学业成绩未必是一个人优秀的唯一标准，但是也不是说学业不重要。而是要均衡。

　　那些能把孩子培养的非常优秀的父母都有一个共性，那就是让孩子在玩中学。在玩的过程中不知不觉就把该学的内容学会了。

　　既不会觉得枯燥，也没有荒废学业。父母要学会在这其中寻找平衡。比如通过看绘本做艺术启蒙，了解名画名家的历史。《你好，艺术》系列绘本出自日本女艺术家结城昌子之手。她对于艺术启蒙的理念就是要从兴趣出发，先让孩子爱上这些东西，再去循循渐进的输入知识。

　　这也是让孩子从玩中学的一种方式，于是她创作了《你好，艺术》这套绘本，被誉为连4岁小孩都能听懂的艺术课。全套一共13册。涵盖了我们耳熟能详的著名艺术家，梵高、莫奈、毕加索等13位艺术家。

　　她以儿童的视角入手，用轻快活泼的语言介绍名家的10幅左右的代表作，一下子拉近了名画与我们的距离。这种方式也获得了市场的认可。距今为止连续畅销27年，累计加印了202次。

　　接下来我们就以《莫奈，追逐着太阳》为例一起欣赏这套绘本的魅力吧。

　　坚持自己喜欢的事情

　　莫奈出生于1840年，他属于天才型的画家，在15岁的时候就已经小有名气。不过大家都知道的，画家向来很清贫，他有很长一段时间都是靠朋友救济。到了晚年他的生活才渐渐改善，名气也高了起来，但是眼力却坏了。

　　但是正是因为眼睛不好了，画的作品反而自成一派，被后人们称作为“印象派”看这类的作品一定要离得稍微远一些，不然看见的就会是一片片的模糊。当时莫奈的《日出印象》就被嘲笑为画的还不如壁纸，因为太阳升起的时间很短，需要在这么短的时间内完成画作是不可能的，只能凭着印象胡乱画一通。这也就是印象派的由来了。后来却有很多人喜欢。

　　《莫奈 追逐着太阳》把莫奈比喻为追逐太阳的人，因为他的作品里像太阳光闪耀着七色的光彩，它追逐着太阳从池塘里，来到大海边，又从大海边来到白杨旁。

　　在这里作者用小朋友的语气和白杨树对话

　　“最前面的白杨树先生，

　　请靠左边站点儿；

　　倒立的白杨树先生，

　　你也听到了吧！

　　嘿！笑一笑”

　　短短的一小段对话一下子拉近了小朋友和画作之间的距离，这样一副作品仿佛变成了外出游玩时随手拍的一张照片，让小朋友学会观察生活。

　　打破固有思维，像艺术家一样思考

　　接着要提到莫奈的组画《干草堆》绘本里为我们展示了五张

　　不同光影下的干草堆，夏末的早晨干草堆、夏末的黄昏、雪地的阴天、夕阳下。

　　而干草堆的颜色也变成了红、粉红、黄、蓝和紫。

　　万物也许本没有颜色，是你赋予了他们色彩。就像那本《你的世界是什么颜色？》书里说的那样，天空可以是黄色，大海也可以是橘色。在园丁眼里，世界都是绿色，在潜水者的世界都是蓝色。他们不必按照大人的要求去画，天空不一定是蓝色，云朵也不一定是白色，孩子们也可以像艺术家一样思考，打破固有的认知，自由的创造。我们可以引导孩子用变换的思维看世界。

　　像鸟儿一样快乐的画

　　莫奈在晚年时的另一幅著名作品是《睡莲》这幅画是他50岁时在巴黎郊区的画室里创作出来的。

　　他在自己的院子里种植了上百种花草，还按照自己的想法在旁边的土地上建了小桥，挖了池塘。

　　就是在这种轻松愉快的环境下，他创作了一副又一副优秀的作品，他没有给自己那么多的压力，一直在快乐的画画。

　　画画的确是一件可以让人放松的事情，而优秀的画作也一定是在愉快的心境下更容易让人们体会到快乐的情绪。

　　莫奈的作品仿佛都带着光，颜色也都是暖暖的感觉。和梵高的冷色系高对比完全不同，可能从另一个方面反应出莫奈的性格，是个比较温暖的人。

　　回到开头的话题来说，素质教育和学业教育并不冲突，甚至是相辅相成的，没有必要去强调哪个更加重要，从素质中学习学业，从学业里加深对其他素养的理解。就像左右脑的开发，会有促进的左右。

　　就像那句流行语：小孩才争对错，大家选择全部都要。